室内风格的设计课件.ppt

1、室内风格设计小组成员：高令涛 徐飞 戴立辉 王全成传统风格 传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等，其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。此外，还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。洛可可洛可可艺术(Rococo art)是法国十八世

2、纪的艺术样式，发端于路易十四（16431715）时代晚期，流行于路易十五（17151774）时代，风格纤巧、精美、浮华、繁琐，又称路易十五式。洛可可艺术风格是继巴洛克艺术风格之后，发源于法国并很快遍及欧洲的一种艺术样式。开始是指用贝壳、石块等建造的岩状砌石，源于中国的假山，玲珑剔透，华丽雕琢的艺术趣味，后指具有贝壳纹样曲线的主题，成为以室内装饰为主体的样式名称。洛可可特点是室内装饰和家具造型上凸起的贝壳纹样曲线和莨苕叶呈锯齿状的叶子， C形、S形和涡旋状曲线纹饰蜿蜒反复。创造出一种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复的装饰样式。巴洛克那洋溢的生气、庄重的量感和男性的尊大感，都

3、被洗练的举止和风流的游戏般的情调，以及艳丽而纤弱柔和的女性风格所取代。如果说17世纪的巴洛克风服饰是以男性为中心、以路易十四的宫廷为舞台展开的奇特装束，与此相对，18世纪的洛可可风服饰则是以女性为中心，以沙龙为舞台展开的优雅样式。洛可可建筑风格的特点特点是：贝壳和巴洛克风格的趣味性的结合为主轴，以室内应用明快的色彩和纤巧的装饰，家具也非常精致而偏于繁琐， 细腻柔媚，常常采用不对称手法，喜欢用弧线和 S形线，尤其爱用贝壳、旋涡、山石作为装饰题材，卷草舒花，缠绵盘曲，连成一体。天花和墙面有时以弧面相连，转角处布置壁画。 为了模仿自然形态，室内建筑部件也往往做成不对称形状，变化万千，但有时流于矫揉造

4、作。室内墙面粉刷，爱用嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅色调，线脚大多用金色。室内护壁板有时用木板，有时作成精致的框格，框内四周有一圈花边，中间常衬以浅色东方织锦苏州博物馆新馆 博物馆新馆的设计结合了传统的苏州建筑风格，把博物馆置于院落之间，使建筑物与其周围环境相协调。博物馆的主庭院等于是北面拙政园建筑风格的延伸和现代版的诠释。 新中式风格主要包括两方面的基本内容，一是中国传统风格文化意义在当前时代背景下的演绎；一是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。新中式风格不是纯粹的元素堆砌，而是通过对传统文化的认识，将现代元素和传统元素结合在一起，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物，让传统艺术在当

5、今社会的到合适的体现。新中式设计将中式家具原始功能进行演变，在形式基础上进行舒适变化。简洁大方的实木家具，在充分体现中式文化的前提下，尽量做到简化、实用。使用材料使用材料: 马可波罗磁砖、德国爱格地板、北欧福乐阁墙面漆 巴赫曼木门、 巴赫曼德国进口爱格板整体橱柜、现代铝天花、法恩莎及圣象洁具等主材。 含地面找平、防水、烟机灶台、洗菜盆、开关面板、五金挂件、勾缝剂等辅料. 折中风格 近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化，兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西于一体，例如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发；欧式

6、古典的琉璃灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。 混合型风格虽然在设计中不拘一格，运用多种体例，但设计中仍然是匠心独具，深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。后现代风格设计 后现代后现代后现代风格：强调建筑及室内装潢具有有历史的延续性，但是又不拘泥于创痛的逻辑思维方式，探索创新型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形的形式和断裂的拱券，或把古典构建的抽象形式以新的手法组合在一起，既采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征，隐喻等手段，创造一种感性和理性、集创痛与现代，揉大众与行家与一体的既然“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅看到的视

