Painter-12中文版案例教程第1章课件.ppt

1、第1章 数码绘画基础 CorelDRAWX5是一款优秀的图形设计软件，具有强大的图形绘制与编辑功能，在VI设计、平面广告设计、产品包装设计、印刷品排版设计、插画设计、工业造型设计和网页制作等方面的应用非常广泛。本章主要针对CorelDRAWX5的应用领域、工作界面、工作环境、基本操作以及图像基础知识等几个方面详细介绍。1.1 数码插画与商业插画商业插画是指“为企业或产品以及出版物绘制插画，获得与之相关的报酬，作者放弃对作品的所有权，只保留署名权的商业买卖行为。”随着计算机技术的成熟，插画师们越来越多地以计算机搭配绘画软件以及数位板为工具进行创作。这些通过计算机创作的商业插画作品被称为“CG插画

2、”，也称为数码插画。图形软件强大的功能使得插画师们的创作才华得到了更大的发挥。目前，CG插画已成为商业插画创作的主要形式。1.2 插画师的介绍一般将以创作插画作为主要收入来源的人统称为插画师。这是一个具有广阔前景的职业，几乎所有涉及商业插画的领域都会有插画师的出现。画风成熟的插画师可以在平面设计、游戏、动画、视觉识别系统、电影等多个领域横向发展，也可以专注一种方向。插画师们的每一幅作品都可以获得不菲的回报，发行各种衍生的玩具、人偶、文具及生活用品等，也会为绘画创作者们提供丰厚的回报。1.3 给插画师的建议CorelDRAWX5是一款专业的矢量绘图软件,具有强大的图形绘制和文字编辑功能，常运用于

3、平面广告设计、装帧设计、VI设计、包装设计、界面设计、文字排版和插画设计等平面设计领域。1.案例展示首先，将插画作品打印出来，并装订成册，以在与客户进行洽谈时方便客户直观地认识插画师以及插画师的作品。其次，建立一个插画师自己的个人网站。网站能够帮助插画师形成一个广泛的客户基础，使客户可以随时随地看到插画师的作品。再次，在所有交给客户以及网站上的作品要有插画师个人的标识，也就是俗称的“水印”，这种处理有效地保证了插画师的作品不会被无偿使用。最后，确保所有作品的协调性，尽量突出擅长的风格，作品的展示要精，而不在于数量的多少。1.3 给插画师的建议CorelDRAWX5是一款专业的矢量绘图软件,具有

4、强大的图形绘制和文字编辑功能，常运用于平面广告设计、装帧设计、VI设计、包装设计、界面设计、文字排版和插画设计等平面设计领域。2.自我推销首先，参加各种全国和世界性的比赛。多参加比赛不仅可以使更多的人知道自己，并且可以积累实战经验。其次，实时更新个人网站的信息，使当前的客户和未来的客户了解插画师的工作状况，从而留住老客户，结交新客户。最后，多在专业的论坛中发表自己的作品，并与论坛中的其他人进行交流。多结交同行不仅可以学习更多的专业知识，同时也会带来更多的客户信息。1.3 给插画师的建议CorelDRAWX5是一款专业的矢量绘图软件,具有强大的图形绘制和文字编辑功能，常运用于平面广告设计、装帧设

5、计、VI设计、包装设计、界面设计、文字排版和插画设计等平面设计领域。3.保持灵感首先，多参观各种艺术、设计展览。更多地观看其他艺术家和设计师的作品，可以从中分析出他们的方法和技巧，以及作品所传达的内涵。其次，多读文学作品。合格的插画师应具有良好的文字分析和理解能力，因为插画师是一种需要通过对文字的理解绘制图像的职业。再次，多去剧院和影院观看戏剧、舞蹈及电影等艺术形式。舞台服装、灯光、电影中的特定画面等，往往会使插画师迸发出非凡的灵感。最后，多与其他插画师进行交流，分享经验。有些时候，同行的帮助可以使自己更好地渡过难关。1.3 给插画师的建议CorelDRAWX5是一款专业的矢量绘图软件,具有强

