器乐音乐发展历程讲解课件.ppt

1、1.组曲2.奏鸣曲3.协奏曲4.室内乐5.交响曲6.钢琴音乐（1）、古希腊器乐）、古希腊器乐里拉琴里拉琴太阳神、理性精神太阳神、理性精神阿弗罗斯管阿弗罗斯管酒神、感性精神酒神、感性精神（2）、中世纪器乐）、中世纪器乐（3）、文艺复兴器乐）、文艺复兴器乐乐器：乐器：琉特琴最为流行，弓弦乐器、键盘乐器发展琉特琴最为流行，弓弦乐器、键盘乐器发展器乐与声乐的关系：器乐与声乐的关系：风格和演奏都与声乐有紧密的联系风格和演奏都与声乐有紧密的联系重叠或取代复调声乐作品中的一些声部重叠或取代复调声乐作品中的一些声部大量的独奏和重奏的器乐曲目来自声乐大量的独奏和重奏的器乐曲目来自声乐作曲家们逐渐直接为乐器写作作

2、曲家们逐渐直接为乐器写作（1）以声乐为范本：）以声乐为范本：坎佐拉（被演奏的尚松）坎佐拉（被演奏的尚松）利切卡尔（经文歌演变而来）利切卡尔（经文歌演变而来）（2）舞曲）舞曲为琉特琴、键盘乐器与合奏乐器而作为琉特琴、键盘乐器与合奏乐器而作（帕凡（帕凡+加亚尔德）加亚尔德）（帕萨梅佐（帕萨梅佐+萨尔塔雷洛）萨尔塔雷洛）（3）技巧性）技巧性幻想曲、前奏曲、托卡塔幻想曲、前奏曲、托卡塔是最古老的器乐套曲形式，源于对比性舞曲的组是最古老的器乐套曲形式，源于对比性舞曲的组合。合。核心结构：核心结构：【德】阿拉曼德舞曲、【德】阿拉曼德舞曲、【法】库朗特舞曲、【法】库朗特舞曲、【西】萨拉班德舞曲、【西】萨拉班

3、德舞曲、【英】吉格舞曲【英】吉格舞曲巴赫：四首管弦乐组曲巴赫：四首管弦乐组曲亨德尔：水上音乐、皇家焰火音乐亨德尔：水上音乐、皇家焰火音乐近代组曲：近代组曲：巴洛克时期之后的组曲常由一些具有民族巴洛克时期之后的组曲常由一些具有民族特点的舞曲、芭蕾舞或歌剧选取组成特点的舞曲、芭蕾舞或歌剧选取组成比才：阿莱城的姑娘组曲比才：阿莱城的姑娘组曲斯特拉文斯基彼得鲁什卡组曲斯特拉文斯基彼得鲁什卡组曲柴可夫斯基胡桃夹子组曲柴可夫斯基胡桃夹子组曲格里格培尔格里格培尔金特组曲金特组曲分类：分类：教堂奏鸣曲教堂奏鸣曲 室内奏鸣曲室内奏鸣曲17世纪后半叶：世纪后半叶：三重奏鸣曲：三重奏鸣曲：2个高音乐器个高音乐器+通

4、奏低音通奏低音 独奏奏鸣曲：独奏奏鸣曲：1个高音乐器个高音乐器+2个通奏低音个通奏低音代表作曲家：科雷利代表作曲家：科雷利艺术特征：均由慢艺术特征：均由慢快快慢慢快快4个乐章组个乐章组成，并交替使用成，并交替使用复调音乐复调音乐与与主调音乐主调音乐的写法的写法（2）独奏奏鸣曲独奏奏鸣曲在在1700后流行，古典主义时期逐渐取代三重后流行，古典主义时期逐渐取代三重奏鸣曲奏鸣曲高音乐器（小提琴或长笛）高音乐器（小提琴或长笛）+两个通奏低音两个通奏低音独奏奏鸣曲独奏奏鸣曲a.代表作曲家：代表作曲家：D.斯卡拉蒂斯卡拉蒂、C.P.E.巴赫巴赫确立了近代独奏奏鸣曲（古典奏鸣曲）的确立了近代独奏奏鸣曲（古典

