[信息技术2.0微能力]：小学四年级美术上（第九单元）-中小学作业设计大赛获奖优秀作品[模板]-《义务教育艺术课程标准（2022年版）》.pdf

1、目目录录作业设计方案作业设计方案 1 美术四年级第二学期湘美版花儿朵朵团自然单元重组单元1花儿朵朵学习活动一花儿朵朵(画花朵外形)2花儿朵朵学习活动二花儿朵朵(设计单独纹样)3花儿朵朵学习活动三花儿朵朵(连续纹样)本课属于学习领域。1.了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值以及物以致用的设计思想，知道设计与工艺的基本程序，学会设计创意与工艺制作的基本方法，逐步发展关 注身边事物、善于发现问题和解决问题的能力。2.感受各种材料的特性，根据意图选择媒材，合理使用工具和制作方法，进行初步的设计和制作活动，体验设计、制作的过程，发展创新意识和创造能力。3、养成勤于观察、敏于发现、严于计划、善于借鉴、精

2、于制作的行为习惯 和耐心细致、团结合作的工作态度，增强以设计和工艺改善环境与生活的愿望。(以上关于课标要求的描述参考美术课程标准(2011 年版)中相关内容。)大自然中我们都可以看到各种各样的花，当我们认真凝视它时，我们会对其 形状结构、色彩搭配的奇特与完美产生一种感觉，留下一种美好的印象，激发我 们的灵感。本课的设置旨在充分利用自然形态中的花卉素材，采用 2 出美丽的图案。本课属于学习领域。教材编排呈现了紧密相关并具有层次性的三部分，也就是三个学习活动内容：(画花朵外形)，(设计 单独纹样)，(连续纹样)。1.观察与描绘，通过画花朵来获取第一手资料。表现不同花的 特点，目的是为图案创作搜集素

3、材，同时也是锻炼描绘技能的手段。根据各种写 生的素材加工变化，图案变化是从自然形态到艺术形象的创造。也可以临摹作品四季花鸟中的纹样，使学生在临摹中体验、理解、感悟古人怎样想象构思、怎样选角度、怎样抓住特点画花朵。2.利用学习活动一学生描绘花形进行单独纹样的图案设计。学习运用以前学过的等装饰方法和等变化方法 来对适合纹样进行装饰。3.利用学习活动二学生设计的单独纹样进行二方连续纹样的图案设计。我们生活中的“花边”就有很多由“”的原理制作的，在 我们的生活中许多物品都使用了二方连续纹样来进行装饰。通过本课的学习，不 仅能让学生了解二方连续纹样的有关知识，而且能使学生把课本知识与生活实际 相联系，了

4、解。第一个家在野地里，花的第二 个家在花园里，花的第三个家在我们的艺术作品里。教材中的彩陶盆、年画都是古人对花纹样的运用。牡丹和铃兰是有典型代 表意义的花朵，学生需较清晰地表述其各自的特征。以菊花花瓣重复摆放的方法，表明花卉纹样的基本设计方式，为学生提供参照和启示。学生是教育的主体，分析学生，也是作业设计的一个重要环节。只有了解自 己所教授的学生，了解他们的学习心理、认知特点和规律、已有的绘画基础、知 识储备、经验积累，以及他们的兴趣和爱好、所关注的事物等情况，才能在作业 设计中，有针对性地引导和指导学生实现课程标准设定的目标。四年级的学生脱离了之前的以自我为中心看问题,视知觉思维增强,对线与

5、形特别感兴趣,抽象思维尚处于萌芽阶段,所以在图案设计的教学中适宜采用直观感受的方法来帮助学生了解一些简单的创意和设计。但还有一部分学生空间感较弱，线条的运用能力较差，有待进一步地提高。了解自然花卉的结构和形态特征及纹理的构成，学习描绘花朵。学习夸张、简化、添画等变化方法设计制作单独纹样。通过设计会做活动，基本形成观察能力、概括能力和创新设计 意识。了解花卉图案设计的基本原理和变化途径，感悟花卉图案的 装饰美，感受用艺术表达生活的乐趣。响应“双减”政策，以导向；以为原则；以为根本；以为主题，作为作业设计根本思路。3 本课作业设计立足等原 则。落实美术课程的核心素养。培养学生对作品形象的审美感知、