6、大的图形绘制和文字编辑功能，常运用于平面广告设计、装帧设计、VI设计、包装设计、界面设计、文字排版和插画设计等平面设计领域。4.职业习惯首先，不要“剽窃”和“复制”。插画师的发展与个人风格有很大的关系，也是保持客户的一种手段。其次，尽可能多地听取客户的意见，并依照其意见进行合理的改进。这样做不仅可以更好地使插画作品满足客户的要求，同时也使插画师与客户之间的合作关系更加紧密。最后，也是最重要的，就是要在截止日期之前完成作品的绘制，发现问题及时修改。因为，建立良好的信誉是插画师的基本职业守则。1.4 插画师要掌握的构图法则本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是

7、因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。1.构图的概念“构图”一词源于西方美术，是造型艺术的一个术语，是在绘画过程中画家为了表达绘画的主题和情感，而运用的一种手法。使用这种方法可以将画面中的各部分形象进行合理的安排，从而组成具有艺术美感的整体画面。常见的构图方法有水平构图、垂直构图、S形构图、三角形构图、长方形构图、圆形构图、辐射形构图、中心构图、渐次构图、散点构图等。1.4 插画师要掌握的构图法则本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构

8、成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。2.构图的基本法则不论是创作或习作，也不论内容是人物、风景或静物，构图一般遵循以下法则：美术作品中的一切都应当从属于作品基本内容的表达。美术作品中的一切形式因素都应当相互保持联系。作品应当通过构图形成一个吸引观众最大注意力的视觉中心。一个画面的构图，应是既有变化又有统一的整体，应当利用形体、明暗、线条、色彩等因素的对比协调规律，以及空间处理、体积结合、节奏韵律等手段，使作品形式新颖生动，并具有最强的艺术表现力。安排画面物体、处理细节应当避免一切偶然性，注意与主题表现的密切联系。应用构图中的均衡，以表现稳定和静止；应用构图中的不均衡，以表现不稳定和运

9、动。作品尺寸的大小应配合其内容，画幅的长宽比例应“服从”构图的需要。1.4 插画师要掌握的构图法则本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。3.构图中的均衡原理均衡是绘画构图中的一项最基本的法则。均衡通过视觉产生形式美感。均衡不同于对称，对称是最稳定、单纯的均衡，对称是一种美的形态，主要应用于装饰与图案。中国传统的建筑及寺院都采用对称格式。人体和一些美丽昆虫的生理结构，也是对称的。对称的构图法则在绘画中也同样被应用，但不是绝对形式上的对称。对称显示高度整齐的

10、状态，有完美、庄严、和谐、静止的效果，但也会产生单调、缺乏生趣等弊端。1.4 插画师要掌握的构图法则本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。4.构图中的对比统一规律构图中的变化与统一，也可以称为对比与协调。因为，在绘画中总是通过对比来追求变化，通过协调来获得统一的。在画面中如果忽视这一构图法则，失去变化统一的效果，其表达的主题就不会生动，也不可能获得最完满的形式美感。画面中的对比变化因素很多，包括视点、视平线的变化，位置重复与变异的变化，形体与空间大小的对

11、比变化、明暗的对比变化、色彩的对比变化(如色相、明度、纯度、冷暖等色要素的对比)、线的性质的对比变化(如水平线与垂直线、平行线、垂直平行曲线、斜线等)、质地肌理的对比变化(如粗糙表面与光滑表面)，以及表现方法中的笔触运用、颜色厚薄等对比变化关系。其中，大多数变化因素与构图有关。1.4 插画师要掌握的构图法则本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。5.构图中的形式因素明暗与线条明暗是构图布局中的重要因素之一。明暗是指最深的暗调子至最淡的明调子之间的各种明暗层

12、次。明暗层次不仅应用于表现对象的形体结构，还在画幅构图中通过明暗色调的交错获得画面的变化与均衡，产生节奏韵律感。一般认为，明暗是西洋绘画特有的艺术语言，中国传统绘画似乎是不讲明暗因素的。如线描作品，在形式概念和表现手法上，是不用明暗调子的，它只用纯粹的线条表现对象的形与结构，并在构图布局中进行线的疏密对比处理。实际上，这就体现出明暗的对比关系，即线密的地方调子深，线疏的地方调子淡，可见线的疏密也包含有明暗调子的意义。线的疏密对比就是明暗的对比。另外，黑白版画虽只有一种黑色，实际上却通过点、线、面的处理运用，使画面产生的明暗层次变化非常丰富，在构图中发挥出很强的艺术表现力。所以，明暗这一形式因素

