第一章-古希腊罗马文论-(《西方文学理论》课件).pptx

1、西方文学理论古希腊罗马文论古希腊罗马文论概述u古希腊文论是西方文论的源头古希腊文论是西方文论的源头概述u（一）古希腊罗马文论形成和发展的因素：（一）古希腊罗马文论形成和发展的因素：1、当时的经济基础与社会生活的影响 2、当时的宗教、哲学等其他文化形态的影响 3、当时的文学创作概述u（二）代表人物：（二）代表人物：1 1、柏拉图（古希腊）、柏拉图（古希腊）2 2、亚里士多德（古希腊）、亚里士多德（古希腊）3 3、贺拉斯（古罗马）、贺拉斯（古罗马）4 4、朗吉弩斯（古罗马）、朗吉弩斯（古罗马）第一节 柏拉图公元前427347年古希腊时期雅典著名的哲学家、教育家、文学家。他的著作主要以对话形式写成，

2、内容涉及哲学、政治、伦理、教育、法律、美学、文艺等各个领域。集中涉及文艺理论问题的著作：伊安篇高尔吉亚篇斐德若篇会饮篇理想国法律篇等。（一）柏拉图其人（一）柏拉图其人第一节 柏拉图u（二）理念与模仿（二）理念与模仿u 1 1、理念的含义、理念的含义 理念论是柏拉图整个哲学的出发点和基本原则。理念，本义是“看见的东西”，即形状，转义为灵魂所见的东西，它包含着idea和form两重意思，因此也有人将其翻译为“理式”“相”“型相”。第一节 柏拉图 理念并非抽象的概念，而是超越于个别事物之外并且作为其存在的根据的实在。在柏拉图看来，感官所及的一切事物都只是处于生灭变化中的现象，现象之中不可能有永恒不变

3、的存在，所以一定存在着另一个稳定的、绝对的和永恒的世界作为现象世界的根据，而这个世界就是理念的世界。理念是现实感性世界的根据，现实世界中存在的事物因为“分有”“模仿”理念而成为自身。第一节 柏拉图u 2 2、艺术模仿论、艺术模仿论 柏拉图认为，艺术是对现实世界的模仿(mimesis,又译为摹仿)，而现实世界又是对理念世界的模仿。如此一来，世界就被区分为三重：理念的世界、现实的世界与艺术模仿的世界。理念的世界理念的世界现实的世界现实的世界艺术模仿的世界艺术模仿的世界床的理念床的理念现实中的床现实中的床画中的床画中的床自然中本有或者自然中本有或者神造神造木匠制造木匠制造画家对木匠的作画家对木匠的作

4、品的模仿品的模仿第一节 柏拉图u 3 3、艺术与真理、艺术与真理 在柏拉图看来，艺术作为模仿的模仿，无法达到真理性的认识。在他的三重世界中，理念世界是唯一的真实体，感性的现实世界作为对理念世界的模仿，只是近似真实体的东西，而艺术世界作为对现实事物的外形和影像的模仿，只是摹本的摹本，影子的影子，“和真理隔着三层”。模仿的艺术不但与真实的理念相隔甚远，而且对现实世界这一“近似真实体的东西”也无法做到真实的了解和掌握。第一节 柏拉图u 4 4、诗与艺术、诗与艺术 在古希腊人通常的观念中，诗歌并不属于艺术。如果说艺术是经验、规则、技巧的产物，那么诗歌则是诸神启发的结果。诗歌的主要任务不是给人们带来快乐

5、，而是承担着沟通人神关系或进行道德训导的使命。柏拉图继承了这一流行的观念，认为诗与艺术原本不同，其本质也不在模仿，但现实中出现了大量模仿的诗，它们与绘画、雕塑等模仿的艺术一样，只是制造现实世界的影像，“并不曾抓住真理”。第一节 柏拉图u 5 5、评价、评价 意义：意义：柏拉图提出诗即文学的模仿对象不仅是自然，而且主要是社会人生，这和古希腊早期的“文艺模仿自然”观念比起来，无疑是一个巨大的进步。局限：局限：首先，由于柏拉图的文艺模仿论奠基于理念论的基础之上，就从根本上否定了现实生活是文艺的“唯一的最广大最丰富的源泉”。其次，他对文艺反映现实生活的主观能动性和创造性认识不足。第一节 柏拉图u（三）

