学前儿童艺术教育美术复习资料(DOC 5页).doc

1、学前儿童艺术教育（美术）复习资料一、填空题：1、美术形象的存在方式依赖_空间_。2、美术的基本表现形式和手段是_线条_、 形体 、 结构 和 色彩 。3、20世纪初期，在我国建立幼稚园时， 福禄倍尔 、_蒙台梭利 的幼儿教育思想及 杜威 的教育思想相继传入我国。就造型美术教学方法而言，当时主要摹仿采纳的是经由日本传来的 福禄倍尔 以造型性游戏和手工制作为主的教学模式。4、1994年定稿并出版的美国艺术教育国家标准指出：“年幼的儿童以极大的热情对视觉艺术教学所提供的艺术材料进行实验，对各种观念进行探究。他们在艺术作品的创作和共享过程中表露出欢乐和兴奋。 创造 是这种教学的核心。” 5、陈鹤琴把儿

2、童绘画的发展分为四个时期分别是 涂鸦期 、_象征期 、_定型期 、 写实期 。6、里德生平着作等身，最重要的着作是通过艺术的教育_。7、国内外许多学者进行了研究，结果不尽相同，但一般认为涂鸦线条有 涂鸦线 、单一线、_圆形线 、命名线四种水平。8、以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准，幼儿对色彩的运用可以分为_涂抹_、_装饰_、_再现和表现_三个阶段。9、学前儿童美术教学活动的目标是儿童美术教育的 目的 和 要求 的归纳，是学前儿童美术教学活动的具体标准和要求。10、在幼儿园，美术教育内容一般可分为 欣赏 、 绘画 和 手工 三大方面。11、技能技巧的形成需要有

3、一定的练习，这种练习包括 分步练习 与 整体练习 。12、学前儿童绘画创作活动从心理学的角度看，大约经历了 知觉 、 体验 与 反思 、 表达 这样一个流程。13、对话法是指美术欣赏教育中 美术作品 、教师与 学生 三者之间的相互作用与相互交流。14、手工教学中，教师应注意让幼儿在学习过程中，弄清 原理 和 步骤 ，以帮助儿童形成技能，并将技能迁移到其他手工制作活动中去。15、学前儿童美术的评价是一个整体的评价，不仅包括对儿童美术_结果和发展_和_儿童美术_的测量和评价，还包括对美术教育活动中教师的 _、_、_、_和_的评价。也就是说，这一评价目的关注了幼儿的可持续发展和教师的可持续发展两个方

4、面。16、学前儿童参与美术活动的行为过程的评价应注意根据三种不同的角度来把握，它们是将幼儿_当前_的学习与幼儿自己 过去 的学习相比较、将 某一 幼儿的美术学习与 其他 幼儿进行比较、将幼儿的 学习 与理想中的评价 标准 进行比较，这种比较使教师能清楚地把握到幼儿在其所处的发展阶段中的位置，同时制订今后发展的目标。17、色彩的三要素是 色相 、 纯度 、 明度 。18、色彩的明度是指色彩的 明暗 程度，在七种基本色相中，最亮的色彩是 黄色 。二、选择题：（每题5分，共20分）1、美术也称_C_、_D_或 _F_。A、形体艺术B、影像艺术 C、造型艺术D、视觉艺术 E、民间艺术 F、空间艺术2、

5、学前儿童美术教育的内容涉及_C_、_D_和_F_三大板块，它们各自独立但又相互联系。 A 素描、B 设计、 C 绘画、D 手工、E 色彩、F 欣赏3、美术教育史上第一个“发现了儿童绘画”、给儿童绘画以崇高地位的人是_A_：A弗兰兹?西泽克 B福禄倍尔 C皮亚杰 D冈仓觉4、1923年幼儿教育家_C_先生在南京创办我国最早的幼儿园鼓楼幼稚园，提倡中国化的幼儿教育。A张雪门 B陶行知 C陈鹤琴 D蔡元培5、画架绘画与儿童人格的作者是：_B_。A加登纳 B艾修勒和哈特薇克 C里德 D阿恩海姆6研究者在对绘画作品的研究中发现，幼儿绘画水平有三个较大的飞跃，依此，将幼儿美术能力的发展分为_A_三个阶段。

