第二章手绘表现的基础理论课件.ppt

1、主讲：卢影手绘表现的基础理论2学习要点 了解基础制图和透视原理 了解造型基础理论 掌握不同透视角度的画法 掌握色彩原理及其应用二、手绘表现的基础理论二、手绘表现的基础理论 制图与透视的原理和法则属于自然科学。我们不仅可以用它们来实现创作意图，还能用它们的规律来指导我们正确地认识空间，以便能更自如地表现空间。2.1 制图与透视原理制图与透视原理2.1.1 基础制图原理基础制图原理 平面图 用一个假想的平面，将房屋高于略窗台的部分水平切掉，然后从俯视被切好后的房屋，所见即水平剖面图，也就是常说的平面图。平面图可以反映出房屋的平面形状、大小和布置，墙、柱的位置，尺寸和材料，门窗的类型和位置等空间信息

2、。基础制图主要是指绘制平面图、立面图、效果图和轴侧图。本小节只介绍平面图、立面图和轴测图，因为效果图的角度选择范围比较多，所以将在后面结合透视来进行详细讲解。2.1.1 基础制图原理基础制图原理立面图 立面图是一种与房屋垂直界面平行的正投影图。它能够反映垂直界面的艺术处理，包括造型、装饰装修样式和陈设状况等。墙是最典型的立面结构，墙的立面图可以简单地理解为水平观测墙的结果。2.1.1 基础制图原理基础制图原理 轴测图 轴测图是一种单面投影图，在一个投影面上能同时反映出物体立体形状，并符合人们的视觉习惯，特点是形象逼真，富有立体感。但是，轴测图一般不能反映出物体各表面的实形，因而度量性差。另外，

3、轴测图的作图十分复杂。在设计中，通常都是用轴测图来帮助构思物体的形状，以弥补正投影图的不足。轴测图可以简单地理解为2.5D视角。在制作轴测图时，要注意以下3个点。第1点：立体上互相平行的线段，在轴测图上仍互相平行。第2点：立体上两平行线段或同一直线上的两线段长度之比值，在轴测图上保持不变。第3点：立体上平行于轴测投影面的直线和平面，在轴测图上应反映实长和实形。2.1.1 基础制图原理基础制图原理 轴测图根据投射方向和轴测投影面的位置不同，可分为两大类：正轴测图，即投射线方向垂直于轴测投影面；斜轴测图，即投射线方向倾斜于轴测投影面。正轴测图又分为正等轴测图（简称正等测）、正二轴测图（简称正二测）

4、和正三轴测图（简称正三测）。这里只介绍正等轴测图的画法，也就是轴间角均为120。2.1.1 基础制图原理基础制图原理 在作图时，将平面图在水平线上扭转到一定角度后，把平面图上的各点，按同一比例、尺寸向上作设计高度的垂线，然后连接垂直线上端的各点，即可求出轴测图，画法如下。第1步：选择OX、OY、OZ轴的角度；第2步：把平面图AB、CD分别与轴OX、OY重叠，在OX轴上分别量出OA、AB的长度，OY轴上分别量出OC、CD的长度，自A、B点作平行OY轴的水平线，自C、D点作平行OX轴的水平线，求出平面图；第3步：按立面图的高度，完成各点的高度，求得轴测图。2.1.2 透视图原理及规律透视图原理及规

5、律 人眼睛在有限距离观看景物时，会发现“近大远小”现象和塑形变化规律，我们再用几何作图法在平面上把它们表现出来，这就是“透视（学）”。读者可以将“透视”理解为“透而视之”，即通过一层透明的平面去研究后面物体的视觉科学。透视学中的常用名词 在学习透视学之前，大家要掌握透视图的专有名词。作者将常用的名词整理如下，请大家通过解释并结合图示来进行学习掌握。站 点（S P）：人 站 立 的位 置，也 称 足 点，标 识 为 G。（STANDINGPOINT）视 点（E P）：人 的 眼 睛 所 在 的 地 方，标 识 为 S。（EYEPOINT）视高（HL）：从视平线到基面的垂直距离，标识为H。视距：视

6、点到心点的垂直距离。2.1.2 透视图原理及规律透视图原理及规律视平面：视点、中视线所在的平面。视平线（HL）：与人眼等高的一条水平线。（HORIZOUTALLINE）中视线：视域圆锥体的中心轴，垂直于画面。画面（PP）：画家或设计师用来变现物体的媒介面，一 般 垂 直 于 地 面，平 行 于 观 者。（PICTUREPLANE）基面（GP）：物体放置的平面，一般指地面。（GROUNDPLANE）基线（GL）：假设的垂直投影面与基面交接线。（GROUNDLINE）心点（CV）：视点正垂直于画面的一点称为心点。视心与视点的连线在视平线上且垂直于该线。（CENTEROFVISION）2.1.2 透