5、奏鸣曲）的结构形式，包括四个乐章：结构形式，包括四个乐章：第一乐章第一乐章：快板、奏鸣曲式；快板、奏鸣曲式；第二乐章第二乐章：慢板、三部曲式；慢板、三部曲式；第三乐章第三乐章：慢板、慢板、小步舞曲小步舞曲或或诙谐曲诙谐曲；第四乐章第四乐章：快板回旋曲或回旋奏鸣曲。快板回旋曲或回旋奏鸣曲。b.海顿海顿、莫扎特莫扎特省去了第二乐章或第三乐省去了第二乐章或第三乐章，确立了三个乐章的奏鸣曲形式（快章，确立了三个乐章的奏鸣曲形式（快板板行板行板快板）快板）c.贝多芬贝多芬，在发展规模上接近，在发展规模上接近交响曲交响曲结构；结构；32首钢琴奏鸣曲标志着奏鸣曲进入成熟的首钢琴奏鸣曲标志着奏鸣曲进入成熟的发

6、展时期发展时期巴洛克晚期最重要的器乐体裁巴洛克晚期最重要的器乐体裁分类：分类：大协奏曲：独奏小组大协奏曲：独奏小组 +较大乐队较大乐队 （2小提小提+通奏低音）（弦乐队通奏低音）（弦乐队+通奏低音）通奏低音）独奏协奏曲：独奏乐器独奏协奏曲：独奏乐器 +乐队乐队 乐队协奏曲：后来与交响曲创作合流乐队协奏曲：后来与交响曲创作合流代表作曲家：代表作曲家：1）科雷利）科雷利2）维瓦尔第）维瓦尔第3）巴赫）巴赫 勃兰登堡协奏曲勃兰登堡协奏曲 把大协奏曲推向了把大协奏曲推向了最后的高峰最后的高峰 探寻乐器组合的多种可能，丰富了音乐探寻乐器组合的多种可能，丰富了音乐的表现手段，六首协奏曲的风格迥异，不的表现

7、手段，六首协奏曲的风格迥异，不仅乐器组合彼此不同，而且协奏方式也各仅乐器组合彼此不同，而且协奏方式也各异。异。结构结构：a.第一乐章第一乐章 双呈示部：第一个呈示部由乐双呈示部：第一个呈示部由乐队演奏，第二个呈示部以独奏乐器为主与队演奏，第二个呈示部以独奏乐器为主与乐队共同演奏乐队共同演奏b.第二乐章第二乐章 具有对比中段的、带再现的三具有对比中段的、带再现的三部曲式部曲式c.第三乐章第三乐章 常用回旋曲常用回旋曲华彩乐段华彩乐段Cadenza莫扎特、贝多芬等往往只安排位置，不具莫扎特、贝多芬等往往只安排位置，不具体写出体写出门德尔松后，很多作曲家亲自写华彩乐段，门德尔松后，很多作曲家亲自写华

8、彩乐段，成为作品中的有机部分和有独立特点的部成为作品中的有机部分和有独立特点的部分分重奏曲和小型器乐合奏曲，区别于大型重奏曲和小型器乐合奏曲，区别于大型管管弦乐弦乐。发展高峰：发展高峰：17世纪下半叶后世纪下半叶后代表形式：弦乐四重奏代表形式：弦乐四重奏 重要作曲家：维也纳古典乐派重要作曲家：维也纳古典乐派（一）早期交响曲直接来源：意大利歌剧序曲直接来源：意大利歌剧序曲结构模式：结构模式：“快快-慢慢-快快”创作中心：创作中心：1.曼海姆乐派曼海姆乐派：施塔米兹：施塔米兹 2.柏林乐派：柏林乐派：CPE巴赫巴赫 3.维也纳维也纳特征：特征：1.取消通奏低音取消通奏低音 2.力度上强弱对比力度上

9、强弱对比 3.形成了快板行板小步舞曲快板终曲形成了快板行板小步舞曲快板终曲的交响套曲形式的交响套曲形式四个乐章：四个乐章：第一乐章第一乐章 奏鸣曲快板曲式奏鸣曲快板曲式第二乐章第二乐章 慢板慢板第三乐章第三乐章 带三声中部的小步舞曲带三声中部的小步舞曲第四乐章第四乐章 回旋曲式或回旋奏鸣曲式回旋曲式或回旋奏鸣曲式海顿的交响曲海顿的交响曲代表作：十二首伦敦交响曲代表作：十二首伦敦交响曲a.结构：固定为四个乐章结构：固定为四个乐章 b.配器：完整的交响乐队编制配器：完整的交响乐队编制 c.在乐曲的发展中常用在乐曲的发展中常用“主题活用的原则主题活用的原则”d.具有浓郁的农村气息具有浓郁的农村气息

