《文化产业管理学》课件第8章 生产管理.pptx

1、第八章 文化企业的生产管理 第一节 工作室：个性化文化生产的组织与管理 第二节 大制片厂：工业化文化生产的组织与管理 第三节 企业集聚：专业化的文化生产组织与管理 生产是指一个组织将其原材料转化为产品（Production）或服务（Operation）的过程。由于文化产品既具有精神属性，又具备物质载体。按照提供的产品性质的不同，文化生产可以分为内容生产与产品生产两个环节。不同规模的文化企业常常使用不同的文化生产组织及管理方式。这些不同规模的文化企业常常有工作室、大企业和文化企业集聚等。第一节 个性化文化生产的组织与管理 在高等院校的美术、设计等专业里，工作室教学模式为大家所熟悉。它源于包豪斯设

2、计学院的“作坊”教学，是一种以教授或专家为核心、以学生为主要对象组成的、“产学研”一体化的专业教学团队。文化艺术工作室，与学院里的工作室不同，不再具备人才培养的职能，而是作为纯粹的文化生产的实体而存在。但它们在强调创新性、独立性方面又常常有着相同的禀赋。如动漫界大名鼎鼎的日本吉卜力工作室、美国皮克斯动画工作室，电影行业的美国梦工厂工作室、我国的冯小刚工作室，设计界的欧洲艺术家奥拉夫埃里松工作室，我国戏剧行业的茅威涛工作室一、文化艺术工作室及其特点（一）工作室的定义 工作室，在英语中称“Studios”。Studios的基本含义，是指进行文化、艺术等活动的空间。后来其意义被延伸，逐渐被用来指称一

3、种跟这类空间直接或间接相关联的小型的、个性化的、专业性的从事文化、艺术或创新活动的社会组织表现出“扩大的个体”或雏形公司的形态。凯夫斯创意产业经济学中描述年轻画家：通常租用一间阁楼作为工作室和作品陈列室，不仅作为居住之所，也是用来接待业内人士聚会的地方；所居住的地区不仅要便于与其他画家的接触，而且还要便于与艺术品收藏家、作家和画商的往来；画家要从事各种社交活动，要为作品寻找向大众展示的机会，能在有一定名望的大型美术馆展出自己的作品最为理想，合作成立艺术展馆也是一个有效途径，最好的办法是与商业性美术馆建立合作关系。文化艺术工作室的特点 文化艺术工作室常常以某一个艺术家的名字命名，这是其作为一个个

4、性化组织最明显的标记。作为工作室的核心人物，创造性人才的作用非常突出 组织内部因此也常常以内容生产部门最为核心，营销部门为辅。个性化追求创新性产品简单化结构较高的运营风险 标榜创新，一直是工作室的传统。文化艺术工作室创作、生产出来的文化产品，应该以个性与创新见长，属于创新性文化产品。简单结构型组织的 部门化 程度低，控制跨度宽，权力集中在一个人手中，正规化程度低 文化艺术工作室规模小，人员少，工作专门化和部门化程度较低，决策权大都在核心人物身上。整个组织运作灵活，反应敏捷，工作效率高。文化艺术工作室的简单化结构和较小的体量，使得其面临的运营风险较大公司要高很多。（二）文化艺术工作室的特点二、个

5、性化文化生产的组织与管理进行项目的可持续性运营文化艺术工作室在进行文化生产时，通常以操作一个个具体文化项目为主要运营模式。1）选择正确的项目 2）增加运营项目的数量 3）加强项目的经营管理营造良好的组织氛围组织氛围是人员与环境之间关键功能的连接，能影响组织内员工的态度、动机、价值和信念。1）充分尊重个体自主权 2）实施严谨而机动的管理 3）更加注重精神激励 4）建立顺畅的沟通机制加强风险管理风险管理是指一个项目或者企业如何在一个风险无处不在的环境里把风险减至最低的管理过程。1）决策权的分配管理 2）产品风险的分散化管理 3）经营风险的规避化管理第二节 工业化文化生产的组织与管理 大制片厂，在英

