2.2 抒情与写意-文人画 ppt课件(共17张PPT)-2024新人美版（2019）《高中美术》必修美术鉴赏.pptx

1、主题二 文人画抒情与写意人民美术出版社 2019石涛 清 南京博物馆淮扬洁秋图文人画的审美特征 从文人画的历史沿革来看，文人画要必备学养深厚、言之有物、格调高雅几个特点。封建士大夫既是经科举制度层层选拔上来的，那么文才必须是为官的基础。要想胸有韬略，腹中需垒起万卷诗书。这样的人画出画来，不叫“文人画”也会文气十足、学养深厚。文人画的审美特征 古时的文人画不以实用为目的，而是兴之所至，信笔拈来，承载的是亦忧亦乐，表达的是真性真情。所以后人才能从八大山人的鹰眼中看出睨藐不屑来。翰墨丹青古来即称“雅好”，“雅”人之“好”的标尺，就是格调。这和画家的人品有一定的关系，但不是全部，更重要的是画家接受的教

2、育和所处的环境。对格调的赏析与赏析者的品位有极大的关系，即俗语所说“好画还需识者看”。文人画的主要特征是什么 1.抒情写意的价值追求 文人画的最早倡导者和实践者素食明确提出“画以适吾意”的艺术观点，主张绘画最重要的价值是抒发胸臆、表达情感。中国文人画往往借用是个的“比兴”手法，借景抒情，寓意于物，追求情景交融、意向高远的艺术境界。个人情感、心绪和人生理想在画面中得到淋漓尽致的表达，“画为心声”体现了文人画的价值追求。徐渭 明 故宫博物院本幅左上角以行次敧斜（q xi）的草书题诗：“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风，笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”文人画的主要特征是什么 2.诗、书、画、印的有机

3、结合 在画中追求诗的意境，以书法的笔意塑造形象。正是诗、书、画、印的有机结合，是文人画的视觉形式于内在的意蕴在世界美术史上独树一帜。荷塘忆旧图金农 清 故宫博物院荷花开了，银塘悄悄，新凉早，碧翅蜻蜓多少？六六水窗通，扇底微风，记得那人同坐，纤手剥莲蓬。文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 文人画强调笔情墨趣，重在抒发胸臆，而不强调形似，不注重写实。晚清时期，一些人吧当时中国绘画衰落归于文人画的逸气和写意，倡导写实精神来代替文人画传统。文人画是特定时代文化语境下的产物，有其独特的艺术趣味于文化价值。朱耷 清 旅顺博物馆荷石水禽图文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味文人画的主要

4、特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 皴文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 1）焦墨 将研磨后的墨汁放在砚池内，经过半日的挥发，用焦墨来画颜色深重而又突出的部分。焦墨是在全幅画中特别黝黑的部分，黑而有光亮。焦墨，可称之为枯笔、渴笔、竭墨，干枯的墨色，指国画中的枯笔技法。黄宾虹晚期作品多有枯笔山水，画风浑厚华滋，笔墨深沉而浓黑，当为焦墨画者之楷模。后者有张仃、穆家善、林兰子、崔振宽、赵亚铭、向维果、陈沫吾、陈火箭、尹大德等皆擅以焦墨作画。文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 2）浓墨 浓墨的黑度仅次于焦墨。在墨里掺入水分，所以焦墨会更有光泽，虽黑而无亮光。描绘物象，落墨较重，

5、可使画面厚重有神。用浓墨要“薄”，即笔法灵活，只有干、湿、深、浅变化有致，才能浓而不凝滞。文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 3）重墨 重墨是相对于淡墨的概念。在墨里掺入更多的水分，它比浓墨水分更多些，比淡墨则又显出黑一些。4）淡墨 在墨里掺入更多水分，成了灰色的叫淡墨。最好把握住不走向过淡这个极端，因淡墨水太多，字就无力。文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 5）清墨 这在墨彩上则是仅仅有一些淡灰色的影子，这影子去表现朝雾夕烟似的模糊形象。文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 3）重墨 重墨是相对于淡墨的概念。在墨里掺入更多的水分，它比浓墨水分更多些，比淡墨则

6、又显出黑一些。4）淡墨 在墨里掺入更多水分，成了灰色的叫淡墨。最好把握住不走向过淡这个极端，因淡墨水太多，字就无力。5）清墨 这在墨彩上则是仅仅有一些淡灰色的影子，这影子去表现朝雾夕烟似的模糊形象。文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 积墨 积墨，中国画技法名。指山水画用墨由淡而浓、逐渐渍染的方法。北宋郭熙林泉高致：“用淡墨六七加而成深，即墨色滋润而不枯。”作为一种技法和语汇，积墨在水墨画的发展及新面貌的形成上具有特殊重要性，尤其是在山水画领域。文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 破墨 始见南朝梁萧绎山水松石格：“或离合于破墨。”唐代张彦远历代名画记谓曾见王维、张璪的破墨

7、山水。现代黄宾虹说：“破墨之法，淡以浓破，湿以干破。皴染之法，虽有不同，因时制宜可耳。”又说：“齐白石作花卉草虫，深得破墨之法，其多以浓墨破淡墨，少见以淡墨破浓墨。”潘天寿认为用墨：“在干后重复者，谓之积，在湿时重复者，谓之破。”作画用破墨法，目的在于使墨色浓淡相互渗透掩映，达到滋润鲜活的效果。文人画的主要特征是什么 4.以形写神的艺术意趣 梁楷，东平（今属山东）人。南宋画家。宁宗嘉泰间（12011240）画院待诏，后因厌恶画院规矩的羁绊，将金带悬壁，离职而去。生活放纵，号称梁疯子。擅画人物，佛道、鬼神等，无不精通。初师贾师古，有“青过蓝”之誉。他继承五代、宋初画家石恪的画法，以简略的“减笔”

8、画法著名。这种减笔画法，笔墨精练到不能再少，而传达出对象的神态、情状，似乎是信手拈来之笔，却能捕捉住对象的主要特征，具有十分传神的效果。明代徐渭就是继承发扬这一传统的典型画家。兼画山水、花鸟，也有独特风格。存世作品有泼墨仙人、高僧故实、秋柳双鸦等。文人画的主要特征是什么 4.以形写神的艺术意趣 西洋画和文人画西洋画就是当时西方的油画，油画最早起源于欧洲，大约15世纪时由荷兰人发明的，用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或板上作画，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。西洋画重写实，中国画重意境。总之，两种画是两种理念在主导。看中国画时，重在似与非似之间，去感觉那种体现在画中的人文精神和中国传统知识分子的意趣追求。而西洋画则去追求人体解剖、几何构成之类的东西，画面类似摄影，了无意趣。而一些后现代派的东西，则融入意识流的思想。1、中国画盛用线条，西洋画线条都不显著。线条大都不是物象所原有的，是画家用以代表两物象的境界。中国画家就用，而西方就不用，所以西洋画很像实物，中国画不像实物。2、中国画不注重透视法，西洋画注重透视法。3、中国画不注重背景，西洋画很注重背景。4、中国画题材以自然为主，西洋画题材以人物为主。5、中国画的笔墨在修改以及描绘方面，是存在一定难度的。6、中国画用毛笔、软笔或者手指，西洋画用硬笔。