6、诗的迷狂（三）诗的迷狂u 1 1、神灵凭附、神灵凭附 伊安篇中指出，诗人的创作靠的是灵感，即神灵感发或凭附。“凡是高明的诗人，无论在史诗或抒情诗方面，都不是凭技艺来做成他们的优美的诗歌，而是因为他们得到灵感，有神力凭附着。”“诗人只是神的代言人。”（柏拉图：文艺对话集，朱光潜译，人民文学出版社1963年版，第8、9页。）第一节 柏拉图u 2 2、诗兴的迷狂、诗兴的迷狂 被神灵凭附的诗人处于迷狂状态。斐德若篇中指出，世间有四种迷狂：预言的迷狂、教仪的迷狂、诗神的迷狂和爱情的迷狂。“此外还有第三种迷狂，是由诗神凭附而来的。它凭附到一个温柔贞洁的心灵，感发它，引它到兴高采烈神飞色舞的境界，流露于各种

7、诗歌，颂赞古代英雄的丰功伟绩，垂为后世的教训。若是没有这种诗神的迷狂，无论谁去敲诗歌的门，他和他的作品都永远站在诗歌的门外，尽管他自己妄想单凭诗的艺术就可以成为一个诗人。他的神智清醒的诗遇到迷狂的诗就黯然无光了。”（柏拉图：文艺对话集，朱光潜译，人民文学出版社1963年版，第118页。）第一节 柏拉图u 3 3、宣示真理、宣示真理 柏拉图认为，诗人在神灵凭附的迷狂中，可以领会真理并宣示真理。柏拉图的哲学具有浓厚的宗教神秘主义色彩。在他的观念中，理念的世界是真善美统一的世界，也就是神的世界。诗人受到神的凭附，就能够领会到理念世界的真实；诗人作为神的代言人，言说的不仅是优美的诗句，而且也包含着理念

8、世界的真理。第一节 柏拉图u 4 4、评价、评价 意义：意义：柏拉图是西方文论史上最早对文学创作中的灵感与迷狂问题做出生动描绘和系统研究的人。他认为仅靠理智和技艺创作不出优美的文艺作品，诗人在迷狂的状态中可以言说真理性内容，这些看法在当时是难能可贵的。局限：局限：一方面，对灵感和迷狂现象作出了过于神秘化的解释，另一方面，简单地将灵感与理智、技艺对立起来，就会忽略乃至抹杀理智和技艺训练对于文艺创作的重要性。第一节 柏拉图u（四）文艺的社会作用（四）文艺的社会作用u 1 1、柏拉图的理想国、柏拉图的理想国 在理想国中他指出，人的灵魂分为三个部分：理性、激情理性、激情和欲望欲望。完善的灵魂应当是以理

9、性引导激情，并在激情的辅助下约束欲望。只有每个公民都具备完善的灵魂和品德，理想国的建立才有可能。同时，他认为，理想的国家和完善的灵魂相类似，需要其中各个阶层的人组成有序和谐的关系。第一节 柏拉图灵魂三部分灵魂三部分理性理性激情激情欲望欲望城邦三个主要城邦三个主要阶层阶层哲学家哲学家城邦守卫者城邦守卫者普通劳动者普通劳动者道德原则道德原则智慧智慧勇敢勇敢节制节制职责职责制定法规制定法规守卫城邦守卫城邦从事生产从事生产第一节 柏拉图 柏拉图认为，文学艺术若要对个体的灵魂有益，就必须有助于培养个体的理性培养个体的理性。在哲学家统治的理想国里，诗人和艺术家若要获得一席之地，就必须有助于培养城邦守卫者勇

10、敢的品质，教育普通民众以理性节制欲望。第一节 柏拉图u 2 2、模仿的文艺的危害、模仿的文艺的危害 在柏拉图看来，模仿的文艺制造谎言，滋长欲望，摧残理性，无论对公民品质的培养，还是对理想国的建立，都有着巨大的危害：第一，它以虚构的谎言歪曲神和英雄神和英雄的性格，不利于青年人品德的培养。第二，模仿的文艺“培养发育人性中低劣的部分人性中低劣的部分，摧残理性的部分”。鉴于模仿文艺的巨大危害，柏拉图主张建立严格的文艺审查制度。第一节 柏拉图u 3 3、评价、评价 意义：意义：作为西方最早深入探讨文艺与政治关系的理论家，柏拉图高度重视文艺的社会功能，尤其是政治教化功能。局限：局限：柏拉图的问题在于他过于

