7.3 音乐与戏剧教学设计-2023新湘教版（2019）《高中音乐》必修音乐鉴赏.docx

1、音乐与戏剧教学设计课 题 音乐与戏剧课 型新授课教学目标1、简要了解歌剧的概念、起源及歌剧中的音乐形式和演唱形式；熟悉作曲家比才及歌剧卡门的剧情和主要人物关系；2、欣赏卡门序曲，分析出作品的曲式结构，并总结出序曲在整部歌剧中所起的作用；3、能认真聆听欣赏爱情像一只自由的小鸟和斗牛士之歌，感知歌剧是怎样通过音乐来刻画人物性格、烘托舞台气氛、推动剧情发展的，从而理解歌剧艺术的综合性，以及音乐在歌剧中所起的作用。4、通过对本节课的学习，初步领略音乐与戏剧相结合的艺术魅力。学情分析在此之前，学生从未接触过歌剧音乐，希望通过本节课的学习，使学生对歌剧这一音乐体裁的主要特征有更深入的了解。教学重点学生根据

2、对歌剧卡门中卡门序曲、爱情像一只自由的小鸟和斗牛士之歌的欣赏，能够对音乐有直接的感受并判断歌剧中的几个重要人物形象的身份；分析歌剧音乐的特点，了解音乐是怎样塑造这些形象的，能够归纳总结歌剧音乐在歌剧中所起的作用。教学难点学生能够学唱并表演唱斗牛士之歌副歌部分，感受音乐塑造的人物形象，结合故事发生的背景引发深层思考。教学方法这是一节以欣赏、感受、体验、小组合作探究为主的音乐鉴赏课。主要用到的教学方法有：讲授法、演示法、启发法、讨论法、练习法。教学手段课本、黑板、课件、多媒体设备板书设计音乐与戏剧卡门序曲：音乐形象暗示和引导剧情爱情像一只自由的小鸟：人物性格斗牛士之歌：分节歌前奏带入斗牛场景副歌人

3、物形象教学过程师生活动设计意图一、 导入新课（5分钟）1、观看歌剧卡门第二幕中的著名咏叹调吉普赛之歌片段设问：片段中出现了哪些艺术表现形式？2、回答问题，引出“歌剧的概念”这样一种以歌唱为核心，将音乐(包括声乐与器乐)、戏剧(剧本与表演）、文学(诗歌)、舞蹈(民间舞与芭蕾)、美术等融为一体的综合性艺术，我们称它为“歌剧”。3、教师：吉普赛之歌是法国著名作曲家比才最经典的歌剧作品卡门第二幕中的一段著名咏叹调作品。那比才是一个什么样的作曲家？卡门又是谁？这部歌剧是怎样通过音乐来刻画人物性格、烘托舞台气氛、推动剧情发展的？.我想同学们心里一定有很多疑问，那么今天老师就带领大家一起走进歌剧艺术，通过欣

4、赏歌剧中的音乐作品，初步领略音乐与戏剧相结合的艺术魅力。由此导入新课：“第七单元第三节音乐与戏剧”二、歌剧的起源及音乐形式（5分钟）1、歌剧的起源：歌剧最早产生于十六、十七世纪之交的意大利。2、歌剧中的音乐形式：声乐和器乐。声乐又包括独唱(咏叹调、宣叙调)，重唱、合唱、对唱。器乐又包括序曲、间奏曲、舞曲等因素构成。音乐活动一：对比聆听一段咏叹调和宣叙调，感受两者的不同表现特点以及它们在歌剧中所处的地位和作用。同位讨论后回答师小结：咏叹调：是以独唱为主，抒发个人情感，塑造人物性格和形象的声乐曲。是歌剧的灵魂。宣叙调：是以歌唱形式表现人物对话的声乐曲。用来推动剧情的发展三、作曲家：比才（2分钟）比

5、才（18381875）法国作曲家。主要作品有歌剧卡门采珍珠的人扎米雷，管弦乐组曲阿莱城姑娘罗马组曲等。其中，卡门1872年问世，1875年在巴黎首演，被认为是 19世纪法国歌剧最高成就的代表作。很可惜的是，和美术界的文艺复兴三杰中的拉斐尔一样，比才也是英年早逝，只活到了 37岁，对法国音乐界来说是一个重大损失。因此卡门成为比才的最后一部歌剧，也是他的巅峰之作。四、欣赏歌剧卡门（30分钟）（一）了解卡门剧情及剧中主要人物1、请一位同学起来读一下剧情介绍2、了解剧中主要人物角色及声部：女一号：卡门烟厂女工次女高音男一号：唐霍塞龙骑兵班长男高音男二号：埃斯卡米里奥斗牛士男中音（二）欣赏卡门序曲（1）

