古代陶瓷纹样探究课件.ppt

1、古代陶瓷之美古代陶瓷之美 纹样探究纹样探究 指导老师：徐宾组员：朱泳锦，龙姗，王玲，王纤惠，庄怡2 查询资料资料来源中国古瓷汇考中国古瓷汇考山东美术出版社山东美术出版社 2006.1明代磁州窑瓷器明代磁州窑瓷器文物出版社文物出版社 2005.6文玩品鉴文玩品鉴-明代单色釉明代单色釉山东美术出版社山东美术出版社 2007.1明代官窑鉴定明代官窑鉴定百花文艺出版社百花文艺出版社 2010.4文玩品鉴文玩品鉴明代青花瓷明代青花瓷山东美术出版社山东美术出版社 2007.1古瓷鉴定入门古瓷鉴定入门山东美术出版社山东美术出版社 2005.1中国明清瓷器中国明清瓷器山东美术出版社山东美术出版社 2005.1

2、转变期青花瓷转变期青花瓷福建美术出版社福建美术出版社 2002.5中国陶瓷研究中国陶瓷研究上海人民出版社上海人民出版社 2008.14目录新石器时期夏商周汉隋唐宋元明清5新石器时代陶瓷 仰韶文化仰韶文化 半坡文化半坡文化 马家窑文化马家窑文化6该彩陶壶整体呈船状，两侧有鱼网纹，证明仰韶文化的先民已使用鱼网捕鱼 仰韶文化庙底沟类型，绘黑彩，纹饰以圆点和弧边三角相连缀，形成花瓣式彩绘的二方连续纹带，纹理优美，线条简洁流畅，装饰效果强烈。仰韶文化仰韶文化7半坡类型彩陶半坡类型彩陶 纹饰形象主要描绘了当时人们接触的动物，有奔跑的鹿、鱼纹、人面纹、蛙纹、鸟纹、猪纹以及由以上纹样两种或三种组合的纹样。也有

3、一些单纯的任何纹样如折线纹、三角纹、网纹等。8马家窑文化马家窑文化l 马家窑文化是仰韶文化向西发展的马家窑文化是仰韶文化向西发展的一种地方类型。一种地方类型。l 以彩陶器为代表，是彩陶艺术发展以彩陶器为代表，是彩陶艺术发展的顶峰的顶峰。器形仍以盆、钵、罐、壶为主，尖器形仍以盆、钵、罐、壶为主，尖底器已基本消失。底器已基本消失。人物纹；动物纹：有蝌蚪纹、蛙形人物纹；动物纹：有蝌蚪纹、蛙形纹；纹；最具有特征的：旋涡纹和波浪纹。最具有特征的：旋涡纹和波浪纹。新石器时代陶器纹饰总结 新石器时代的装饰纹样是一些鱼或其他动物形象新石器时代的装饰纹样是一些鱼或其他动物形象抽象概括成的几何纹样，这些纹样摆脱了

4、简单的模抽象概括成的几何纹样，这些纹样摆脱了简单的模拟和写实，逐渐形成了独立的风格，从而演变成为拟和写实，逐渐形成了独立的风格，从而演变成为抽象的符号。抽象的符号。马家窑类型的早期饰纹以反向弧边三角纹、垂弧马家窑类型的早期饰纹以反向弧边三角纹、垂弧纹、大锯齿纹、漩涡纹、水波纹、圆圈纹。桃形草纹、大锯齿纹、漩涡纹、水波纹、圆圈纹。桃形草叶纹、弧边三角圈点纹和网格纹等为主，中期的纹叶纹、弧边三角圈点纹和网格纹等为主，中期的纹饰较为复杂，黑彩的浓度增大，图案常以平行弧线饰较为复杂，黑彩的浓度增大，图案常以平行弧线和横线组成，出现了较多的动物的形变纹饰，如蛙和横线组成，出现了较多的动物的形变纹饰，如蛙

