15.30 斯美塔那与西贝柳斯 教学设计(3)-2023新人音版（2019）《高中音乐》必修音乐鉴赏.docx

1、斯美塔那与西贝柳斯 教学设计教学目的：1、欣赏两首民族乐派代表性音乐作品-捷克的原野和森林和芬兰颂。2、引导学生感受、体验民族乐派的风格特征。熟悉捷克的原野和森林和芬兰颂的主要音乐主题。3、初步知道民族乐派的概况，知道作曲家斯美塔那和西贝柳斯。教学重点难点：引导学生感受、体验民族乐派的风格特征。初步知道民族乐派的概况，知道作曲家斯美塔那和西贝柳斯。教学用具：多媒体课件 图片 相关资料 教材 教案教学过程：一组织教学：1师生相互问好！ 2检查有无缺席学生！ 二导入新课：1.导言：浪漫主义时期，中欧、东欧和北欧的一些国家，由于长期遭受异族侵略和统治，因而在政治、经济、文化等各个方面发展缓慢。随着西

2、欧民主运动的发展，民族民主意识在这些国家中日益增强，并逐步掀起了争取民族独立或复兴民族文化的运动，先后出现了一批立志与发展本民族音乐的、被人们称作“民族乐派”的作曲家。“民族乐派”的作曲家们将他们的爱国主义精神和民族自豪感，融入音乐唱作之中。他们一方面继承和借鉴西欧过去的音乐优良传统，一方面十分强调广泛搜集和整理民族的音乐遗产，探索民族的音乐语言和表现形式，采用民族的题材内容，描写民族的风土人情。“对祖国河山的赞美”正是他们音乐表现的重要内容之一。19世纪的捷克风景展示及法国德拉克罗瓦的油画自由引导人民导入。2.名人名言：没有民族性的音乐是不存在的。实际上，一般认为是全人类的音乐都是具有民族性

3、的。 -【俄】里姆斯基-科萨科夫3.出示课题：三新课教学：1. 作曲家斯美塔那简介：斯美塔那（B.Smetana，1824-1884）是捷克“民族乐派”的创立者，他的一生是在不安定的政治背景下度过的。1848年，布拉格爆发反对奥地利统治的武装起义，斯美塔那以强烈的爱国热情参加了战斗，但革命失败后的形势令他十分失望，因而旅居瑞典。在李斯特的启发下，斯美塔那开始了他最初的交响诗的创作。1861年，斯美塔那回到祖国后，完成了被出卖的新嫁娘等八部捷克民族歌剧，同时创作出交响诗套曲我的祖国，其中的第二首沃尔塔瓦河是斯美塔那最为人们所熟知的经典作品。斯美塔那一生致力于发展民族音乐事业， 为捷克专业音乐开辟

4、了道路。他的创作具有鲜明的民族特色，多是与民族斗争历史、祖国山河、民间风土人情等内容相关的题材。作品在承袭欧洲音乐专业技巧的同时、渗透了捷克民歌旋律音调和民间舞曲节奏、广泛采用了捷克民族民间音乐体裁，从而将捷克民族音乐提高到从未有过的水平。2.捷克的原野和森林分析及欣赏：交响诗套曲我的祖国是斯美塔那在1874-1879年间陆续创作出来的。它由六首独立的交响诗构成：维谢格拉德、沃尔塔瓦河、沙尔卡、捷克的原野和森林、塔波尔和勃兰尼克。作曲家通过不同的音乐形象、赞美了祖国光荣地过去和壮丽的山河、并表达出对光辉未来的乐观信念。第四首交响诗捷克的原野和森林，是作曲家对捷克美丽山河的赞颂。他在这首乐曲的总

5、谱上写道：当我们伫立在捷克的大地上极目四望，从四面八方-从原野和森林传来了我们所感亲切的熟悉音响，它有时欢乐，有时沉思：这里所要表达的就是这样的时刻萌生的多方面的感情体验。法国号的一段独奏是广阔的森林的动机；音乐中还赞颂了肥沃的山谷和边区的美景。乐曲开始是广阔，庄严的引子，人们可以从中领略到捷克大地之美，那里到处充满着产烂的阳光和鲜花的芳香；河流，森林的私语，鸟雀的啾叫，猎人号角的回声等都仿佛在耳际萦回，这种种情景，俨然如一幅美丽动人的音画。引子：继后，捷克民间歌舞的声浪自远而进，欢快明朗的音调由弱而强，表现了在田野与森林自由的生活与劳动的捷克人民乐观自信的情绪，他们是捷克大地的主人，也是本乐

