新湘美版八年级上册初中美术全册教学设计(DOC 13页).doc

1、精品文档 用心整理湘美版八年级上册初中美术全册教案笔墨千秋教案学习目标：1、尝试选用（或作）一首小诗或散文，概括地表达出你所喜欢的山水画的意境；或用学过的笔墨技法，画一幅有意境的山水画，并配上自己喜欢的诗句散文。2、欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何用山川之景抒画家之情的，初步理解对意境营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。3、本课注重培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画。 重难点分析：重点：通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境。难点：中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么？教学过程：一

2、、对比了解、初步感受：出示山水图片，展示大自然的美。艺术家是如何表现这瑰丽的自然风光的呢？赏析对比西方油画干草车；中国画鹊华秋色图。 二、欣赏分析、用心体会：欣赏中国画作品清明上河图。三、彼此交流、加深理解 ：进一步分析中国山水画家是如何表现意境的。作业与课堂评价： 认识意境是山水画的灵魂，追求意境的创造是中国山水绘画的独特的艺术传统之一。 1、画家的人生经历、理想以及对生活的感悟；当时的社会生活决定画家的意境风格。 2、多变的笔墨表现了无限的空间与意境。3、中国画的意境调动了观者的主观感受，观者的文化修养、经历、情绪决定了对山水画审美感受的不同。板书设计：中国画的意境集中地体现了我国文化艺术

3、之精粹“诗情画意”。围绕着“诗情画意”就必须从诗与画两方面去带领学生领略先人的丹青、墨宝，玩味着古曲、寻觅着佳句；追寻着古人“渐入佳境”的“意思”，探究着今日的“诗情画意”。这样“全方位的”品味与摹学，才能体味“江南才子”成就“诗情画意”的畅快之情。梅竹言志教案教学目标：1、通过欣赏图片或实景观察，让学生初步认识竹子梅花，学习水墨竹子、梅花的画法并尝试制作有关竹子的手工作品。2、在教学过程中培养学生收集处理信息的能力、审美能力和动手能力，提高其人文素养。3、让学生感受竹秀丽、挺拔的自然美，培养其赏竹及热爱自然的情趣，体验梅竹带给人的美感，初步领会传统文化中植物人格化的内涵。教学重点：了解传统的

4、梅竹文化，认识竹的情操和美德的寓意，体会梅花的傲骨精神。教学难点：用水墨的方式表现竹，掌握构图方法。课前准备：（学生）收集有关梅花、竹子的诗句、成语、谚语以及描写梅花、竹子的文章，毛笔（大白云和狼毫各一支）、生宣纸（或高丽纸）、毛毡或报纸（做垫纸用）、调色盘、墨汁。 （教师）表现梅、竹的有关美术作品或图片、视频资料、音乐。教学过程：一、猜竹子,出示各种竹制的设计让学生猜它的材料二、看竹子,识竹子1、出示有关竹子、梅花的录像或图片，介绍梅花、竹子的生长特点、生长习性及造型特点。2、请学生谈谈感受并讨论介绍有关梅花和竹子的诗句、成语、以及描写梅花和竹子的文章。三、赏竹子，赏梅花1、请学生看画家的作

5、品，教师介绍画家与梅竹的逸闻趣事,了解中国古代画梅竹是有一定象征意义的，表示作者希望学习竹子虚心有节的品质和梅花迎风傲骨的精神。2、把一些成语放到画家作品中来讲，如：胸有成竹、节外生枝。3、画竹画梅表现人物的个性以及用墨的干湿弄得的不同表现手法。四、画竹子，画梅花 1、教师示范画竹子、梅花，画的时候讲解作画的步骤：由干-节枝叶的各种变化和造型及构图，梅花的花瓣、花蕊及花朵的画法。2、学生分组讨论画梅竹的过程。 3、出示作业要求，学生尝试画竹或梅。4、教师及时指导，对学生有创意的进行讨论并鼓励。五、评竹子 1、学生交流作品并自由表达制作感想，可自评、互评。2、老师点评学生作品。六、探索让学生去发

6、现生活中“竹子”和“梅花”新的美和作用教后记寄情山水教案教学目标：1、学习并掌握山水画在涵义、历史发展和构成上的基本知识。2、通过对课堂情境的创设，使学生理解中国画“诗中有画”，“画中有诗”的特点，培养学生的形象思维和创造能力，继承和发扬中国画的优良传统。教学重、难点设计：重点：本课以欣赏分析为主，让学生了解中国山水画的意境美，体会“诗中有画”，“画中有 诗”的艺术氛围，所以，我把山水画的意境感知作为本课的重点。难点：课堂教学过程中，学生个体在思维灵动上的取向与难以把握，是本课在意境感知与深入教学上的难点所在。教具准备：学生：国画工具，收集并预读有关课文以古诗。教师：多媒体课件，国画作品等。教