5、纹、鱼纹、六足兽纹、双足虫纹及网中鱼、飞鸟、纹、鱼纹、六足兽纹、双足虫纹及网中鱼、飞鸟、跃蛙等，还有简化了的变形鸟纹及羽翅纹等。晚期跃蛙等，还有简化了的变形鸟纹及羽翅纹等。晚期的陶器多用以粗直笔调，花纹趋向于规范化。水波的陶器多用以粗直笔调，花纹趋向于规范化。水波纹、鱼纹、和纹、鱼纹、和人物纹是这一时期文化艺术水准人物纹是这一时期文化艺术水准的主要代表纹饰的主要代表纹饰 秦王寨的纹饰多以六角星、太阳纹、秦王寨的纹饰多以六角星、太阳纹、S纹、纹、X纹等纹等几何纹组合而成。但是，这些图案的线条和典线单几何纹组合而成。但是，这些图案的线条和典线单调松散，笔道潦草，虽然彩绘颜色鲜亮，纹理交替调松散，笔

6、道潦草，虽然彩绘颜色鲜亮，纹理交替使用，却还是表现了中原彩陶已经开始走向衰落的使用，却还是表现了中原彩陶已经开始走向衰落的特征。特征。大汶口的纹饰主以变体鸟纹和复合花瓣纹，有的大汶口的纹饰主以变体鸟纹和复合花瓣纹，有的带有一些相对的弧边三角和圆点组成的图案，这时带有一些相对的弧边三角和圆点组成的图案，这时还出现了八角星纹。还出现了八角星纹。河姆渡出土的陶器纹饰多以家禽类主。河姆渡出土的陶器纹饰多以家禽类主。良渚文化时期陶器上的纹饰主题有龙蛇纹，良渚文化时期陶器上的纹饰主题有龙蛇纹，鸟纹和云雷纹等。鸟纹和云雷纹等。11夏商周夏商周l夏代灰陶夏代灰陶l商代白陶商代白陶 l西周印纹西周印纹灰陶灰陶

7、夏代陶器器面绝大部分饰以蓝纹、方格纹和绳纹、回纹、叶脉纹、涡旋纹、云雷纹、饕餮纹、花瓣纹为主。比较流行在陶器表面加饰数周附加堆纹、划纹、弦纹等，还浅刻有龙纹、蛇纹、兔纹和蝌蚪纹等。13白陶白陶l 用淘洗的更加精细的高岭土烧用淘洗的更加精细的高岭土烧制，烧制火候的掌握也恰到好制，烧制火候的掌握也恰到好处，质地洁白细腻。处，质地洁白细腻。l 纹饰：兽面纹、饕餮纹、云雷纹饰：兽面纹、饕餮纹、云雷纹、曲折纹等。纹、曲折纹等。l 装饰方法：有刻纹和浅浮雕两装饰方法：有刻纹和浅浮雕两种。往往遍布器物全身，构图种。往往遍布器物全身，构图严谨而富于变化。严谨而富于变化。14印纹陶印纹陶l盛行于商、西周、春秋，

8、盛行于商、西周、春秋，至汉代以后逐渐消失。至汉代以后逐渐消失。l纹样：均为几何形，主要纹样：均为几何形，主要有水波纹、米字纹、回纹、有水波纹、米字纹、回纹、方格纹、编织纹、云雷纹。方格纹、编织纹、云雷纹。15夏商周陶器纹饰总结夏商周陶器纹饰总结 夏代陶器器面绝大部分饰以蓝纹、方格纹和绳纹、回纹、夏代陶器器面绝大部分饰以蓝纹、方格纹和绳纹、回纹、叶脉纹、涡旋纹、云雷纹、饕餮纹、花瓣纹为主。比较流行叶脉纹、涡旋纹、云雷纹、饕餮纹、花瓣纹为主。比较流行在陶器表面加饰数周附加堆纹、划纹、弦纹等，还浅刻有龙在陶器表面加饰数周附加堆纹、划纹、弦纹等，还浅刻有龙纹、蛇纹、兔纹和蝌蚪纹等。纹、蛇纹、兔纹和蝌蚪

