中心小学美术第11册教案(人教版)2012.8.doc

1、备 课 笔 记 （2011-2012学年度第一学期）年 级： 四 年 级 科 目： 美 术 2012年8月小学六年级上册美术教学计划(人教版)一、基本情况(一)、学生概况 本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。 （二）、教材分析 1、教学重点 （1）学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。

2、 （2）能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。 用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。 2、教学难点 （1）利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。 （2）欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。 （3）用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。 （4）运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。 （5）能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。 二、教学目的、要求 （一）总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活

3、动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 （二）各学习领域目标 1造型表现学习领域 初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。 2设计应用学习领域 学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计

4、和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。 3欣赏评述学习领域 观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。 4综合探索学习领域 造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。 三、教学措施 1应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 2多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优

5、秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。 3 采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。 4 教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。 四、教学内容及进度安排周 次教 学 内 容课 时1第一课 外国美术作品欣赏1第二课 献给教师节的画12第三课 肖形印章23第四课 中国画山石1第五课 中国画树14第六课 中国画树和山的组合25第七课

6、美化节日的教室1第八课 光和色的世界16第九课 色彩的冷暖27第十课 用色彩画静物28第十一课 用色彩画风景29第十二课 用色彩画人物210第十三课 画戏剧脸谱1第十四课 吹塑纸剪贴画111第十五课 光和影的现象212第十六课 画出物体的立体感213第十七课 贴花陶器1第十八课 方形分解构成114第十九课 制作节节鱼1第二十课 方盒造型115第二十一课 简易纸浮雕1第二十二课 从平面到立体116第二十三棵 小闹钟设计217第二十四课 贺片设计218测试1 第一课 外国美术作品欣赏一、作品分析 教材选择了一些与高年级学生生活比较贴近，或容易被理解接受的反映少年儿童生活的绘画作品，供学生了解与欣赏

7、，借以开扩学生艺术视野，丰富知识，提高艺术素养。 本课共选印了6幅作品，有德国女版画家坷勒惠支反映饥饿中的母子情的面包，有马奈吹笛的男孩，有苏联儿童学生生活的又是一个两分，马蒂斯的金鱼，日本画家东山魁夷的清澈的湖，以及毕加索的立体主义作品工厂。这些作品各具特色，异彩纷呈。(一)教学目标：1通过欣赏，使学生初步了解外国绘画作品的表现形式与风格特点，开扩艺术视野，培养健康的审美观和感受美、评价美的能力。2使学生懂得，外国的优秀美术作品和中国的优秀美术作品一样，都是全人类共同的精神财富，从而培养他们热爱艺术作品，自觉保护文物的良好品德。3通过对外国反映儿童生活作品及风景、静物作品的了解与欣赏，培养儿

8、童珍惜社会主义的幸福童年和热爱生活、热爱大自然的思想感情。(二)教学重点与难点：重点：使学生了解外国绘画作品的表现形式与风格特点。难点：学生对作者思想感情的描写。(三)教具与学具准备：1教具：(1)搜集外国反映儿童生活或风景、静物绘画作品的印刷品、幻灯片、音像资料作为教材的补充内容。(2)幻灯机，银幕，多媒体等电教设备。（四）教学过程一、 导入新课我们从小学一年级到现在已经学习了六年的美术，在美术课当中我们学到了很多新的东西，我们对儿童美术作品已相当熟悉，但我们对世界大师的绘画作品却知知甚少。其实他们也和我们一样是普通人，只是比我们多了一些勤奋，多了一些天份，多了一些机遇。二、 传授新知外国美

9、术作品的表现内容相当丰富，题材相当广泛。我们今天要学习的主要是和我们的生活比较接近，且我们转易理解的内容。三、 作品分析利用课件给同学们展示又是一个两分，并提问：画面是画了一些什么样的人？姐姐在做什么？小主人公的表情是什么样的？妈妈又在什么？小弟弟又是一种什么样的表现？只有小狗在欢迎他，这幅画的场面描相当集中，而且主题突出，有一定的借鉴价值。四、 学生讨论分别出示其它几幅画，让学生讨论画是画的什么内容？用了什么色彩？人物的表情变化是怎样的？一面的中心意义是什么？想好了之后几个同学一组相互讨论。五、 布置有关事项下节课带彩色笔。六、 下课板书设计：附：板书设计第一课 外国美术作品欣赏马 奈 吹笛