10、莫扎特的交响曲莫扎特的交响曲1788年，莫扎特连续写出三部交响曲在思年，莫扎特连续写出三部交响曲在思想和风格方面代表了莫扎特的最高水平。想和风格方面代表了莫扎特的最高水平。降降E大调第三十九交响曲明朗愉快大调第三十九交响曲明朗愉快 g小调第四十交响曲富有戏剧性小调第四十交响曲富有戏剧性 C大调第四十一交响曲（朱庇特）宏伟大调第四十一交响曲（朱庇特）宏伟豪迈豪迈这是莫扎特哪部交响曲中，哪个乐章的主题动机元素？第第41交响曲交响曲第四乐章第四乐章奏鸣曲式，雄伟庄严奏鸣曲式，雄伟庄严把赋格曲形式与交响曲的奏鸣曲式相结合，使把赋格曲形式与交响曲的奏鸣曲式相结合，使之内涵极为丰富之内涵极为丰富那一时代风

11、格和成就的综合那一时代风格和成就的综合贝多芬的交响曲英雄性、戏剧性：英雄性、戏剧性：第三第三、第五第五、第九第九生活性、抒情性：生活性、抒情性：第一第一、第四第四、第八第八综合性、描绘性：综合性、描绘性：第二第二、第六第六群众舞蹈性：群众舞蹈性：第七第七绝对音乐绝对音乐标题音乐（标题音乐（No.6“No.6“田园田园”交响曲）交响曲）循环性主题（循环性主题（No.5No.5、No.9No.9）动机性发展（动机性发展（No.5No.5）加入人声（加入人声（No.9No.9）死亡素材死亡素材葬礼进行曲（葬礼进行曲（No.5No.5，2 2乐乐章，章，No.7No.7，2 2乐章）乐章）主题与变奏（

12、主题与变奏（No.3No.3，4 4乐章）乐章）第一乐章规模扩大，以不协和音响表现矛盾冲突第一乐章规模扩大，以不协和音响表现矛盾冲突第一乐章第一乐章引子引子呈示部呈示部展开部展开部再现部再现部尾声尾声总计小节总计小节海顿海顿941790479410258莫扎特莫扎特410120681205313贝多芬贝多芬32149246155139691是第一部打破维也纳交响乐模式，完全体现是第一部打破维也纳交响乐模式，完全体现英雄性格的作品。英雄性格的作品。第一乐章。第一乐章。奏鸣曲式奏鸣曲式。这一乐章在当时是。这一乐章在当时是自交响曲诞生以来最宏伟壮大的乐曲自交响曲诞生以来最宏伟壮大的乐曲 第二乐章，第

13、二乐章，葬礼进行曲葬礼进行曲 第三乐章，第三乐章，谐谑曲谐谑曲 第四乐章，采用贝多芬早年的普罗米修斯第四乐章，采用贝多芬早年的普罗米修斯主题，并以短的经过部和发展部共同构成主题，并以短的经过部和发展部共同构成自由变奏曲形式。自由变奏曲形式。第五第五“命运命运”交响曲交响曲 一反强调第一乐章的传统，以动机的贯穿发一反强调第一乐章的传统，以动机的贯穿发展手法，将四个乐章构成了有机的整体。这种手展手法，将四个乐章构成了有机的整体。这种手法在后来的作曲家的创作中获得了进一步的发展。法在后来的作曲家的创作中获得了进一步的发展。第九第九“合唱合唱”交响曲交响曲 宣告了贝多芬的哲学和精神理想。在第四乐章宣告