11、强调文艺的政治功能政治功能，以致几乎取消了文艺的审美功能审美功能。事实上，文艺的政治功能和审美愉悦功能并非完全不相容，后来古罗马的贺拉斯提出的“寓教于乐”理论就对柏拉图的理论作出了纠正。第二节 亚里士多德u（一）亚里士多德其人（一）亚里士多德其人公元前384322古希腊著名的哲学家、自然科学家、逻辑学家、文艺理论家。流传下来的文艺理论方面的著作主要有诗学和修辞学。第二节 亚里士多德u（二）模仿论（二）模仿论u 1 1、模仿天性和美感能力、模仿天性和美感能力 亚里士多德认为，文艺起源于人的模仿天性和天赋模仿天性和天赋的美感能力的美感能力。模仿出自人的天性，人们既从模仿中获得知识，又从模仿的作品中

12、获得快感。因此，文艺作为模仿，总体上是一种理性的创造行为，其中也包含着感性的愉悦。第二节 亚里士多德u 2 2、模仿的对象、模仿的对象 文艺模仿的对象是现实人生现实人生。在诗学中亚里士多德明确指出，文艺的模仿对象是“在行动中的人在行动中的人”。在谈到悲剧时他又指出，悲剧的模仿对象是人的行动、遭遇、性格和思想。可见，亚里士多德是把人的生活确立为文艺的模仿对象。第二节 亚里士多德u 3 3、普遍必然性、普遍必然性 模仿的文艺能够揭示出现实生活的普遍本质和必然普遍本质和必然规律规律。亚里士多德把诗与历史作了比较，认为与历史相比，诗对生活的描述更具有普遍性与必然性。之所以如此，在于历史叙述的是已经发生

13、的个别事情，而诗则描述可能发生的事情，“即按照可然律或必然律可能发生的事”。需要指明的是，由于历史的局限，亚里士多德只看到编年纪事体的历史编年纪事体的历史，而没有看到能揭示事物的发展规律的历史著作，所以对历史做了不恰当的贬低。第二节 亚里士多德u 4 4、虚构、虚构 为了达到更高的艺术真实，文艺需要虚构，需要对现实生活进行提炼加工。亚里士多德认为，诗的模仿对象主要有三种：过去有的或现在有的事、传说中的或人们相信的事、应当有的事应当有的事。其中，他更加推崇第三种模仿对象。可见，为了达到更高的艺术真实，诗人不必受现实真实性的局限，他可以虚构一些现实生活中并不存在的事物，只要他的虚构合情合理，能够体

14、现事物的普遍必然性。第二节 亚里士多德u 5 5、评价、评价 亚里士多德既强调现实生活是文艺的最终源泉，又认为文艺应当对现实生活进行虚构和加工，以达到更高的艺术真实，因而对文艺与生活的关系作出了比较科学的阐释。索福克勒斯索福克勒斯第二节 亚里士多德u（三）悲剧理论（三）悲剧理论u 1 1、悲剧的定义与构成要素、悲剧的定义与构成要素 悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿；它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用；摹仿方式是借人物的动作来表达，而不是采用叙述法；借引起怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶。悲剧的六个构成要素：情节、性格、言词、思想、形象与歌曲）（亚里士多德诗学第

15、六章）第二节 亚里士多德u 2 2、悲剧的灵魂、悲剧的灵魂情节情节 亚里士多德认为情节比性格重要的原因：亚里士多德认为情节比性格重要的原因：第一，由悲剧的目的悲剧的目的决定。悲剧的目的不在于模仿人的品质，而在于模仿人的行动、生活、幸福与不幸。人物的品质由他们的性格决定，但他们的幸福与不幸则取决于他们的行动。第二，由悲剧预期的效果悲剧预期的效果决定。悲剧期望达到的效果是引起人们的怜悯与恐惧并将这种感情净化。剧作家即使运用各种语言充分表现人物的性格，也未必能产生悲剧的效果。相反，只要情节安排得当，展现出人物由幸福转入不幸的厄运，就能产生惊心动魄的效果。第二节 亚里士多德 具体的社会历史原因：具体的