6、理解、审美领 悟能力，美术造型表现能力，应用美术知识技能创造美术作品，学生在生活和实 践中创造美的能力。理解美术形象的文化内涵。课时作业课前准备作业1.作业目标学生通过课前作业收集素材锻炼和提升学生的观察能力、分析能力以及绘画技能，为学习活动(一)：(画花朵外形)积累、收集学习素材。2.准备内容学生采用速写、拍照、网上搜索花朵照片等方式收集资料。学生填写课前调查问卷。https:/ 分钟。4.作业形式：问卷调查。.作业要求：选择自己喜欢的花卉，选择合适的角度，能体现出花瓣、花蕊、花柄、花萼、花托等基本结构。6.设计意图(1)艺术源于生活而高于生活，学生的创作活动是以生活经历为前提的。(2)花卉

7、资料的收集为学生进一步处理花卉的造型特点，丰富创作素材提供了一定的可能性。(3)锻炼学生收集、整理绘画资料能力。4 学习活动一：观察描绘了解自然花卉的结构和形态特征及纹理的构成，用拼贴法、线描法表 现花朵。1.作业内容：试着用撕纸拼贴添画花蕊的方法创作一幅自己喜欢的一种或几种花卉的正或侧面的外形。2.作业时间：15 分钟3.作业形式：拼贴添画(花朵外形)5 选择花卉最美的姿态、最合适的角度，仔细观察分析。能拼贴、添画一朵花。绘画能手能拼贴、添画两到三朵花。绘画高手准拼贴、添画两到三朵花，有不同的朝向。绘画大神1.作业内容：用线描的方法勾画出花瓣、花蕊、花柄、花萼、花托等结构。线条要大胆、肯定，

8、富有美感。2.作业时间：15 分钟3.作业形式：观察描绘(花朵外形)评价等级及标准评 价 指 标完成水平描绘出一朵花的花瓣、花蕊、花柄、花托等 结构。绘画能手 6 描绘出两朵花的花瓣、花蕊、花柄、花托等 结构，线条大胆、肯定。绘画高手描绘出两朵花的花瓣、花蕊、花柄、花托等 结构，线条大胆、肯定。花朵朝向有正面、侧面两种。绘画大神5.作业分析与设计意图：作业分析与设计意图：(1)作业分析学习活动一的作业是观察并描绘花卉，设置作业一降低难度，通过撕纸、添 画花蕊的方法不仅理解花朵的结构，并且锻炼和提升学生的动手能力。作业二通 过线描花朵，锻炼了观察能力、分析能力以及绘画技能。(2)设计意图学习活动

9、一观察与描绘，学生可根据自己的能力选择一种或几种花卉的一个面或几个面来勾画，通过勾画花朵、贴画来获取第一手资料。表现不同花、不同角度的特点。目的是为图案创作搜集素材，同时也是锻炼 和提升学生的观察能力、分析能力以及绘画技能的手段。根据写生或临摹收集的 素材加工变化，图案变化是从自然形态到艺术形象的创造。参考或临摹 四季花鸟中的纹样，使学生在临摹中体验、理解、感悟古 人怎样构思、怎样选角度、怎样抓住特点画花朵。7 学习活动二：图案设计.作业目标：设计出含有简化、添画、夸张等方法的花卉纹样。使用点、线、面装饰花卉纹样。作业一1.作业内容：从教师提供的花卉纹样中选择一种进行欣赏、分析，找出其包含的简

10、化、添画、夸张等设计手法。把你分析的结果和感受用简短的文字写下来(50字左右)，并向同学或老师介绍。2.作业时间：10 分钟3.作业形式：分析图案设计4.评价等级及标准：评 价 指 标完成水平能够说出一种花卉纹样中使用的变形方法的名称。大众好评能够说出两种花卉纹样中使用的变形方法的名称。最佳设计能够说出三种花卉纹样中使用的变形方法的名称。最美设计作业二1.作业内容：以学习活动一勾画的花卉为素材，大胆地设计花的单独纹样。运用简化、添画、夸张、变形图案等方法设计花的单独纹样；用前学过的点、线、面装饰手法对花卉纹样装饰。可以使用圆规、尺子等辅助工具。2.作业时间：18 分钟3.作业形式：图案设计(设