6、语中常用单词“majors”来指称它，意即大制片公司，或特定时代的主要制片厂。在美国，大制片厂与独立制片公司，共同构成了其电影制片企业的两极。大制片厂是文化产业中大公司的代表，也是大公司文化生产组织管理方式的缔造者。一、好莱坞的大制片厂 好莱坞的大制片厂在20世纪30、40年代完成了其制片制度的构建，形成了自身鲜明的特点。（一）垂直一体化结构 （二）类型化产品 （三）集体生产者 （四）建立明星制二、工业化文化生产的组织与管理 事实上，好莱坞大制片厂的工业化文化生产方式，在各类大型文化企业的文化产品生产中都有体现。日本现代漫画的“编创一体化”制作模式，美国、韩国电视剧“边拍边播”式的制作方式。在

7、我国，一些大型文化企业如光线传媒、湖南卫视等影视剧制作的工业化程度越来越高。（一）“市场至上”的管理法则 工业化文化生产的组织与管理信奉“市场至上”的经营法则。造性人才不再是生产组织的核心，掌控生产的人是市场反应敏锐的经营者。这表现在影视、戏剧制作领域就是导演中心地位的丧失和制片人的大权在握，表现在流行音乐、绘画生产领域就是制作人、经纪人地位的上升。为了让产品生产与市场联系更加紧密，企业内销售部门及环节要远大于生产部门和环节的设置比重。一家大型唱片公司的组织结构示意图（二）专业化分工和流水作业1、对生产过程进行工序分解在好莱坞每一个大制片厂内部，一部影片从编剧开始到拍摄完成，需要经过许多道工序

8、。一般来说，电影的制作过程大致可分为编剧、拍摄、后期制作、发行和放映等环节，但在工业化的电影生产中，工序的分解更为细致。如把编剧环节又分解出提出意图、结构主要情节、添加次要情节、写对话、加噱头等诸多工序。2、对专业劳动进行精细分工大制片厂里，电影制片环节可细化为总制片人、执行制片人、预算控制制片人、概算师、现场制作经理等工作岗位；导演环节可分解出导演、第一助导、第二助导、场记指导、对白指导、特技指导等工种。结果是使产品制作的每一个细部，如布景设计、场面表现、人物对话等，会因为有相当精通的专家的把持，而做得非常优秀而精致。3、构建流水作业构建流水作业线，是指把分解之后的各道工序再用一种快速的方式

9、连接起来，促使人员连续劳作、进行高效率生产的管理方式。好莱坞喜剧电影的开创者麦克塞纳特在他那著名的启斯东制片厂里，就设置了一套较为完整的编剧程序：先由出主意者（这个脚色一般有塞纳特自己担任）提出一个基本意图 然后交给剧本会议去设计出符合这个基本意图的人物和故事 等到基本情节确定之后，便由噱头部去添加滑稽场面和情境 提出意图结构主要情节添加次要情节写对话加噱头 这种生产方式能够保证文化产品的大批量、规模化生产，但不可否认，它也常常会使产品失去艺术的个性。“只有泯灭掉制片人和导演个人的创造才能，才能把大规模生产方式成功地运用在电影制作业上，生产出完美的产品”著名喜剧片导演弗兰克卡普拉（三）实行配方

10、式生产 工业化文化生产中的“配方”，是指已经发展成熟了的各类文化产品的程式。大：如永恒的主题、戏剧性情节模式等 小：如具体的叙述手法、经典场景等 整体：如如西部片、言情剧的框架结构 局部：如武侠小说中的武功秘籍、科幻片中的怪物等元素 这些配方或固定组合形成各种各样的类型，或灵活搭配，在文化产品中反复、频繁地出现，就会成为一种能够被广泛、迅速识别的符号体系配方。美国学者约翰考维尔蒂曾指出，文化生产中的配方程式就是“构建文化产品的常规系统”。而这种“常规系统”“实质上是一种艺术产品标准化的规范”。日本现代漫画的“编创一体化”模式 漫画编辑自己进行大量选题 交给漫画家进行二次选题并绘制草稿和添加文字