14、了贝多芬的哲学和精神理想。在第四乐章中，运用了规模巨大的中，运用了规模巨大的自由变奏曲式自由变奏曲式。引子中引。引子中引用了前面三个乐章的主题，并对他们进行否定。用了前面三个乐章的主题，并对他们进行否定。人声演唱使乐曲达到顶峰。这部作品与贝多芬晚人声演唱使乐曲达到顶峰。这部作品与贝多芬晚期的其他许多作品一样，在内容与形式的关系上，期的其他许多作品一样，在内容与形式的关系上，更多的关注内容更多的关注内容，预示了浪漫主义的开始。，预示了浪漫主义的开始。1.舒伯特舒伯特特点：特点：a.古典主义和浪漫主义双重特性古典主义和浪漫主义双重特性b.交响乐写作歌唱化，古典动力性结束交响乐写作歌唱化，古典动力性

15、结束代表作：代表作：b小调小调第八交响曲第八交响曲（未完成）（未完成）美学观念：套曲结构根据表现内容来定美学观念：套曲结构根据表现内容来定结构：两个对比性乐章结构：两个对比性乐章Mov1：压抑、痛苦、不安（快板奏鸣压抑、痛苦、不安（快板奏鸣曲式）曲式）Mov2：遁逃意识，向往宁静（慢板）：遁逃意识，向往宁静（慢板）风格：歌唱性的旋律风格风格：歌唱性的旋律风格浪漫主义无标题交响乐创作的代表浪漫主义无标题交响乐创作的代表a.戏剧性来自贝多芬戏剧性来自贝多芬b.对民歌、舞曲的兴趣效法于舒伯特对民歌、舞曲的兴趣效法于舒伯特c.个人热情的叙述音调，接近于舒曼个人热情的叙述音调，接近于舒曼d.继承贝多芬交

16、响乐的传统，表现时代继承贝多芬交响乐的传统，表现时代精神风貌和斗争生活精神风貌和斗争生活e.成为继贝多芬之后交响乐的典范成为继贝多芬之后交响乐的典范3.柴可夫斯基柴可夫斯基创作：六部交响乐创作：六部交响乐艺术特征：艺术特征：1.继承西欧与俄罗斯交响音乐体系继承西欧与俄罗斯交响音乐体系2.体现俄罗斯忧郁、深沉、宽广性格体现俄罗斯忧郁、深沉、宽广性格3.俄罗斯民族元素融入交响曲俄罗斯民族元素融入交响曲4.强调戏剧性、逻辑性强调戏剧性、逻辑性b小调第六小调第六“悲怆悲怆”交响曲交响曲最后一部；自传性；最具代表性最后一部；自传性；最具代表性结构：慢板结构：慢板快板快板快板快板慢板慢板特征：特征：最后乐

17、章是慢乐章，强调最后乐章是慢乐章，强调“悲怆悲怆”主题主题4.德沃夏克德沃夏克e小调第九交响曲小调第九交响曲“自新世界自新世界”在美国的第一部作品在美国的第一部作品融入印第安音乐、黑人音乐元素融入印第安音乐、黑人音乐元素通俗易懂，常见民歌中切分、五声音通俗易懂，常见民歌中切分、五声音阶和调式音阶阶和调式音阶第一乐章主题贯穿全曲，末乐章再现第一乐章主题贯穿全曲，末乐章再现前三乐章主题前三乐章主题以舒伯特晚期和瓦格纳音响理想的观念为基础。以舒伯特晚期和瓦格纳音响理想的观念为基础。艺术特征：艺术特征：规模巨大而复杂；规模巨大而复杂；在一个乐章中常包含三个作突然力度对比的主题群；在一个乐章中常包含三个

18、作突然力度对比的主题群；巨大的高潮与柔和的抒情段落相互穿插；巨大的高潮与柔和的抒情段落相互穿插；常使用齐奏、模进、固定低音和错综的复调手法；常使用齐奏、模进、固定低音和错综的复调手法；阶梯式力度布局；阶梯式力度布局；号角式的短小动机；号角式的短小动机；和声极其丰富，长时间不变的调性和半音转调形成对和声极其丰富，长时间不变的调性和半音转调形成对比；比；九部交响曲：九部交响曲：第二第二“复活复活”第三是赞美诗式的第三是赞美诗式的第四如同田园诗第四如同田园诗第五献给死亡第五献给死亡第六以第六以“悲剧悲剧”著称著称第七第七“千人交响曲千人交响曲”第八献给第八献给“永恒的爱永恒的爱”第九第九“大地之歌大

