如何培养幼儿在绘画教学中的想象.doc

1、 “凡是儿童自己能够做的，应该让他自己去做，凡是儿童自己能够想的，应该让他自己想。儿童自己去探索、去发现，自己所求来的知识才是真知识，他自己所发现的世界才是真世界。”而现在很多人将儿童美术教育简单的理解为教孩子“学画画”，由不会画到会画、由画不像到画得像。传统的美术教学侧重于让幼儿临摹范画，训练幼儿的绘画技能，把形象逼真作为评价优秀作品的唯一标准。这种陈旧的教学方法过多地突出了教师的灌输作用，而忽视了幼儿的主动学习，影响了想象力的培养，显然与当代美术教育的目标格格不入。实践证明：美术教育中的想象力是培养创造性思维的重点，最杰出的艺术本身就是想象。因此，在美术活动中充分发挥孩子的想象力，培养孩子

2、的思维能力，提高艺术修养，有着及其重要的作用。 一、在活动中激发孩子的想象意识。 想象就是用头脑努力去想事物的图象、形象、画面。想象的空间具有无限性。想象是不受任何限制的，也可以打破现实物象中的真实限制，决不是现实的机械翻版，因此教师不能以像不像来评价孩子的作品。孩子的作品中想象成分的多少和教师的评价有关。教师这次以像不像为标准，下次孩子们的画就都会向“像”靠拢，丧失了想象力。教师在绘画活动中，可尝试提出疑问让幼儿改变思路肯定幼儿的想象，以避免形成一种僵化、固定不变的思维模式。例如：太阳的绘画活动中，教师可提出疑问“太阳都是红色的吗？”让幼儿知道太阳是七色光；用不同的墨镜看可以看到不同颜色的太

3、阳。当幼儿了解、尝试了的时候，教师及时的加以肯定，就会发现幼儿选用了不同的颜色画出了不同的太阳。随即教师还可以提出疑问：“太阳一直是圆圆的脸吗？”孩子们就会对太阳的外型进行装饰：圆脸、长脸、三角脸、梯形脸、花型脸、长头发、短头发、卷头发通过教师对幼儿一些提问，幼儿展开了丰富的想象，并画出了夸张、与众不同的事物。教师肯定孩子的想象部分，孩子就一定会更加夸张，想象会随之出现更加扩张。所以在绘画活动中教师应多提问、多肯定幼儿，引导他们将现实的物象任意夸张、错位、变形、组合、打乱、改动从而萌发每个孩子的想象意识。幼儿的想象潜力是巨大的，他们天真的童趣，独特的想法往往给人新的启迪。 二、让大自然启发孩子

4、的想象源泉 大自然、大社会是我们的活教材。让孩子多到大自然中去直接学习，获取直接的体验。让大自然启发孩子的想象力。因此，教师应经常带孩子走出活动室，看看美丽的花朵、摸摸大树、观察小动物等等，这样孩子的兴趣一下子就会被激发了，想象也就随之而出。例如：中班画一片树林的时候，就可以请孩子们到户外观察各种各样的树木，然后请幼儿自由讲述他们看到了一些什么样的树，树干、树叶、树枝。通过幼儿的回忆再现观察的物体，教师还可以通过图片、幻灯片、录像等各种各样的多媒体手段再总结归纳，并与几何图形、夸张变形等相联系，使孩子了解到各式各样的树木之间的不同，但又有着共同的规律。利用活动，教师可以鼓励孩子们按自己的想象创

5、造出一幅关于树林的作品。结果教师将会发现，孩子们画出了千奇百怪的树木，甚至有些是不可能有的树，有一句话这叫：不怕做不到只怕想不到！在这基础上，教师再可以请幼儿在自己画的这片树林里进行添画，孩子们会更加兴致勃勃。不光树可以是我们不常见到的，动态的情景也可以是幼儿通过自己的想象画出来的。当然大自然的鸟儿、动物园里美丽的孔雀，也都是我们的活教材，看到这些可爱的动物，孩子们对它们形象的表现更为主动。在大自然中孩子们主动探索知识、积极参与活动，可见大自然不仅增添了孩子们的知识和经验，也促进了他们智慧发展，丰富了孩子们的整个精神世界。 自然总是美的。自然界的景千姿百态、美不胜收。大自然是幼儿绘画活动的最好