11、 再由编辑委员会进行讨论 经过讨论后只有杂志社或者出版社的主编才有权决定是否采用 确定采用之后，才可以编辑出版（四）制片人专权 由于分工精细，生产环节众多，必然要产生一个管理者。在好莱坞，这个管理者不是作为艺术家的导演，而是作为把握市场和制片管理的制片人。制片人和导演个人的努力和成就必须得到制片厂总头目的赞许。最后的完成片也必须得到他的批准才能发行，于是这位总头目就成了一个漏斗的嘴，五十多位电影创作者个人的心血以及这些心血的成果，都必须通过这个漏斗嘴流出去。弗兰克卡普拉 最后的完成片总是打着该厂老板口味的浓厚印记，从而成为“化一”的产品。米高梅以讲究表面光彩和采用市民题材为特点，1939年的巨

12、片乱世佳人便是米高梅风格的缩影：浪漫、热闹、耗资巨大，以豪华的气派处理史诗式的题材，但不注意阐明主题。派拉蒙大批雇用欧洲移民，在美工设计和题材上都表现出一种欧洲的格调。环球擅长恐怖片 共和专搞西部片 华纳作为米高梅和派拉蒙的主要竞争者，尽管人力和财力都较差，却不自觉地赢得了注意真实的名声，因为它为了省钱，常常在外景中拍片 制片厂的老板们不是艺术家，他们衡量影片的唯一尺度是市场，是对观众心理的迎合。面对观众趣味的变动不居和电影摄制技术的快速发展，他们总是在寻找一种似乎可以长久保证票房收入的“灵丹妙药”。他们最终找到的是“明星偶像”。并由此建立了好莱坞的明星制度。第三节 专业化的文化生产组织与管理

13、 20世纪80年代以来，随着全球生产体系的形成，生产组织的方式发生了新的变化：一种产品的生产流程不再局限在一个企业之内，甚至不拘泥于一个国家之内；原来存在于一个企业内部的生产价值链的过程，被拆开、分布到了不同的企业，甚至是全球不同国家的不同企业；这些企业密切合作，形成一个相互协作的网络，共同来完成产品的生产。于是，大而全的垂直一体化企业减少，代之而起的是一种新的生产组织形式的载体企业集聚的出现。一、文化企业集聚及其特点（一）文化企业集聚 企业集聚（clusters of enterprises），与产业集聚（industrial clusters）的概念相近，按照美国哈佛大学迈克尔波特的观点，

14、是指在某一特定领域，通常以一个主导产业为核心，大量产业联系密切的企业以及相关支撑机构在空间上集聚，并形成强劲、持续竞争优势的现象。文化企业集聚，是指文化产业中一定领域的企业集聚现象。这些企业有的在特定的地理空间集聚，有的只是在虚拟空间中聚集。它们沿文化产业链的上、中、下游分布，分担着某一种文化产品从创意、生产、销售到再开发等环节的工作，共同进行文化产品的专业化生产。（二）文化企业集聚的特点1、企业的空间集聚例如洛杉矶、纽约、伦敦、巴黎、柏林、罗马、东京，以及汉城、孟买、墨西哥等城市，都有引人注目的、富于活力的文化、创意产业的企业集聚。大城市畅通的传播渠道如北京中央电视台、英国BBC周边密集的影

15、视、广告企业簇群创造性人才密集如好莱坞的影视企业集群、北京通州的画家村等进驻成本低廉如奥地利的“Rinderhalle”、北京酒仙桥的“798”等“Loft”等特定的社区首先过共同使用公共与服务设施，减少分散布局所需的额外投资，并利用地理接近性而节省相互间物质和信息流的运移费用，降低生产成本文化企业在空间上集聚，对于产业的发展会起到积极的作用。其次企业之间近距离互动，能在彼此信任的基础上传递各种有价值的思想、经验和信息，并通过其在集群网络内的碰撞、激荡和反馈，促进各种创新的产生和分工的不断深化，从而提高整个产业的发展实力。（二）文化企业集聚的特点2、企业的组合方式 以大企业为核心中小企业集聚集

16、群由一个或多个关键大企业（核心企业）支配，企业的合作一般是以核心企业为中心展开的沿着价值链上、下游以及水平方向的多方面的合作，表现为长期的契约和承担义务，形成与核心企业相关联的配套企业集群。大量中小型企业聚集在一起，彼此之间存在着纵横交错的联系和细密的专业化分工。既保留单个企业生产富有弹性及灵活性的特点，又具有市场反应能力强的特点。二、专业化文化生产的组织与管理（一）专业化文化生产的组织方式1、专业化生产组织方式 20世纪80年代以来的企业或产业集聚，催生了一种新的生产组织方式。这种方式被经济学家皮埃尔和赛伯称作灵活的、专业化（flexible specialization）的生产方式，我国台