7、学设计：一、引入 谈话导入：大家平时喜欢出去旅游吗？引导学生随着课件中的图片，游览雁荡风光，师讲解。提问：你们用什么方式来记录你们游山玩水的心情？生答，再问：古人用什么方式来记录的呢？引出课题：诗中有画，画中有诗寄情山水。二、讲解新知1中国画的种类：花鸟、山水、人物。设问：山水画是中国画中的大门类，但大家知道，为什么古人这么爱表现山水吗？释疑：中国人对山水有着宗教一样的崇拜与敬畏，一切神灵皆隐于山水之中，山高水远，山静水动，蕴涵着天体宇宙无限奥妙，很多文人都留下了对独到的山水观念。2刚才在课前，同学们已经欣赏过老师带来的一些作品。画中所绘的其实都是我们身边的风景，但为什么我们看完以后会有似曾相

8、识，却又不知所画何处的感觉呢？让我们来揭开这个迷团：比较法。老师这里有三张图片，分别是对自然风景不同的表现形式，请大家在辨认一下。风景照片：纪录自然莫奈油画：再现自然（画家眼中的风景）国画山水：表现意境（画家心中的风景）三、学习山水绘画技法，教师展示四、作业学生临摹或创作一幅山水画作品教后记：山水画不是风景画，中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉。用画笔触摸细节教案教学目标：1、尝试用铅笔淡彩（素描）的方法画一幅静物画。2、了解绘画造型基本要素在静物画中的作用。3、能够运用于静物组合，构图和改画的尝试，在学习过程中倾注个人情感。教学重点：掌握欣赏静物画的一般方法，尝试用铅

9、笔淡彩的方法画一幅静物画。教学难点：绘画造型基本要素在静物画中的作用。教学程序：一、 优秀作业展评：展示上节课优秀作品。二、出示课题，明确学习目标。1、能够运用于静物组合，构图和改画的尝试，在学习过程中倾注个人情感。2、根据上节课草图，借助静物画作品的参照，尝试用铅笔淡彩的方法画一幅静 物画。3、了解绘画造型基本要素在静物画中的作用。三、用交谈的方式导入。、你准备画一幅什么样的静物，用什么样的构图、色彩表现主题？、你打算怎样画这幅静物？ 回顾上一课时的有关内容。 画法建议：以草图上的物品为主体，参照图片上的背景、衬布的画法；以铅笔为主，浅色水彩辅助。四、小试牛刀。画法建议：以草图上的物品为主体

10、，参照图片上的背景、衬布的画法；以铅笔为主，浅色水彩辅助。教师巡回辅导，后教师总结。五、展示、评价：自评、互评、师评相结合。作业与课堂评价： 选择一个主题物，参照图片上的背景、衬布的画法，以铅笔为主，浅色水彩辅助，画一幅完整的静物画。注意构图、色彩、表现主题。教学回顾与反思： 对自己画什么样的静物，怎样画这幅静物进行周密的思考。回顾上一课时的有关内容，完成作业，学生自评、互评、师评结合，评价方式要多样，鼓励为主。记录生活，让生活更精彩！静物画有声教案教学目标：1、独立完成较完整的色彩画。2、通过教师示范，使考生能进一步掌握静物色彩写生的基本步骤，怎样在考试规定时间内 完成较完整的色彩画。3、培

11、养考生的临场应变能力和自信心。教学重点：静物色彩画的表现技法。教学难点：如何把握画面整体效果、色彩变化、虚实关系、体积关系、水的运用。教学准备：2B铅笔、水彩纸、水彩笔、色彩颜料、调色盘等。教学过程:一、组织教学1、检查工具准备情况。2、明确学习目标，要求学生认真看、认真听。二、示范、讲授：1、观察：静物形体的变化、色彩的对比、透视规律。2、起稿：用2B铅笔起稿，注意构图饱满、形体透视、比例准确。3、着色（考试时一般用二至三遍色完成）：注意：固有色、环境色、色彩 变、明暗变化、前后关系、主次关系。4、刻画：注意：形体结构明显、色彩变化统一、物体边线虚实变化、主次明显、画面生动、具有冲击力。5、

12、调整：整体局部整体。三、作业要求与辅导：作业要求：根据老师的示范过程，对同组静物进行写生练习。 学生写生练习、教师巡回辅导。四、总结： 对学生的习作进行肯定，增强学生的自信心。板书设计：1、观察2、起稿3、着色4、刻画5、调整教学总结：这节课的目的是通过教师示范，使考生能进一步掌握静物色彩写生的基本步骤，并在考试规定时间内完成较完整的色彩画，培养考生的临场应变能力和自信心。教师通过示范，使学生对色彩的感受能力、认识能力和色彩技法表现能力等潜能得到充分发挥。在教学过程中，采用了直观式教学，通过示范、讲解等方法，让学生亲耳目睹，直接感受后进行练习。经过对这节课的精心设计和实施，收到了明显的教学效果