11、计单独纹样)4.评价等级及标准：8 评 价 指 标完成水平使用1种方法设计花卉纹；使用点、线、面来装 饰花卉纹样。大众好评使用2种方法设计花卉纹；使用点、线、面来装 饰花卉纹样。最佳设计使用至少2种方法设计花卉纹；使用点、线、面来装饰花卉纹样，黑白对比明确；具有一定的创 意。最美设计作业分析与设计意图(1)作业分析学习活动二的作业是花卉纹样的设计，在活动一的学习基础上设计花卉纹样，不仅需要掌握的知识点也比较多(比如：花卉纹样的简化、添画、夸张、变形)，而且有一些枯燥的概念，在设计作业时应避免专业化倾向和简单的说教。在教学 设计中：让学生多欣赏优秀的、有趣的设计作品，增加有趣的设计纹样的案例环

12、节，激发学生创作欲望，体会设计的魅力，感受设计的文化内涵。白卷出版社：把白字像书一样卷起来。(2)设计意图图案设计这一活动旨在帮助学生了解一些简单的创意和设计方法，培养学生的设计意识。培养学生对作品形象的审美感知、理解、审美领悟能力，美术造型 表现能力，学生在实践中创造美的能力。理解美术形象的文化内涵。9 学习活动三：花边制作作业目标：欣赏不同花边，制作二方连续的花边，感受不同花边在生活中的运用，体验到设计的魅力。作业一1.作业内容：欣赏老师提供的花边图片，感受不同花边在生活中的运用，用撕纸 拼贴的方法设计花边。把几张彩纸纸叠在一起，撕出大小一样的花朵，然后 按照直立式、倾斜式、折线式等骨式拼

13、贴。2.作业时间：15 分钟3.作业形式：花边制作(连续纹样)评价等级及标准：评 价 指 标完成水平有 2、3朵花，花朵大小基本一致，花边整齐。铜牌设计师 10有4、5朵花，花朵大小基本一致，花边使用直立式或 倾斜式。银牌设计师花朵制作有个性，花边使用折线式、波浪式等复杂骨式。金牌设计师作业二1.作业内容：在教材提供、课前收集或活动二设计的花卉纹样中任选一种，制作成纸模板，再用水粉笔刷色镂印。模板的设计不应太过复杂，设计时可先将要刻掉的部分做 上记号，以免出现失误。花边的设计除了使用直立式、倾斜，对于能力强的学生，可以尝试折线式、波浪式。2.作业时间20 分钟3.作业形式花边制作(连续纹样)评

14、价等级及标准：评 价 指 标完成水平花边印制一朵，花边轮廓比较清晰。铜牌设计师花边印制两三朵，颜色清晰。银牌设计师花边印制两三朵，花边设计有个人风格，花边轮廓清晰。金牌设计师 11作业分析与设计意图：(1)作业分析：学习活动三是花边连续纹样的制作，花边设计不宜太复杂，可以选择教材提 供的模板，也可以自己这集一个模板，用水粉笔刷色或用牙刷喷绘的方法制作花 边。通过设计制作花边，可以锻炼学生的观察能力；感悟花卉图案的装饰美，感受用艺术表达生活的乐趣。(2)设计意图：学习活动三利用花形进连行二方续纹样的图案设计。我们生活中的“花边”就是由“二方连续纹样”的原理制作的，我们的生活中许多物品都使用了二方

15、连 续纹样来进行装饰。通过制作花卉纹样模板到印制花边不仅能让学生巩固、练习活动二中绘制纹样的有关知识、技能，而且能使学生把课本知识与生活实际相联 系，了解“美来源于生活，又用于生活”。课后实践(体验)1.作业目标学生通过课后实践活动，了解花卉图案设计基本原理和变化途径。感受用艺 术表达生活的乐趣。2.作业内容：课后观察家中、超市里商品包装纹样的设计，寻找各种题材的花边。用拍照、描绘等方式记录寻找的花边，利用多媒体或微信群班级展示、交流。122.作业时间：课余时间3.作业形式：钉钉作业4.作业要求：请在家长陪伴下到商场等地收集完成，寻找 2 种以上的设计有创意的花边纹样，用拍照或描绘等方式收集上