17、湾将其翻译为弹性专精生产组织方式。我们在这里把它简称为专业化生产组织方式。专业化生产组织方式是一种企业间进行生产合作、知识共享、共同发展的一种方式。它有三个方面的内涵：一是单个企业的生产总是集中于有限的产品和过程，形成专业化公司；二是企业尤其是中小企业在相互竞争的同时相互联系、互相协作和补充；三是产品生产灵活而多样，能够满足高度多样化或个性化的消费需求。2、专业化文化生产组织方式 发达国家专业化生产组织方式的兴起，直接影响到了文化企业生产组织方式的变革。这种变革最明显的表现是在好莱坞：原先在制片厂内部进行的活动逐渐转向了外部市场。原来剧作家、演员和技术人员在一段时期内为一家制片厂工作，而现在，

18、他们只为一部电影签合同 2、专业化文化生产组织方式 专业化生产组织方式的本质，是企业内部分工的外部化或社会化，表现在文化产业中，就是通过企业的创新和大中小企业之间的合作来进行文化产品的生产、流通和营销。生产过程的项目化文化产品的多样化专业化文化生产组织方式，使得企业能够根据不断变化的细分市场需求，进行小批量、多品种生产，由此，产品也就变得更加多样化了。凯夫斯说：“在解体的制片公司中，电影制作被一种新的机制有时称之为灵活专业化的形式所取代，这样制作电影所需要的投入都是采用一次性合作的形式。文化生产的社会化（二）专业化文化生产方式的管理01020304项目管理专业化文化生产组织方式的载体往往是一次

19、性的文化项目，而不是企业。因而它的管理方法主要是项目管理。在管理学中，“一个项目是一组人员和其他资源临时被集合起来去完成一个明确目标，该目标通常具有一个固定的预算和一个固定的时期”。专业化文化生产组织的项目运作及其管理，在具体实施操作中，一般可分为项目策划、项目实施和项目收尾三个阶段。在项目的运作与管理过程中，要充分注意文化生产自身的特点。案例分析：吉卜力工作室 吉卜力工作室（简称吉卜力），是日本久负盛名的动画工作室。其专注于制作原创或原著改编的供剧场播放的动画电影，作品以高质量著称，其细腻生动、充满人文关怀和与哲学意味的作品，部部堪称经典，享誉世界。吉卜力工作室成立三十年以来，在企业经营上形

20、成了一套完善的运营与管理体系，主要体现在以下几个方面：一、集权高效的管理模式（一）“独裁式”的管理模式 吉卜力工作室导演往往都能身兼数职，对于“宫崎俊的作品”，内部常有“所有创作人员都只是他的助手”的评价。基于宫崎骏的天才和个人影响力的作用，吉卜力的员工拥有极强的向心力和奉献精神，这也就使得宫崎骏可以集中精力进行企划、构思脚本和监督工作。（二）长期雇佣式的聘用制度以宫崎峻和高畑勋为主要核心人物，其他创造者均采取临时聘用制工作的场地和相关的设备都是临时租用的呈现出松散式、临时性等特征。通过雇用制的形式将优秀的动画创作人员固定下来工作室结构开始分化并形成了各个不同的创作部门发展为长期聘用制的企业制

21、结构工作室创作人员结构进一步优化和稳定，形成了部门齐全的动画电影创作工作室（三）权责分明的分工方式吉卜力工作室人力资源部财会部动画部摄影部美术部营销部 各部门工作人员分工明确，文字人员负责提供剧本，漫画家负责构思图片并进行绘画。另外，还有一部分人专门负责动画电影的前期宣传推广、版权交易和后期游戏软件的开发。二、“手工作坊”式的生产模式01坚持手绘风格02坚持原创吉卜力一直将制作优质的动画影片放在第一位，企业的经营和发展则在其次吉卜力十分重视对故事内容的创新，从不会为了赶时间而粗糙地创作故事内容和剧本台词。原创的幽灵公主企划花费5年，悬崖上的金鱼公主企划费时4年，改编自格列弗游记的天空之城企划耗