7、视图原理及规律透视图原理及规律灭点（VP）：与基面相平行，但不与基线平行的若干条线在无穷远处汇集的点，也称消失点。（(VANISHPOINT）测点（M）：用来测量成角物体透视深度的点，也称量点。（MEASURINGPOINT）距点（D）：以心点为中心，视距为半径截取的左右两点称为距点。与画面成45角水平变线的灭点。余点：在视平线上，心点两侧的所有点都可称为余点。视域：固定注视方向后可见的视觉范围，通常采用60以内的视域作画，60以内的视域叫舒适视域。2.1.2 透视图原理及规律透视图原理及规律取景框：在画面上，60视域内所选取的矩形作画范围称为画幅，即取景框。真高线：在透视图中能反映物体空间真

8、实高度的尺寸线。原线：与画面平行的线。在透视图中保持原方向，无消失。变线：与画面不平行的线。在透视图中有消失。2.1.2 透视图原理及规律透视图原理及规律 透视图原理 将看到或设想的物体、人物等，依照透视规律在某种媒介物上表现出来，所得到的图叫透视图。透视图形与真实物体是不一致的，所谓“近大远小”是一种“错觉”现象，但这种“错觉”符合物体人们的视觉感受，因此，“错觉”又是一种真实的感觉。为了研究这个现象的科学性及其原理，人们总结除了“画法几何学”和“阴影透视图学”。2.1.2 透视图原理及规律透视图原理及规律 透视图规律 对于透视图的表现，请读者注意下面3点规律。第1点：在透视表现中，凡是和画

9、面平行的直线，亦和原直线平行；凡和画面平行、等距的等长直线，在透视图中 也 等 长。见 示 意 图：AAaa，BBbb，AA=BB，aa=bb。2.1.2 透视图原理及规律透视图原理及规律 第2点：凡在画面上的直线透视长度等于实长。当画面在直线和视点之间时，等长且相互平行直线的透视长度距画面远的低于距画面近的，即近高远低现象。当画面在直线和视点之间时，在同一平面上，等距，相互平行的直线透视间距，距画面近的宽于距画面远的，即近宽远窄。如图：AA的透视等于实长；ccbbAA；cc和bb的间距小于bb和AA的间距。2.1.2 透视图原理及规律透视图原理及规律 第3点：和画面不平行的直线透视延长后消失

10、于一点。这一点是从视点作与该直线平行的视线和画面的交点消失点。和画面不平行的相互平行直线透视消失到同一点。如图：AB和AB延长后夹角321，两直线透视消失于V点，ABAB。2.2 平行（一点）透视画法平行（一点）透视画法 一个立方体（物体）平行于画面及地面，且有一组边线消失于心点的透视图法称平行透视，也叫一点透视。2.2.1 平行（一点）透视的特点平行（一点）透视的特点 请读者记住以下3个平行透视的特点。第1点：平行画面的平面保持原来的形状；平行画面的轮廓线方向不变，没有灭点。水平的保持水平，直立的仍然直立。第2点：变线是与画面不平行的轮廓线，它们都垂直于画面，并集中消失于一点，该点即主点。第

11、3点：一点透视具有整齐对称、庄重严肃、一目了然、平展稳定、层次分明和场景深远的特点。2.2.2 平行（一点）透视的透视规律平行（一点）透视的透视规律 请读者记住以下3个平行透视的规律。第1点：平行透视只有一个主向灭点，即主点。第2点：在一般状况下，我们能看到平行直角六面体的3个面；在特殊情况下，只能看到两个面或一个面。第3点：当直角六面体的位置高低不同时，离视平线远的水平面，透视宽，反之则窄，与视平线同高的面呈一直线。2.2.3 平行（一点）透视的画法平行（一点）透视的画法 在手绘表现的时候，我们通常用网格法来进行一点透视的绘制。一点透视有“从里向外”和“从外向里”两种画法，下面重点介绍“从里

12、向外”的画法。1.从里向外 第1步：确定最远处墙。我们设定墙宽为4000mm（4m），房间的高度为3000mm（3m），然后按1:20的比例分别画出线段AB，长度为200mm，同理，再画出线段BD，长度为150mm，最后连接AC和CD两条线段。2.2.3 平行（一点）透视的画法平行（一点）透视的画法 第2步：确定视平线和中心灭点CV。沿线段AC向上确定视平线的位置，一般在人眼高（1700mm）的位置，在此位置的点上画一条水平延长线，这条线就叫视平线。在视平线中心位置，也就是AC和BD之间的中心，确定出该透视中的中心灭点CV。为避免完成后画面的呆板，中心灭点可以向左或右偏移一点。2.2.3 平行

13、（一点）透视的画法平行（一点）透视的画法第3步：画出4条延长线。从中心灭点出发，分别向A、B、C、D各点作延长线，画出Aa、Bb、Cc、Dd四条延长线。至此，房间的地面、天花和3个墙面均已呈现出来。在房间的总高、总宽、总长3个数据中，我们已经处理了总高和总宽两个数据，下面开始处理总长这个数据。2.2.3 平行（一点）透视的画法平行（一点）透视的画法 第4步：画出房间长度测量线并确定刻度。将线段AB向右（或向左）作延长线，该延长线即为房间长度的测量线。仍以1:20比例为准，以50mm为一米，确定出5m的刻度。2.2.3 平行（一点）透视的画法平行（一点）透视的画法 第5步：确定画图者的站点和视点