6、章讴歌的中心。这幅有关捷克风光与人民生活的图画充满了魅力，激发着人们对祖国的挚爱之情和为她的独立解放的坚强信心。3.聆听捷克的原野和森林，记住其中的主要主题，感受，体验其音乐情绪的发展脉络，说说乐曲在哪些地方表现出了鲜明的民族风格。4. 作曲家西贝柳斯简介：西贝柳斯（J.Sibelius，1865-1957）是芬兰“民族乐派”的代表人物。他就学于赫尔辛基音乐学院，后赴柏林、维也纳学习。1899年创作的交响诗芬兰颂，不但成为西贝柳斯最著名的代表作品，而且也成为芬兰民族精神的象征。西贝柳斯的创作涉及了多种题材，其中以交响乐的创作成就最为突出。都鲜明地体现出他的创作倾向和艺术风格。这些作品内涵丰富、

7、形象多样、有的富于英雄史诗性，有的着意内心情感的刻画，而这一切都散发着北国大自然的气息，渗透出芬兰雄浑、粗犷、豪放的民族气质。5.芬兰颂分析及欣赏：芬兰颂是西贝柳斯作于1899年的一部交响诗。此曲是芬兰民族解放斗争的象征，它向全世界庄严宣告：在位于北极圈的一个小国，不愿做沙俄统治下的附庸国，正在为自己的生存而进行着殊死斗争。交响诗芬兰颂用变奏曲式写成。乐曲开始，铜管乐在定音鼓不断的颤音的陪衬下，奏出浑浊，森严的引子，表现芬兰受到帝俄的残暴统治，受压迫的人民的反抗力量和自由的清冽渴望：(苦难的圣咏主题)随后，由木管乐器演奏带伤感的曲调，表现了人民受压迫的痛苦生活:乐曲的进行突然加快，铜管乐奏出号

8、召斗争的动机，紧张而兴奋，描写人民的觉醒和奋起斗争。接着木管乐器呈示充满必胜信念的，辉煌华丽的庆典动机，具有凯旋进行曲的特点与色彩。（赞美诗主题）这段音乐歌颂主题，曲调庄重舒缓，优美抒情，这是人民对祖国的赞美和祝愿：随后，弦乐重复这个旋律。经过发展，最后变成一首庄严，辉煌的祖国颂歌。乐曲在极其辉煌的气氛中结束。6.聆听芬兰颂，唱一唱圣咏主题和赞美诗主题，感受，体验乐曲的音乐情绪，说说你对这部作品印象最深的是什么。 四音乐知识了解：1.民族乐派19世纪中叶，东欧和北欧各国，民族、民族运动空前高涨，民族、民族意识日益觉醒，进步的文学艺术家产生了摆脱外国文化的统治，建立本国民族近代文化的强烈要求，一

9、批致力于振兴民族音乐的作曲家也加入了这个行列。他们的作品以反映本民族的历史和人民生活为题材，具有强烈的爱国主义精神和深厚的民族感情，同时大量运用民族民间音乐素材，具有鲜明的民族风格。这些作曲家均属于民族乐派。民族乐派的代表人物有：波兰的莫纽什科、匈牙利的埃尔凯尔、捷克的斯美塔那和德沃夏克、挪威的格里格、芬兰的西贝柳斯、俄国的格林卡、巴拉基列夫、鲍罗丁、穆索尔斯基、里姆斯基-科萨科夫、居伊和柴可夫斯基等。2.交响诗按照文学 、绘画、历史故事和民间传说等构思作成的大型管弦乐曲。它是标题音乐的主要体裁之一。通常，多采用单乐章的曲式，结构较自由。音诗、音画、交响通话等，也是与交响诗相类似的音乐体裁。五拓展与探究：1.查阅相关资料，概括说出民族乐派作曲家最常选用的创作题材有哪些，将概括出的内容记录如下：2试说出一两位民族乐派作曲家的代表作品。六小结：七教学反思：