7、觉形象来评价，需要我们透过形象从设计思想来分析。后现代风格的代表人物有：P.约翰逊 R.文丘里 M.格雷夫斯等后现代主义室内设计理念后现代主义室内设计理念一、强调形态的隐喻、符号和文化、历史的装饰主义。后现代主义室内设计运用了众多隐喻性的视觉符号在作品中，强调了历史性和文化性，肯定了装饰对于视觉的象征作用，装饰又重新回到室内设计中，装饰意识和手法有了新的拓展，光、影和建筑构件构成的通透空间，成了大装饰的重要手段。后现代设计运动的装饰性为多种风格的融合提供了一个多样化的环境，使不同的风貌并存，以这种共享关系贴近居住者的意义和习惯。 二、主张新旧融合、兼容并蓄的折衷主义立场。后现代主义设计并不是简

8、单地恢复历史风格，而是把眼光投向被现代主义运动摒弃的广阔的历史建筑中，承认历史的延续性，有目的、有意识地挑选古典建筑中具有代表性的、有意义的东西，对历史风格采取混合、拼接、分离、简化、变形、解构，综合等方法，运用新材料、新的施工方式和结构构造方法来创造，从而形成一种新的形式语言与设计理念。 三、强化设计手段的含糊性和戏谑性。后现代主义室内设计师运用分裂与解析的手法，打破和分解了既存的形式、意向格局和模式，导致一定程度上的模糊性和多义性，将现代主义设计的冷漠、理性的特征反叛为一种在设计细节中采用的调侃手段，以强调非理性因素来达到一种设计中的轻松和宽容。自然风格设计张绮曼张绮曼 张绮曼：教授，博士

9、生导师，中央工艺美术学院环境艺术设计系主任 中国室内装饰协会副理事长兼设计委员会主任 中国美术家协会环境艺术委员会主任 中国环境艺术设计专业的开拓者及学术带头人，1996年获国家人事部“有突出贡献中青年科学、技术、管理专家”、1997年国家教委、人事部“全国优秀留学回国人员”称号。1991年她主编出版大型专业工具书室内设计资料集已发行23万册，1994年又主编大型专业书室内设计经典集，1998年完成大型工具书室内陈设艺术集编写工作。主持新加坡中国银行新大厦室内设计；人民大会堂贵宾接待厅、北京市政府外宾接待厅、北京国际机场扩建工程、国务院侨办海外工程等重点项目的室内外环境设计；主持空政大楼、银工

10、大厦设计。 回归自然化回归自然化 随着环境保护意识的增长，人们向往自然，喝天然饮料，用自然材料，渴望住在天然绿色环境中。北欧的斯堪的纳维亚设计的流派由此兴起，对世界各国影响很大，在住宅中创造田园的舒适气氛，强调自然色彩和天然材料的应用，采用许多民间艺术手法和风格。在此基础上设计师们不断在“回归自然”上下功夫，创造新的肌理效果，运用具象的抽象的设计手法来使人们联想自然。 整体艺术化整体艺术化 随着社会物质财富的丰富，人们要求从“物的堆积”中解放出来，要求室内各种物件之间存在统一整体之美。室内环境设计是整体艺术，它应是空间、形体、色彩以及虚实关系的把握，功能组合关系的把握，意境创造的把握以及与周围

11、环境的关系协调。许多成功的室内设计实例都是艺术上强调整体统一的作品。 高度现代化高度现代化 随着科学技术的发展，在室内设计中采用一切现代科技手段，设计中达到最佳声、光、色、形的匹配效果，实现高速度、高效率、高功能，创造出理想的值得人们赞叹的空间环境来。 高度民族化高度民族化 只强调高度现代化，人们虽然提高了生活质量，却又感到失去了传统、失去了过去。因此，室内设计的发展趋势就是既讲现代，又讲传统。我们在日本考察时，看到许多新的环境设计反映了日本设计人员致力于高度现代化与高度民族化结合的设计体现。去年落成的东京雅叙园饭店及办公大楼的室内设计，传统风格浓重而又新颖，设备、材质、工艺高度现代化，室内空