16、社会历史原因：一方面，在亚里士多德生活的年代，绝大部分悲剧绝大部分悲剧作品都以情节为中心作品都以情节为中心而非以性格为中心，亚里士多德的悲剧理论作为对那个时代的悲剧创作经验的总结，更加重视情节是不足为奇的。另一方面，在古代社会，社会发展总体上处于较低社会发展总体上处于较低水平水平，还没有为普遍的个性解放提供足够的条件，因此，个人的行动在很多时候与自然外力、伦理观念、国家命运等息息相关，而不是完全由个人的性格决定。第二节 亚里士多德u 3 3、悲剧情节安排的建议、悲剧情节安排的建议 首先，情节应当完整。首先，情节应当完整。“完整”主要有三方面的含义：其一，情节必须有开头，有中间，有结尾；其二，构

17、成情节的各个事件之间必须有紧密的必然关系，事件的位置不可挪动；其三，各个事件必须服务于整体的情节，不能是可有可无的。其次，情节应当具有一定的长度。其次，情节应当具有一定的长度。从戏剧的内在要求来看，情节的长度应当足以完整地展现出一个由顺境转入逆境的行动。从现实的观剧情况来说，情节不宜太长，否则不便于观众记忆。从戏剧的比赛规则来说，情节也不能太长。因为古代雅典的戏剧比赛一般规定，一个白天之内要演完一个悲剧诗人的至多三部作品。第二节 亚里士多德u 4 4、悲剧冲突的根源、悲剧冲突的根源 亚里士多德认为，悲剧冲突的根源在于悲剧主角的过失。悲剧主角既不十分善良，也不十分公正，他之所以由顺境转入逆境，“

18、之所以陷于厄运，不是由于他为非作恶，而是由于他犯了错误”。第二节 亚里士多德 评价：评价：意义：意义：亚里士多德把悲剧冲突的根源归于人的行动过失而非神秘的命运力量，在当时是一个很大的进步。局限：局限：但是他只把悲剧归之于个人的原因，没有认识到悲剧冲突的社会根源，则显示出他的理论的局限性。第二节 亚里士多德u 5 5、悲剧的作用、悲剧的作用净化净化 在古希腊，“净化”既是一个医学术语，也是一个宗教用语。作为医学术语医学术语，它的含义是“宣泄宣泄”，指通过放血或吃泻药来医治病症。作为宗教用语宗教用语，它的含义是“涤罪涤罪”，指通过特殊的宗教仪式来祛除罪恶。亚里士多德认为，悲剧能够激发起人们的怜悯与

19、恐怜悯与恐惧之情惧之情，并把这种过于强烈的情绪宣泄宣泄出去，使人们的心理归于平静，所以有利于心理健康心理健康。他还认为，过度的激情有害于理性，悲剧能够宣泄并涤除过度的怜悯与恐惧，从而有助于理性和道德理性和道德。第二节 亚里士多德 评价：评价：意义：意义：亚里士多德同样认为过度的激情属于心灵的病态，但与柏拉图不同，他认为悲剧反而能够宣泄并净化过度的情绪，因而对理性和道德有益无害。亚里士多德的悲剧净化说纠正了柏拉图对悲剧的不恰当指责纠正了柏拉图对悲剧的不恰当指责，具有重要的进步意义。局限：局限：但是，他的这一理论强调的是悲剧的心理效果和道德功能，而没有意识到悲剧在反映和认识社会人生反映和认识社会人

20、生方面的巨大价值。第二节 亚里士多德u（四）艺术分类（四）艺术分类u 1 1、古希腊的、古希腊的“艺术艺术”在古代希腊，“艺术”和我们今天所使用的“技术技术”一词很接近，泛指各种需要技艺的活动以及这些活动的产品，不仅包括“美的艺术”，而且包括各种生产性、应用性技艺。但是，早期希腊的“艺术”一词也有其狭窄的一面，它一般不包括音乐和诗。自从毕达哥拉斯毕达哥拉斯学派学派发现了音乐的音程原理之后，音乐才逐渐被视为一种遵循数学法则并能够被人们掌握的艺术。第二节 亚里士多德u 2 2、柏拉图的艺术分类、柏拉图的艺术分类 柏拉图虽然仍在宽泛的意义上使用“艺术”一词，但他对生产性的技艺生产性的技艺和模仿的艺术