10、的男孩 坷勒惠支 面包列歇特尼柯夫又是一个两分马蒂斯的 金鱼 野兽画派东山魁夷 清澈的湖毕加索 工厂 立体主义画派课后记： 欣赏外国绘画作品重点在于培养与提高学生感受美、分析美、评价美的能力等审美素质上，欣赏课本来就很乏味，作为教师要改变以往满堂灌的教学方式，结合新的课程标准，教师要充分发挥学生的主体作用，把教师的主导作用与学生的主体作用结合起来，真正做到面向全体学生，充分调动每一个学生的学习积极性。课前我就布置学生回去搜集相关资料，课堂上采用小组讨论评价的形式充分发挥学生的主体作用。第二课 献给教师节的画教材分析:凡是当过学生的人总会对自己的老师怀着一种尊敬和爱戴，总会时常想起许多的情景与感

11、人至深的事情。每当教师节来到的时候，学生总要向自己爱戴的老师表达一番敬意。怎样把最美好的敬意献给老师?又怎样通过绘画语言来表达?这是本课命题画，献给教师节的画所要考虑解决的重点与难点问题。教学目标：通过教学，发挥学生的想象力，提高学生的绘画表现能力，培养学生细心观察生活的良好习惯，使学生画出充满感情的儿童画作品，增添对老师的爱和对生活的爱。教学重点：引导想象，激励学生大胆作画，在欣赏作品的同时提出绘画创作的要点。教学难点:学生构思的独创性，在学生的内心深处对教师的崇敬是画好画的前提。教学准备： 儿童画献给教师节的画的作品若干幅，录音机，磁带，色彩笔；学生自备彩水笔或油画棒(蜡笔)等画具。教学过

12、程： 一、听(感受)。(5分钟) 1组织教学。教师巡视纪律和画具准备情况。 2导人。学习画命题画，先听音乐。 3放音乐。学生听山乡小渡船乐曲，教师板书“命题画”。 4小结：这首乐曲，深情地唱出了老师爱学生，学生热爱自己的老师的思想感情。(小结时，教师语言稍慢，富有感情) 二、新授。 (一)提问导人新课。 1回忆你最尊敬最喜爱的一位老师(或回忆你与老师的生活中最难忘的几件事)。 2谈谈在教师节来临之际你的想法或感受。 3我们怎样向老师表达节日的祝贺呢? 回忆、讨论三分钟后逐个回答。 (二)欣赏照片及学生作品。 我们的学校生活离不开老师的关怀、教导。我们的成长过程更离不开老师的引导和关心。课堂上老

13、师风趣扎实的知识讲解引导我们不断进取；课后老师的谈话、批改作业使我们深深地感到愉快幸福。我们是欢乐的，老师是辛苦的。(边讲解边出示师生生活的照片) 出示范画逐幅分析： 课本第7页右上图：描绘了教师节那天教师收到的学生亲手制作或购买的贺卡、同学的百分试卷、奖状等，从老师那微笑的脸庞就可看出老师心底的喜悦。 课本第7页右下图：表现了生活在“花朵”包围下的老师在教师节那天收到少先队员的敬礼和鲜花的情景。而且小作者还将花朵的中心添画了各种生活情景，色彩鲜艳，搭配恰当，内容丰富，构思新颖。 (三)再思考两分钟，说出你的构思并讲评。简单画出你的构图，从以下几方面着手思考： a题材 b绘画方式 c主体形象的

14、位置 d色彩的表现 三、学生做作业，教师行间辅导。用自己的画向老师表示节日的祝贺。四、学生作业展示五、小结下课附：板书设计第二课 献给教师节的画a题材新颖b绘画方式 c主体形象的位置 d色彩的表现课后记:在命题创作中除了在内容上无拘无束外，在表现的形式与方法上也应新颖独特，把自己的真情实感自觉不自觉地加以突出与强调。对老师的形象特征，诸如面部轮廓、发式、服侍以及老师的习惯姿态应有所把握，特别是老师的发式、服侍应体现出职业要求，庄重大方，不可花哨。应鼓励学生尽可能寻求与众不同的表现角度与方法，较好地表达“献给教师节”这个主题，并让作品体现出学生爱师之情。第三课 肖形印章 一、教材分析 印章是我国