14、位置。在房间总长度5m之外的某一点上，确定画图者的站点位置，这个位置一定在总长度之外。作者将站点的位置定在5.5米处，然后以站点为垂足作竖直向上的垂线，垂线与视平线的交点即为视点。2.2.3 平行（一点）透视的画法平行（一点）透视的画法 第6步：作长度进深外轮廓线。从视点位置出发，分别过房间长度测量线上的刻度点（AB延长线上的刻度）作连线，并相交于线Bb上，得到B1、B2、B3、B4、B5这5个点，然后由最外端的B5点向左作水平线，与线Aa相交于A5点，接着向上作垂直线与线Cc相交，最后向右作水平线与Dd线相交，并向下作垂线与B5相交。2.2.3 平行（一点）透视的画法平行（一点）透视的画法

15、第7步：将房间的长度按透视划分。现在，一个房间的整体形象已经呈现出来，过B1、B2、B3、B4各点分别向左作水平线，使延长线相交于Aa线上得到点A1、A2、A3和A4。此时，这4条水平线将房间的长度透视分为五米。2.2.3 平行（一点）透视的画法平行（一点）透视的画法 第8步：作地面透视坐标格，完成平行（一点）透视空间线稿。从灭点CV出发穿过AB线上的刻度标点作连线。这样在地面上，就得到了透视坐 标 格，该 坐 标 的 尺 寸 为1m1m。2.2.3 平行（一点）透视的画法平行（一点）透视的画法2.从外向里 从外向里画的原理与从里向外相同，这里就不再详细介绍了，大家可以根据以下手绘流程和相关图

16、示来探索学习。第1步：按室内的实际比例尺寸确定A、B、C、D。第2步：确定视高HL，一般设在1.5-1.7m之间，这里定位1.7m。第3步：根据画面的构图确定灭点VP及M测点。第4步：过点M作AB尺寸刻度的连线，以Aa上的交点为进深点，并在各进深点作垂线。第5步：过VP连接墙壁、天花的尺寸分割线。第6步：根据平行原理求出透视方格，在此基础上求出室内空间平行（一点）透视。2.3 成角（两点）透视画法成角（两点）透视画法 一个立方体（物体）不平行于画面，但平行于地面，且有两组边线分别消失于左灭点VL.和右灭点VR.的透视画法称为成角透视，又称为两点透视。2.3.1 成角（两点）透视的特点成角（两点

17、）透视的特点 第1点：在成角透视中，方形物体的垂直边线仍然垂直；而与地面平行的水平线，则各自与画面成一定的角度，如果将它们分别向左右两方延伸，将集中在地平线上的左右消失点（又称余点）。2.3.1 成角（两点）透视的特点成角（两点）透视的特点 第2点：成角透视表现出的画面效果较自由，具有活泼、生动的特点，有很好的真实性，且变化多样、纵横交错。成角透视有助于表现复杂的场景和丰富多彩的人物活动。2.3.2 成角（两点）透视的成角（两点）透视的4种状态种状态成角透视有4中状态，作者以图示的形式表现如下。1、平行状态 2、微动状态2.3.2 成角（两点）透视的成角（两点）透视的4种状态种状态3、一般状态

18、 4、对等状态2.3.3 成角（两点）透视的画法成角（两点）透视的画法下面介绍成角（两点）透视的画法。第1步：按照一定比例确定墙角线AB，兼作量高线。第2步：在AB间选定视高HL，过B作水平的辅助线，作GL用。第3步：在HL上确定灭点V1、V2，画出墙边线。第4步：以V1、V2、为直径画半圆，在半圆上确定视点E。第5步：根据E点，分别以V1、V2为圆心求出M1、M2测点。第6步：在GL上，根据AB的尺寸画出等分点。第7步：将M1、M2分别与等分点连接，求出地面、墙柱等分点。第8步：各等分点分别与V1、V2连接，求出透视图。2.4 平角（一点斜）透视画法平角（一点斜）透视画法 平角（一点斜）透视

19、画法是介于平行（一点）透视与成角（两点）透视之间的一种透视方法，它是在平行（一点）透视的基础上，表现出具有成角（两点）透视效果的作图方法。2.4.1 平角（一点斜）透视的特点平角（一点斜）透视的特点 第1点：主视面与画面形成一定的角度，并平缓的消失于画面很远的一个灭点V2，类似于成角（两点）透视的特征，而两侧墙面的延长线则消失于画面的心点V1，类似于平行（一点）透视的特征。第2点：平角（一点斜）透视有两个灭点，一个在画面内，一个在画面外。2.4.2 平角（一点斜）透视的透视规律平角（一点斜）透视的透视规律第1点：原来垂直于地面的线，还要保持垂直并且画垂直线。第2点：与画面垂直的那些平行线，即进