21、模仿的艺术进行了区分，认为前者生产事物，后者只产生影像。他还对诗做了区分，认为颂诗是得自灵感的迷狂性迷狂性的诗的诗，是真正的诗；而史诗、悲剧和喜剧则是模仿的技模仿的技巧性的巧性的诗，可归入艺术。第二节 亚里士多德u 3 3、亚里士多德的艺术分类、亚里士多德的艺术分类理论的科学理论的科学（知识本身）创制的科学创制的科学（创制的产品）实践的科学实践的科学（实践行为）模仿性的艺术模仿性的艺术（形象产品）生产性技艺生产性技艺（物质产品）第二节 亚里士多德 亚里士多德抛弃了柏拉图对模仿的诗与迷狂的诗的区分，把诗歌（包括史诗、戏剧、颂诗等）全部归入艺术之中。在他看来，所有的诗本质上都是模仿，都需要依靠技能

22、和规则。亚里士多德根据模仿的媒介模仿的媒介、模仿的对象模仿的对象、模仿的方式模仿的方式三方面的不同对各类艺术做了进一步的区分。A.A.模仿的媒介模仿的媒介艺术种类艺术种类绘画、雕刻绘画、雕刻舞蹈舞蹈器乐器乐史诗史诗悲剧、喜剧、颂悲剧、喜剧、颂诗诗模仿的媒介模仿的媒介颜色、姿态颜色、姿态节奏节奏节奏、音调节奏、音调语言语言语言、节奏语言、节奏、音音调调第二节 亚里士多德艺术的种类艺术的种类史诗史诗颂诗颂诗悲剧、喜剧悲剧、喜剧模仿的方式模仿的方式交替使用作者交替使用作者叙述和作品中叙述和作品中主人公的叙述主人公的叙述以以作者自己的作者自己的口吻来叙述口吻来叙述演员的动作来演员的动作来模仿模仿 B.

23、B.模仿的对象模仿的对象艺术的种类艺术的种类悲剧悲剧喜剧喜剧模仿的对象模仿的对象比一般人好的比一般人好的人人比一般人坏的比一般人坏的人人恰似一般人的恰似一般人的人人C.C.模仿的方式模仿的方式第二节 亚里士多德 评价：评价：亚里士多德把艺术区分于理论科学、实践科学以及一般生产性技艺，并将艺术的本质归于模仿，这对于正确认识艺术的本质和特征，具有重要的价值。他从模仿媒介、模仿对象和模仿方式三个方面对艺术门类的划分，也是西方艺术史上第一次对艺术门类进行的系统划分，同样具有重要的意义。第三节 贺拉斯与朗吉弩斯u（一）贺拉斯与（一）贺拉斯与论崇高论崇高公元前658年罗马帝国初期奥古斯都时代著名的诗人和文

24、学批评家，其文学理论主要体现在他的两封书信上奥古斯都书与致皮索父子中。前者又被称为诗话，后者又被称为诗艺。第三节 贺拉斯与朗吉弩斯论崇高论崇高与朗吉弩斯与朗吉弩斯 论崇高是罗马时代古典主义的一部重要著作。过去一般认为，这部著作的作者是3世纪世纪的雅典政治家、修辞学家卡修斯卡修斯朗吉弩斯朗吉弩斯。19世纪以后，有些西方学者指出，这部著作的作者应该是公元1 1世纪世纪的另一个朗吉弩斯或罗马修辞学家达奥尼苏斯达奥尼苏斯。鉴于以上观点均无充分证据，多数学者将该著作的作者假定性地称为伪朗吉弩斯，或简称朗吉弩斯（又译为朗吉努斯、朗加纳斯）。第三节 贺拉斯与朗吉弩斯u（二）古典主义原则（二）古典主义原则u

25、1 1、继承与创新、继承与创新 作为罗马古典主义的奠基人，贺拉斯推崇古希腊文学，认为罗马文学应当在题材、形式等各方面全面学习全面学习古希腊文学古希腊文学。但贺拉斯认为，罗马诗人的根本任务不是重复古希腊的文学，而是要表现罗马帝国的丰功伟业表现罗马帝国的丰功伟业。此外，贺拉斯反对厚古薄今，倡导罗马作家要在学习古希腊文艺的基础上敢于创新敢于创新。第三节 贺拉斯与朗吉弩斯u 2 2、合式、合式 贺拉斯认为，“合式”是文学的最高理想，也是罗马作家应当遵循的最高创作原则。所谓“合式”，就是符合理性，符合传统和习惯，符合规则，恰当得体。在贺拉斯看来，文学创作包含想象和虚构，是作家天才的独创，但同时也需要作家