6、A“涂鸦”期、“象征”期和“概念画”期B“概念画”期、“象征”期和“涂鸦”期C“象征”期、“涂鸦”期和“概念画”期7_A_是幼儿期最高的构图形式，以这种方式构图的画面有了清晰明确的前后关系。A遮挡式 B零乱式 C并列式 D多层并列式8、儿童美术欣赏课的基本方法是_A_。A、对话 B、讲述 C、临摹9、儿童美术绘画课的基本方法有写生画、_C_、命题画、意愿画。 A、素描 B、设计 C、临摹 10、命题画可分为_A_和_C_。A物体画 B写生画 C情节画 D临摹画11、幼儿审美决于自身的内在规定性和结构与对象之间内在的适应性是因为幼儿审美具有的_A、B_。A、完形性 B、主动性 C、情感性12、对

7、教师教学行为的评价目的主要体现在以下哪一点（_ D_）a、提高学前儿童学习美术的兴趣 b、对以往的美术教育作出反思c、更好地把握学前儿童教育美术活动成果 d、促进美术教育的发展13、罗恩菲尔德在分析和解释儿童美术发展的各个阶段的个人成长特征时，从以下哪七个层面来评价儿童的美术作品。（ c、f、g、j、i ）a智慧成长、b性格成长、c感情成长、d技能成长、e心理成长、f社会成长、 g知觉成长、h生理成长、i创造性成长、j美感成长、k绘画能力成长、三、简答题：1、怎样理解学前儿童美术教育的涵义答：(1)通过美术教育，追求一般幼儿教育的价值。顺应儿童的自然发展，保证儿童身心的健康成长，培养儿童的道德

8、感，审美情趣，认知能力，意志品质以及创造性。(教育取向为主)(2)美术取向为主的学前儿童美术教育是旨在延续和发展人类的美术文化而实施的教育的最初环节。幼儿阶段是实施这种价值的最初阶段。2、在学前儿童美术教育中如何合理利用教学资源答：（1）运用多媒体教学功能。常用的有图片，实物和师生具体操作的物质材料，如美术作品，实物教具，步骤图和示意图，演示和辅导等，还有电脑控制的多媒体设备，实物投影仪，幻灯和摄像等。（2）合理使用社会美术教育资源。各级举办的美术训练班，技能大赛等，以及美术馆，博物馆，电视，电影，期刊，环保等都可以作为资源积极使用。3、中国古代儿童美术教育有哪两种倾向，其内涵为何答；一种倾向

9、是重“艺”的美术教育。主要浮泛于上层社会和文化人中，作为一种提升道德，陶冶性情的精神文化活动而存在，基本的学习内容是绘画和书法，主要的教学方式是师徒授受式。另一种倾向是重“技”的美术教育。主要沉落于社会中属于“匠”的一类人身上，此类教育以实用性为特征，包括画，塑，剪，刻，雕，磨，贴等，技艺特色浓郁。4、根据阿恩海姆的理论，儿童知觉中占优势的倾向是什么答：儿童知觉中占优势的倾向是简化，即那种把外物形态改造为完全简洁的（或好的）的倾向。儿童画大多是二维的是较规则的圆形和椭圆形，以简洁为准。5、简述陈鹤琴先生的“刺激反应”说。答：陈鹤琴认为，“小孩子喜欢画图，并不是内心有一种天赋的冲动，而是受了外接