12、间处理及装饰细部处处引人入胜，给人留下深刻印象并深受启发。日本各地的大、小餐厅、菜室及商店室内设计，均注意风格特色的体现。特别是临时工餐厅及建筑、室内装饰食器均进行了配套设计，人们即使在很小的餐馆用餐，也同样感受到设计者的精心安排。因此，“处处环境美，处处有设计”给每一个考察团成员留下了深刻的印象。 个性化个性化 大经生产给社会留下了千篇一律的同一化问题。相同楼房，相同房间，相同的室内设备。为了打破同一化，人们追求个性化。一种设计手法是把自然引进室内，室内外通透或连成一片。另一种设计手法是打破水泥方盒子，斜面，斜线或曲线装饰，以此来打破水平垂直线求得变化。还可以利用色彩、图画、图案，利用玻璃镜

13、面的反射来扩展空间等等，打破千人一面的冷漠感，通过精心设计，给每个家庭居室以个性化的特征。 服务方便化服务方便化 城市人口集中，为了高效方便，国外十分重视发展现代服务设施。在日本采用高科技成果发展城乡自动服务设施，自动售货设备越来越多，交通系统中电脑问询、解答、向导系统的使用，自动售票检票、自动开启、关闭进出站口通道等设施，给人们来高效率和方便，从而使室内设计更强调以“人”这个主体，让消费者满意，方便为目的。 高技术高情感化高技术高情感化 最近，国际上工艺先进国家的室内设计正在向高技术、高情感方向发展，这两者相结合，既重视科技，又强调人情味。在艺术风格上追求频繁变化，新手法，新理论层出不穷，呈

14、现五彩缤纷，不断探索创新的局面。 高文安 香港资深高级室内设计师、英国皇家建筑师学院院士、香港建筑师学院院士、澳洲皇家建筑师学院院士，被誉为“香港室内设计之父”。 高文安在香港是鼎鼎大名的、明星级的室内设计师，20年的工作经验中，设计过上千件的个案，其中有住宅、办公室、精品店、展示场、百货公司、迪斯可舞厅等等，其中包括：香港中艺百货公司、华润百货、永安百货、广东迪斯可舞厅、香港红勘体育馆演唱会舞台设计、上海滩、香港沙田赛马会所的百骏厅、圣安娜连锁西饼店、高级时装店、高级时装及化妆品专店、高级男服店CERRATI 1881、高级食店如半岛酒店的嘉麟楼、丽嘉酒店的中菜厅和丽嘉轩、日本科理稻菊、秦皇

15、、林林种种。获得外界及媒体的一致好评。在家居设计方面，为无数名人富商的府第设计寓所，更为房地产发商设计示范单位，如海怡半岛、丽港城、城市花园等等。 设计理念：高文安解释，设计的奥妙在于观察力的培养；从各行各业的人身上收集资料。从此明白不同使用者的需要，然后应用到设计上。曾问他：“什么是你的设计风格？”他的答案是：“我没有设计风格。设计是为客人服务的，我仅是演绎他们的风格，他们的风格也就是房子的风格，我只是用自己的专业知识完美地去把客人的风格体现出来。” 巧于改善空间巧于改善空间高文安的另一天赋是善用空间的巧思。他相信室内设计的宗旨是创造舒适的安乐窝，任何隔间，经他略为调配修改，都会变得既美观又

16、实用；本来狭小的房间，经他改动一番，便会感觉宽敞起来。他甚至会根据居者的喜好而添置装饰，给客人窝心的感觉。 高氏认为客人的想法及感觉是创作的根源，因此开始时他会细心聆听客人的需要及期望，经深思熟虑才动笔设计。这便是他的成功之道。 重视真实生活重视真实生活高文安的家居设计概念一直认为家居设计应尊重屋主的生活方式和情趣。有人认为家居是身分地位的体现，他一直反对这种看法。家居是很私人的地方，温馨、有情趣才是最重要的。他的设计不是金碧辉煌的效果，而是一种平易近人的亚洲风情为主，充满了深厚的文化内蕴。 他非常重视人跟人之间的关系，两夫妻也好，大家庭也好，他会仔细聆听和观察每个人，希望大家到了一个空间的时候，能够有一些会心的微笑，只要大家能够有一些共同的感觉，只那么一点，就已经够了。高文安先生做的家，会预留很多的亮点，他从来不教客人去怎样看，而是给出一个意象，每个人看到这个意象感受都是不一样的，但一样的是，都能够引起共鸣