6、欣赏作品并进行分析音乐活动二：打乱顺序，分别听辨三个音乐形象, 并根据音乐片段的情绪特点，与相对应的音乐形象进行连线；再次听赏三段音乐形象，并小声跟唱旋律，加深印象；a. 热烈欢快的节日进行曲；b. 轻松典雅的舞曲；c. 威武雄壮的斗牛士之歌；曲式分析：将三个音乐形象分别用字母“A B C”表示，完整欣赏全曲，总结出 ABC三段出现的顺序有什么规律？热烈欢快的节日进行曲：A轻松典雅的舞曲：B威武雄壮的斗牛士之歌：C 曲式结构：A+B+A+C+A回旋曲式结构：以一个主题为中心，其他主题围绕这一中心进行的循环往复，就是回旋曲式。（2）总结：序曲在整部歌剧中所起的作用序曲是歌剧开始前的开场音乐，展现

7、剧中主要音乐形象，暗示和引导听众进入戏剧剧情。（三）欣赏卡门第一幕中的著名咏叹调作品爱情像一只自由的小鸟（1）场景：这首歌曲是卡门因打架事件被捕后，在狱中爱上了龙骑兵班长唐霍塞，并向他表达爱意时演唱的。（2）欣赏作品，并从歌词和旋律中剖析卡门的性格特点：音乐活动三：欣赏并思考：从歌词和旋律入手，剖析卡门的性格特点（法语版）；再听：教师范唱中文歌词，让学生对歌词有一个直观的感受，进一步思考上面的问题；进行小组讨论，并请小组代表回答问题；（这里可以带学生们一起唱唱旋律）教师小结：这是表现卡门性格的一首歌曲。唱词是卡门爱情观念的自我表白。作为一个倔强的吉普赛人，卡门宁可付出生命的代价，也不愿让她的爱

8、情自由受到约束。连续出现的三连音，给人以摇摆的动感，表现出卡门富有魅力的形象。而连续几个旋律下行的乐句，表现了卡门性格中的豪爽和热情奔放。从这首咏叹调中，我们也可以感受到音乐在塑造戏剧人物性格上，同样起着至关重要的作用。（四）欣赏咏叹调斗牛士之歌斗牛士之歌是卡门第四幕当中埃斯卡米里奥为感谢他的粉丝们而唱的一首歌曲。这是一首带副歌的分节歌。设问：1、歌曲采用了哪些演唱形式？（独唱、男女声二重唱、合唱）2、表现了斗牛士埃斯卡米里奥怎样的形象？（英勇、威猛）完整欣赏作品并思考；学生回答问题音乐活动四：欣赏歌曲前奏部分并思考：这八小节的乐队前奏，在整段歌曲中所起的作用？学生回答问题师小结：这八小节英雄

9、般强劲的乐队前奏,仿佛把我们带人了斗牛的场景,音乐塑造了斗牛士气宇轩昂、英姿勃发的形象。音乐活动五：学唱并表演斗牛士之歌的副歌部分，说说这一唱段的音乐特点，更深层次的体验和感受音乐是如何塑造斗牛士高大形象的。第一遍教师范唱副歌部分旋律，学生视谱小声跟唱；第二遍学生视谱大声演唱；第三遍请男生一起演唱，尽量模仿男中音那种低沉浑厚的音色进行演唱，教师对学生的演唱及时进行指导和评价；第四遍表演唱。请一位男生上来扮演斗牛士埃斯卡米里奥，进行表演唱（大家和他一起唱）；让学生说说这一唱段是如何用音乐来表现人物形象的？师小结：斗牛士之歌的副歌部分，采用了明朗的大调式，节奏坚定有力，声音威武雄壮，成功地塑造了这

10、位百战百胜的斗牛士的高大形象。同时从歌词中也不难看出，埃斯卡米里奥面对爱情所表现出的喜悦。五、课堂小结（2分钟）1、通过视频片段，同学们总结出了歌剧的概念；2、简单了解了歌剧的起源及歌剧中的音乐形式和演唱形式；熟悉作曲家比才及歌剧卡门的剧情和主要人物关系；3、欣赏了卡门序曲，分析了作品的曲式结构，并总结出序曲在整部歌剧中所起的作用；4、欣赏了爱情像一只自由的小鸟和斗牛士之歌，通过一系列音乐活动，切身感受到了歌剧是怎样通过音乐来刻画人物性格、烘托舞台气氛、推动剧情发展的，从而理解音乐在歌剧中所起的作用。初步领略音乐与戏剧相结合的艺术魅力。六、课后作业（1分钟） 认真聆听中国歌剧伤逝中的著名咏叹调