10、事物的刺激，在他脑子留下一个深刻印象，于是他借画图表达出来。”陈鹤琴列举了许多事例来说明他的观点，例如小孩有时在户外看见一个只羊在草地上吃草或是一个个人牵着一头牛，回来后，他会把看到的画出来。图画是小孩子表达思想的一种方式，因为他的词汇量很少，不能用语言来表达他所看见的、所听见的以及他自己所想的。小孩子受了外界事物刺激，一定要反应，于是就用图画拉表达来表达他的思想和情感，这是小孩子喜欢画图的主要原因。6、阿恩海姆是如何解释儿童画“蝌蚪人”的答：阿恩海姆从他的“知觉分化”理论出发，解释儿童画蝌蚪人的理由，认为有其合理之处。根据他的理论，早期儿童由于知觉尚未分化，其绘画央视十分简化。随着儿童的成长

11、，其知觉能力不断分化，绘画样式也越趋复杂。在早期，儿童用圆表现的不只是人的头部，而往往是整个人体，在儿童知觉中，人体的各部分尚未分化。随着儿童的成长，儿童所画的圆形的象征意义才越来越狭窄，越来越明确，越来越具特定的还以。3-4岁的幼儿一般都会根据成人的要求指出人体的一i些部位和器官，会在别人所画的人物中找出这些部位和器官。儿童会用圆形和最简单的图形表现人的各个部位，类似“蝌蚪”的形状。7、学前儿童美术教育总目标是什么（1）引导儿童初步学习感知周围环境和美术作品中的形式美和内容美，培养他们对美的敏感性；（2）引导儿童积极投入美术活动中并学习自由表达自己的感受，培养其对美术的兴趣以及审美情感的体验

12、和表达能力，促进其人格的完善。（3）引导儿童初步学习多种工具和材料的操作以及运用造型，色彩，构图等艺术语言表现自我和事物的运动变化，培养其审美表现和创造能力。8、学前儿童美术教学原则是什么（1）审美性原则。在教学中，应以学前儿童审美心理结构的建构为主，应有潜在的审美价值，应注意审美环境的创设，审美特征的感知，理解和创造，审美情感的陶冶等。（2）创造性原则。在教学中，应发挥学前儿童的创造性，以其创造意识，创造力和创造个性为主要目标。（3）实践性原则。在教学中，教师要引导学前儿童积极参与美术实践，在实践中发展和培养他们的美术能力和兴趣。9、命题画的三个基本条件是什么幼儿命题画要有三个条件。一是要有

13、直接的或间接的生活经历；二是图画形象基本是画过的；三是幼儿有初步想象作画的习惯。10、儿童需要掌握的绘画基本技能有哪几个方面一是手的动作，手眼协调能力，手的控制能力；二是对工具和材料的理解和运用；三是对外界信息的掌握及对色彩，形状和空间的认识与使用。11、幼儿园美术教育评价主要针对哪些方面应关注怎样的评价方法答：学前儿童美术的评价是一个整体的评价，不仅包括对儿童美术结果和儿童美术发展状况的测量和评估。在评价方法上，我们应关注一种过程化的，多元化的评估观念，承认和关注幼儿的噶个体差异，避免用划一的标准评价不同幼儿，在幼儿面漆那慎用横向的比较，以发展的眼光看待幼儿，既要了解其现有水平，更要关注其发

14、展的速度，特点和倾向等。幼儿教育评价应以参与评价与评价的幼儿和教师的发展为本，尽可能得地使他们的素质得到整体而充分的发展，并在真实的情境中关注他们变化与成长的历程。12、对学前儿童参与美术学习成果的评价中有哪些因素是值得关注的第一，幼儿画的表现要符合幼儿身心的发展水平。幼儿的绘画能力要配合他的身心发展，两者才能得以平衡发展。第二，幼儿画要能表达出内心心象，并能宣泄个人情感。第三，幼儿画要能发挥幼儿的个性，要有自我的表现。第四，幼儿画要能表现出绘画材料的特征。第五，幼儿画做平，要和画纸的大小相称。13、在日常教学中如何利用色彩的基本特点答：色彩都有其色相、明度、纯度这三个特性。色相就是色彩的名称