13、在各种绘画中都以不同程度、不同方式被广泛运用。1.4 插画师要掌握的构图法则本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。6.常见构图类型(1）水平构图在画面中以水平分布为主，给人以平静、开阔的感觉，较多用于表现安静的时候。1.4 插画师要掌握的构图法则本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。6.常见构图类型（2）垂直构图垂

14、直构图多表现寂静、真理及刚正等主题。1.4 插画师要掌握的构图法则本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。6.常见构图类型（3）斜线构图斜线构图有很强的不稳定感、动感,多表现变化突破感等。1.4 插画师要掌握的构图法则本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。6.常见构图类型（4）正三角构图非常稳定，有静止、停止等稳定感

15、觉,多表现肖像。1.4 插画师要掌握的构图法则本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。6.常见构图类型（5）倒三角构图不稳定感极强，多表现危险、紧张等主题。1.4 插画师要掌握的构图法则本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。6.常见构图类型（6)S形构图多表现流动的、变化感觉的主题。1.4 插画师要掌握的构图法则本节

16、的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。6.常见构图类型（7）规则排列和聚集构图规则排列和聚集构图有很强的秩序感，多表现有规则和有秩序的主题，聚集构图还可以表现很强的空间感。1.4 插画师要掌握的构图法则本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。6.常见构图类型(8）在画面一角构图在画面一角构图多是表现聚集、引到主题的常用手

17、段。1.4 插画师要掌握的构图法则本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。6.常见构图类型(9）指引构图指引构图画面的主题在画面的黄金分割点上或中心位置，起到突出主题的作用。1.4 插画师要掌握的构图法则本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。6.常见构图类型(10）散点构图散点构图多用于表现杂乱无章、烦躁、紧张、孤独

18、、独立或宏大场面等主题。1.4 插画师要掌握的构图法则本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。6.常见构图类型(11）大面积构图多用于表现恐怖感、压抑感，也用来表现无助及弱小等主题。1.4 插画师要掌握的构图法则本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。6.常见构图类型(12）互补构图互补构图有很强的均衡感，多用于表现均

19、衡及有节奏等主题。1.4 插画师要掌握的构图法则本节的构图知识以及1.5节的色彩知识，全部基于传统绘画的实例来分析讲解。这是因为，传统绘画对于画面的故事性、情感传达，以及画面内容和构成形式等多个方面更加直观，更容易让人产生共鸣。6.常见构图类型(13）构图方式的综合应用构图法则不可以单一套用。构图是变化多端的，有经验的插图画家经常将很多构图组合起来使用。构图对于读者心理上是有很强暗示的。图1-22所示为散点构图与倒角形构图的综合应用。1.5 插画师要了解的色彩知识作为色彩知识的基础，大家要掌握色彩的知识，理解色彩在艺术表现上的规律。原则和理论在人们技巧不甚熟练时确实是最好的东西，它能帮助大家在

20、艺术实践中减少盲目性，少走许多弯路。绘画是一门实践的艺术，技巧要在实践中提高和掌握，因此，要多画多练，单学理论是学不会画画的，应该把实践与学习理论知识结合起来，在实践的基础上学习理论，在理论的指导下进行实践，从而迅速地提高绘画技巧和色彩表现的能力。1.色彩的基本属性（1）色相：一个基本色相组成的色相环，其中，红、黄、蓝为“原色”，橙、绿、紫为“次色”，由原色和相邻的次色混合而成的颜色为“第三色”。人们常说的“补色”就是色相环上相对的两个颜色，例如黄色和紫色，蓝色和橙色，红色和绿色都是补色。1.5 插画师要了解的色彩知识作为色彩知识的基础，大家要掌握色彩的知识，理解色彩在艺术表现上的规律。原则和

21、理论在人们技巧不甚熟练时确实是最好的东西，它能帮助大家在艺术实践中减少盲目性，少走许多弯路。绘画是一门实践的艺术，技巧要在实践中提高和掌握，因此，要多画多练，单学理论是学不会画画的，应该把实践与学习理论知识结合起来，在实践的基础上学习理论，在理论的指导下进行实践，从而迅速地提高绘画技巧和色彩表现的能力。1.色彩的基本属性（2）明度：也称色阶，是指色彩的明暗程度。通常情况下，黑色最暗，明度为0，白色最亮，明度为10。1.5 插画师要了解的色彩知识作为色彩知识的基础，大家要掌握色彩的知识，理解色彩在艺术表现上的规律。原则和理论在人们技巧不甚熟练时确实是最好的东西，它能帮助大家在艺术实践中减少盲目性