19、地之歌”，以六首中国诗为基础，为男高，以六首中国诗为基础，为男高音、女低音和管弦乐队而作音、女低音和管弦乐队而作马勒交响曲的艺术特征：马勒交响曲的艺术特征：不能与歌曲割离，许多主题都与他的某些不能与歌曲割离，许多主题都与他的某些歌曲相似；歌曲相似；管弦乐与人声相得益彰；管弦乐与人声相得益彰；音乐结合个人生活经历；音乐结合个人生活经历；更加扩充的结构规模和乐队编制；更加扩充的结构规模和乐队编制；将浪漫主义的交响乐和交响清唱剧发展到将浪漫主义的交响乐和交响清唱剧发展到了一个新的高度；了一个新的高度；对勋伯格、贝尔格和韦伯恩产生着根本的对勋伯格、贝尔格和韦伯恩产生着根本的影响。影响。1）柏辽兹的标题

20、交响乐）柏辽兹的标题交响乐幻想交响曲五个乐章，描述作曲家对于恋人幻想交响曲五个乐章，描述作曲家对于恋人的种种幻想；的种种幻想；哈罗德在意大利，根据英国诗人拜伦的长诗，哈罗德在意大利，根据英国诗人拜伦的长诗，以故事中的场面和大自然为基础而创作，其中出以故事中的场面和大自然为基础而创作，其中出色的运用了独奏中提琴，使之发挥出前所未有的色的运用了独奏中提琴，使之发挥出前所未有的表现力；表现力；罗密欧与朱丽叶，被称为交响戏剧，使用了罗密欧与朱丽叶，被称为交响戏剧，使用了领唱和合唱领唱和合唱艺术特征：艺术特征：浪漫主义情绪的表达手法，根据表达的需浪漫主义情绪的表达手法，根据表达的需要而解放交响乐的形式；

21、要而解放交响乐的形式；自由速度和经常的速度变化；自由速度和经常的速度变化；固定乐思；固定乐思；半音化的旋律与和声；半音化的旋律与和声；大量使用新乐器，如短号、钟、竖琴等；大量使用新乐器，如短号、钟、竖琴等；扩大乐队编制，如运用四个大管，至少扩大乐队编制，如运用四个大管，至少14个大提琴等个大提琴等这一旋律形象代表恋人，贯穿在五个乐章这一旋律形象代表恋人，贯穿在五个乐章中中首创标题交响诗（单乐章），着重表首创标题交响诗（单乐章），着重表现诗的意境现诗的意境写作特点：写作特点：“单一动机单一动机”构造全局构造全局取材：文学、绘画、戏剧取材：文学、绘画、戏剧标题交响曲创作：标题交响曲创作：浮士德交响

22、曲浮士德交响曲但丁交响曲但丁交响曲题材来源题材来源诗歌：前奏曲、理想、山间所闻、普罗诗歌：前奏曲、理想、山间所闻、普罗米修斯米修斯戏剧神话：奥菲欧、马捷帕、塔索、哈戏剧神话：奥菲欧、马捷帕、塔索、哈姆雷特姆雷特油画：匈奴之战油画：匈奴之战文学关联：拉马丁的诗文学关联：拉马丁的诗结构：引子结构：引子+四个不同段落四个不同段落 引子主题是全曲两个节本主题的动机引子主题是全曲两个节本主题的动机 疑问式音调：疑问式音调：173 1.创作有故事情节和图画音乐创作有故事情节和图画音乐“音诗音诗”2.取材于文学、哲学和实际生活取材于文学、哲学和实际生活 3.把主导动机、主题变形创造性使用把主导动机、主题变形

23、创造性使用 4.织体上用多调性和不协和音织体上用多调性和不协和音 代表作：死于净化查拉图斯特如是代表作：死于净化查拉图斯特如是说剃尔的恶作剧堂吉诃德说剃尔的恶作剧堂吉诃德印象主义代表人物印象主义代表人物旋律：短小动机旋律：短小动机 节奏：复节拍、复节奏节奏：复节拍、复节奏 调式：五声音阶、中古调式、全音阶调式：五声音阶、中古调式、全音阶 和声：增强和声结构，减弱功能进行和声：增强和声结构，减弱功能进行 音色：注重色彩效果音色：注重色彩效果 配器：扩大音区、力度配器：扩大音区、力度 结构：松散模糊结构：松散模糊 代表作品：牧神午后前奏曲、大海、代表作品：牧神午后前奏曲、大海、伊比利亚伊比利亚捷克

