[信息技术2.0微能力]：中学七年级美术上（重组单元一）-中小学作业设计大赛获奖优秀作品[模板]-《义务教育艺术课程标准（2022年版）》.pdf

1、目目录录作业设计方案作业设计方案5基本信息学科年级学期教材版本单元名称美术七年级第一学期人美版造型 表现单元组织方式自然单元重组单元课时信息序号课时名称对应教材内容1手绘线条图像会说话的图画手绘线条图像会说话的图画2大自然的色彩大自然的色彩3色彩与生活色彩与生活4漫画漫画本单元选自人美版初一美术课本，单元内容在义务教育美术课程标准(2011 年版)中属于“造型 表现”学习领域的内容。通过观察、认识与 理解线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等基本造型元素，运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动，增进想象力和创新 意识，发展艺术感知能力和造型表现能力。体验造型活动的乐趣

2、，敢于创新与 表现，产生对美术学习的持久兴趣。“造型表现”学习领域不以单纯的知识、技能传授为目的，鼓励学生积 极参与，在教学过程中，引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型5表现方法；不仅关注学生美术学习的结果，还要重视学生在活动中参与和探究的过程。本单元的学习有助于培养学生发现美，感受色彩、线条、手绘角色带给 我们的神奇与欢乐。使学生了解并掌握色彩的三要素和色彩冷暖的知识、手 绘线条的基本方式、漫画的表现形式，学会在生活中运用。同时它还使学生 在充满好奇性的学习中，增强对美的感受和理解，培养学生敏感的目光，改善环境与生活。教材内容提供了大量丰富的参考图片，注重引导学生发现感受不同地域、

3、不同风格美术的特色，着重体现本课内容学习与练习时的开放性，利于教师根 据当地实际情况灵活使用教材，也利于学生学习和创作实践时更好地表达个 性，有利于学生思维灵活性的提高和创造能力的培养。七年级的大部分学生都有很大的兴趣进行绘画，能跟上老师的讲解与指导，但也会有部分同学进步较慢，对美术课的兴趣不是较浓厚，七年级的同 学会存在以下不足之处：人物造型上普遍极差，缺乏观察造型能力；色 彩能力上有些缺乏彩感，配制不够准确，刻画不到位；欣赏作品时理解不 够透彻。调动学生的积极性，提高他们的兴趣，每节课尽量做到技法示范教 学，使学生更加直观、细致的看到绘画过程，使其更好地掌握运用。序号单元学习目标单元作业目

4、标水平层级1通过老师的讲解了解手绘线条的基本方式、要点、感受线条的魅力。通过手绘线条的形式，以小组为单位进行作品创作。运用552通过观察生活，激发学生对颜色的联想。学会用搭配色彩的知识来再现生活、描绘生活。理解3通过感受色彩美，热爱生活，能发现生活中的美。学会并利用色彩的冷暖创作一或多幅作品运用4通过老师的讲解了解手绘线条的基本方式、要点、感受线条的魅力。初步掌握漫画的常用手法，用夸张、比喻、拟人等方法尝试画一幅或一组漫画。运用结合美术学科课时所占学校周课时比例，本单元作业总用时在 30 分钟左右，按 3 个课时作业进行设计。学生需要通过本单元作业的练习，循序渐进地达到巩固单元学习目标的目 的

5、。在学习美术过程中结合单元作业进行实践练习，促进学生提高学习 美术的兴趣，培养学生欣赏、理解、表现、创作的能力。在尊重学生学习水平、学习能力差异性的基础上，按不同难度设计单元 作业内容。学生可根据自身学习情况选择难度适当的作业完成。体现分层设 计、分类 指导的教学原则：1.绘画和制作形式作业：绘画形式与材料的选择不局限，多种方式表达。2.表述形式作业：主要以概念以及美术概念类的说明及表述、理解。3.开放性作业：利用学校资源进行课外活动，以小组或社会调查的形式 进行。4.阅读作业：以阅读或收集课外资料制作“小卡片”的形式进行。5课时作业目标初步了解手绘线条图像常用的表达方法，尝试用手绘线条图像进

6、行交流，传达信息。通过手绘线条的形式，以小组为单位进行作品创作。1.作业内容欣赏几幅印刷版和手绘版的线路图，学生根据理解，画出从家到学校的简易路线图，与同学交流，大胆发言。2.时间要求：约 5 分钟3.评价设计作业评价量表评 价 指 标完成水平了解手绘线条的功能与用途优秀用手绘线条图像与同学交流良好能画出事物发展的主要环节合格1.作业内容5在五分钟内用手绘线条图像的方法，男生画出五种交通工具，女生画出十种不同的发型。2.时间要求：约 5 分钟3.评价设计作业评价量表评 价 指 标完成水平能够画出物体基本特征。合格线条表达效果简洁，明确。良好掌握线条图像的表达方法，与同学共同交流优秀本课时作业以