20、深线，交于视平线上的灭点V1，并画透视线。第3点：与画面呈角度的那组线，交于画板外的消失点V2。2.4.3 平角（一点斜）透视的画法平角（一点斜）透视的画法下面介绍平角（一点斜）透视的画法。第1步：按室内实际比例画出ABCD边框。第2步：确立视高HL和灭点V1，V1分别连接A、B、C、D四个点，任意定出M点和V2灭点线，经V2交点b引垂线，交于V1D于点d，求出第二灭点透视框ACdb。第3步：根据一点透视从外向里画法，用M点求出4m进深线CE，连接Ed，找出CD的中点O，连接OV1。第4步：再依次用对角线分割延伸法（详见2.7.1对角线等分、延伸透视面）求出透视图。2.5 三点透视画法三点透视

21、画法 当物体的长、宽、高3个方向与画面均不平行时，所作的透视图有三个灭点，称为三点透视。三点透视又称为斜角透视，常用于超高层建筑，鸟瞰图或是仰视图。2.5.1 三点透视的特点三点透视的特点三点透视有以下两个特点。第1点：物体本身是倾斜的，如斜坡、瓦房顶和楼梯等。这些物体的面本来相对于地面和画面都不平行，是倾斜的，且这些面不是近低远高的面，就是近高远低的面。第2点：如果物体本身垂直，因为它过于高大，平视看不到全貌，就需要仰视或俯视来观看。2.5.2 三点透视的透视规律三点透视的透视规律第1点：三点透视的构成，是在两点透视的基础上多加一个消失点，第3个消失点作为高度空间的透视表达，在水平线之上或之

22、下。第2点：如果第三消失点在水平线之上，即为表达物体向高空伸展，观者仰头看着物体。第3点：如果第三消失点在水平线之下，即为表达物体向地心延伸，观者垂头看着物体。2.5.3 三点透视的画法三点透视的画法下面介绍三点透视的画法。第1步：由圆的中心A以120画三条线，与圆周相交于V1、V2、V3，并定V1V2为视平线HL。第2步：在A的透视线上任取一点B。第3步：过B作平行于HL的平行线，并与AV1相交于C，BC为正六面体的对角线之一。第4步：在B、C的透视线上求D、E、F完成三点透视图。2.6 俯视图画法俯视图画法 俯视图实际上是室内平面空间立体化，常用于整个单元的各个室内空间的功能与布置设计的介

23、绍。画图原理近似平行透视，即从室内的顶部鸟瞰。俯视图能清晰地展示室内空间的各个界面，说明性强且具整体性。2.6.1 俯视图画图的考虑因素俯视图画图的考虑因素第1点：要确认平、立面图的比例和大小。第2点：设定剖切的室内断面高度，确定画面PP线的位置。第3点：确定平面图中心CV的位置和视点EP的位置。2.6.2 俯视图的画法俯视图的画法下面介绍俯视图的画法。第1步：在图纸上画出平面图与立面图，确定剖切的高度（一般取2m左右，如果俯视连续多个房间，为避免遮挡，可取的再低一点），作PP线，根据表现内容选定心点CV，然后在该点垂直上方的合适位置确定视点EP，并将立面上的各点与EP点连接，求得在PP线上的

24、各交叉点。第2步：将平面图的各个点与心点CV连接，再把图中PP线上的各点向上作垂线与同CV连接的线相交，将所得各交点相连即得地面与墙面的交接线，使俯视的空间界面可见。第3步：按以上基本程序，可求出其余的门窗、家具、陈设的空间位置和形状，进而完成室内空间俯视图。2.7 辅助透视画法辅助透视画法 在画透视图时，首先运用前面的方法作出空间主要轮廓的透视，然后将初等几何知识灵活运用到透视作图中，画出其细部的透视，这样可以简化作图，提高效率。下面介绍几种常用简捷作法。2.7.1 透视图形的分割与延续透视图形的分割与延续直线的分段：在一条透视直线上，截取等长线段，或不等长但成定比的各线段，可利用平面几何的

25、理论，即一组平行线可将任意两直线分成比例相等的线段，如图中的ab:bc:cd=a1b1:b1c1:c1d1。2.7.1 透视图形的分割与延续透视图形的分割与延续任意线段分割透视面：首先在ABCD图的下方作任意水平线XX,然后在图外视平线HL上任意确定一点E，将E与图形的下边线BC两端点分别连接并延长，交XX于BC，将BC按需要等分，得到等距离的点，接着将各点与E点连接，即可求得透视图形上的等分段。另外，也可在ABCD图形内取点E，方法同理。2.7.1 透视图形的分割与延续透视图形的分割与延续垂直线等分透视面：首先等分透视图形ABCD的AB边于E、F、G三点，然后分别将各等分点与灭点V相连得到V

26、E、VF、VG，再连接对角线AC（或BD），过VE、VF、VG各点与AC的交点作垂线，即可将ABCD透视图形等分。2.7.1 透视图形的分割与延续透视图形的分割与延续对角线等分透视面：以四等分透视图形ABCD为例，连接AC、BD作对角线，得中心交点x；过x作垂直线EF，得到两个分割面ABEF和EFCD；重复上述方法，分别再次分割ABEF和EFCD，连接AF、BE和EC、FD得中心交点y、z，过y、z作垂线GH、IJ，即可将ABCD透视图形等分。2.7.1 透视图形的分割与延续透视图形的分割与延续对角线延续透视面：已知矩形ABCD，首先连接AC、BD作对角线，得到交点E，然后过E点作AD的平行线