9、纹等。商代的白陶最为著名，白陶胎质纯净，洁白而细腻，陶商代的白陶最为著名，白陶胎质纯净，洁白而细腻，陶器上的主要纹样是饕餮纹、夔龙纹、云雷纹、兽面纹和曲折器上的主要纹样是饕餮纹、夔龙纹、云雷纹、兽面纹和曲折纹、与同时期的青铜器一样庄重华美。纹、与同时期的青铜器一样庄重华美。西周是印纹硬陶蓬勃发展的时期，胎色大多呈紫褐、红西周是印纹硬陶蓬勃发展的时期，胎色大多呈紫褐、红褐、黄褐和灰褐等较深的颜色。装饰多以拍印的几何形、如褐、黄褐和灰褐等较深的颜色。装饰多以拍印的几何形、如云雷纹、方格纹、曲折纹、菱形纹、波浪纹、夔龙纹和回纹、云雷纹、方格纹、曲折纹、菱形纹、波浪纹、夔龙纹和回纹、这时期附加堆纹已经

10、很少使用。这时期附加堆纹已经很少使用。16汉代陶瓷汉代陶瓷 彩绘陶 釉陶的出现 瓷器的诞生17 凸雕龙凤纹彩绘陶壶凸雕龙凤纹彩绘陶壶 西汉西汉 口口沿下绘一周三角纹。颈部在三角纹内绘沿下绘一周三角纹。颈部在三角纹内绘云纹。腹部用三周凸起弦纹划分上下两云纹。腹部用三周凸起弦纹划分上下两部分装饰带，上为凸雕龙、虎、凤相互部分装饰带，上为凸雕龙、虎、凤相互追逐于流云之间，色彩绚丽，线条流畅追逐于流云之间，色彩绚丽，线条流畅婉转，画面生动活泼。下为彩绘缠枝花婉转，画面生动活泼。下为彩绘缠枝花纹。圈足上绘弦纹纹。圈足上绘弦纹3道道。彩绘陶方壶彩绘陶方壶 汉汉 通体饰以黑、红彩为主色调的图案，颈与腹通体饰

11、以黑、红彩为主色调的图案，颈与腹部皆绘流云纹，并以菱格纹条带相间。部皆绘流云纹，并以菱格纹条带相间。彩绘陶器18 铅釉陶铅釉陶 西汉时期，在陶器制作中出现了一种在釉料中添加的助熔剂铅，由此人们制作出了铅釉陶，简称釉陶。釉陶主要纹饰有弦纹、水波纹、连环纹和植物树木、人物舞蹈及龙、虎、朱雀、猴、熊、鸟、云气等。纹饰的内容活泼，线条流利，有的细腻婉转，有的气势宏伟。釉陶的出现釉陶的出现19 低温铅釉低温铅釉的特点是釉面光泽强，表面平整光滑，釉层清澈透明，犹如玻璃一样，。传统的低温色釉的主要品种有绿、黄、蓝、红、紫等多种。绿釉铺首耳陶壶绿釉铺首耳陶壶，东汉，通体施低温铅绿釉，釉呈瓜皮绿色。器身刻划弦纹

12、数道。褐红釉加彩陶鼎褐红釉加彩陶鼎 汉汉把手周围及鼎盖口部各有一周绿彩装饰带，把手周围及鼎盖口部各有一周绿彩装饰带，绿彩覆盖之下，有模印的菱形格纹。绿彩覆盖之下，有模印的菱形格纹。釉陶鼎 汉釉面平滑如镜，釉面上又细微的开片纹。釉面平滑如镜，釉面上又细微的开片纹。瓷器的诞生瓷器的诞生 中国的瓷器初始于商代，到东汉时期，真正意义上的瓷器诞生。东汉瓷器上的装饰有弦纹、水波纹和贴印纹铺兽等纹式。此外，在瓿等瓷器的外壁还有拍印的窗棂纹、麻布纹、网纹、重线三角纹、杉叶纹、方格纹和蝴蝶纹等装饰。青釉扁壶 东汉 器物通体施青黄色釉，壶腹部刻有精美细腻的 水波纹。青釉刻鸟纹瓶、盖鼎 用青釉在瓶肩部刻画鸟纹装饰，