15、，如黄色、红色等；明度是指色彩的相对亮度；纯度是指色彩的相对纯净度。这种色彩的基本特性也就是涂料色彩的基本特性。像是幼儿首先是识别色彩喽，但是要求画面好看、色彩丰富就一定离不开对比色的运用，必须要控制好纯度。四、论述题：1、谈谈对学前儿童进行美术教育的意义答：（1）为学前儿童提高自我表达和交流的工具。顺应儿童，促进发展，注重过程，激发影响。在学习中让儿童自由流露，充分表达，得到熏陶。（2）发展学前儿童的创造力和想象力。引导儿童以自己的眼光去感受，形成表象，加工改造，融入想象，大胆创造。（3）培养学前儿童的艺术审美能力。引导儿童用手，眼，脑去想象，加工，理解审美意象，用语言去表达自己的审美感受，

16、用美术工具和材料去表达，树立审美观点，丰富审美感情，发展对美的感受和理解能力。（4）促进学前儿童智力发展与全面和谐的成长。美术教育具有发展智能，培养创造意识和形象思维的能力。美术教育能促使人全面，和谐的发展。（5）作为一种有效的文化活动。学前儿童美术教育也是一种社会文化现象，包含整个社会文化环境间接的影响作用。要通过学前儿童美术教育和学前儿童术作品去影响社会文化氛围，改变生活和生存环境，发展和延续美术文化。2、美国及日本当代儿童美术教育有何倾向（第36页和38页）答： 美国的倾向：把艺术的重要性提到了空前的高度，认为艺术的益处，一在个人，二在社会，艺术教育能够培养完整的人，创造是儿童美术教育的

17、核心。1994年定稿并出版的艺术教育国家标准中详细地阐述了这个观点。 日本的倾向：认为幼儿美术教育不是专业美术教育活动，赋予幼儿自我表现以很高的价值，孩子的成长是一个不断适应社会的过程，具体表现在外在和内化来年两个不同的领域，应把培养儿童的个性和创造力放在首位，注重选择是适应学前儿童心智横长的教学内容和方法，涉及的内容相当广泛。在造型表现上推行了一种基本的指导方法，分为形象思维，技巧运作和传达内心活动三个环节。3、加登纳的多元智能理论，及其对我国学前儿童美术教育的影响答：加登纳的多元智能理论包含八种：即语言智能，逻辑-数学智能，音乐智能，身体运动智能，空间智能，人际智能，自我认识智能和博物学家

18、智能。学前儿童美术教育有其形象性，情感性和审美性，而语言智能，音乐智能和空间智能与艺术活动有直接的联系。智能的定义和评估必须情景化，也离不开文化背景，也有差异。在学前儿童美术教育中，应该借鉴多元智能理论，确立促进学生素质全面发展的质量观，注重个性和法杖的评价观，智能培养比知识更重要的能力观，尊重学生智能结构而因材施教的教学观，在学前儿童美术教育教学中实践多元智能理论，深入推进素质教育。4、儿童对色彩的选择和描绘有何特点答：儿童对色彩的选择是循序渐进的。3个月的婴儿能分辨红，黄，蓝，绿等4种基本色；3岁4岁的幼儿分辨红，橙，黄，绿，天蓝，紫等6种颜色的百分率为97%，4岁后达到100%。在颜色的