27、，平分CD于F点，接着连接AF并延长，交BC的延长线于G点，最后过G点作垂线，交AD延长线于G点，DCGH即为ABCD透视面的延续面。2.7.2 圆及椭圆的透视圆及椭圆的透视 圆和椭圆的透视变形的几何求图画法较为复杂，且费时难理解。如果以目测判断随意勾画，又常出差错，所以，我们首先应弄清圆及椭圆透视的基本原理。在绘制的时候，用外切正方形（八点求圆）来确定圆的透视，即水平面圆形和垂直面圆形的透视切点。同时，读者需要掌握徒手画圆的有关要领，在大量的认识、画图、再认识、再画图的反复实践中，熟练的画好圆和椭圆透视。2.7.2 圆及椭圆的透视圆及椭圆的透视在徒手画圆的时候，请读者记住以下6点要领。第1点

28、：凡水平圆，圆面两端连线始终水平。第2点：水平圆左右始终对称。第3点：左右两点转角始终为圆角，决不能化成尖角。第4点：前半圆略大于后半圆。第5点：离视平线越近圆面越窄，反之越宽。第6点：画圆形运笔平稳、顺畅，可分左右两半完成。2.7.3 透视角度的选择透视角度的选择 透视角度的作用是给观者提供科学的观赏视点，让观者直观感受到设计最美的一面。画面的透视角度要根据室内设计的内容和要求以及空间形态的特征进行选择，一个适合的角度不仅可以突出重点，清楚地表达设计构思，还能在艺术构图方面避免单调，使观者从不同的角度观看同一个空间的布置，产生完全不同的效果。因此，在正式绘制之前，应多选择几个角度或视点，勾画

29、数幅小草稿，再从中选择最佳视角画成正式图。下面就以一点透视角度的选择问题为例进行分析。2.8 造型理论造型理论 造型理论是设计师的立业之本，它不只是记录生活，表现生活，还能够将生活中深切感受的真情化为艺术造型的语言。造型理论有各种各样的风格与方法，如形与结构、构图和构成原理等，其深层目的都是培养一种以视觉把握外形体的能力。造型理论更是艺术家或设计师对生活的形象积累，这种积累的意义体现在通过同人物与自然地交流来寻找个性，并为艺术创作提供丰厚的、最直接、最生动和最原始的素材。2.8.1 形与结构形与结构 认识形象，塑造形象，用形象来说明设计，是我们理解形的根本意义，也是学习手绘表现图的基础。形的构

30、成关系是可以认知的，可以通过对空间中实形和虚形的形状、尺度、方位、光影等来进行解析和判定。2.8.1 形与结构形与结构 结构素描 结构素描，也称“形体素描”，它以线条为主要表现手段，以理解和表达物体自身的结构本质为目的，强调突出物体的结构特征。它要求把客观对象想象成透明体，把物体自身的前与后、外与里的结构表达出来，从外形的轮廓入手，寻找影响外形变化的所有力点，挖掘与外形的体面有关的结构线，以这些点线为基准，按照透视变化规律，在反复的观察、测量、比较、分析、推理中，逐步确立三维空间中的立体形态。这种表现方法相对比较理性，不仅注重于直观的方式，还可以忽视对象的光影、质感、体量和明暗等外在因素。结构

31、素描，又称“设计素描”，是设计教学中的一门重要课程，是培养学生造型能力和设计思维能力的基础。结构素描对提升学生的观察分析能力、空间形态变化的想象能力和徒手准确表达形体的刻画能力是十分有效的。2.8.1 形与结构形与结构速写 速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，而且也是一种独特的艺术形式。速写是素描的浓缩和提炼，对初学者来说，它是可以培养敏锐观察能力、判断能力和概括能力。2.8.1 形与结构形与结构在学习过程中，建议大家有目的地进行速写练习，概括如下。第1步：以形体比例的判断为目的，画一些长、宽、高比例严谨的平立面几何图形。第2步：以空间透视概念为目的，进行建筑室内外环境的写生。第3步：以概括

32、取舍为目的，对琐碎复杂的场景作简笔画或黑白画联系。第4步：以运笔用线的流畅生动为目的，作笔不离纸面一气呵成的“一笔画”训练。第5步：收集素材、储存信息为目的，对书刊画册上的插图或照片进行临摹整理。2.8.1 形与结构形与结构临摹 临摹是按照原作仿制书法和绘画作品的过程：临，是照着原作写或画；摹，是用薄纸（绢）蒙在原作上面写或画。在练习时，题材可以自选，先摹后临，临摹结合。在临摹过程中，不只是单纯地模仿，要认真分析别人的处理方法、表现技法和艺术表达，充分理解空间形状、明暗、光影之间的联系，提高控制画面层次、虚实、强弱的整体效果处理能力。临摹可以较快地学习到别人好的经验及表现方法，还可以加深记忆，