13、。从学生完成的作业来看，大部分学生对画面的控制能力有了很大的提高，达到了预设的教学目的。公益招贴设计教案学习目标：1、使学生了解公益招贴，并能表述自己对公益招贴创意的理解和感受。2、了解公益招贴设计的要素和过程。3、通过公益招贴的创意设计，培养学生的创新精神，开发学生的创意思维。学习重点：1、了解公益招贴的设计要素及创意过程。2、实践设计公益招贴，感受公益招贴的艺术美。教学方法：讲授、欣赏、讨论、练习。教学具准备：美术教科书、课件、笔记本、做画工具等。教材分析： 通过本课的学习，使学生认识招贴画，学习一些招贴有关的理论知识，更加关注生活，尝试着在生活当中运用招贴这一手段，积极表达自己对生活中各

14、种问题、事物的关注以及对这些的情感反应，人与人之间存在着个体差异，我们不可能也没必要使学生有一个统一的认识，只能对学生进行“启发”、“引导”，通过欣赏感受体验来唤起学生的情感反应，并激发学生的创作冲动。因此本节课的重点我放在了引导学生对生活、社会的关注上，课堂上只作一个引导者，要求学生把握自己的情感体验并主动地去学习。在此基础上讲述招贴画的基本特点和生活的联系以及设计方法等。教学过程：一、请同学们看大屏幕（屏幕为绿色的风景与环境被破坏后的对比）。提出问题：同学们看了上述资料图片，你有什么感想？你想已怎样的方式表达你的思想感情？由此引出招贴画。在丰富多彩的现代生活中，图形已经成为视觉传达的重要手

15、段，而招贴画就是图形设计的一种形式。招贴画又分为公益招贴和商业招贴。（对于商业招贴我们做简单的了解，让同学们想一些广告词，主要目的是活跃课堂气氛。）提问：公益招贴都可以有哪些表现的主题？二、欣赏一些优秀的公益招贴作品，理解他们的创意思路。提问：1，表达的主题？2，选用了什么形象？3，一幅招贴画为什么能起到这么好的宣传效果呢？（同学之间以小组形式讨论，总结得出招贴画的特点主题鲜明、构思新颖、构图单纯、形式感强、简洁、夸张、直率、新奇）。了解了招贴画的这些特点之后，我们不禁要问：这么美丽的招贴画是怎么设计出来的呢？在设计一件招贴作品时，首先要确定我们的主题，也就是确定我们的作品要宣传什么？然后在从

16、多个点来切入这个主题，在我们思索的过程中要注意扑捉我们随时可能迸发出来的灵感火花，并把它及时记录在纸上，理清我们的思路，以次来选择我们的最佳创意。结合乌鸦喝水讲解。三、联想创意活动，分为四组。四、创作一幅招贴画，请同学到大屏幕前演示。五、小结。 在这一节课中，我们主要讲述了招贴画的主要特点，以及招贴画的基本流程，也看到了这些作品和生活的紧密。同时也欣赏了大师们的各种主题的招贴画，这些作品给我们带来了不同情感体验，也激发了我们更加关注生活、热爱生活。课堂上同学们充分展开了自己的想象力，积极主动的回答问题，体现了咱们班良好的班风和学习态度。我们的口号：伸出你的手，献出你的爱心，保护环境，责无旁贷。

17、教后记远古的呼唤教案教学目标：1、学生能珍视世界各民族文化，培养其宽容态度和健康审美心理。2、学生能初步感受远古时代人们的生活、思想、情感、追求，品味原始艺术的特点和价值。教学重点：设计思路及基本造型的运用。教学难点：造型的设计构思及图样的绘制。教学策略： 首先运用真情实感的语言艺术，与现代社会对比强烈的原始部落人们生活的图例、历史知识、奇闻趣事等营造氛围，激发学生的兴趣。 同时，展开“我的原始生活”的讨论活动，让学生的视野走进原始社会。教学过程：一、欣赏导入音乐中，教师引入课题远古的呼唤。同学们听到了来自远古的音乐，你现在有什么联系和感受? 根据自身的经验，学生讨论对远古部落的认识(包括面具

18、、服饰、舞蹈、习俗)二、让学生上网、查资料进入主题，请同学们上网查阅以下几个方面的资料。 原始陶器、雕塑、壁画 A古埃及与美术绘画、雕塑 B古希腊与美术绘画、雕塑 C古非洲与美术绘画、雕塑 比较分析后，找出远古时代部落面具、服饰的共同特征，并找出你喜欢的面具图形，填写课堂收获表。 1面具：面目狰狞、可怕、神秘，有保护威慑作用，也有装饰性。 2服饰：色彩丰富，对比明显，个性夸张，材料运用广泛。三、小结面具其实是一种图腾文化，石器时代是人类早期图腾文化得到大发展的时代，现在我们能够看到的许多优美而奇异的图形，如原始岩画、图腾标志、文字图画、象形文字等等，大多产生于这个时期。到了新石器石代晚期，原始图形已经从记事和作为氏族群体标志的实用功能，逐步向记事、图腾标志与装饰美化功能相结合的方向发展。这时候，人类不仅对图形的表达功能有了进一步的认识而且对图腾的审美功能有了新的认识。教后记资料来源于网络 仅供免费交流使用