11、作品一抹夕阳，结合故事背景和主要人物关系，从演唱形式、音乐的基本要素以及歌词等方面，分析一下音乐是如何塑造人物形象和性格特点的？ 在歌剧间奏曲的背景音乐中结束本课通过欣赏歌剧片段，让学生自己总结出歌剧的概念，尽早投人到歌剧这门艺术中,带领他们一起走近歌剧艺术,去了解歌剧音乐的表现形式,音乐在歌剧中的作用,感受它的无穷魅力,并导人到课题一音乐与戏剧。了解歌剧的起源及音乐形式。并通过对比聆听，总结出咏叹调和宣叙调的区别以及他们在歌剧中所处的地位和作用。简单了解作曲家比才。了解卡门剧情及剧中主要人物关系，为听赏音乐，分析音乐所表现的人物特点做好准备；欣赏卡门序曲，通过完整的欣赏全曲，分析出作品的曲式

12、结构，并总结出序曲在整个戏剧作品中的重要性；通过初听、复听并小声跟唱卡门序曲中的三个音乐形象的旋律，能清楚地分辨出三个音乐形象；欣赏歌剧卡门第一幕中的著名咏叹调作品爱情像一只自由的小鸟，从旋律和歌词中剖析人物的性格特点；欣赏歌剧卡门第四幕中的著名咏叹调作品斗牛士之歌，谈谈这一唱段的音乐特点；并通过学唱斗牛士之歌的副歌部分，更深层次的体验和感受音乐是如何塑造斗牛士高大形象的知识梳理，加深印象。教师布置课后作业，在歌剧间奏曲的背景音乐中结束本课。小 结 本节课，我们通过对歌剧卡门中卡门序曲爱情像一只自由的小鸟斗牛士之歌的欣赏，对作品进行了深入的分析。加深了学生对音乐与戏剧之间关系的理解与认识。为今

13、后欣赏歌剧作品奠定了良好的基础。作业认真聆听中国歌剧伤逝中的著名咏叹调作品一抹夕阳，结合故事背景和主要人物关系，从演唱形式、音乐的基本要素以及歌词等方面，分析一下音乐是如何塑造人物形象和性格特点的？音乐与戏剧课后反思这是一节以欣赏、感受、体验、小组合作探究为主的音乐鉴赏课，通过贯穿始终的作品赏析和五个音乐活动，感受音乐与戏剧相结合的艺术魅力。本节课的主要内容有了解歌剧的概念、起源及歌剧中的音乐形式；了解作曲家比才以及他的歌剧卡门的剧情及主要人物关系；欣赏卡门序曲，通过初听、复听并小声跟唱卡门序曲中的三个音乐形象的旋律，能清楚地分辨出三个音乐形象；通过完整的欣赏全曲，分析出作品的曲式结构，并总结

14、出序曲在整个戏剧作品中的重要性；欣赏歌剧卡门第一幕中的著名咏叹调作品爱情像一只自由的小鸟，从旋律和歌词中剖析人物的性格特点；欣赏歌剧卡门第四幕中的著名咏叹调作品斗牛士之歌，并学唱斗牛士之歌的副歌部分，谈谈这一唱段的音乐特点和在剧中的作用；最后让学生们设计斗牛士之歌的表演动作，通过表演唱，更深层次的体验和感受音乐是如何塑造斗牛士高大形象的。通过本节课的学习，使学生对歌剧这一音乐体裁的主要特征有了更深入的了解，感受到歌剧唱段的深刻内涵和韵味，增进了对多元文化的理解。当然教学过程中也发现了一些问题，有待于完善。比如在演唱的环节，学生不好意思张口（这可能跟高中生的年龄特点有关），演唱声音比较小，互动起来略显吃力，所以在今后的音乐课上，还是要经常设计这样的演唱环节，让学生们放下心中的包袱，大胆唱出声；前面的知识讲解部分还可以再紧凑一点，留出更多的时间给后面体验的环节，并注意掌控时间；板书的字体不太美观，需要多多练习。这是我个人对本节课的评课反思，课后会继续修改完善，期待能好的教学体验。