13、精致美丽。汉代陶瓷纹饰总结汉代陶瓷纹饰总结西汉釉陶主要纹饰有弦纹、水波纹、连环纹和植物树木、人物舞蹈及龙、虎、朱雀、猴、熊、鸟、云气等。东汉瓷器上的装饰有弦纹、水波纹和贴印纹铺兽等纹式。此外，在瓿等瓷器的外壁还有拍印的窗棂纹、麻布纹、网纹、重线三角纹、杉叶纹、方格纹和蝴蝶纹等装饰。24隋唐五代隋唐五代 唐代瓷器品种更加丰富，除了原有的青瓷以外，白瓷、黑瓷、黄瓷都有，还有色彩斑斓的花瓷、彩绘瓷和三彩釉陶等，不过仍以青瓷和白瓷为主。青瓷主要集中在南方，以越窑为代表，白瓷主要集中在北方，以邢窑为代表。“邢瓷类银，越瓷类玉”“邢瓷类雪，越瓷类冰”唐.陆羽茶经25唐 三 彩 唐三彩是一种低温釉陶器，釉色

14、以黄、绿、褐为主，也有蓝彩，但是比较少见。不同釉彩之间的浓淡变化，互相浸润，斑驳淋漓，是其艺术特色。唐 三彩载乐駱驼俑唐长沙窑青釉褐彩诗文执壶唐长沙窑青釉褐彩诗文执壶 湖南省博物馆长沙窑青釉褐彩诗文执壶藏品图 长沙窑青釉褐彩诗文执壶为唐朝的文物。高19厘米，底径11厘米，1983年出土于湖南长沙窑窑址。现收藏于湖南省博物馆。酒器。以诗歌为饰是长沙窑装饰的重要特征，此壶以褐彩在流下腹部题写诗歌一首：“春水春池满，春时春草生，春人饮春酒，春鸟哢（lng）春声。26 唐唐 巩县窑三彩舞人扁壶巩县窑三彩舞人扁壶 高17.7厘米、口径4.7厘米。此壶造型呈连体双鱼状。洗口，直颈，肩附两系为鱼眼，扁腹，由

15、两鱼身组成，鱼尾形足。通体施浅黄色釉，并间以少量绿、白色釉，内凹底足内无釉。腹部正背两面凸印舞蹈场面：舞者为男子，深目高鼻，头戴尖帽，身着长衫，中腰系带，足登短靴，婆娑起舞。人物周围缀以卷草纹，枝叶蔓卷，极富情趣。此壶精巧别致，浮雕纹饰，立体感强，人物形象鲜明生动。釉色雍容富丽，具有盛唐风气，堪称唐三彩中的杰作。2728“捩翠融青瑞色新，陶成先得贡吾君。巧剜明月染春水，轻旋薄冰盛绿云。唐 秘色八棱净瓶五代 青瓷莲花盏托隋唐瓷器纹饰总结隋唐瓷器纹饰总结 隋代瓷器的装饰特点，釉施至腹部，下半截露胎，是隋代青瓷施釉的一般规律。湘阴窑、淮南窑、安阳窑产品多采用印花装饰。常见的有朵花、草叶、莲瓣、几何纹

16、等，多为独立的花、叶，连续的花纹不多见。团花纹，皮球花纹起源于隋唐的团花纹，多以模印手法制作，明清两代再度盛行，表现手法主要有青花、粉彩、斗彩、珐琅彩等。唐代陶瓷多以诗文装饰，由于唐代文学发达，各种文学形式争奇斗艳，表现在陶瓷上的花纹也具有诗意的特点。还有唐三彩等彩陶也是这一时期的陶瓷特色。30宋宋v宋代突破了唐代南青北白的格局，产生了许多各具特色的知名瓷窑，主要有定窑、耀州窑、磁州窑、钧窑、龙泉窑、景德镇窑、哥窑、官窑、汝窑及建窑。v“官、哥、汝、定、钧”是一般所谓的“宋代五大名窑”。（宋）定窑白釉刻花花卉纹梅瓶图片（宋）定窑白釉刻花花卉纹梅瓶图片通体施白釉，釉色柔和洁净，白中闪黄。肩部刻划