26、刻苦的学习训练，使其创作遵循一定的理性规则。第三节 贺拉斯与朗吉弩斯 为使作品达到合式的标准，贺拉斯对作家提出了几为使作品达到合式的标准，贺拉斯对作家提出了几条具体的要求：条具体的要求：第一，要讲求作品的整体一致性。第二，作品中的人物性格要与其年龄相符，与人们 习惯性的认知相符。第三，作品中人物的语言要与其遭遇或身份相符。第四，作品的体裁要适合主题。第五，作品要力戒 粗鄙，追求趣味高雅。第三节 贺拉斯与朗吉弩斯u 3 3、评价、评价 意义：意义：由贺拉斯所奠定的古典主义追求文学继承与创新的统一，规则与天才的统一，理性与感性的统一，因而具有较大的理论合理性。局限：局限：贺拉斯虽然也提出罗马作家应

27、当在学习模仿古希腊文学的基础上进行创新，但他对如何创新缺乏详细的论述，他提出的所谓创新还主要局限于罗马作家应当以罗马的丰功伟业为题材。而且，贺拉斯所总结制定的文学规则过于僵化教条，不利于作家创造性才能的发挥。第三节 贺拉斯与朗吉弩斯u（三）寓教于乐（三）寓教于乐u 1 1、教育功能、教育功能 贺拉斯承认并重视文学艺术的教育功能。贺拉斯提出，罗马诗人也应当为国家社稷效劳：要教育儿童知耻识礼；要净化人的心灵，矫正人的粗暴行为；要歌颂帝国和伟人的功业，从而为后世垂范。第三节 贺拉斯与朗吉弩斯u 2 2、娱乐功能、娱乐功能 文学艺术无疑能给人带来快感，但贺拉斯反对粗鄙的快感和粗俗的文艺。第三节 贺拉斯

28、与朗吉弩斯u 3 3、寓教于乐、寓教于乐 贺拉斯主张文学艺术应当兼备教育与娱乐功能，并借助娱乐作用更好地发挥教育功能。他指出，诗歌“应该给人以快感，同时对生活有帮助”。不能带来快感的诗歌无法受到欢迎，没有益处的诗歌也不会受到尊重，只有两种功能兼备的诗歌，才能“寓教于乐，既劝谕读者，又使他喜爱，才能符合众望”。第三节 贺拉斯与朗吉弩斯u 4 4、评价、评价 意义：意义：贺拉斯的“寓教于乐”理论认识到文艺发挥教育功能的特殊性，无疑是值得肯定的。局限：局限：但是，在贺拉斯的理论中，存在着重视文艺的教育功能而相对轻视其愉悦功能的倾向。同时，他的理论也隐含着将文艺当做教化工具的危险。第三节 贺拉斯与朗吉

29、弩斯u（四）崇高论（四）崇高论u 1 1、崇高含义、崇高含义 作为罗马古典主义的另一个重要代表，朗吉弩斯认为，古希腊文学体现出的最高理想不是贺拉斯所说的“合式”，而是崇高。所谓崇高，包含着伟大、雄伟、雄浑、庄严、壮丽、高远、遒劲等含义。作为一种心灵品质与精神境界，崇高源自我们人类对一切伟大的、比我们更神圣的事物的渴望，表现出我们对既定的生活、世界与思想界限的超越。第三节 贺拉斯与朗吉弩斯 崇高还是伟大文学作品具有的一种风格。具有崇高风格的文学作品能够提升人的精神境界，使人心灵扬举，襟怀磊落，意志激昂。这些作品带给人的不是一般的心理愉悦，而是心灵的狂喜和惊叹狂喜和惊叹。这些作品的魅力是不可抵抗的

30、不可抵抗的，是牢固的，永恒的永恒的，不可磨灭的。大漠孤烟直，长河落日圆。黄河之水天上来，奔流到海不复回。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪 第三节 贺拉斯与朗吉弩斯黄河壶口瀑布黄河壶口瀑布第三节 贺拉斯与朗吉弩斯泰泰 山山第三节 贺拉斯与朗吉弩斯u 2 2、崇高的来源、崇高的来源 文学艺术家深刻的思想情感，即“庄严伟大的思想庄严伟大的思想”和“慷慨激昂的热情慷慨激昂的热情”庄严伟大的思想是崇高的首要条件。有助于崇高风格的热情一方面必须是恰到好处的真情，而非浮夸造作的矫情，另一方面，这类热情必须是激昂雄壮的高贵的热情，而非怜悯、烦恼、恐惧等卑微的热情。慷慨激昂的热情能够激发诗人的灵感，使他展开丰富的