33、有利于全面、细致地学习手绘。2.8.1 形与结构形与结构默画与想象画 默画与想象画是凭记忆作画。一般要求先对形象有较深入的理解，对形象的特征结构及运动规律胸有成竹，然后再凭记忆画出来。读者可以进行一些记忆性地默画和改变视点角度与方位的想象画，这是熟练掌握绘画技巧，加深结构理解的一种很好的手段。另外，在空间设计中，还可以结合平、立、侧面图快速、准确地绘出想象中的立体形态。2.8.2 构图与构成原理构图与构成原理 构图与构成原理是设计创作与绘画过程中不可缺少的必要环节，是设计师和画者将精心构思转化为作品的重要手段，主要包括画面构图、明暗与光影、材料质感等具有不同视觉特性的基础视觉形式要素。2.8.

34、2 构图与构成原理构图与构成原理构图 构图是根据题材和主题思想的要求，把要表现的物象适当地进行组合、安排、调整、经营，构成一个协调、完整画面的过程。简单地说，就是将要表现的对象安排在平面中，表现画面中各物体所占有的位置与空间以及它们对画面所形成的分割形式。构图是造型艺术术语，指作品中艺术形象的结构配置方法，同时，它又是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。构图的基本原则讲究的是：均衡与对称、对比和视点。不论是在绘画、设计、摄影中，都要注意前后关系、虚实关系、块面关系、疏密关系和呼应关系等，使主观情感与理性分析相结合。2.8.2 构图与构成原理构图与构成原理明暗与光影 光是生命之源

35、，有了光周围世界的一切才具有现实意义。在视觉艺术中，光可以帮助我们感知形体和塑造形体。自然物在光线的照射下，会产生明暗与光影变化，设计师把这种变化如实地描绘在平面性的作品中，便产生了立体感的幻觉效果。在能准确地把握形体结构的基础上，逐步加入光影，以简略的明暗关系塑造立体感和空间感，这对进一步认识物体的体积和空间关系，具有十分重要的作用。为了获得明晰的光影效果，可借助较强的光源，并以阴影与透视的原理为指导，更直观、形象地掌握光影造型规律和表现手法。明暗与光影的造型包含三大面和五大调，分别是亮面、灰面、暗面和亮调（高光）、灰调、明暗交界线、暗调、反光。其中，明暗交界线是造型的关键，它把物体分为两个

36、大面，黑白分明，使画面具有视觉感召力，体现出物体的结构和体积特征2.8.2 构图与构成原理构图与构成原理 质感 运用明暗与光影的变化，在一定程度上可以表现物体材料的质地构造和特征。在我们生活的空间里，不同的物体都有不同的质地，人们的视觉与触觉对它们产生的不同感觉被称为质感。不同质地的东西就会有不同的质感，如晶莹剔透的玻璃、轻柔滑爽的丝绸、光洁坚硬的瓷器、坚硬人体骨骼和柔软的肌肉。物体质感可以分为光滑、粗糙、柔软和坚硬等类别。质地坚硬、表面光滑的物体对光的吸收与反射显得敏感、强烈，其边缘形状也较为清晰；质地柔软、表面粗糙的物体对光的反应比较滞缓外形也较为柔和。在造型艺术中，形体结构表现的是物体的

37、形状及空间占有方式，质感则表现的是物体的内容。对形体质感的描绘与刻画，可以使形体的特征更富于物质的真实感。2.8.3 实例分析实例分析 以基础素描为例，素描关系是手绘表现图的土壤，是支撑空间关系的基础表达方式是整个形与结构的重要组成部分。扎实的素描功底，有助于对手绘表现图造型结构的理解和新技法创新与发展，同时对后期色彩着色中明度的把握有很大帮助。如图所示，手绘表现线稿就是在准确的透视基础上，把构图、明暗、虚实、质感通过合理的素描关系表现出来。想要最终画好手绘效果图，首先要认识事物的本质，加强素描功夫，充分了解物体的形态、结构，然后进行消化、提炼、应用，最后用笔概括、表达出来。2.9 色彩理论色

38、彩理论 对于色彩的研究，千余年前的中外先驱者们就已有所关注，但自18世纪的科学家牛顿真正给予科学揭示后，色彩才成为一门独立的学科。色彩是一种涉及光、物与视觉的综合现象。2.9.1 色彩原理色彩原理 色彩理论把自然界中的颜色分为无色彩和有色彩两大类。无色彩指黑色、白色和各种深浅不一的灰色，而其他所有颜色均属于有色彩。色彩的形成 众所周知，我们所见到的大部分物体是不发光的，如果在黑暗的夜里，或者在没有光照的条件下，这些物体是不能被人们看见的，由此可见，色和光是分不开的。光是色的先决条件，反映到人们视觉中的色彩其实是一种光色感觉。在自然界中，物体表面色彩的形成取决于3个方面：因为光源的照射、物体本身