17、菊瓣纹一周，腹部刻缠枝莲纹，胫部刻上仰蕉叶纹。此瓶造型挺拔，是宋代定窑梅瓶的标准式样，使用时应配有木座。釉质滋润，刻花清晰婉转，深浅不一，特别是所刻莲花，简洁典雅，线条流畅，显示出定窑刻花技术的娴熟。刻花、划花是定窑常见的装饰方法，常用于瓶、钵、碗、盘上。纹饰有云龙、莲瓣、荷叶、萱草、游鱼、游鸭纹等通体用褐彩勾绘：肩绘缠枝莲纹，腹上下各绘一周花带，中部四开光，内分别绘戴巾着袍袒胸的酒徒欲饮、稍醉、大醉、昏睡四种形象，开光外以海水纹衬托，足上部绘缠枝五瓣菊花纹一周。画面整体布局严谨，纹饰线条流畅，主次分明，人物动态表情刻划逼真，是一件难得的陶瓷佳品。碗敞口，浅式，斜腹，近底处内折。通体白釉，口部

18、镶铜。碗内、外壁及里心划刻莲花、莲叶纹。此碗白釉纯净，所饰莲花线条自然流畅。碗之内、外壁均有刻划纹者较为罕见，此碗是定窑瓷器的精美之作 宋，白釉刻花折腰碗宋，白釉刻花折腰碗北宋北宋 奇石奇石窑褐彩人物梅瓶窑褐彩人物梅瓶青釉印花碗青釉印花碗(宋宋)图案布局严谨，线条流畅，表现了制瓷工匠娴熟的技艺龙兴寺出土宋耀州窑青釉印花碗.宋耀州窑青釉印花碗.高5.7、口径13.2、底径3.8厘米，青州龙兴寺遗址出土。碗呈斗笠状，敞口，深腹，小圈足。内壁印缠枝菊花纹。胎质细腻，釉面均匀，34定窑定窑在河北曲阳，也称粉定，以烧白瓷而著称,胎质薄而坚硬。瓷釉洁白莹润。汝窑汝窑在河南宝丰，主要烧制宫廷用瓷，胎质细洁，

19、釉色多称天青，青中带蓝，晶莹发亮。工艺达到了中国陶瓷史上的极致堪称宋瓷之精品35官窑官窑在河南开封，专为宫廷烧制瓷器。瓷器釉色胎骨坚薄,釉色翠美清新,腴润如脂,纹片纵横,飘逸流畅。哥窑哥窑,又称章窑，相传在浙江龙泉，出产 青瓷。以冰裂纹瓷器最为有名。瓷器造型端庄古朴,器身釉色滋润腴厚。36 钧窑钧窑在河南禹州，以烧制乳浊釉瓷为主,兼烧黑瓷及白地黑花瓷,以其“入窑一色,出窑万彩”的神奇“窑变”而闻名。37宋代瓷器纹饰总结宋代瓷器纹饰总结纹饰上讲，宋瓷的纹饰题材表现手法都极为丰富独特。一般情况下，龙、凤、鹿、鹤、游鱼、花鸟、婴戏、山水景色等常作为主体纹饰而突现在各类器形的显著部位，而回纹、卷枝卷叶