24、捷克 斯梅塔纳斯梅塔纳 我的祖国我的祖国芬兰芬兰 西贝柳斯西贝柳斯 芬兰颂芬兰颂俄罗斯俄罗斯 柴可夫斯基柴可夫斯基 罗密欧与朱丽叶罗密欧与朱丽叶强力集团强力集团 穆索尔斯基穆索尔斯基 荒山之夜、里姆荒山之夜、里姆斯基斯基-柯萨科夫柯萨科夫 舍赫拉查达等舍赫拉查达等1）巴洛克时期键盘音乐）巴洛克时期键盘音乐 托卡塔托卡塔（1）管风琴）管风琴 赋格赋格 以众赞歌为基础的作品以众赞歌为基础的作品（2）古钢琴（拨弦古钢琴、击弦古钢琴）：）古钢琴（拨弦古钢琴、击弦古钢琴）：1）主题与变奏）主题与变奏 2）组曲：阿拉曼德、库朗特、萨拉班德、吉）组曲：阿拉曼德、库朗特、萨拉班德、吉格舞曲格舞曲2）浪漫主义时

25、期钢琴音乐）浪漫主义时期钢琴音乐钢琴音乐的鼎盛时期钢琴音乐的鼎盛时期乐器制作工艺获得较大改善；乐器制作工艺获得较大改善；钢琴演奏技术迅速提高和发展；钢琴演奏技术迅速提高和发展；钢琴小品成为作曲家抒发感情、捕捉钢琴小品成为作曲家抒发感情、捕捉瞬间体验的最拿手形式瞬间体验的最拿手形式1.小型钢琴体裁的开拓者之一小型钢琴体裁的开拓者之一2.即兴曲和音乐瞬间具有随想性质即兴曲和音乐瞬间具有随想性质3.创作手法上启发了钢琴小品创作创作手法上启发了钢琴小品创作作品：作品：1.大型：大型：流浪者幻想曲流浪者幻想曲2.小型：小型：8首即兴曲、首即兴曲、6首音乐瞬间首音乐瞬间（1）独创由钢琴小品组成的钢琴套曲）

26、独创由钢琴小品组成的钢琴套曲（2）结构自由，有想象力，表现宽广）结构自由，有想象力，表现宽广（3）技法新颖，主调风格，钢琴织体）技法新颖，主调风格，钢琴织体像带有复调因素的四重奏像带有复调因素的四重奏作品：作品：狂欢节狂欢节蝴蝶蝴蝶童年情景童年情景（1）旋律与和声充满浪漫主义色彩；）旋律与和声充满浪漫主义色彩；（2）形式上与古典传统相连；）形式上与古典传统相连；（3）首创）首创“无词歌无词歌”作品：作品：大型：大型：d小调庄严变奏曲小调庄严变奏曲小型：小型：无词歌无词歌总体特征：总体特征：（1）旋律优雅而炫技）旋律优雅而炫技（2）和声大胆创新）和声大胆创新（等音转调，新的不协和和弦）（等音转调

27、，新的不协和和弦）（3）运用踏板扩大和声织体）运用踏板扩大和声织体舞曲：马祖卡、波洛奈兹、圆舞曲舞曲：马祖卡、波洛奈兹、圆舞曲其他：前奏曲、夜曲、练习曲、叙事曲、其他：前奏曲、夜曲、练习曲、叙事曲、谐谑曲、谐谑曲、音乐节奏为中速的音乐节奏为中速的3拍子，重音变化较拍子，重音变化较多，以落在第多，以落在第2、3拍上较为常见，情拍上较为常见，情绪活泼热烈绪活泼热烈.波洛奈兹波洛奈兹拍子，中等或偏慢速舞曲。拍子，中等或偏慢速舞曲。在肖邦的作品中，变成一种华丽而雄在肖邦的作品中，变成一种华丽而雄壮的钢琴独奏曲。通常是三段体或者壮的钢琴独奏曲。通常是三段体或者回旋曲式回旋曲式降降A大调波洛奈兹舞曲大调波