7、口头表述或图像表达的形式呈现，快速练习调动学生学习热 情的热身训练。内容选择与学生有生活联系的、熟悉的内容，能够使学生的思 维迅速活跃，为学生今后能够大胆、自信地表达，能够生动、有个性地表达奠 定基础。让学生在轻松和充满情趣的气氛中，体验用手绘线条图像表达的乐趣。简单了解光与色的关系，感知色调，学生认知、感受并运用简单色彩手段表达自然界的色彩关系和色调，使学生比较准确地把真实景物或事物概括为简单的色彩关系。培养学生热爱生活的美好情感。1.作业内容学生自选或从教师提供的多幅图片中选择一幅用色彩关系表达例图中的色彩关系，对色彩作品及自然界的色彩现象做出简单分析，把分析的结果和感受用简 短的文字写下

8、来(50 字左右)，并向同学或老师介绍。52.时间要求：约 8 分钟3.评价设计作业评价量表评 价 指 标完成水平是否了解了色彩与光的关系，了解了色调的形成。优秀感知自然界的色彩变化。良好对色彩作品及色彩现象做出简单分析。合格1.作业内容分析范画图中的主要色彩关系，自选工具简单画出荷花一图的色彩关系。2.时间要求：约 10 分钟3.评价设计5作业评价量表评 价 指 标完成水平用色彩表达作品中的色彩关系。优秀简单、快速、准确地完成课堂练习。良好学生讨论色调的形成，说明色调常见于生活中且常用于设计和绘画中。合格本课学习注重感受，引导学生关注自然界各种多彩的现象。着重启发学生从身边的自然界开始对色彩

9、进行初步了解和认知，认识光线与色彩的关系，认识色调的形成，作业形式文字表现和绘画形式呈现，作业 1 主要体现学生对 色彩基本知识的了解和理解。作业 2 主要强调实践性，在实践过程中锻炼学 生绘画与色彩关系的技巧。作业 1、2 的难度呈现出递进关系，作业 2 是对作 业1 的巩固与提高。了解并掌握色彩三要素和色彩冷暖知识分析美术作品及生活中简单的色彩现象，并能用语言文字进行评述。能运用色彩三要素和色彩冷暖知识选择适当的美术手段进行表现。能比较准确地分析生活中的色彩现象。1.作业内容出示一些色彩图片，分组进行看图找色相，补充图例找明度，纯度练习，进行课堂交流。52.时间要求：约 8 分钟3.评价设

10、计作业评价量表评 价 指 标完成水平初步知晓色彩三要素和色彩冷暖知识。优秀学生积极参与研讨，应用所学知识分析色彩现象良好能够用美术手段把本课所学知识较为准确地表达出来。合格1.作业内容以帽子为例，以小组合作的方式来完成色彩装饰及分析，把分析的结果和感受用简短的文字写下来(50 字左右)，并向同学或老师介绍。52.时间要求：约 15 分钟3.评价设计作业评价量表评 价 指 标完成水平正确掌握观察方法，说出自己的色彩感受。优秀能够分析美术作品及生活中的色彩现象。良好运用色彩三要素和色彩冷暖进行装饰。合格本课时给出的作业是简单易行又有很强的针对性，以书中的图例为参考，针对本课知识点灵活运用，巩固了知

11、识。本课设计了 2 个作业，作业 1、2 采用 层层递进的形式，作业 2 是对作业 1 的巩固与提高。通过赏析、讨论，了解漫画的基本常识，包括艺术特点、种类、构思方法 及表现形式等。通过讨论、创作实践、作业交流、评价等途径学习和掌握初步5的漫画欣赏和创作方法，体味漫画特有的幽默感，感受单线勾勒、单色或彩色、水墨及剪纸、独幅和连续等多种漫画形式的美感和韵味。1.作业内容感知下图漫画的艺术特色，了解一般创作方法，谈一谈漫画的表现手法，2.时间要求：约 8 分钟3.评价设计作业评价量表评 价 指 标完成水平知晓漫画的特点，及表现手法。优秀能够听取其他同学的意见并改进自己的作业，且能为他人提出意见。良

12、好能够从生活中提炼素材进行简单漫画创作。合格51.作业内容用漫画的夸张、对比、误会、比喻等一些常用的方法来表现，创作一幅或 讽刺或幽默的独幅或四格漫画。2.时间要求：约 15 分钟3.评价设计作业评价量表评 价 指 标完成水平能够用漫画的表现方法进行简单创作。优秀能够积极参与创作，或与他人合作创作四格漫画良好在作品中体现自己对形象、对事物的独创见解，并未自己的习作起一个画龙点睛的好题目。合格通过大量作品对漫画创作过程进行细致的解析，使学生消除漫画创作的神秘感。通过优秀作品的赏析逐步引导学生练习漫画创作将生活中的素材提炼出来，经过巧妙地构思，用漫画的表现手法，取得幽默或讽刺的效果。学生 或许画的