15、特有的艺术样式之一。肖形印章是刻印艺术中的朵奇葩，历史悠久，源远流长。它与占代制陶和青铜艺术息息相关。古往今来，不少宗师巨匠，创作了无数优秀作品。 本课将刻制印章的步骤、方法，用清晰的图片列在首位，删除繁枝木节，归纳为三大过程，给人以鲜明的印象。总之，印章内容丰富，形式多样，繁简不一，各具特色。 教学目标： 1学习掌握肖形印章的有关知识和刻印方法。 2提高学生的审美能力和动手能力，教育学生热爱祖国的传统艺术。 教学重点： 学习肖形印章的刻印方法。 教学难点： 1肖形印章范品。 2示范工具。 3布置学生带好软质印章石头(或用肥皂、红薯、橡皮等代替)、刻刀、毛笔、印泥等工具。 教学程序： 一、理解

16、题意。 1(板书课题)我国是个文明古国，有很多的传统文化艺术形式。印章是我国特有的艺术形式之一，有着优良的传统和较高的艺术价值，古往今来出现了不少名垂千古的宗师和无数的宝贵遗产。比如我们熟悉的世界艺术大师齐白石就是其中一个。印章从古到今已有两三千年的悠久历史，人们习惯上称印章为“图章”或“刻印”等。 2肖象印章又叫“象形印章”或“图案印章”，是印章的一种形式。 3教师出示课前刻好的肖形印章范品，并盖印在幻灯片上，然后用幻灯打出来，让学生认识了解肖形印章，激发学生的学习兴趣。 二、认识工具。 1章坯：运用质地较软的石头或较细密的木头，体积一立方市寸左右，形状可方可圆，也可是不规则形状。如果弄不到

17、合适的上述材料，也可用其它的材料代替，如肥皂、红薯、马铃薯、橡皮等。 2刻刀：一般用平口刀，大小两把够用。 3印泥。 4印纸：白报纸、毛边纸均可。 让学生自己检查一下是否工具都准备齐全。 三、学习方法。1打开教材第24页，了解肖形印章的基本形式和内容。形状有方有圆，边有宽有窄。有的阴阳对照，有的将边简略。图有朱(阳)有白(阴)、有繁有简，内容丰富，形式多样，各具特色。 2教师讲解示范。 (1)将章坯刻印的一面磨平。如果是石章就需要在砂纸上磨平。 (2)描绘印纹。 在平整光滑的一面用毛笔描绘印纹。如有文字，则要注意反向描绘，否则印出来是反的。 (3)：执刀雕刻。 打开教材第25页，引导学生观察欣

18、赏其十二生肖印章是否用一种方法刻制而成。然后教师讲授。 刻的方法有阳刻和阴刻两种(教师重点示范)，其效果完全不一样。雕刻时要注意执刀和运刀的方法。(要让每个学生理解这两种不同的雕刻方法) (4)授色盖印。 要把握印泥的湿度。 四、练习雕刻。 要求：自行设计、刻制一枚自己喜欢的肖形印章。造型要简练、优美，下刀要准确适度，授色盖印要细心。 教师个别辅导。 配放古典音乐，最好是用古筝或扬琴演奏的古典音乐。 五、总结下课。 告诉学生平时多加练习才会熟能生巧。 形印还可用来作某种标志。可用类似方法雕刻普通印章，比如自己的姓名或艺名、化名等。不过描绘文字时要反向而描。希望大家课外尝试一下。附：板书设计第三