39、的反射和环境对物体的影响，使物体形成了光源色、固有色、环境色。2.9.1 色彩原理色彩原理 1光源色 光源色是指照射物体的光源的光色。在色光中，如果光谱成分变化，光色就要变化。太阳光一般呈白色，但清晨的太阳光呈偏冷的红色，黄昏时呈偏暖的金黄色，这就是太阳光光谱成分的变化所呈现出的不同光色。月光呈青绿色，日光灯呈冷白色，白炽灯（钨丝灯）呈橙黄色等，这些都体现了不同的光源色。另外，光源色的光亮强度也会对照射物体产生影响，强光下的物体色会变淡，弱光下的物本色会变得模糊晦暗，只有在中等光线强度下的物体色才最清晰可见。光源色是光自身的色彩倾向，不同的光源发出的光由于光波的长短、强弱、比例性质的不同而形成

40、的光源色也不同。光源色可以影响物体的本身颜色，也正是由于光源色的差别，才使自然界物体的色彩现象这么丰富多彩。2.9.1 色彩原理色彩原理 2固有色 固有色，就是物体本身所呈现的固有的色彩。物理学家发现光线照射到物体上以后，会产生吸收、反射、透射等现象。因为在色彩的光学原理中，物体不存在固定不变的颜色，所以固有色的说法实际上并不科学，人们所说的固有色是在较柔和的日光下呈现的色彩效果。2.9.1 色彩原理色彩原理 3环境色 在各类光源（比如日光、月光、灯光等）的照射下，物像置身于某种环境中，环境所呈现的颜色叫做环境色。距离较近的物体之间，彼此形成了环境，这种物与物自身呈现的色彩氛围也称环境色。绿色

41、的森林，金黄色的麦田，各具有不同的环境色相。因此，一个色彩单纯的物体，在一定条件的环境里可以产生复杂的色彩变化。物体表现的色彩是与光源色、环境色、固有色三者混合而成的。2.9.1 色彩原理色彩原理色彩的属性 色彩包括色相、明度和纯度3种属性，下面详细介绍。1色相 色相即色彩的相貌、名称，指能够比较确切地表示某种颜色色别的名称，是区分色彩的主要依据，是色彩的最大特征。如红、桔红、翠绿、湖蓝和青等的称谓是人们约定俗成色彩印象，是区别各种不同色彩的标准。注意，色彩的成分越多，色彩的色相越不鲜明。2.9.1 色彩原理色彩原理2明度 明度即色彩的明亮程度，明暗深浅。明度是眼睛对光源和物体表面的明暗程度的

42、感觉，是由光线强弱决定的一种视觉经验，从色光方面讲是指色光的明暗差别，从颜色方面讲是指颜色的深浅差别。色彩的明度差别包括两个方面：一是指某一色相的深浅变化，如粉红、大红、深红，都是红，但一种比一种深；二是指不同色相间存在的明度差别，如六标准色中黄最浅，紫最深，橙和绿、红和蓝处于相近的明度之间。在所有颜色中，黑色明度最低，白色明度最高，它们中间存在着由深到浅的变化。明度是色彩三要素中最具独立性的要素，它可以不带任何色相的倾向特征而只通过黑白灰的关系单独呈现出来。2.9.1 色彩原理色彩原理3纯度 纯度即色彩的纯净程度，又叫饱和度，是深色、浅色等色彩鲜艳度的判断标准，是指各种颜色中包含的单独一种标

43、准色成分的多少。颜色中所含标准色的成分越多，其纯度就越高，色彩的鲜艳程度也就越高，色彩的倾向就越明确；反之，标准色的成分越少，色彩的倾向就越模糊越趋向灰色，色彩感越弱。同一色相的色彩，不掺杂白色或者黑色，则被称为纯色。在纯色中加入不同明度的无彩色，会出现不同的纯度。纯度最高的色彩就是原色，随着纯度的降低，色彩就会变的暗淡。纯度降到最低就是失去色相，变为无彩色，也就是黑色、白色和灰色。不同色相所能达到的纯度是不同的，其中红色纯度最高，绿色纯度相对低些，其余色相居中。另外，不同纯度的色彩，其明度也不相同。2.9.1 色彩原理色彩原理色彩的分类 在千变万化的色彩世界中，人们视觉感受到的色彩非常丰富，

44、按种类分为原色、间色和复色；就色彩的系别而言，则可分为无彩色系和有彩色系两大类。1种类 原色：色彩中不能再分解的基本色称为原色。三原色色纯度最高、最纯净、最鲜艳，能调合成出其它色，而其他色不能还原出原色。原色只有3种，色光三原色为红、绿、蓝；颜料三原色为品红（明亮的玫红）、黄、青（湖蓝）。色光三原色可以合成出所有色彩，同时相加得白色光；颜料三原色从理论上也来讲可以调配出其他任何色彩，常用的颜料中除了色素外还含有其它化学成分，两种以上的颜料相调和，纯度就受影响，调和的色彩种类越多就越不纯，也越不鲜明，颜料三原色相加只能得到一种黑浊色，而不是纯黑色。2.9.1 色彩原理色彩原理 间色：两个原色相混