19、细微区别能力在4岁后逐渐发展。4岁前，幼儿可分辨基本色；4岁后，幼儿渐渐能区别颜色的深浅和色调倾向。儿童对色彩的描绘可以分为三个阶段。第一：涂抹阶段。4岁前，儿童摆弄画笔，用颜色涂涂抹抹，幼儿在探索和认识色彩。初期一般单色，什么颜色都行；渐渐的，幼儿对一两种色彩产生了喜爱或讨厌的情感，开始跟更多地选用他们喜欢的色彩，而拒绝选用不喜欢的色彩，画中出现的大都是是他们喜欢的色彩。第二：装饰阶段。经过第一阶段后，幼儿对颜色的认识达到一定程度，于是，他们对色彩产生极大热情，喜欢的色彩随之增加。在他们喜欢的色彩中又扩充进了橙，粉，天蓝，草绿色等不喜欢的色彩也多起来，扩大到深蓝，棕，灰，土黄等色。他们画中的

20、色彩也多起来了，幼儿把自己认识和掌握的色彩到处运用，画面五彩缤纷，有了明显的装饰性。幼儿对色彩的美感取决于各种色彩的知觉特征与个人性格特征之间的关联。他们喜欢比较温暖明快的红，橙，黄和绿，而不喜欢黑，灰，棕等色，这与幼儿活泼旺盛的生命力相一致。此时，也有的幼儿开始将色彩同他们对事物的情感联系起来。第三：再现和表现阶段。 大约在幼儿末期，一些幼儿有再现物体固有色的想法。例如：画熊猫有黑和白色，画小鸡用黄色，他们意识到，不这样用色，不这样赋色，就画不像了。同时，并不影响表现的真实性的情况下，幼儿还是尽其所愿地给形象赋色。5、儿童画的透视及空间表现是如何由低级向高级发展的举例说明。答：幼儿在变现物体

21、的深度上有一个渐进发展的过程，可以分为几个阶段。第一，统为一形。最初，幼儿画出的形象不但方向感差，而且没有深度感。幼儿观察事物后，再用与视觉感念等同的形状或线条将其再现。例如，用一个圆形代表人的头部，缺乏各个面的深度。第二， 正侧面同在。渐渐的，幼儿意识到了物体的各个面，希望画得更完整。于是，他们把物体的正面，侧面，甚至是背面都并列在画面上。这种方式虽然表现出物体的各个面，但形象的立体感含混不清。第三， 单一面。为了避免正侧面同在造成表现上的模糊性，最求明确性，幼儿开始放弃力求完整表现的企图，舍弃其他的面，只表现一个角度看物体时所见的单一面。例如，他们画的人物有各个形状的面，但是缺乏立体感。第

22、四，多面变形。这是幼儿尝试将前几个阶段的表现方式结合起来产生的。6、你怎样理解学前儿童绘画活动中的临摹画答：学前儿童绘画活动中的临摹画作用：帮助低年龄段的幼儿了解和掌握归纳形体的能力，提高幼儿的图形表达能力，在临摹中熟练掌握一些基本的技能，使幼儿更快地获得成就感。内容：应是幼儿生活中的美好事物，幼儿所熟悉和感兴趣的，有一定的代表性，并能联想开去。方法：利用教材，多次观察，反复描绘，循序渐进。7、学前儿童美术欣赏教学需注意哪几个层次答：学前儿童美术欣赏教学需注意以下几个层次：（1）描述阶段。对作品的第一形象是单纯的视觉快乐，具有鲜活的生命力，要做好准备工作，注意联系幼儿的生活经验，针对作品，教师要注意恰当描述，对主题，形象，材料等方面作出较为详尽的描述，让幼儿充分表达，说出自己的感受。（2）形式分析阶段。引导幼儿分析视觉对象之间的关系。如造型，色彩，构图等形式语言，以及对称，均衡，节奏，韵律，变化，统一等构成原理的运用。（3）引导幼儿探讨一件美术作所蕴涵的内在意义，帮助幼儿把握具象的艺术形式再现的东西，或抽象艺术形式所表达的情感，情调，意义或意味。（4）评价阶段。评价美术作品不是重点，引导幼儿能够对优秀的美术作品说出自己的喜欢之处，或是吸收作品的某些方面，进行自己的创作、