19、课 肖形印章1、提问：什么是肖形印章?2、认识工具3、步骤方法：(1) 磨平章坯 (2)描绘印纹 (3)：执刀雕刻 阳刻阴刻 (4)授色盖印 课后记: 刻画肖形印章六年级的学生非常感兴趣，其一是肖形印章很有趣，其二掌握了刻印章的方法很实用。在教学中，我觉得要注意这样几个问题，一是肖形印章的特点要掌握好，就是要繁中求简，所表现的动物形态洗练大方，黑白明快；二是要让学生弄清楚什么是朱纹，什么是白纹，怎么样刻，这点非常重要。处理好了这两点学生操作起来就简单多了。第四课 中国画山石一、教材分析 在中国画中画山石，要求在一笔中体现出丰富的干湿浓淡的笔墨变化，学生在已有前面几册中国画学习的基础上，可说是顺

20、理成章地开始学习山石的画法。石，在中国山水画中只是一个元素符号，有小石也有大石，积石还能成山，因此在学习山石画法时，我们绝不可去追求如何画得像一块真正的石头，而只要用笔墨表现出山石的味道似又不似。同时此课作为山石教学的延伸，为学生以后接触山水画垫个底。 教学目标：1掌握画山石的一些基本技法，进一步体会笔墨趣味。2培养学生对传统文化的感情，渗透爱国主义思想教育。教学重点与难点：重点：掌握山石的基本画法。难点：山石质感的表现。教学准备：教具：范画，教师示范用纸，毛笔两支，墨汁，国画颜料，瓷碟两个，录音机，磁带。学具：作业纸，毛笔两支，墨汁，瓷碟两个，水桶个，毛毡。教学过程：1出示山水画资料，欣赏分

21、析。 2中国画在绘画题材上分为人物、山水、花鸟三大类。山水画在表现自然风貌、山川大地方面有其独特的手法，是祖国传统绘画艺术结晶、是东方人对自然风景独有的认识。 这么美丽的风景主要是由哪些内容组成画面?(要求学生讲出山石及其变化) 3揭示课题：中国画 山石(板书) 4教师讲述。 山石是中国山水画基础，画好山水画首先要学好山石的画法，先从石的练习人手。 石头结构简析：石头是立体的东西，古人云“石分三面”，所谓“三面”，就是说它有着体积上的起伏凸凹。 5教师笔墨演示，结合讲述。 (将演示宣纸挂上) 画石法：中国画画石主要是通过线条干湿浓淡变化来表现。毛笔先蘸淡墨，笔尖蘸浓墨，求得墨色上的浓淡变化，总

22、体上毛笔含水量不能多，含水量过多，不宜表现石头“坚硬”的质感。画石的运笔方向可自上而下，或自左而右、以中锋或侧锋线条勾画出石头的内外结构，转折要有力，在背光部位用短笔，短线条皴染以表现石头的体积感，皴染笔宜下部多，上部少，下部为背光，上部为受光。 画山法：山如同扩大了的石头，与石头画法较接近；山的主体部分或近山及山峰宜实，远山及山脚处宜虚和淡，以衬托山体的气势。画山一般有两种表现手法。 (1)勾线法：毛笔醮上淡墨，笔尖醮浓墨，笔上水墨含量宜少，用中锋或侧锋勾线，从主要山峰开始，至山体各部，注意山锋间的大小高低变化，山坡脚线条宜自然虚淡，待画面干后，可根据画面需要着色，如土坡山可用赭石和淡墨染色

23、，岩石山用青蓝和淡墨染色。 (2)点垛法：毛笔醮淡墨加淡彩(青蓝色)笔尖醮浓墨，笔上水墨总体含量稍满，从山峰开始至山坡脚，大笔墨一气呵成。注意各山峰间墨色的浓淡变化及山体前后气势，控制，好笔端水分，不可将山画成一团“糊”状，如同一块“黑板”。 石分三面生阴阳， 干湿浓淡要变化， 山有高低写好峰， 上实下虚自然成。(板书)讲述作业要求。6、学生作业。7、作业讲评8、小结下课附：板书设计第四课 中国画山石画石法：画山法：(1) 勾线法(2) 点垛法石分三面生阴阳，干湿浓淡要变化，山有高低写好峰，上实下虚自然成。第五课 中国画 树一、教材分析 在学习了解山水画的基本知识时，树的画法是一个重要的部分，

