JS巴赫之前的键盘音乐课件.ppt（无音视频）

1、J.S.巴赫之前的键盘音乐第一节 J.S.巴赫之前键盘音乐文献沿革1、记谱主要参照弦乐记谱1）连线的分断2）装饰音的演奏3）co-compsition和re-compsition4）版本的选择2、体裁变奏曲式托卡塔模仿对位曲式舞曲和组曲奏鸣曲变奏曲式1、旋律（主题）被多次重述，每一次都运用不同编配，16世纪在西班牙（diferencias）和英国（basso ostinato）尤其得到发展。代表人物：西班牙的A.卡维松（A.Chabezn，1510-1566），英国的W.伯德（W.Byrd,1543-1623）,意大利的A.瓦伦特（A.Valente，1565-1580）以及德国的D.布克斯特

2、胡德（D.Buxtehude）和J.帕赫贝尔（J.Pachebel）。重要代表作品：G.弗莱斯科巴尔迪（G.Frescobaldi，1583-1643）创作的福利亚舞曲（La Folia）2、恰空（Chaconne或者ciaccona）和帕萨卡利亚（Passacaglia）不同点：帕萨卡利亚通常用作入场音乐（即pasar la calle，15世纪正式舞曲开始前，男士邀请女士步入舞场时所演奏的乐曲），恰空则是一种舞曲形式相同点：节奏特点和变奏（固定音型）曲式的联系托卡塔1、特点特指由音阶段落和琶音等音型元素构成的音乐，建立在即兴基础上，突显非常适合键盘乐器演奏的音型类型。2、起源和发展15世纪

3、，起源于教堂仪式中的经文歌或其他乐曲的短小前奏，节奏自由16世纪，被作曲家们单独作为一种体裁并为之写作，即兴风格更明显，各段落之间对比并被延长，中部引入了模仿对位的插段17世纪，弗莱斯科巴尔迪使用了牧歌中半音化和声以及突然的对比两种手法并用3、主要人物：A.斯卡拉蒂（A.Scarlatti）模仿对位曲式一、演变1、坎佐纳特点：主题通常节奏急促并且使用重复音和上行四度或者五度跳进两个分支1)坎佐纳变奏曲：随后相继出现的各部分主题是开始部分主题的变奏，成为一个在总体上趋于一致的过程（传统变奏）2）随想曲：包含突然的对比和大量使用半音化和声的模仿对位手法的形式（性格变奏）2、利切卡尔（ricerca

4、r）和幻想曲（fantasia）1）利切卡尔A.加布里埃利的17首利切卡尔确立了这种体裁的特点：声部数量较少，主题的使用次数也相对较少，复杂性进一步增加，有了更多对位手法出现2）幻想曲早期的并非像其名称一样“自由驰骋的幻想”（这在后来的幻想曲中才出现），更多采用的是严格的模仿对位手法利切卡尔和幻想曲之间并没有任何真正的区别3、赋格（fugue）1）17世纪开始独立成为一种体裁2）帕赫贝尔3）托卡塔（前奏曲）与赋格结而为一，在17世纪以相同调性结合并成为传统4）F.X.穆舍尔豪舍（F.X.Murschhauser）5）J.C.F.费舍尔（J.C.F.Fischer）创作的阿里阿德涅音乐集是巴赫十

5、二平均律制形式设想的先行舞曲和组曲一、舞曲四种最主要的舞曲形式1、阿拉曼德舞曲：中速的三拍子2、库朗特舞曲：法国式库朗特和意大利式库朗特库朗特：分意大利库朗特和法国库朗特两种类型。法国库朗特常为中速三拍子，节奏重音常常变换；意大利式库朗特则速度较快，节奏稳定，很少重音变换，多为八分音符。在巴赫的组曲中，巴赫小心翼翼地将二者做了细致的区分，甚至保留了术语用语，但是在巴黎协会（Bachgesellschaft）的出版物中，却将它们统统归为库朗特。3、萨拉班德舞曲：慢速的三拍子4、吉格舞曲：快速复三拍子（通常为6/8拍）二、组曲1、键盘组曲最早出现在17世纪的法国，有三位重要的作曲家：J.C.de

6、尚博尼埃（J.C.de Chambonnires）、L.库普兰（L.Couperin）和德.阿尔伯特2、法国的组曲1）由按类型排列的大量舞曲组成，可以任意安排2）每一类型中单独抽取一首舞曲3）组合形式，由一些独立乐章和另外一些成组的舞曲组成，有时候前面加上一个托卡塔风格的前奏曲4）标题5）作品特点非常简单并且轻盈6）装饰音3、德国的组曲1）17世纪的德国键盘音乐组曲呈现了向固定曲式发展的过程阿拉曼德-库朗特-萨拉班德阿拉曼德-吉格-库朗特-萨拉班德阿拉曼德-库朗特-萨拉班德-吉格有时候作曲家也会加入小步舞曲、布列舞曲和加沃特舞曲，也有变奏曲式（恰空舞曲和帕萨卡利亚，常出现在弦乐组曲中，键盘组曲

7、较为少见）2）与法国组曲的区别有固定的顺序不及法国组曲精致和清晰将组曲作为一个完整统一的概念，开始呈现一种“套曲”的大型曲式概念3、英国的组曲1）形式通常被称为lessons或airs，一般包括三首或四首舞曲阿拉曼德（alman）-库朗特（coranto）-萨拉班德（sarabrand）有时候也会有一首咏叹调（ayre或air，即有规则重音的中速乐曲），一首小步舞曲，一首回旋曲（Round-O，常有两个副部或插部）或者一首号角舞曲附加或代替其中某个常见 的舞曲。2）代表人物：H.普赛尔（H.Purcell）奏鸣曲1、17世纪发展于德国2、J.库瑙（J.Kuhnau）3、新钢琴练习曲（Frische Clavier-Frchte，1696年）4、六首圣经奏鸣曲（Musicalische Vorstellung einiger biblischen Historien，1700年）第二节 巴洛克时期键盘音乐的其他重要作曲家一、巴洛克前半期（1600-1675）的键盘音乐主要成就体现在意大利、德国和法国三个国家1、意大利的弗莱斯科巴尔迪2、德国的沙伊特3、法国的尚博尼埃、L.库普兰和德阿尔伯特二、巴洛克后半期（1675-1750）的键盘音乐基本上以德国的管风琴音乐为主线1、南德乐派，A.波利埃迪，G.穆法特2、北德乐派，D.布克斯特胡德3、中德乐派，J.帕赫贝尔，J.库瑙