22、，少走许多弯路。绘画是一门实践的艺术，技巧要在实践中提高和掌握，因此，要多画多练，单学理论是学不会画画的，应该把实践与学习理论知识结合起来，在实践的基础上学习理论，在理论的指导下进行实践，从而迅速地提高绘画技巧和色彩表现的能力。1.色彩的基本属性（3）纯度：纯度也称饱和度，指色彩的鲜艳程度。原色是纯度最高的色彩。颜色混合的次数越多，纯度越低，反之，纯度则高。在原色中混入补色，纯度会立即降低、变灰。1.5 插画师要了解的色彩知识作为色彩知识的基础，大家要掌握色彩的知识，理解色彩在艺术表现上的规律。原则和理论在人们技巧不甚熟练时确实是最好的东西，它能帮助大家在艺术实践中减少盲目性，少走许多弯路。绘

23、画是一门实践的艺术，技巧要在实践中提高和掌握，因此，要多画多练，单学理论是学不会画画的，应该把实践与学习理论知识结合起来，在实践的基础上学习理论，在理论的指导下进行实践，从而迅速地提高绘画技巧和色彩表现的能力。2.主要颜色的情感表达（1）蓝色与其他颜色相比，蓝色受到大多数人的喜爱，它代表了“好感”、“和谐”、“忠诚”等。在众多的含义中，“无边无际”是最受大多数人认同的。1.5 插画师要了解的色彩知识作为色彩知识的基础，大家要掌握色彩的知识，理解色彩在艺术表现上的规律。原则和理论在人们技巧不甚熟练时确实是最好的东西，它能帮助大家在艺术实践中减少盲目性，少走许多弯路。绘画是一门实践的艺术，技巧要在

24、实践中提高和掌握，因此，要多画多练，单学理论是学不会画画的，应该把实践与学习理论知识结合起来，在实践的基础上学习理论，在理论的指导下进行实践，从而迅速地提高绘画技巧和色彩表现的能力。2.主要颜色的情感表达（2）红色红色是人类最早命名的颜色。红色的象征意义有很多，例如“生命”、“激情”、“自由”、“热情”等，但都可以归结为红色代表的两个基本象征：“血”与“火”1.5 插画师要了解的色彩知识作为色彩知识的基础，大家要掌握色彩的知识，理解色彩在艺术表现上的规律。原则和理论在人们技巧不甚熟练时确实是最好的东西，它能帮助大家在艺术实践中减少盲目性，少走许多弯路。绘画是一门实践的艺术，技巧要在实践中提高和

25、掌握，因此，要多画多练，单学理论是学不会画画的，应该把实践与学习理论知识结合起来，在实践的基础上学习理论，在理论的指导下进行实践，从而迅速地提高绘画技巧和色彩表现的能力。2.主要颜色的情感表达（3）绿色绿色是一种含义多重的颜色，在代表生命的同时也代表了“毒药”。由于人们对自然界的认识才使绿色代表了多重的含义，绿色的春天代表“希望”，也象征了萌芽时期的“爱情”，果实的青色则使绿色代表了“不成熟”1.5 插画师要了解的色彩知识作为色彩知识的基础，大家要掌握色彩的知识，理解色彩在艺术表现上的规律。原则和理论在人们技巧不甚熟练时确实是最好的东西，它能帮助大家在艺术实践中减少盲目性，少走许多弯路。绘画是

26、一门实践的艺术，技巧要在实践中提高和掌握，因此，要多画多练，单学理论是学不会画画的，应该把实践与学习理论知识结合起来，在实践的基础上学习理论，在理论的指导下进行实践，从而迅速地提高绘画技巧和色彩表现的能力。2.主要颜色的情感表达（4）黑色从物理学角度来看黑色，黑色并不是一种颜色，但在绘画中黑色是一种因夜晚而代表“负面”情感的颜色。“死亡”、“哀悼”、“肮脏”、“不幸”等负面情感成为了黑色的主要情感因素，但在近、现代，更多的设计师使黑色成为了一种万能的“时尚”颜色。1.5 插画师要了解的色彩知识作为色彩知识的基础，大家要掌握色彩的知识，理解色彩在艺术表现上的规律。原则和理论在人们技巧不甚熟练时确