20、纹、云头纹、钱纹、莲瓣纹等多用作边饰间饰，用以辅助主题纹饰。工匠们用刻、划、剔、画和雕塑等不同技法，在器物上把纹样的神情意态与胎体的方圆长短巧妙结合起来，形成审美与实用的统一整体，另人爱不释手。如婴戏纹，或于碗心、或于瓶腹，将肌肤稚嫩，情态活泼的童子置于花丛之中，或一或二，或三五成群，攀树折花，追逐嬉戏，真切动人，生活气息甚为浓厚。元代陶瓷元代陶瓷 卵白瓷 青花瓷 釉里红 各种色釉瓷39元元 在中国陶瓷发展史上，元代瓷器是一个承前启后的关键时期，不论是瓷器的创新还是生产规模都有了长足的进步，为明清两代瓷器的发展和创新奠定了深厚的基础。青花瓷是元代的一个创新品种，是中国陶瓷艺术的瑰宝，是陶瓷史上

21、极为重要的一个品种，倍受世人的关注。“枢府”（卵白釉）瓷 装饰特征：分为清、粗两大装饰特征：分为清、粗两大类类 精细制品大多有印花装饰，图精细制品大多有印花装饰，图案花纹主要为缠枝莲、菊瓣、花蝶、案花纹主要为缠枝莲、菊瓣、花蝶、云龙、云凤、云鹤、孔雀、牡丹等，云龙、云凤、云鹤、孔雀、牡丹等，其印花多数显得浑圆而不太清晰。其印花多数显得浑圆而不太清晰。较粗的制品主要是日常生活中较粗的制品主要是日常生活中用的盘和碗，一般均表面无纹、胎用的盘和碗，一般均表面无纹、胎纹厚重，釉色白中略偏灰青，偶尔纹厚重，釉色白中略偏灰青，偶尔在器身有几道划纹。在器身有几道划纹。41 青花瓷 元青花瓷中除了一些小器件的

22、图案花纹以简笔花草为主，较为简略以及某些器物如扁壶、高足杯等单绘龙纹等图案以外，其余器物的图案花纹一般都具有茂密的特点。元青花瓷的主题图案主要有三种，一是以整幅图画为主题；二是动物纹；三是花草纹，元青花瓷的辅助纹饰主要有缠枝花、仰覆莲瓣纹、水波纹。元代青花不但料色丰富，而且在器型及花纹装饰上也相当工整细致，有其一定的特色。釉里红釉里红 元代釉里红伴着元青花元代釉里红伴着元青花放出异样的光采。元釉里红放出异样的光采。元釉里红存世量稀少，被发现刊载的存世量稀少，被发现刊载的仅几十件而已。元釉里红是仅几十件而已。元釉里红是陶瓷装饰历史上重要发明之陶瓷装饰历史上重要发明之一。一。元釉里红发现的产品不元

23、釉里红发现的产品不多，但题材广泛，有四季花多，但题材广泛，有四季花卉、图案装饰、，山水人物卉、图案装饰、，山水人物，飞禽走兽等，釉里红在表，飞禽走兽等，釉里红在表现题材上，有其概括，简洁现题材上，有其概括，简洁等独特艺术效果。等独特艺术效果。花卉纹一般多以菊花、花卉纹一般多以菊花、莲花、灵芝纹等折枝花形式二方连续，以白描勾线为主，如许莲花、灵芝纹等折枝花形式二方连续，以白描勾线为主，如许多玉壶春釉里红瓶。人物题材多与山水结合，人物小而简炼，多玉壶春釉里红瓶。人物题材多与山水结合，人物小而简炼，融于风景之中。龙纹、风纹，还有兔纹多般用刻划手法，刻出融于风景之中。龙纹、风纹，还有兔纹多般用刻划手法

