第11课水墨游戏(教案)苏少版美术一年级上册.docx

1、第11课 水墨游戏（教案）苏少版美术一年级上册一、教学目标1. 知识与技能：学生能够了解水墨画的基本特点，掌握毛笔的执笔方法和基本笔法，能够运用水墨画的基本技法进行创作。2. 过程与方法：通过观察、体验、创作等环节，培养学生对水墨画的兴趣，提高学生的观察力、想象力和创造力。3. 情感态度价值观：培养学生对中国传统艺术的热爱，增强民族自豪感，培养学生积极向上的审美情趣。二、教学内容1. 水墨画的基本特点：介绍水墨画的起源、发展以及其独特的艺术魅力。2. 毛笔的执笔方法：讲解正确的执笔姿势，使学生能够熟练掌握毛笔的使用。3. 基本笔法：介绍水墨画中的基本笔法，如点、线、面等，以及如何运用这些笔法进

2、行创作。4. 水墨画创作：引导学生运用所学的笔法进行水墨画创作，培养学生的创新意识和实践能力。三、教学重点与难点1. 教学重点：掌握毛笔的执笔方法和基本笔法，能够运用水墨画的基本技法进行创作。2. 教学难点：如何引导学生运用所学的笔法进行创新性创作，培养学生的艺术表现力。四、教具与学具准备1. 教具：水墨画教材、PPT、教学视频等。2. 学具：毛笔、墨汁、宣纸、颜料、调色盘等。五、教学过程1. 导入：通过图片、视频等形式，展示水墨画的艺术魅力，激发学生的学习兴趣。2. 新课导入：介绍水墨画的起源、发展以及其独特的艺术特点，引导学生了解水墨画的基本知识。3. 毛笔的执笔方法：讲解正确的执笔姿势，

3、并进行示范，使学生能够熟练掌握毛笔的使用。4. 基本笔法：介绍水墨画中的基本笔法，如点、线、面等，并进行示范，使学生能够熟练掌握这些笔法。5. 水墨画创作：引导学生运用所学的笔法进行水墨画创作，培养学生的创新意识和实践能力。6. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价，提高学生的审美能力和创作水平。六、板书设计1. 第11课 水墨游戏2. 课题：水墨画的基本特点、毛笔的执笔方法、基本笔法、水墨画创作3. 重点：毛笔的执笔方法、基本笔法、水墨画创作4. 难点：创新性创作、艺术表现力七、作业设计1. 创作一幅水墨画作品，要求运用所学的笔法，表现出自己的创意。2. 观察生活中的

4、自然景观，尝试用水墨画的形式进行表现。八、课后反思重点关注的细节：教学内容的水墨画创作详细补充和说明：创作前的准备：在创作前，教师应确保学生已经熟悉了毛笔的执笔方法和基本笔法，这是进行水墨画创作的基础。教师可以通过复习和示范，让学生再次确认执笔姿势和笔法技巧。同时，教师应准备好所需的材料，如宣纸、墨汁、颜料、调色盘等，并确保材料的品质，以便学生能够顺利进行创作。创作过程：1. 创意构思：在创作开始前，教师应引导学生进行创意构思。可以让学生观察自然景物、回忆生活场景或想象一个主题，以此为基础进行创作。教师可以提供一些构思的提示，帮助学生打开思路。2. 起稿：在宣纸上轻轻勾勒出作品的初步轮廓。这一

5、步骤不需要过于详细，只需大致确定作品的位置和比例关系。教师应鼓励学生大胆起稿，不必担心犯错。3. 着色：根据构思和起稿，学生可以开始着色。教师应指导学生如何调色，如何运用不同的墨色和色彩来表达作品的意境。在着色过程中，教师应提醒学生注意色彩的搭配和层次感。4. 层次叠加：水墨画的魅力在于层次感和深浅变化。教师应指导学生如何通过叠加不同的墨色和色彩，来增加作品的立体感和丰富性。这一步骤需要耐心和细致，教师应鼓励学生慢慢体会和掌握。5. 细节处理：在作品的基本框架和色彩层次完成后，教师应引导学生关注细节的处理。细节可以是树叶的纹理、人物的服饰、动物的毛发等，这些细节能够使作品更加生动和有趣。6.

6、整体调整：在创作接近尾声时，教师应指导学生进行整体调整。这包括对比度的调整、色彩的平衡、构图的完善等。整体调整是作品成功的关键，教师应鼓励学生大胆尝试，不断修正和完善。创作后的评价与反思：完成创作后，教师应组织学生进行作品展示和评价。学生可以自评、互评，教师也应给予肯定和建议。评价的目的是让学生认识到自己的优点和不足，激发他们继续学习和创作的热情。水墨画创作是本节课的重点教学内容，通过创作实践，学生不仅能够掌握水墨画的基本技法，还能够培养观察力、想象力和创造力。教师应关注学生的创作过程，提供必要的指导和帮助，同时鼓励学生勇于尝试和表达。通过创作后的评价与反思，学生可以更好地认识自己，提高艺术素

7、养。在今后的教学中，教师应不断优化教学内容和方法，为学生提供更多的创作机会和展示平台，促进学生的全面发展。创作氛围的营造：为了激发学生的创作热情，教师需要营造一个轻松、自由、鼓励创新的学习氛围。这可以通过播放轻松的背景音乐、展示经典水墨画作品、讲述水墨画家的故事等方式来实现。这样的氛围有助于学生放松心情，更好地投入到水墨画的创作中。个性化指导：由于每个学生的个性和兴趣点不同，教师在进行创作指导时应尊重学生的个性差异，提供个性化的指导。对于基础较弱的学生，教师应更多地关注基本技法的掌握；而对于有一定基础的学生，教师则可以鼓励他们进行更深入的探索和创新。个性化指导能够满足不同学生的学习需求，提高教

8、学效果。创新思维的培养：在水墨画创作中，教师应鼓励学生发挥自己的想象力，进行创新性的尝试。例如，可以引导学生尝试不同的构图、色彩搭配、题材选择等，以打破传统的束缚，展现个人的艺术风格。创新思维的培养有助于学生形成独立的艺术见解，提高艺术创作的水平。情感表达与交流：水墨画不仅仅是技法的展示，更是情感和思想的表达。教师应引导学生将自己的情感融入作品中，通过画笔传达自己的感受和情绪。教师还应鼓励学生之间的交流与合作，通过分享和讨论，相互启发，共同进步。安全与卫生：在水墨画创作过程中，教师应提醒学生注意安全与卫生。例如，使用毛笔和墨汁时要小心，避免弄脏衣物或弄伤自己；使用完毕后，要及时清洗画具，保持教

9、室的整洁。安全与卫生的习惯是学生进行艺术创作的基本要求。作品展示与评价：完成创作后，教师应组织学生进行作品展示和评价。展示可以通过展览、班级分享、校园网等多种形式进行，以增加学生的成就感。评价应注重过程和结果的双重评价，既要关注学生的创作过程，也要关注作品的质量。教师应给予学生正面的反馈，同时提出建设性的意见，以促进学生的成长。水墨画创作是本节课的核心教学内容，通过创作实践，学生不仅能够掌握水墨画的基本技法，还能够培养观察力、想象力和创造力。在教学过程中，教师应关注创作氛围的营造、个性化指导、创新思维的培养、情感表达与交流、安全与卫生以及作品展示与评价等关键环节。通过这些环节的精心设计和实施，教师可以有效地提升学生的水墨画创作能力，同时培养学生的艺术素养和审美情趣。在今后的教学中，教师应不断反思和改进教学方法，以满足学生日益增长的艺术学习需求。