13、稚拙，构思也不够奇巧，但都是有益的尝试，应给予鼓励和肯定，尤 其在主要情节的确定和形象创设方面。有些好的想法，学生限于能力不一定能 表现出来，可适当补充对话文字，提高趣味性，降低创作难度。作业 1 的设计 与作业 2 的设计，层层递进，针对作业 2，不同程度学生可适当或合作完成，体 现弹性作业设计。5一、单项选择题1.什么样的线条能够表示愉快？(B)A.直线B.曲线C.长线D.短线2.下列不属于三原色的是？(C)A.红B.蓝C.绿D.黄3.红色和黄色能够调出什么颜色？(B)A.紫B.橙C.蓝D.绿4.下列几组色彩关系中，表示轻快，温暖的是(A)A.橙，黄B.蓝，绿C.紫，蓝D.红，绿5.下图属

14、于漫画的什么表现手法(A)A.夸张法B.对比法C.拟人法D.比喻法二、简答题6.运用色彩三要素和色彩冷暖知识分析下幅图的色彩现象，用语言文字表达色彩现象的感受和理解。1三、操作题(选做题)7.回忆你学会的漫画的基本表现手法，以保护环境为主题进行一幅漫画创作。(二)单元质量检测作业属性表序号类型对应单元作业目标对应学习水平难度来源完成时间了解理解应用1选择题1一般原创30 分钟2选择题2一般原创3选择题2一般原创4选择题3中等原创5选择题4中等原创6简答题3较难原创7操作题4较难原创2知识备份（根据实际情况删减）表现性评价理论是与整体教育理论的内在精神是一致的新型教育评价理论，是支撑教育评价改革

15、的基本依据。加涅指出“学习过程，得到教学条件的支持，就导致在学习者心里形成多多少少是持久的状态。这些状态当然是从观察他的作业而推论出来的，因为这些状态是在许多场合下的具体情境里表现出来的。”加涅认为学生的内在能力是能够通过外在的行为表现出来的，因此通过分析外在表现便可对学生的能力水平进行推断。美国教育评定技术处将表现性评价界定为“通过学习者自己给出的问题答案和展示的作品来判断学习者所获得的知识和技能”。麦格劳-希尔认为“应该让学生觉得他的努力的结果不需要符合教师的意见，或其他权威而且有相当大的活动自由包括选择表现的材料与其他要素的自由选择。美术表现是义务教育阶段学生美术学习的重要载体，从结果上

16、而言，美术表现主要内容是“视觉造物”，在层次性上个体的美术表现能力应该是有不同的层次与发展水平的，但是又有阶段性的群体特征。从功能性上而言，美术表现的功能应该能解决不同场景中的不同问题。美术表现性评价的内容上来看是指在美术测评中为学生设置的能够展示学生审美素养和视觉艺术表达能力的综合性、实践性的任务，是对学生美术表现素养进行评价的重要路径，能够真正体现出学生美术综合能力。表现性评价强调目的素养化、真实化、能力化，淡化单纯的知识本位和技能本位，不仅评价学生知道什么还评价学生能做什么。促进学生全面发展是表现性评价应有的价值理念和追求。最后就评价的价值取向而言，美术表现素养的表现性评价与应试教育和追

17、求比赛的教育有本质的区别，表现性评价的手段更灵活，但不是完全摆脱基础知识与技能，而是就评价效果而言，评价不是为了排名。对学生的核心素养进行评价，需要综合的能体现核心素养所对应的学习效果的评价体系，为我们构建小学生美术表现素养测评模型提供了重要指引。对小学生美术表现素养进行测评离不开对小学生美术表现素养价值追求的追问，也就离不开价值观，而价值观是以哲学观为指导的基于人的一定的思维感官作出的认知、理解、判断是非的一种思维或取向。价值观是开展小学生美术表现素养测评首先要明晰的问题。价值是一种客观存在物，是一种可被认知、被评价的客观存在。美术表现素养是内隐、复杂的精神层面的素养，一般来说结果不容易量化