24、画山水画必然会要画树，树木是山山水水之间的生命之象征、活力之所在。因此，学习山水画内容，必然要了解树的画法。 在中国画技法论中不仅有“石分三面”之言，还有“树分四枝”之说。本课对学生最主要的要求就是知道树干和树叶的画法。画树干和树叶没有死板的程式要求，浓墨淡墨、中锋侧锋、勾线点染都可以互用，它是对前面中国画笔墨学习的综合运用，有利于培养学生的综合能力。 教学目标： 学习中国画树的画法，会用中国画的表现形式画出各式各样的树。 教学重点： 学习中国画树的表现方法。 教学难点： 灵活地表现出各种各样的树。 教学准备： 学生作品和绘画工具。 教学程序： 一、欣赏揭题。 我们一向非常喜欢画中国画，有唐鳞

25、、欧阳欢、肖捷等同学的中国画作品多次在全国获得金奖和银奖。你看，这就是肖捷同学画的官庄水库和山里人家，大家喜欢吗?这两幅画中除了山以外，还有些什么呢?对!还有各式各样的树。树是山水画中必不可少的表现对象之一，今天我们就来学习怎样用中国画来画树。(板书课题) 二、分析特征。 树由哪些部分构成?(枝、干、叶等)学画树应从单株画起。了解一株树的结构及其画法，千株树万株树不难从笔下表现出来。 根据树的生长规律，是先长主杆再分枝叶，那么我们画树的顺序一般是先真乇：再坌墩最后点叶。(板书) 三、示范画树。 在国画示范板上示范画树： 立干：一株树的姿势有正、欹、直、曲，皆决定于主干的基本倾向。示范：画干宜用

26、中锋、以 使树干圆劲挺健，而采用逆锋，又可表现老树苍劲的质感；运笔要注意顿挫转折，才能矫健多 姿，富有生气。 对于不同质的树干，可采用恰当的皴法来表现。(展示画好的各种树的皴法图) 分枝：古人有“树分四枝”之说，即画树要以左、右、前、后四面出枝，才能表现一株树的立体 感和空间感。由于树的种类不同，各种树枝的生长规律和形态也多种多样，古人把树枝概括为 两种基本形态；即“鹿角法”和“蟹爪法”。(示范简单的树枝画法于展示板，再出示特征明显的 鹿角法图和蟹爪法图)一株树要有疏有密，有收有放。(板书) 点叶：表现不同的树有不同的点叶法(展示胡椒点、介字点、平头点等示范作品)。小结：点 叶法不外乎圆、尖、

27、横、直。(板书) 四、学生练习和体验。 不要拘泥于树形，在宣纸上反复体验用于湿浓淡笔墨画树的方法。练习画出一两种树。 五、展示一些较优秀的作业，总结。中国画艺术源远流长，画树技法多样，今天我们掌握了画树的基本步骤和方法，同学们可利用业余时间多练习和体验，我相信每个同学都会有进 步。 附：板书设计第五课 中国画 树立干 分枝 点叶课后记: 本课对学生最主要的要求就是知道树干和树叶的画法。画树干和树叶没有死板的程式要求，浓墨淡墨、中锋侧锋、勾线点染都可以互用，它是对前面中国画笔墨学习的综合运用，有利于培养学生综合能力。第六课 中国画 树和山石的组合一、教材分析 当学生学习了树和山石的画法以后，将其

28、恰当地组合在一个画面里，就能够创作一幅完整的山水画作品。本课即是在学生掌握了中国画山石画法和树的画法基础上，学习如何进行画面组合，既是进一步的基本画法练习，又是中国山水画的入门学习。在讲授这一课时，教师应特别注意不要加深教学的难度，应始终把握在中国画笔墨知识的了解和练习上。本课题之所以写为“树和山石的组合”，就是为避免教师把这一课上成画山水回，尽管树和山石组合得好就是一幅完整的山水画作品，但却不是我们这课要追求的教学目标。 教学目标： 1巩固树和山石的画法。 2学会将树和山石的画法融于画面中，提高画面的组织组力。 3感受中国山水画的笔墨情趣。 教学重点： 巩固画树和山石的画法。 教学难点： 如