27、实是最好的东西，它能帮助大家在艺术实践中减少盲目性，少走许多弯路。绘画是一门实践的艺术，技巧要在实践中提高和掌握，因此，要多画多练，单学理论是学不会画画的，应该把实践与学习理论知识结合起来，在实践的基础上学习理论，在理论的指导下进行实践，从而迅速地提高绘画技巧和色彩表现的能力。2.主要颜色的情感表达（5）粉红色如果说红色代表了“狂热”，那么粉红色则代表了“温柔”、“娇嫩”等柔和的情感因素，它被认为是“女性”的色彩。但在近、现代，粉红色以其独特的“依赖于周边色彩”的特性，越来越多地应用于“男性领域”的产品中。在绘画作品中，这种特性也尤为明显。与红色在一起，粉红色显得更为鲜艳；与蓝色在一起，粉红色

28、显得更为冰冷。合理地应用粉红色的这种特质，可以使画面的情感传达更为细腻。1.5 插画师要了解的色彩知识作为色彩知识的基础，大家要掌握色彩的知识，理解色彩在艺术表现上的规律。原则和理论在人们技巧不甚熟练时确实是最好的东西，它能帮助大家在艺术实践中减少盲目性，少走许多弯路。绘画是一门实践的艺术，技巧要在实践中提高和掌握，因此，要多画多练，单学理论是学不会画画的，应该把实践与学习理论知识结合起来，在实践的基础上学习理论，在理论的指导下进行实践，从而迅速地提高绘画技巧和色彩表现的能力。2.主要颜色的情感表达（6）黄色黄色与绿色一样，都具有意义相反的双重情感因素。一方面因太阳、光线和秋天等因素，使人们视

29、觉经验里的黄色代表了“乐观”、“光明”、“成熟”等正面的情感因素；另一方面因黄金、柠檬和有毒的动植物等因素，使黄色又出现了“吝啬”、“酸”、“警示”等情感因素。1.5 插画师要了解的色彩知识作为色彩知识的基础，大家要掌握色彩的知识，理解色彩在艺术表现上的规律。原则和理论在人们技巧不甚熟练时确实是最好的东西，它能帮助大家在艺术实践中减少盲目性，少走许多弯路。绘画是一门实践的艺术，技巧要在实践中提高和掌握，因此，要多画多练，单学理论是学不会画画的，应该把实践与学习理论知识结合起来，在实践的基础上学习理论，在理论的指导下进行实践，从而迅速地提高绘画技巧和色彩表现的能力。2.主要颜色的情感表达（7）白

30、色在物理学上看，白色并不是一种色彩，同样，对于“膜拜自然”的印象派艺术家来说，白色同样也是一种“非色彩”。但白色在绘画作品中的应用并不会因为理论上的不存在而淡出艺术家的视野。白色是一种几乎没有任何消极情感因素的色彩，在白色所代表的众多情感因素中，“精神”层面的情感因素居多，如“光”、“完美”、“初始与复活”等。1.5 插画师要了解的色彩知识作为色彩知识的基础，大家要掌握色彩的知识，理解色彩在艺术表现上的规律。原则和理论在人们技巧不甚熟练时确实是最好的东西，它能帮助大家在艺术实践中减少盲目性，少走许多弯路。绘画是一门实践的艺术，技巧要在实践中提高和掌握，因此，要多画多练，单学理论是学不会画画的，

31、应该把实践与学习理论知识结合起来，在实践的基础上学习理论，在理论的指导下进行实践，从而迅速地提高绘画技巧和色彩表现的能力。2.主要颜色的情感表达（8）紫色紫色是一种蓝色与红色的混合颜色，同样，紫色代表了混合的情感因素。紫色代表了“权利”（源于古代宗教对紫色的使用，如基督教中的主教衣服；东方宗教中的“紫气东来”等）。同样，紫色在现代的使用中也诞生了“时尚”、“魔幻”等含义。1.5 插画师要了解的色彩知识作为色彩知识的基础，大家要掌握色彩的知识，理解色彩在艺术表现上的规律。原则和理论在人们技巧不甚熟练时确实是最好的东西，它能帮助大家在艺术实践中减少盲目性，少走许多弯路。绘画是一门实践的艺术，技巧要