18、评定，但是，我们可以通过小学生在美术表现过程中的行为表现、思维表现的外显以及美术表现与学习的关系来进行有效的价值判断。小学生美术表现素养测评应秉持什么样的价值观，其根本目的何在，这是小学生美术表现素养测评实践首先要解决的问题。毫无疑问，“为了更好的学习”这一国际教育评价新理念是当下主流认同的理念。但是，当下关于学生艺术素质测评中存在着诸多功利主义倾向、管理主义倾向、简单化倾向，从本质上来说，这是因为对于小学生美术表现素养测评如何促进学生的全面发展缺乏深度的沉思和追求。对学习主题“人”“美术”与“学习”内涵的理解把握是价值观的关键。笔者认为基于整体教育观的视阈，明晰小学生美术表现素养的内涵，借鉴

19、整体教育的价值论来审视小学生美术表现素养测评模型构建，是建构“为了更好的学习”为核心价值理念的小学生美术素养测评模型的必然逻辑。斯马茨在整体论与进化说，“即使累积了某部分，也决不能达到整体。这是因为，整体远比部分之和大。”整体不能分割为部分，部分相加也不等于整体，分割了的整体总会丧失一些东西。整体教育指向的是完整的人，以及生命的完整性，强调整体的不可分割性，关注学习者之间的关系、年轻人与成人之间的关系，寻求学习者在智力、创造力、精神、社交、生理和情感等诸方面潜能的发展思维。而整体教育和模糊美学都意识到人类的活动涉及到身心、情感、物质等方方面面的关联与影响，艺术学习被认为是艺术经验获取的过程，是

20、信息加工的过程。学生的全面发展是时代的追求，美术教育是学生本真的彰显，基础美术教育的测评应该以人的整体性、全面性为价值根基。但是，对于学生艺术素质测评将学生看作无生命的、割裂的存在物，纯粹概念化的测评，偏向考察学生对书本已有知识、信息的单纯记忆和掌握，以及单一的技能考核，割裂了学生作为一个完整的人的意义追求，削弱了学生的整体需求，进而导致了艺术学科的边缘化危机，还导致了艺术素养测评的“妖魔化”现象，由于价值取向的单一还导致了基础美术教育者乃至全社会都以“画得像不像”“题做得对不对”为标准，从根本上忽略了“学生是具有完整生命意义的人”的整体教育价值取向。整体教育主张“联结”，强调人不是机械的部分

21、相加，而是不可分割的整体。克拉克认为宇宙中的任何事物都通过某种方式与其他事物相联。人生而就处在各种关系与联结中，学习要联系到自我、身体、家庭、环境等，知识诞生于一定的文化背景并且知识间是相互关联的，因此学习应是整体的，包含了线性思维与直觉的联系、身心的联系、跨知识群的联系、个人与社会的联系、人与自然的命运共同体。整体教育主张“转变”，其以永恒主义哲学为基础，认为世间万物是以和谐的状态存在、变化。整体教育视教育为转变的过程，学生不是被动的，接收式地学习，教育和学生是一个不断融合、互相依存的共同创造的过程整体教育还强调教育是“灵性”的努力，创造美好世界的教育要从探寻灵性开始，并非强迫接受的社会规范

22、，灵性是生命互为联结的完美状态，不仅指人与人之间的心灵感通，也包含人与社会、人与自然的和谐统一，而教育的目标就是要重塑人的精神纽带，通过“慢学习”的形式建立学生的共情、同感、欢乐与希望等潜能，体验万物互通，敬畏宇宙。通过灵性知识的学习，人们充满了对生活的希望，成为人类精神的最高追求。美术表现是一种审美创造活动，也是一种复杂的审美认识、表现活动，美术表现作为一种视觉传达艺术行为，是绘画者运用一定的物质材料和工具，通过美术表现的能力和技巧，在精神与物质、内容与形式相互作用下创造一定视觉艺术形象的实践活动。所有艺术努力的核心是表达和体验作为人的意义，人们一直以来有一种共识，美术表现是一种敬畏和安慰的

23、体验，认为美术表现是快乐和批判的重要源泉。科尔曼提出，“我们转向艺术，不仅是为了了解生活，而且是为了成为一个完全的人”全面发展的人不仅要会独立思考，更要会整合所有感官和能力，这也印证了美术教育在学校教育中的作用。在美术中，学生可以自由提出问题和讨论思考宏观问题，学生所面对的现实生活与自我想象，都是学生在美术表现经验的组成部分。在整体教育中，学生的心灵、身体和精神是有机地结合在一起的，构思的过程，表现的探索、反思、批判、想象等都为探索心灵、身体与精神提供了更深刻、更真实的洞见。美术教育的包容性，让学生学会接受、拥抱，并最终同情他人，使共同点成为焦点，同时尊重每个人的独特差异。简言之，整体教育视阈中的小学生美术表现素养测评模型构建以“完整的人”为基本价值追求，更注重心灵、身体和精神共同作用的感性的个体“人”，更重视完整的“人”的意义与价值。