24、，刻出主题纹饰，辅以釉里红装饰。主题纹饰，辅以釉里红装饰。各种色釉瓷 红釉瓷 蓝釉瓷 孔雀绿釉瓷44明明 白地黑花瓷 黑褐釉剔花瓷 斗彩 单色釉 青花瓷白地黑花瓷白地黑花瓷(耀州窑）耀州窑）耀州窑的白地黑花瓷纹饰主要为缠枝花卉，也有部分器物绘荷 叶、禽鸟、鱼、人物等图案。缠枝花卉均呈向下抛洒的礼花状，非常富有动感，是耀州窑颇具特色的一种装饰纹样。黑褐釉剔花瓷（山西窑场）黑釉剔花是北方地区传统瓷器品种，盛烧于元宋时期，到明代这类瓷器也并未停烧，仍然大量烧制。黑褐釉剔花瓷的纹饰以繁杂密集的缠枝花卉为主要图案。青花瓷 明代的青花瓷是中国古代青花瓷中最具特色、最有代表性的一个瓷器品种。青花瓷都属于釉下

25、彩，制作时先做好成型的胚胎，用钴料在瓷胎上绘制纹样，然后再施一层透明釉，在1300度左右的高温中一次烧成，釉下呈现蓝色花纹。成品胎质细腻，雅洁的感觉，画面具有中国传统水墨画的效果。由于彩在釉下，纹饰不易磨损，褪脱，颜色稳定，自问世以来，就深受世界人民喜爱。明代青花瓷的纹饰有龙纹，山石纹，牡丹纹，梅花纹，竹纹，松树纹，菊花纹，山茶纹，月季纹，莲纹，芭蕉纹，海水纹等。辅助纹饰有：卷草纹缠灵芝纹，双层莲瓣纹，忍冬草纹，回纹，如意云纹，宝相团花纹等，甚至带有伊斯兰教和道教的装饰图案，比如波斯文和吉祥图案，象征道教的仙鹤等斗彩 斗彩是釉下青花和釉上影色相结合的影色资工艺。在明代一般称为青花五彩,其制法是

26、在器物上先勾画出青花花纹轮廓，青花烧成后再上五彩釉,再次入炉用700800的低温烘烤而成。特点是釉下青花与釉上彩釉争奇斗明,故后人称为斗彩。斗彩在明朝宣德时开始出现、成化年|同(公元14651487年)成就最突出,是影怪的新成就。主要有龙纹、凤纹海水海马纹、狮子绣球纹、麒麟纹、花蝶纹、鸳鸯卧莲纹、秋葵纹、婴戏纹、高土纹、花卉纹、折枝瓜果纹、云纹、山石纹、十字杵纹、梵纹、藏文、八宝纹等 单色釉 明代单色釉瓷器 在元代基础上发展起来，有明显的进步，产品质量逐渐提高，品种日益增多。据已掌握的实物资料，约有 16 种：即白釉、红釉、蓝釉、黄釉、酱釉、青釉、仿龙泉釉、影青釉、孔雀蓝釉、孔雀绿釉、青金蓝(

27、洒蓝)、茄皮紫、回青、瓜皮绿、仿哥釉、仿汝釉等，比文献记载的品种多。这些色釉瓷器，少数为低温烧成，多数为高温釉。说明中国的陶瓷工匠早在1415世纪就已经掌握了许多种釉料的性能及烧制单色釉瓷器的复杂技术。因为只有配料准确,严格控制窑温,才能烧出浑然一体的单色釉瓷器。明代单色釉瓷器中著名的品种有永乐“甜白”、永乐“鲜红”、宣德“宝石红”、弘治“娇黄”、正德“孔雀绿”等。清 清代彩瓷在明代基础上也有很大发展，工艺有创新,分化出更多的彩色，墨彩、蓝彩及金彩也出现在五彩瓷器画面上，并创造了粉彩、珐琅彩、紫砂、织金、黑瓷、石湾塑等一些新的装饰品种，色彩淡雅是它的特点，从而丰富了清代的瓷器装饰，使中国陶瓷走