32、在实践中提高和掌握，因此，要多画多练，单学理论是学不会画画的，应该把实践与学习理论知识结合起来，在实践的基础上学习理论，在理论的指导下进行实践，从而迅速地提高绘画技巧和色彩表现的能力。2.主要颜色的情感表达（9）褐色褐色是一种最不讨人喜爱的颜色，它很容易让人联想到粪便与污物等令人不适的物品。但与此同时，它又使人联想到家具、羊毛等让人舒适的物品。它既代表了穷人的服装，又让人想起“可口”的蛋糕。1.5 插画师要了解的色彩知识作为色彩知识的基础，大家要掌握色彩的知识，理解色彩在艺术表现上的规律。原则和理论在人们技巧不甚熟练时确实是最好的东西，它能帮助大家在艺术实践中减少盲目性，少走许多弯路。绘画是一

33、门实践的艺术，技巧要在实践中提高和掌握，因此，要多画多练，单学理论是学不会画画的，应该把实践与学习理论知识结合起来，在实践的基础上学习理论，在理论的指导下进行实践，从而迅速地提高绘画技巧和色彩表现的能力。2.主要颜色的情感表达（10）灰色灰色代表“混沌的情感”，它总给人一种“不友好”的感觉，因为灰色中含有黑色，使得它也代表了“恐怖”与“残忍”等情感因素。同时，灰色还代表了“老年”与“逝去的时光”。1.5 插画师要了解的色彩知识作为色彩知识的基础，大家要掌握色彩的知识，理解色彩在艺术表现上的规律。原则和理论在人们技巧不甚熟练时确实是最好的东西，它能帮助大家在艺术实践中减少盲目性，少走许多弯路。绘

34、画是一门实践的艺术，技巧要在实践中提高和掌握，因此，要多画多练，单学理论是学不会画画的，应该把实践与学习理论知识结合起来，在实践的基础上学习理论，在理论的指导下进行实践，从而迅速地提高绘画技巧和色彩表现的能力。2.主要颜色的情感表达（11）橙色橙色在过去一直是一种不被人喜爱的颜色，但在现代却被广泛地使用，原因是它的“醒目”、“愉快”、“有趣”等情感因素更符合现代人的审美需求。与此同时，它也带来了“廉价”的负面感觉，因为它更容易让人联想到塑料制品。在历史上，橙色唯一没有改变的就是其“宗教”、“能量”感的表现。1.5 插画师要了解的色彩知识作为色彩知识的基础，大家要掌握色彩的知识，理解色彩在艺术表

35、现上的规律。原则和理论在人们技巧不甚熟练时确实是最好的东西，它能帮助大家在艺术实践中减少盲目性，少走许多弯路。绘画是一门实践的艺术，技巧要在实践中提高和掌握，因此，要多画多练，单学理论是学不会画画的，应该把实践与学习理论知识结合起来，在实践的基础上学习理论，在理论的指导下进行实践，从而迅速地提高绘画技巧和色彩表现的能力。3.光源色、固有色、环境色光源色、固有色、环境色构成了人们生活环境和大自然的色彩现象。光源色：指照射物体光线的颜色。固有色：通常理解为物体本身具有的颜色。环境色：一个物体受到周围物体反射的颜色影响所引起的物体固有色的变化，是光源色作用在物体表面而反射的混合色光。环境色对物体的影

36、响是全方位的，而实际上由于光源色的强度远胜过环境色的影响，因此，环境色对物体受光面的影响几乎是不可见的，环境色主要影响物体的暗部，也就是反光部分。1.6插画师对计算机和其他数码设备的要求1.操作系统Macintosh和Windows一直是被人们广泛使用的操作系统，同样这两种操作系统也是现今常用的数码绘画平台。在数码插画领域中，苹果电脑在易用性、操作方式和颜色的准确度上都有其独到之处，漂亮的外观与华丽的系统界面更是普通个人计算机无法比拟的，正因为如此，它成为了一些数码插画师的最爱。和Macintosh相比，普通个人计算机的外观上和Windows操作界面的设计上都略显不足，但以其相对低廉的价格和无

37、以伦比的兼容性、开放性而成为很多用户的首选，并且在执行速度上，一些高端的个人计算机已经超越Macintosh了。1.6插画师对计算机和其他数码设备的要求2.计算机主机因为CG插画最终多是以印刷品的形式呈现在读者面前，所以就要求图像品质要达到印刷要求，而一台高性能的计算机会使插画师在绘制图像时更加得心应手。目前主流的主机配置基本能够满足软件的运行要求，但较高的配置会使插画师绘画时的心情更加愉悦，试想一下，一台画一笔等好久的计算机怎么能绘制出令人高兴的画面。1.6插画师对计算机和其他数码设备的要求3.显示器显示器分为CRT类型和液晶类型两种。一般情况下，插画师们都会选用CRT类型的显示器，因为色彩