28、洛奈兹舞曲（1）最为雄壮、激昂的一首作品）最为雄壮、激昂的一首作品（2）复三部曲式，中部是英雄性格的）复三部曲式，中部是英雄性格的展开展开（3）战场形象用左手十六分音符和右）战场形象用左手十六分音符和右手号角动机表达手号角动机表达肖邦一生共创作了肖邦一生共创作了27首练习曲首练习曲每首具有明确的技术锻炼目的每首具有明确的技术锻炼目的每首练习曲又具有鲜明、动人的音乐每首练习曲又具有鲜明、动人的音乐形象形象独创性在于艺术性和技术性的高度结独创性在于艺术性和技术性的高度结合合c小调革命练习曲小调革命练习曲是在华沙起义失是在华沙起义失败后创作，反映悲愤、沉痛之情败后创作，反映悲愤、沉痛之情（1）技巧性

29、走句、音响密集、情感丰富）技巧性走句、音响密集、情感丰富（2）受到其他各种体裁的影响）受到其他各种体裁的影响（3）追求丰富的声乐和器乐表现力）追求丰富的声乐和器乐表现力（4）探索复杂的创作技术语汇）探索复杂的创作技术语汇（5）融入民间素材）融入民间素材作品：作品：（1）抒情音画性小品：）抒情音画性小品：旅行岁月旅行岁月安慰曲安慰曲和和诗与宗教的协和诗与宗教的协和（2）技巧性作品：）技巧性作品：12首高级练习曲首高级练习曲6首帕格尼尼练习曲首帕格尼尼练习曲（3）风格性作品：）风格性作品：19首匈牙利舞曲首匈牙利舞曲（4）交响化作品：两部钢琴协奏曲）交响化作品：两部钢琴协奏曲匈牙利狂想曲匈牙利狂想

30、曲第二号第二号结构：引子结构：引子+拉苏舞拉苏舞+弗利士舞弗利士舞拉苏舞：哀伤、庄严、沉重拉苏舞：哀伤、庄严、沉重弗利士舞：快速的急板弗利士舞：快速的急板特色：调动钢琴的复杂手段，如双手特色：调动钢琴的复杂手段，如双手八度交叉演奏的技巧八度交叉演奏的技巧【波兰波兰】肖邦肖邦 【匈牙利匈牙利】李斯特李斯特同同：（：（1）巴黎是二人共同的创作中心）巴黎是二人共同的创作中心 （2）吸收德奥传统，融入民族精）吸收德奥传统，融入民族精华华异异肖邦肖邦李斯特李斯特音乐性格音乐性格内向内向外向外向题材题材无标题音乐无标题音乐特性小品特性小品音色音色注重钢琴特色注重钢琴特色偏向交响乐构思偏向交响乐构思风格风格

31、沙龙气质沙龙气质想象力和哲理想象力和哲理 1）穆索尔斯基的钢琴组曲图画展览会。）穆索尔斯基的钢琴组曲图画展览会。2）柴科夫斯基第一钢琴协奏曲）柴科夫斯基第一钢琴协奏曲3）斯克里亚宾：李斯特、肖邦、瓦格纳等作曲家）斯克里亚宾：李斯特、肖邦、瓦格纳等作曲家对他的影响很大；受到通神论和神秘主义的影响，对他的影响很大；受到通神论和神秘主义的影响，如诗曲悲剧；前奏曲和练习曲有很高的艺术如诗曲悲剧；前奏曲和练习曲有很高的艺术价值。价值。4）拉赫玛尼诺夫）拉赫玛尼诺夫:擅长处理旋律、音乐极为流畅；擅长处理旋律、音乐极为流畅；主要作品有：主要作品有：24首前奏曲、音画练习曲，首前奏曲、音画练习曲，两首奏鸣曲；

32、与乐队作品等。两首奏鸣曲；与乐队作品等。考查方式：考查方式：提供文字或图片材料，通常来提供文字或图片材料，通常来源为经典著述，根据材料中描述的具源为经典著述，根据材料中描述的具体信息、人物特征、作曲手法、风格体信息、人物特征、作曲手法、风格等判断对应的音乐作品、体裁、历史等判断对应的音乐作品、体裁、历史时期等相关信息。时期等相关信息。答题方法：答题方法：1.找到重点描述点，对应相匹配的历史找到重点描述点，对应相匹配的历史风格风格2.辨析近似风格的作曲家或体裁辨析近似风格的作曲家或体裁3.转换成常规提问形式思考转换成常规提问形式思考4.整理思路，论述答案整理思路，论述答案 我们组成了青年作曲家的