6、课堂，欣赏大自然的景物为幼儿开启了想象的大门，发现了美、创造了美。 三、调动各种感官培养幼儿的想象力 培养幼儿的想象力要培养他们的具体感，把模糊的表象、幻想，变成清晰的、具体的、永久保存的图像，就是要把头脑的想象具体的表现出来。也就是视觉里的事物说出来、写出来、画出来。因此，教师就可以组织多种多样、形式各异的活动，充分调动孩子的各种感官系统。 “看”是幼儿认识世界的重要途径，美术活动中观察是极其重要的，通过观察物象、再现物象、添画、装饰、想象、涂色，使幼儿的想象力、创造力得到进一步的发展。让孩子闭上眼睛去想象，然后通过交流，用各种色彩表达自己的感受。 让孩子摸一摸“奇妙的口袋”里不同的物体，刺

7、激他们的触觉系统，再通过教师的引导进行大胆的描绘。 让孩子们仔细倾听一段音乐，刺激他们的听觉系统，用手上的绘画工具表示听到音乐后的感受。 这些尝试取得了很好的效果，会充分调动孩子们的好奇心、积极性、探索欲望，培养了他们的想象力。 四、欣赏作品，激发幼儿的想象力。 美术是最为尊重幼儿个性和创造性的课程，所以作为一种求异、创造性的思维方式，教师不但要善于发掘，而且应给予积极的评价，鼓励儿童表达他们的思想情感和意见，鼓励标新立异，大胆创新，而绝不能束缚他们的思想和认知发展的评价，儿童应有他自己的经验和表现的天地。 幼儿的绘画作品是充满个性化的，孩子的画无不是表现他的所见、所闻、所想、所知。其中有许多

8、值得相互学习观摩的部分，从中可以激发起幼儿另外的想象力、创造潜能，因此教师应有目的的引导幼儿向同伴学习。及时地介绍幼儿有创意的表现，引导幼儿在学习的基础上想象创造。在幼儿完成作品后，教师可把幼儿的作品全部拿出来展览，引导幼儿乐于观赏，能在别人的作品中寻找、发现优点。欣赏、观摩画家的作品也是幼儿绘画的常用形式，作品应该常出现在幼儿教室的各个角落，让幼儿在潜移默化中培养审美能力。或者请家长带幼儿外出参观，让幼儿到艺术的海洋里寻找、发现，帮助他们开阔眼界、丰富知识、激发想象。 五、丰富想象空间，培养创新能力。 想象力是创造力的基础。注重孩子想象力的培养，已成为世界先进教育思想的主要内容和目标。有关资

9、料证明，创造性与个体的扩散思维能力的关系十分密切。扩散思维是创造性思维的核心。因此应在绘画中进行培养。任何绘画的内容均来源于生活，孩子的画无不是表现他的所见、所闻、所想、所知。孩子生活越丰富，创作的素材就越多。要丰富孩子的生活。 爱因斯坦也认为“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象才概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”所以说培养孩子的想象力，还应将美术活动同其他学科结合起来，在综合教育活动中，让孩子展开想象的翅膀，自由自在、无拘无束的飞翔。使幼儿绘画作为表达活动找到全新的内容。一个人想象创造才能的形成和发展，有赖于教育的作用和影响，开发儿童的想象力是教师的职责，而美术学科则是特别有利于培养、发展儿童想象力的学科之一。因此，美术教师应把培养与发展儿童想象创造能力作为教学核心。贯穿于课堂教学的每一环节，保持儿童的活力，使人在想象的过程中变得更富有创造力。不暗示，促进其去发现、去探索、去创造。同时，教师有意识地为幼儿提供自我表现的机会，搭建展示想象的“舞台”，鼓励幼儿发挥发表独特见解。