29、何组织画面。 教学准备： 中国画画具，宣纸及范画。 教学过程： 1组织教学。 2复习。 (1)请两位学生即性表演山石和树木的画法。 (2)其他同学在台下练习，个别辅导，然后讲评表演作品，先请学生评，再由师总结。 3新授。 山石和树木息息相关。秃山不美，光树显不出它的雄壮之气，而山、树同在，可显出山的生机，也可显出树的秀美，向时又可显出山川雄伟、隽美之气。 (1)白云生处国旗飘范画分析： 国画 树和山石的组合) 三、引导学生设计画面。 1老师用粉笔在黑板中央画出一座山，提问：你准备怎样在画面上添加树及其他景物? 山的形状和位置可以自己确定，不要受老师板画的影响。 2请几位同学回答问题。 3同桌一

30、起讨论，并用黑钢笔画出稿子，看看哪些同桌描绘的风景美丽怡人? 4张贴画稿，师生点评。如果学生所设计的画稿全以山石为主体物，老师则将自己绘制的以树为主的幻灯片打出，补充山石与树的组合方式。 5老师指导绘画方法。 构思的画面可以以山石为主体物，在上面点缀些树和其他景物，例如：民居、寺庙、宝塔、学校、水、船舶、人物、飞鸟、飞行物、太阳、云彩等等。也可以以树木为主，在画上点缀些石头，山岭及其他景物。树木和山石可以根据需要以单个、两个、几个或者群体的方式出现。画面注意先从主体物画起。画山石和树木可以采用勾线法和点垛法或者结合两种画法。其他的景物也可尝试用这些方法画去。 四、同桌两人合作完成一张较大作业。

31、作业要求：利用两人的力量，把树和山石组合在同一画面上，并可适当添加景物，使画面完整。画完后请给画题名，并写上作者姓名和年龄、日期。 五、作业展评：根据画面景物组合方式和效果评出“最佳风景画”十张。六、总结下课。附：板书设计第六课 中国画 树和山石的组合勾线法 树木块面法 山石 其他景物：房、人、鸟、日、云课后记: 在教学这课时，教师应启发学生重温树和山石画法的基础上，归纳强调中国画笔墨的运用规律，并提出组合的要求。而组合的方式和应注意的问题则通过教师的教具演义和与学生的讨论，使学生明了。这一课，教师可不作范画，以免束缚学生的组合思路。第七课 美化节日的教室一、教材分析 本课是为了配合国庆、新年

32、等节日而设立的课题。作为六年级学生，应该学习和掌握一些美化环境、装点生活的知识和能力。不过，以课堂教学形式开展环境美化活动，难度较大：1课前准备工作繁杂；2课堂教学组织、调控量大；3身心负担重。要使众多天真烂漫的十二三岁的儿童，在一个老师的指导下，能群策群力，分工协作，各司其职，各显其能，学用结合，体脑并用，井井有条地进行这个活动，就需要在课前作好充分的精神和物质准备工作。否则容易造成课堂组织纪律失控，出现乱糟糟、闹哄哄的难堪局面。 教学目标： 1运用所学知识，装饰美化节日的教室； 2让学生感受和体验到美的真正魅力来自于自己的亲手创造。从而教育学生要善于欣赏美、积极追求美和大胆创造美。 教学重

33、点： 发挥各自的特长，团结合作。 教学难点： 精心制作，把握整体效果。 教学准备： 1儿童歌曲、音乐磁带，彩色粉笔； 2布置书法、美术特长生带好笔墨纸砚； 3布置全体学生带好各色皱纹纸、蜡光纸、浆糊、剪刀、毛线等材料和工具，并想一想怎样来美化我们的教室。 教学程序： 一、师生谈话，整体规划。 (本课是一堂综合练习课。为了取得最理想的效果，教师要把握两点：一是要把本课安排在节日前夕进行。二是教师要充分发挥学生的主观能动性，把学生的一切积极因素调动起来，各尽所能，大胆创造，更好地达到教学目的。) 1同学们，一年一度的元旦佳节快要到了，大家有什么美好的心愿和祝福呢?(让学生说)为了庆祝这个美好的节日