38、还原度较高。近年来，随着液晶技术的发展，专业级别的液晶显示器也被很多人选用。1.6插画师对计算机和其他数码设备的要求4.数位板数位板是一种无线装置，它由一个板子和一支笔（或者鼠标）组成，没有滚球也不需要电池，因此，用户不必担心电线的束缚。此外，它不像一般鼠标只能显示相对位置，数位板可以做到绝对精确定位，让用户操作计算机时可以更随心所欲。举例来说，因为位置绝对精确，当用户将笔放在面板左下角时，计算机上的光标也会移到屏幕左下角。无论光标在屏幕何处，一旦笔移到面板左下角，计算机的光标便会移到相同的位置，这样就能很方便地临摹和创作。1.6插画师对计算机和其他数码设备的要求5.扫描仪扫描仪可以将手绘的画

39、稿扫描进计算机，再在计算机中进一步绘制，把传统的绘画和计算机结合起来，以此来完成计算机绘画独自无法完成的质感和效果。扫描仪是插画师很重要的计算机外接设备。1.6插画师对计算机和其他数码设备的要求6.打印机打印机可以将作品打印出来，以校对画面色彩和造型，也可以配合扫描仪等输入设备进行手绘，并可与计算机结合进行绘制。1.6插画师对计算机和其他数码设备的要求7.数码相机数码相机可以方便地收集生活中的各种参考资料和素材，也可以代替扫描仪作为手绘稿的输入设备使用。1.7 插画师的“武器”常用插画软件1.PainterPainter是一款目前为止模拟自然绘画最为出色的软件。Painter可以极其真实地模拟

40、油画笔、水彩笔、钢笔、铅笔、粉笔等传统画笔的笔触效果，也可以模拟许多纸张纹理效果。其在绘画方面的技术十分完善，但是操作极为烦琐。Painter在绘画笔触方面的强大功能使其颇为流行，虽然烦琐的操作和并不太人性化的界面让很多初学者望而却步，但它仍旧在插画师心中占有不可替代的位置。1.7 插画师的“武器”常用插画软件2.openCanvas PlusOpenCanvas Plus是一款体积小、运算速度快、功能强大的CG绘画软件。OpenCanvas Plus的图像处理功能较为完善，内置了钢笔、水彩笔、喷笔、橡皮擦、手指涂抹、模糊、加深、加亮8种不同属性的笔刷和辅助工具。软件中独有的Event（事件）

41、功能可以记录绘画的整个过程，通过播放高手的绘画过程，用户可以借鉴学习。虽然OpenCanvas Plus是一款仅5MB的软件，但其易于上手的功能和人性化的界面受到了广大初学者和插画师的喜爱。1.7 插画师的“武器”常用插画软件3.ArtRageArtRage是一款简洁漂亮的软件，小巧到软件容量仅3MB。ArtRage具有较强的仿自然笔刷功能，内置了油画笔、油画刀、蜡笔、铅笔、粉笔、水彩笔、箱头笔等笔触，还有松节油和刮刀等工具。新版本中还添加了图层功能。ArtRage虽然只能处理分辨率为72pdi的图像，但是作为小尺寸绘画的工具仍然受到人们广泛地关注和应用。1.7 插画师的“武器”常用插画软件4

42、.IllustratorIllustrator是一款由Adboe公司开发的优秀的矢量绘图软件。该软件不仅拥有强大的“网格”功能，还支持数位板的压力感应。其类似Photoshop的人性化界面，以及自动将位图转化为矢量图的功能，受到了广大插画师的喜爱。1.7 插画师的“武器”常用插画软件5.CoreIDRAWCoreIDRAW是一款在Windows操作系统平台上历史最长的绘图软件之一。它不仅拥有完善的绘画造型、填色工具，文本处理功能也十分强大。1.7 插画师的“武器”常用插画软件6.POSERPOSER是一款高效实用的3D数码模型软件。其内置的很多3D人物、动物模型可以为插画师提供方便快捷的资料，