22、时3年，2013年上映的高畑勋导演的作品辉夜姬物语制作时间更是长达8年。宫崎骏和他的吉卜力工作室始终坚持用人工手绘制作二维动画，从不涉猎3D动画电影领域。宫崎骏的手绘是一大典范，它主要以水彩画为基础，辅之以水墨画、版画和油画等不同绘画种类的风格和特色，共同构建出一个纯洁、雅致、灵动的绮丽世界。三、立体化的推广模式（一）借综艺节目造势 在2007年3月19日的日本谈话综艺节目NNN News中，铃木敏夫仅凭一张动画原稿，公布了吉卜力2008年新作悬崖上的金鱼姬的制作消息。铃木敏夫介绍了新作的几个最吸引人的要点：由宫崎骏原创、久石让配乐、人鱼与5岁小男孩的故事、小男孩以宫崎骏的长子宫崎吾郎的童年为

23、蓝本。虽然未进一步透漏剧情，却已为尚在制作中的吉卜力新作带来了足够的期待和话题性，吊足了观众胃口。（二）选择最佳发片时机 在2001年千与千寻即将上映前夕，吉卜力工作室发布了他们将在2002年夏季上映的作品猫的报恩。这样的发布时间的选择充分体现了吉卜力敏捷独到的宣传公关能力。在千与千寻正式发布以前先公开猫的报恩的企划，是为了抢在千与千寻前为猫的报恩争取更多的注意力，同时也为增强猫的报恩与千与千寻的“裙带感”。在千与千寻获得空前成功后,猫的报恩甚至一度被错认为千与千寻的续篇，受到媒体和观众的热烈追捧。（三）预告片助力 2004年吉卜力哈尔的移动城堡从发布之日起到上映之时,为主角配音的日本国民偶像

24、木村拓哉也随动画的主创人员奔走于各大发布会和影展。借助木村拓哉在日本的名气，和宫崎骏的金子招牌，哈尔的移动城堡自2004年11月19日首映直至2005年3月1日，吸引了高达1422万人次的观看，成为继千与千寻之后，日本电影史上总入场人次第二高的影片。四、市场化的运作模式（一）多元化的融资模式 日本动漫开创了产品开发投资联盟体系，即一部动画作品往往由几方共同投资，其中包括电视台或电影公司、广告公司、玩具商、游戏软件公司、动漫作品原创的出版商等。千里千寻是由Tokuma Shoten出版社、Nippon电视网、Dentsu 公司（日本最大的广告公司）、Tohokushinsha电影公司和其他一些机

25、构组成的投资联盟共同投资制作的，制作费用将近25亿日元。最终千里千寻304亿日元的票房，高利润地回报了各投资机构。（二）多元衍生品的开发 铃木敏夫曾说道:“吉卜力工作室之所以能够获得成功,主要是因为我们自行投资进行制作,并且不放弃这些原创作品的任何权益。”2001年花费50亿日元打造三鹰之森吉卜力美术馆，馆内设有放映吉卜力工作室出品的各个时期动画片的放映室，介绍动画形成原理与制作技巧的动画制作展示室，此外还模拟宫崎骏的工作室并设有专售宫崎作品相关的书籍、DVD、原声带、卡通形象的游乐区和商店。宫崎骏与久石让的完美搭配创作出许多热门歌曲，如幽灵公主的主题曲，单曲销量达到50.4万，刷新了日本单曲销量的记录，并把这个记录保持了整整8年多。本章小结：本章主要论述了三个方面的内容：以工作室为代表的个性化文化生产的组织与管理，以好莱坞大制片厂为代表的工业化文化生产的组织与管理、以企业集聚为代表的专业化文化生产的组织与管理。这三种文化生产的组织与管理，特点与方法的区别在理论上是鲜明的，在在实践中，既相区别又相联系，并可能综合使用。复习思考题1、文化企业项目运作的风险及其管理。2、调查研究一家国内文化企业运用工业化生产方式的状况，写出案例分析报告。3、设计并亲历一个文化项目的运作过程，写出与分享管理体验。