45、合得到间色。间色也只有3种，色光三间色为品红、黄、青（湖蓝），有些彩色摄影书上称子为“补色”，是指色环上的互补关系；颜料三间色是橙、绿、紫，也称第二次色。必须指出的是，色光三间色恰好是颜料的三原色，这种交错关系构成了色光、颜料与色彩视觉的复杂联系，也构成了色彩的原理与规律的丰富内容。复色：颜料的两个间色或一种原色和其对应的间色（红与青、黄与蓝、绿与洋红）相混合得复色，亦称第三次色。复色中包含了所有的原色成分，只是各原色间的比例不等，从而形成了不同的红灰、黄灰、绿灰等灰调色。由于色光三原色相加得白色光，这样便产生两个后果：一是色光中没有复色，二是色光中没有灰调色，如两色光间色相加，只会产生一种淡

46、的原色光，以黄色光加青色光为例：黄色光+青色光=红色光+绿色光+绿色光+蓝色光=绿色光+白色光=亮绿色光。2.9.1 色彩原理色彩原理2色系 有彩色系：指包括在可见光谱中的全部色彩，它以红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等为基本色。基本色之间不同量的混合、基本色与无彩色之间不同量的混合所产生的千千万万种色彩都属于有彩色系。有彩色系是由光的波长和振幅决定的，波长决定色相，振幅决定色调。有彩色系中的任何一种颜色都具有三大属性，即色相、明度和纯度，也就是说一种颜色只要具有以上三种属性都属于有彩色系。2.9.1 色彩原理色彩原理 无彩色系：指由黑色、白色及黑白两色相融而成的各种深浅不同的灰色系列。从物理学的角

47、度看，它们不包括在可见光谱之中，故不能称之为色彩；从视觉生理学和心理学上来说，它们具有完整的色彩性，应该包括在色彩体系之中。2.9.1 色彩原理色彩原理 无彩色系按照一定的变化规律，由白色渐变到浅灰、中灰、深灰直至黑色，色彩学上称为黑白系列。黑白系列中由白到黑的变化，可以用一条垂直轴表示，一端为白，一端为黑，中间有各种过渡的灰色。纯白是理想的完全反射物体，纯黑是理想的完全吸收物体。可是在现实生活中并不存在纯白和纯黑的物体，颜料中采用的锌白和铅白只能接近纯白，煤黑只能接近纯黑。无彩色系的颜色只有明度上的变化，而不具备色相与纯度的性质，也就是说它们的色相和纯度在理论上等于零。色彩的明度可以用黑白度

48、来表示，愈接近白色，明度越高；越接近黑色，明度愈低。2.9.2 色彩运用色彩运用 我们生活的世界中无论何时何地，都充满着各种不同的色彩。人们在接触这些色彩的时候，常常都会以为色彩是独立的：天空是蓝色的、植物是绿色的、花朵是红色的。正确的运用色彩，除了要了解视觉中物象色彩的规律外，还必须熟悉色彩运用的方法。2.9.2 色彩运用色彩运用色调比较 色调是各种颜色在冷暖、色相、明度、纯度等方面的总体倾向，是一幅画面中大的色彩效果，这种色彩效果支配着整个画面。在大自然中，我们经常见到这样一种现象：不同颜色的物体被笼罩在一片金色的阳光之中，或被笼罩在一片轻纱薄雾似的、淡蓝色的月色之中，或被秋天迷人的金黄色

49、所笼罩，或被统一在冬季银白色的世界之中。这种在不同颜色的物体上，笼罩着某一种色彩，使不同颜色的物体都带有同一色彩倾向，这种颜色上的倾向就是色调。它不但能使画面内容在气氛特征上有一定体现，还能使本来彼此不协调的色彩趋于统一。因此，在观察对象时，首先要有全局观念，把对象包括对象所处的整个环境特征作为一个统一体来全面观察比较，在整体比较重捕捉色彩并形成一个总的色调特征。2.9.2 色彩运用色彩运用冷暖比较 冷色与暖色是人们的生理感觉和感情联想。色彩的冷暖，是互为条件、互为依存的，两种色彩相比较是决定冷暖的主要依据。没有暖的对比，单独的冷色不可能存在，它们是对立统一的两个方面，色彩的冷暖感觉是通过整体

50、分析比较得来的。暖色调的亮度越高，其整体感觉越偏暖，冷色调的亮度越高，其整体感觉越偏冷。冷暖色调也只是相对而言，譬如说，红色系当中，大红与玫红在一起的时候，大红就是暖色，而玫红就被看作是冷色，又如，玫红与紫罗蓝同时出现时，玫红就是暖色。一般情况下，暖色光使物体受光部分色彩变暖，而背光部分则应该呈现其补色的冷色倾向；反之，冷色光使物体受光部分色彩变冷，背光部分则应该呈现其补色的暖色倾向。2.9.2 色彩运用色彩运用色相比较 色相是色彩的相貌、长相，也可以说是区别色名称，红色、黄色、绿色等颜色，是比较直观的，非常容易辨别，通常只有在明度接近或者相同、冷暖难分的情况下，才用色相来作对比，并作相应的色