16、传钉钉作业，选择一种花边纹样上传钉钉作业，尝试回答钉钉智能作业单元质量检测题。5.单元质量检测作业填空题1.花卉纹样能用_2.花边设计采用了_3.花边采用了_ 6.评价等级及标准：设计方法。骨式。装饰方法。1评 价 指 标完成水平对 1题小评论者对 2题小评论师对 3题小评论家2知识备份（根据实际情况删减）表现性评价理论是与整体教育理论的内在精神是一致的新型教育评价理论，是支撑教育评价改革的基本依据。加涅指出“学习过程，得到教学条件的支持，就导致在学习者心里形成多多少少是持久的状态。这些状态当然是从观察他的作业而推论出来的，因为这些状态是在许多场合下的具体情境里表现出来的。”加涅认为学生的内在

17、能力是能够通过外在的行为表现出来的，因此通过分析外在表现便可对学生的能力水平进行推断。美国教育评定技术处将表现性评价界定为“通过学习者自己给出的问题答案和展示的作品来判断学习者所获得的知识和技能”。麦格劳-希尔认为“应该让学生觉得他的努力的结果不需要符合教师的意见，或其他权威而且有相当大的活动自由包括选择表现的材料与其他要素的自由选择。美术表现是义务教育阶段学生美术学习的重要载体，从结果上而言，美术表现主要内容是“视觉造物”，在层次性上个体的美术表现能力应该是有不同的层次与发展水平的，但是又有阶段性的群体特征。从功能性上而言，美术表现的功能应该能解决不同场景中的不同问题。美术表现性评价的内容上

18、来看是指在美术测评中为学生设置的能够展示学生审美素养和视觉艺术表达能力的综合性、实践性的任务，是对学生美术表现素养进行评价的重要路径，能够真正体现出学生美术综合能力。表现性评价强调目的素养化、真实化、能力化，淡化单纯的知识本位和技能本位，不仅评价学生知道什么还评价学生能做什么。促进学生全面发展是表现性评价应有的价值理念和追求。最后就评价的价值取向而言，美术表现素养的表现性评价与应试教育和追求比赛的教育有本质的区别，表现性评价的手段更灵活，但不是完全摆脱基础知识与技能，而是就评价效果而言，评价不是为了排名。对学生的核心素养进行评价，需要综合的能体现核心素养所对应的学习效果的评价体系，为我们构建小

19、学生美术表现素养测评模型提供了重要指引。对小学生美术表现素养进行测评离不开对小学生美术表现素养价值追求的追问，也就离不开价值观，而价值观是以哲学观为指导的基于人的一定的思维感官作出的认知、理解、判断是非的一种思维或取向。价值观是开展小学生美术表现素养测评首先要明晰的问题。价值是一种客观存在物，是一种可被认知、被评价的客观存在。美术表现素养是内隐、复杂的精神层面的素养，一般来说结果不容易量化评定，但是，我们可以通过小学生在美术表现过程中的行为表现、思维表现的外显以及美术表现与学习的关系来进行有效的价值判断。小学生美术表现素养测评应秉持什么样的价值观，其根本目的何在，这是小学生美术表现素养测评实践

20、首先要解决的问题。毫无疑问，“为了更好的学习”这一国际教育评价新理念是当下主流认同的理念。但是，当下关于学生艺术素质测评中存在着诸多功利主义倾向、管理主义倾向、简单化倾向，从本质上来说，这是因为对于小学生美术表现素养测评如何促进学生的全面发展缺乏深度的沉思和追求。对学习主题“人”“美术”与“学习”内涵的理解把握是价值观的关键。笔者认为基于整体教育观的视阈，明晰小学生美术表现素养的内涵，借鉴整体教育的价值论来审视小学生美术表现素养测评模型构建，是建构“为了更好的学习”为核心价值理念的小学生美术素养测评模型的必然逻辑。斯马茨在整体论与进化说，“即使累积了某部分，也决不能达到整体。这是因为，整体远比