34、，以崭新的精神面貌跨人新的一年，今天我们用自己的双手*运用我们掌握的知识美化我们的教室。 2那么，可以怎样来美化呢?老师想听听大家的意见。(让学生各抒己见，并引导学生讨论怎样才能有更完美的效果，看谁的主意好。) 我们学了美术字，可以在黑板上写上漂亮的节日标语，可用各种美术字来写，还可以画上热闹的背景。 我们学了剪纸纹样，窗户上可以贴上美丽的窗花； 我们学了彩练、纸花，可以在教室中间向四周拉彩练，在彩练上挂上好看的各色纸花； 有书法、美术特长的同学可以即兴创作一幅作品贴在教室的墙壁上。 3选用材料：颜料，彩纸或碎布、毛线、橡皮泥、贝壳、羽毛等等，可单独采用，也可综合运用。 4精心制作： 利用历届

35、学生制作的范品，启发学生大胆制作。可以直接描绘，可以折叠剪纸，也可以布贴、毛线贴或橡皮泥贴，还可以剪、贴、绘相结合。 四、学生制作。 1打开教材第42页，学生看书，加深理解。 2布置作业：两人一组，先商量再共同设计制作一张贺卡。(教师也可以发给学生已基本造型的不同色彩的作业纸造型各不一样。但最好是全部由学生自己设计造型。) 3教师播放轻松愉悦的音乐，并告诉学生，希望这音乐能给大家创造一种氛围，带来灵感。然后，教师指导或参与学生的制作。五、贺卡展览，总结下课。附：板书设计第七课 美化节日的教室选用材料精心制作课后记:本课是为了配合国庆、新年等节日而设立的课题。作为六年级学生，应该学习和掌握一些美

36、化环境，装点生活的知识能力。不过，以课堂教学的形式开展环境美化活动，难度的确较大。故课前准备尤为重要，在课前应作好充分的精神和物质准备工作。除了充分做好各项课前准备工作外，还必须紧扣计划分工这个环节，力争做到周全细致，让学生各显其能。分工前，应发挥学生的主动性，让学生参与讨论，主动探索与策划，允许学生提出不同的美化方案，增强设计意图,激发兴趣，启迪创造美的内驱力。第八课 光和色的世界 一、教材分析 自然色彩依赖光的存在而展现出十分丰富的面貌。没有阳光，就没有晚霞的壮丽，没有白云蓝天；没有光，也不会有花朵的姥紫妍红，不会有溶洞的迷幻神奇。阳光透过三棱镜，可分析出七种基本色光。各种不同的物质因其反

37、射和吸收色光的状况不同而呈现出不同的颜色，并在不同状况的光照下表现出千千万万种颜色来。因此，有了光才有色彩缤纷的世界。光与色的世界又使人类生活更加多姿多彩，如诗如画。教学目标： 通过教学，让学生初步知晓多彩的世界之所以丰富美丽，是因为物质发热光照的结果，并能运用以前学习过的对比、渐变等色彩知识画一幅充满想象的色彩画。 教学重点： 光与色的产生及相互关系等相关知识。 教学难点： 多种色彩的调配与表现。 教学准备： 教具：教材，彩色图片，三棱镜，水粉画工具材料(示范用)，有条件可用录像带或影碟。 学具：教材，任一色彩画用具，作业纸。 教学过程： 一、讲述导入，板书课题。 1光既是物质的一种属性，也

38、是我们观看世界的首要条件。没有光照，什么也看不见。 2光照能使物体产生明暗深浅，也使物体表现出不同的色彩，阳光下的世界是五彩纷呈的。 3色彩的丰富美丽，有其一定的规律。 今天我们学习(接板书)光与色的世界。 二、讲授新课，感知光色。 1演示：(1)开关两次教室内照明灯或打火机，并说明光是能量释放的现象，如太阳、火山喷发、烟花燃放等都是能量转换的最典型例子。 演示(2)用三棱镜将日光折射，给学生看到七色光。并说明日光看上去是无色彩的，但它确确实实是各种色光的复合，使人眼难于看到。 小结：不发光的物体(事物)之所以显现某种色彩，是因为它具有反射某色光的特性，吸收了其余的色光。红花反射红光，而吸收了