28、向了辉煌 清代瓷器图案形式的突出点是着重从心理上寄托平安吉祥的愿望，所以出现了很多具有多种寓意的图案。53清代清代 青花（釉里红）五彩 珐琅彩 粉彩 素三彩 颜色釉青花（釉里红）清代的青花瓷在明代青花卓越成就的基础上，继续有所发展和提高。特别是康、雍、乾三朝，在瓷器造型、釉彩、花绘等方面，都获得了新的成就。青花瓷器的料色，似今云南珠明料的色调，具有鲜丽明爽之感，青花器物的纹饰，山水、人物、花鸟无一不齐，称为清代三冠。五彩 五彩器纹饰主要以龙凤、狮子绣球、麒麟、鹤、凤凰牡丹、百鸟朝凤、缠枝莲、灵芝、荷莲、桃果、博古图、花蝶、鱼藻纹等为主，还有人物故事。其画风深受明末著名画家陈老莲的影响，线条简练

29、有力，以蓝、红或黑色勾勒人物面部和衣褶轮廓，然后用平涂的方法敷以各种色彩，给人以明朗感。后人把它和雍正时期盛行的有柔软感的粉彩相比，所以称他为“硬彩”，也叫“古彩”。珐琅彩 纹饰主要模仿铜胎珐琅器。多为花卉，有牡丹、莲花、菊花、月季、芍药、宝相花，牵牛花以及绣球、石竹等，并有在珐琅彩绘花卉内篆书“万”、“寿”、“长”、“春”等吉祥语句的。雍正珐琅彩纹饰多含吉祥长寿的寓思，如奇石、桃树、蝙蝠寓寿山福海；鹌鹑、雉鸡、花卉寓长治久安；梅花、喜鹊寓喜上目梢等。另有松竹梅纹、山水纹，百花锦、龙珠细纹，多在画面上相应配诗句，及首，尾各配红色闲章，极具诗情画意，犹如中国传统工笔花鸟画。粉彩 粉彩又称“软彩”

30、，是清康熙末期在五彩基础上出现的一种瓷器新品种。因在彩料中加有玻墒白，能用中图画中的渲染技祛施彩，因而绘图时可以随意增减色的浓淡和层次，这样不仅使纹饰的色阶大大增多，而且色彩也更加柔和。用这种方法画出来的人物、花鸟、山水等，都有明暗、深浅和阴阳向背之分，增加了纹饰的层次和立体感，从而使粉彩瓷具有了秀美俊雅、古朴大方而又富丽堂皇的特点。雍正粉彩器盛行集诗、书、画、印于一身的表现技法，文雅隽秀。纹饰大多数是绘画性构图，无论碗、盘、瓶、碟，其器物的口沿、颈部、胫部都不设计边饰图案。素三彩 素三彩，在未上釉的素胎上，施以绿、黄、茄紫三色而烧成。其次，素三彩的图案大多使用锥刻纹来表现，工艺略显粗拙。色彩

31、多但纹饰淡雅、疏朗、清秀，即使纹饰繁密，亦布局合理得当，边饰讲究，绘画精细。颜色釉 雍正朝是清代颜色釉瓷器最为成熟与全面发展的时期，举凡历朝历代的色釉，在本朝瓷器上均有所表现每种釉色又有不同的色差，并各成体系，如红釉中之霁红、郎窑红、钧红、珊瑚红、粉红、豇豆红等；青釉；蓝釉中之洒蓝、霁蓝、天蓝；黄釉中之柠檬黄、米黄鳝鱼、浅黄、茶叶末等。皆有名品传世，如红得艳丽、白得皎洁的盖血红；釉色幽淡，纯洁无瑕的天青等。雍正的仿生釉开乾隆仿生瓷之先河，仿木釉、仿石釉技高一筹，酷肖真品，真假莫分，以达随心所欲的境界总结 明清时期的瓷器常使用图案化重叠式构图。这种构图的最大特点是构图规则、整齐、均衡且严谨。在表现形式上，多使用花与草的图形，以缠枝或折枝进行表现，用花，叶定位，枝蔓连接，利用二方连续、四方连续、向心、放射、循环或旋转的处理方法，呈现统一而丰富的装饰效果。纹样主体突出、主宾有序、对比强烈，统一而富变化，颇具清新明朗的艺术风格。这种构图的最大优点是瓷器上布满纹样图案，构图繁多复杂，但密而不乱，密中有序。