31、想象，将伟大的思想寓于合适的形象，创造出崇高的意象，并最终将崇高的意象形之于慷慨铺张的语言。第三节 贺拉斯与朗吉弩斯 文学作品恰当的形式，即“辞格的藻饰辞格的藻饰”“高雅的措高雅的措辞辞”“尊严和高雅的结构尊严和高雅的结构”。“辞格的藻饰”要求作家选用恰当的修辞手法使其崇高的思想获得完美的表现，慷慨的激情得以自然地流露。“高雅的措辞”要求作家合理地组织语言，以增强作品的气势和感染力。“庄严伟大的思想”“慷慨激昂的热情”“辞格的藻饰”和“高雅的措辞”等四种成分还需借助“尊严和高雅的结构”组成一个有机的整体。第三节 贺拉斯与朗吉弩斯u 3 3、天赋与训练、天赋与训练 要创作崇高的作品，既需要自然天

32、赋，也需要后天的训练。朗吉弩斯认为，庄严的思想和激越的感情主要来自天赋的心灵，但作家若不注意时时陶冶自己的性情，即使伟大的心灵也容易堕落，深刻的思想感情也就无从产生。创作的形式技巧则既可以来自作家天赋的文艺才能，也可以从后天的训练中获得。后天的学习训练可以提高作家的表达技巧，使他能够精确恰当地传达深刻的思想情感，从而使其作品尽善尽美。第三节 贺拉斯与朗吉弩斯u 4 4、摹仿古代、摹仿古代 要创作崇高的作品，还有一个切实可行的方法，那就是“摹仿古代伟大散文家和诗人们，并且同他们竞赛”。这种模仿主要是思想精神方面思想精神方面而非表达技巧方面的模仿。通过模仿，当代作家可以受到古代伟大作家的崇高精神的

33、感召和浇灌，并由此获得创作的灵感。在模仿的同时，当代作家也应当具有同古代伟大作家竞争和抗衡的勇气，以创作出属于自己和自己时代的伟大作品。第三节 贺拉斯与朗吉弩斯u 5 5、社会环境、社会环境 崇高作品的产生还与社会环境不无关系。因为民主民主制度制度能够赋予作家以自由，而自由能够培养志气，激励雄心，引生希望，促进竞争，从而有助于崇高天才的诞生。相反，专制制度则推行奴性教育，压制自由，禁锢灵魂，因而不利于天才的培养。需要指出的是，朗吉弩斯反对把天才和崇高作品的缺乏完全归因于社会环境。在他看来，罗马时代之所以缺乏天才，更应当归咎于人心的祸乱人心的祸乱。正是追求金钱的利欲和贪图享受的奢欲腐蚀了人们的灵

34、魂，毁坏了崇高的最重要根源。第三节 贺拉斯与朗吉弩斯u 6 6、朗吉弩斯与贺拉斯的比较、朗吉弩斯与贺拉斯的比较 一致：一致：都主张罗马的文学艺术应当在向古希腊学习的基础上勇于创新；都认为作家的创作才能是感性与理智、天资与训练的结合；都强调文学作品应当具有严肃的题材和高雅的趣味。区别：区别：在文学的本质问题上，如果说贺拉斯是一个再现论者，朗吉弩 斯则是一个表现论者；在如何学习古典方面，贺拉斯重视的是文学创作的规范法则的 学习，而朗吉弩斯重视的是对古代伟大作家崇高精神的领受。第三节 贺拉斯与朗吉弩斯u 7 7、评价、评价 意义：意义：在西方文论史上，朗吉弩斯首次对崇高作出了系统的阐释。他的崇高理论不仅突破了古希腊罗马时期流行的文艺模仿说，而且对后世的浪漫主义文论产生了重要的影响。局限：局限：不过我们也必须看到，朗吉弩斯主要还是在修辞学意义上，将崇高作为一种文章风格来讨论的。小结 古希腊罗马时期的文论主要探讨了五个方面的问题：古希腊罗马时期的文论主要探讨了五个方面的问题：第一，文艺与生活的关系。第二，作家创造力的来源。第三，文艺的社会功能。第四，文学艺术的语言修辞问题。第五，文艺的继承与创新问题。