33、紧密圈子。我们组成了青年作曲家的紧密圈子。由于没有地方去学习，于是就进行了自学，由于没有地方去学习，于是就进行了自学，其中包括演奏所有伟大作曲家写过的任何其中包括演奏所有伟大作曲家写过的任何作品，以及所有提供出来进行评论和分析作品，以及所有提供出来进行评论和分析器技术性和创造性的作品。我们在态度上器技术性和创造性的作品。我们在态度上非常不尊重莫扎特和门德尔松，后来又反非常不尊重莫扎特和门德尔松，后来又反对过舒曼，我们热心于李斯特和柏辽兹，对过舒曼，我们热心于李斯特和柏辽兹，崇拜肖邦和格林卡。我们讨论音乐形式，崇拜肖邦和格林卡。我们讨论音乐形式，标题音乐、声乐、特别是歌剧形式。标题音乐、声乐、特

34、别是歌剧形式。文中文中“我们我们”值得是哪些人？这些人的音值得是哪些人？这些人的音乐风格上有何种特点？乐风格上有何种特点？例例2：他的作品中兼有两种精神，极少采他的作品中兼有两种精神，极少采用标题，交响作品中模仿贝多芬的气势用标题，交响作品中模仿贝多芬的气势宏大，然而笔法工细，情绪变化多端，宏大，然而笔法工细，情绪变化多端，时有牧歌气息的流露，仍带有自己特点。时有牧歌气息的流露，仍带有自己特点。他的节奏具有内在的张力，调式突破了他的节奏具有内在的张力，调式突破了大小调的界限，曲式保持传统的结构，大小调的界限，曲式保持传统的结构，并与民族民间音乐保持着紧密联系。并与民族民间音乐保持着紧密联系。判

35、断这是对哪位作曲家的风格的判断这是对哪位作曲家的风格的描述。请以他的一部作品为例，论述描述。请以他的一部作品为例，论述他的创作风格中的他的创作风格中的“兼有两种精神兼有两种精神”是如何体现的。是如何体现的。例例3 这种风格的名称来自于绘画，其矛这种风格的名称来自于绘画，其矛头所指向的是客观性，他们认为艺术既不头所指向的是客观性，他们认为艺术既不应该应该“描写描写”，也不应该，也不应该“象征象征”，而应，而应该直接表现人类的精神与体验，即艺术并该直接表现人类的精神与体验，即艺术并非非“描写客观眼前所见之物描写客观眼前所见之物”，而是要，而是要“主观地展现物体在我们眼睛中所出现的主观地展现物体在我

36、们眼睛中所出现的姿态姿态”，也就是说要把作者的心灵世界、，也就是说要把作者的心灵世界、即所谓内在精神表现出来，而这种心灵世即所谓内在精神表现出来，而这种心灵世界和内在精神却是和疯狂、绝望、恐惧与界和内在精神却是和疯狂、绝望、恐惧与焦灼不安等病态感情以及焦灼不安等病态感情以及“人类的不可思人类的不可思议的命运议的命运”等结合在一起。等结合在一起。（1）这种艺术风格指的是什么风格？）这种艺术风格指的是什么风格？（2）在音乐领域中，该风格的特点是什么？）在音乐领域中，该风格的特点是什么？（3）最有代表性的作曲家及代表作有哪些？）最有代表性的作曲家及代表作有哪些？勋伯格：说白歌唱勋伯格：说白歌唱月迷的皮埃罗月迷的皮埃罗和单人和单人剧剧期待期待贝尔格：两部歌剧贝尔格：两部歌剧沃采克沃采克、露露露露和和小提琴协奏曲小提琴协奏曲韦伯恩：韦伯恩：交响曲交响曲9件乐器的协奏曲件乐器的协奏曲考查方式：考查方式：提供乐谱片段或特殊作曲手法片提供乐谱片段或特殊作曲手法片段，辨析作品名称内容，辨析作曲手段，辨析作品名称内容，辨析作曲手法特征法特征辨析音乐片段，回答音乐体裁、作品名辨析音乐片段，回答音乐体裁、作品名称、作曲家在该体裁领域的写作特点称、作曲家在该体裁领域的写作特点