39、绿、蓝、紫、橙、青等色光。黑色物体把全部色光都吸收了，白色物体却把全部色光都反射出来，由于吸收、反射的特性强弱不同，便产生了多彩的世界。(有条件的可放科教像带或影碟三五分钟) 2千变万化的彩色世界，我们不可能用颜料色来全部表现，但我们可以掌握一些基本的调配方法和规律，调出近似的色彩来，为美术学习服务。如以前学过的：红+黄橙；黄+蓝 绿；蓝+红二紫；某色+白(或淡化)：浅色；某色+黑(或灰化)：深灰色等等。相调配的色料多少不同，便会出现某种色的色感倾向。(例举演示一二) 3色彩与色彩并置在一起，给人的眼睛所产生的心理作用是很不相同的。这便是色彩的冷暖对比、鲜灰对比和色彩的渐变与协调。 色彩的对比

40、，会使相对比的色彩更加鲜明生动而富有色彩个性(出示一对比色调的图片或绘画作品说明之)。 色彩的渐变和协调，会使色彩具有递进、韵律、节奏感，表现出光感空间与统一，使人看着 赏心悦目、感觉舒服(出示图片或画作感受)。 小结：色彩的对比也好，渐变也好，它们所产生的色彩效果总是不能离开光照的。有光才有色，有色世界才是美丽的，所以，我们认识和掌握色和光的原理规律，对学习美术尤显重要。 三、教师简要示范画出日出或火山喷发，然后指导观摩教材。 四、布置学生作业，画一幅想象的表现光色的画，要求运用丰富的色彩及对比、渐变。 五、学生作业，教师巡行指点。六、展评作业，课的总结，宣布下课。 附：板书设计 第八课 光

41、和色的世界 呈现光和色物质发光 明暗深浅与多彩照射物体 对比（冷暖、强弱、鲜灰）色彩的美丽协调（渐变、统一）课后记: 本课是在原有的基础上，进一步偏重于指导学生对自然色彩进行观察、感受和表现的训练。在教学中，要让学生充分感受色彩的美。第九课 色彩的冷暖一、教材分析 色彩的冷和暖主要是因色与色、色调与色调之间的比较而存在的。由于人们的生活经验，对红黄色或倾向于红黄的色易于感到温暖，对蓝色或倾向于蓝的色易于感到清凉、寒冷，便产生了色彩的冷暖倾向和冷暖对比。同样是灰色，偏蓝的灰和偏红的灰之间就有较微妙的冷暖变化。这些冷暖变化或使画面色彩变得更为含蓄，或使画面色彩更加活泼、生动。 一教学目标： 通过本

42、课教学，进一步提高学生观察、感受和表现客观色彩的能力以及组织画面色彩的能力，并初步学会整体地认识和处理画面色彩。 (二)教学重点与难点： 重点：初步认识色彩和色调的冷暖关系。 难点：冷暖对比的运用。 教学准备： 教具：色灯(一冷一暖)，房屋模型一套，范图二幅，示范用水彩，十二色环。 学具：白纸，水彩工具。 教学过程： 一、谈话导人： 同学们，冬天里我们都喜欢晒太阳，是因为太阳光暖和；夏天里我们喜欢游泳，是因为湖水凉爽，同学们知道太阳光和湖水是什么颜色吗?(橙色和蓝色) 像阳光、火焰这样的色彩给人温暖的感觉我们叫它暖色，如红、黄、橙；像冰雪、湖水、夜晚这样的色彩给人寒冷凉爽的感觉，我们就叫它冷色，如蓝、绿、紫。(板书课题：色彩的冷和暖) 二、授新课： 1实物演示，加深感受。 出示房屋模型，罩于黄色灯下，再罩于紫色灯下，如此对比两三次，让学生感受色彩的冷暖给人的不同感受。 问：处于黄色灯下的房屋使你联想到什么季节?紫色灯下呢?(秋季和冬季) 2出示十二色环，讲述冷暖对比的概念。同时说明，冷暖对比不是绝对的，而是相对的。 3教材分析。 学生看教材，师生对照书上的图分析冷暖对比的相对性，