43、模型可任意调节摆放，且操作便捷。画面中有各种输出效果，如写实照片、彩笔、铅笔草图、绘画风格、动漫插画等。POSER在2D绘画中的最大作用是可以在构图、人物设定阶段充当最自由的模型，这也是受到众多插画师喜爱的原因。1.7 插画师的“武器”常用插画软件7.PhotoshopPhotoshop是一款使用率最高的软件。该软件经过1990年至今的发展，已成为许多设计图像处理的行业标准。Photoshop中的画笔工具和铅笔工具是CG插画创作时经常用到的工具，除近百种可定制的默认画笔之外，用户还可以从网上下载特殊的笔刷。Photoshop 7.0以上版本增加了更加强大的绘图引擎，使得Photoshop成为真

44、正胜任绘画的软件。Photoshop有着易于上手和强大的图像处理与绘画功能，成为众多插画师的首选。1.8数码插画的基础知识1.成像类型（1）位图：位图又称光栅图，也称为点阵图像或绘制图像。位图是以无数色彩点组成的图案。如将位图放大到一定程度，就会发现它是由一个个小方格组成的。与矢量图形相比，位图更容易产生类比照片的真实效果。绘制位图常用的工具软件有Photoshop、Painter等。1.8数码插画的基础知识1.成像类型（2）矢量图形：矢量图形使用直线和曲线来描述图形。这些图形的元素是一些点、线、矩形、多边形、圆和弧线等，它们都是通过数学公式计算获得的。矢量图形可通过公式计算获得，所以矢量图形

45、的文件体积一般较小。矢量图形的最大优点是无论放大、缩小或旋转都不会失真；最大的缺点是难以表现色彩层次丰富的图像效果。但是由于独特的成像方式，其仍然受到众多插画师的喜爱。1.8数码插画的基础知识2.色彩模式（1）RGB模式：RGB是色光的色彩模式（所有计算机的显示方式）。R代表红色，G代表绿色，B代表蓝色，3种颜色覆盖形成了其他颜色。因为3种颜色都具有256种亮度级，所以3种颜色的覆盖就形成了1670万种颜色。在RGB模式中，由红、绿、蓝相互覆盖产生其他颜色，所以这种色彩模式也称为“加色模式”。例如电视机、计算机显示器、投影仪等，都是依据这种色彩模式实现的。绘制图像时，RGB是最佳的色彩模式，因

46、为它具有更广阔的色彩范围。但RGB颜色模式并不适用于印刷，这是因为印刷所用的色彩模式与RGB色彩模式并不相同。1.8数码插画的基础知识2.色彩模式（2）CMYK模式：当阳光照射到一个物体上时，这个物体将吸收一部分光线，并将没有吸收的光线反射出来，反射出来的这部分颜色就是被人们肉眼看到的颜色，这种色彩模式是一种“减色模式”。这种“减色模式”演变出了适用于印刷的CMYK色彩模式，CMYK代表了印刷上用的4种颜色，C代表青色，M代表洋红，Y代表黄色，K代表黑色。1.8数码插画的基础知识3.文件格式（1）PSD：PSD是Photoshop的专用格式。这种文件格式可包含各种图层、色板、蒙板等信息,也可以

47、在Painter中打开。被大多数图形软件保存为PSD文件后，其“湿性”颜色会自动变干。如还需对“湿性”颜色进行绘制，建议保存为RIF格式。（2）RIF：RIF是Painter的专用文件格式，与PSD文件格式不同，RIF文件格式只有Painter可以使用。RIF文件格式可以包含多种Painter独有的图像信息,如“水彩图层”、“墨水图层”等。（3）JPEG：JPEG是一种常用的“有损”压缩图像文件格式。尽管它是一种主流格式，但在需要高品质图像输出时并不建议使用。该种文件格式只能保存单一的图像信息，如蒙板、路径、图层等信息不会被保存。（4）GIF：GIF是一种图像交换格式，可提供压缩功能，但是只支持256色，很少用于高品质图像的处理。（5）TIFF：TIFF是一种应用广泛的文件格式，兼容几乎所有的图像处理软件。该格式支持256色、24位真色彩、32位色彩、48位色彩等色彩位，同时支持RGB、CMYK等多种色彩模式。（6）EPS：EPS是一种可以把分层的元素融合于背景上并忽略蒙板的格式。（7）PICT：PICT格式常用于Mac多媒体软件和其他的屏幕显示，可保存单个蒙板（不是图层）。（8）BMP：BMP是基于Windows的图形文件格式，它是一种“无损”格式，并没有什么直接的用途。