21、部分之和大。”整体不能分割为部分，部分相加也不等于整体，分割了的整体总会丧失一些东西。整体教育指向的是完整的人，以及生命的完整性，强调整体的不可分割性，关注学习者之间的关系、年轻人与成人之间的关系，寻求学习者在智力、创造力、精神、社交、生理和情感等诸方面潜能的发展思维。而整体教育和模糊美学都意识到人类的活动涉及到身心、情感、物质等方方面面的关联与影响，艺术学习被认为是艺术经验获取的过程，是信息加工的过程。学生的全面发展是时代的追求，美术教育是学生本真的彰显，基础美术教育的测评应该以人的整体性、全面性为价值根基。但是，对于学生艺术素质测评将学生看作无生命的、割裂的存在物，纯粹概念化的测评，偏向考

22、察学生对书本已有知识、信息的单纯记忆和掌握，以及单一的技能考核，割裂了学生作为一个完整的人的意义追求，削弱了学生的整体需求，进而导致了艺术学科的边缘化危机，还导致了艺术素养测评的“妖魔化”现象，由于价值取向的单一还导致了基础美术教育者乃至全社会都以“画得像不像”“题做得对不对”为标准，从根本上忽略了“学生是具有完整生命意义的人”的整体教育价值取向。整体教育主张“联结”，强调人不是机械的部分相加，而是不可分割的整体。克拉克认为宇宙中的任何事物都通过某种方式与其他事物相联。人生而就处在各种关系与联结中，学习要联系到自我、身体、家庭、环境等，知识诞生于一定的文化背景并且知识间是相互关联的，因此学习应

23、是整体的，包含了线性思维与直觉的联系、身心的联系、跨知识群的联系、个人与社会的联系、人与自然的命运共同体。整体教育主张“转变”，其以永恒主义哲学为基础，认为世间万物是以和谐的状态存在、变化。整体教育视教育为转变的过程，学生不是被动的，接收式地学习，教育和学生是一个不断融合、互相依存的共同创造的过程整体教育还强调教育是“灵性”的努力，创造美好世界的教育要从探寻灵性开始，并非强迫接受的社会规范，灵性是生命互为联结的完美状态，不仅指人与人之间的心灵感通，也包含人与社会、人与自然的和谐统一，而教育的目标就是要重塑人的精神纽带，通过“慢学习”的形式建立学生的共情、同感、欢乐与希望等潜能，体验万物互通，敬

24、畏宇宙。通过灵性知识的学习，人们充满了对生活的希望，成为人类精神的最高追求。美术表现是一种审美创造活动，也是一种复杂的审美认识、表现活动，美术表现作为一种视觉传达艺术行为，是绘画者运用一定的物质材料和工具，通过美术表现的能力和技巧，在精神与物质、内容与形式相互作用下创造一定视觉艺术形象的实践活动。所有艺术努力的核心是表达和体验作为人的意义，人们一直以来有一种共识，美术表现是一种敬畏和安慰的体验，认为美术表现是快乐和批判的重要源泉。科尔曼提出，“我们转向艺术，不仅是为了了解生活，而且是为了成为一个完全的人”全面发展的人不仅要会独立思考，更要会整合所有感官和能力，这也印证了美术教育在学校教育中的作用。在美术中，学生可以自由提出问题和讨论思考宏观问题，学生所面对的现实生活与自我想象，都是学生在美术表现经验的组成部分。在整体教育中，学生的心灵、身体和精神是有机地结合在一起的，构思的过程，表现的探索、反思、批判、想象等都为探索心灵、身体与精神提供了更深刻、更真实的洞见。美术教育的包容性，让学生学会接受、拥抱，并最终同情他人，使共同点成为焦点，同时尊重每个人的独特差异。简言之，整体教育视阈中的小学生美术表现素养测评模型构建以“完整的人”为基本价值追求，更注重心灵、身体和精神共同作用的感性的个体“人”，更重视完整的“人”的意义与价值。