梅兰芳-霸王别姬分析课件.ppt

1、 梅兰芳梅兰芳(1894-1961)本名澜，字本名澜，字畹华，艺名了兰芳。出生于北京畹华，艺名了兰芳。出生于北京一个京剧世家，一个京剧世家，8岁学戏，岁学戏，11岁岁登台。擅长青衣兼演刀马旦。在登台。擅长青衣兼演刀马旦。在50多年的舞台实践中，梅兰芳对多年的舞台实践中，梅兰芳对旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等多个方面，都有创服装、化妆等多个方面，都有创新和发展，形成了独特的艺术风新和发展，形成了独特的艺术风格，世称梅派艺术。格，世称梅派艺术。 梅兰芳嗓音清脆，亮、甜、润、梅兰芳嗓音清脆，亮、甜、润、圆兼备，唱腔婉转华贵，创造了圆兼备，唱腔婉转华贵，创造了

2、为数众多，姿态各异的舞台形象。为数众多，姿态各异的舞台形象。梅派代表作有梅派代表作有宇宙锋宇宙锋贵妃贵妃醉酒醉酒断桥断桥霸王别姬霸王别姬和和穆桂英挂帅穆桂英挂帅等。等。断桥断桥，梅兰芳饰白素贞，俞振飞饰许仙，梅葆玖饰青儿，梅兰芳饰白素贞，俞振飞饰许仙，梅葆玖饰青儿宇宇 宙宙 锋锋生生 死死 恨恨贵贵 妃妃 醉醉 酒酒穆桂英挂帅穆桂英挂帅 游园惊梦游园惊梦桑园会桑园会女起解女起解嫦娥奔月嫦娥奔月一缕麻一缕麻梅兰芳戏容戏韵梅兰芳戏容戏韵1麻姑献寿麻姑献寿中梅兰芳饰麻姑中梅兰芳饰麻姑梅兰芳演梅兰芳演太真外传太真外传舞蹈身段舞蹈身段梅兰芳戏容戏韵梅兰芳戏容戏韵2梅兰芳戏容戏韵梅兰芳戏容戏韵3梅兰芳演梅

3、兰芳演洛神洛神剧照剧照梅兰芳戏容戏韵梅兰芳戏容戏韵4红线盗盒红线盗盒中的身段中的身段梅兰芳戏容戏韵梅兰芳戏容戏韵5绸绸 舞舞梅兰芳戏容戏韵梅兰芳戏容戏韵6绸绸 舞舞梅兰芳戏容戏韵梅兰芳戏容戏韵7剑剑 舞舞梅兰芳戏容戏韵梅兰芳戏容戏韵8剑剑 舞舞霸王别姬霸王别姬我们没有赶上梅兰芳先生的时代，只是从一些录我们没有赶上梅兰芳先生的时代，只是从一些录音、录像、书刊中去了解梅大师。音、录像、书刊中去了解梅大师。霸王别姬霸王别姬不但是梅兰芳大师的流派经典代表不但是梅兰芳大师的流派经典代表作，也是最具有京剧表演艺术特征的范本，它的作，也是最具有京剧表演艺术特征的范本，它的文化内涵和审美价值十分丰厚，值得每一

4、个后学文化内涵和审美价值十分丰厚，值得每一个后学者认真钻研、细细体味。这出戏是梅兰芳先生在者认真钻研、细细体味。这出戏是梅兰芳先生在个人艺术发展成熟的鼎盛时期，与当年最具盛名个人艺术发展成熟的鼎盛时期，与当年最具盛名的的“武生泰斗武生泰斗”杨小楼先生合作，根据老本杨小楼先生合作，根据老本千千金记金记传奇并参考了当时上演的传奇并参考了当时上演的楚汉争楚汉争所编所编演的一部新作，一亮相于舞台便风靡菊坛，成为演的一部新作，一亮相于舞台便风靡菊坛，成为叹为观止的精美杰作，而他所塑造的虞姬，也成叹为观止的精美杰作，而他所塑造的虞姬，也成为京剧宝典中栩栩如生的典型女性艺术形象。为京剧宝典中栩栩如生的典型女

5、性艺术形象。霸王别姬霸王别姬虞姬，其衣饰装扮及唱念做表均由梅兰芳亲自创造，密切贴合该剧的人物身份设定和情感特点。梅兰芳所塑造的虞姬形象内涵立体丰富，不仅体现了其清俊秀气、雍容娴雅的外在气质，而且表现出虞姬的坚强果敢、心怀大局的内在品质。梅兰芳先生曾就虞姬的形象性格以及与霸王项羽两人关系进行过深入的分析，提出虞姬一角在剧中的身份具有双重性：一方面是项羽的谋臣，另一方面又是其爱妃，双重性的身份让虞姬“面羽则喜，背羽则悲” 当她正面面对项羽时，往往强颜欢笑，在娴静优雅之中抑制着内心的愁绪；当她背对项羽时，则放下面上强装的笑颜，露出愁眉冷面，显示真实的悲伤情感。梅兰芳的一“面”一“背”，以形象细腻的表

6、演动作充分表现出虞姬双重身份下的内心感受，大大提升了舞台效果。虞姬的舞剑是虞姬的舞剑是霸王别姬霸王别姬高潮的核心片段，高潮的核心片段，也是梅派艺术堪称经典的精华部分，表演的也是梅派艺术堪称经典的精华部分，表演的难度在于她远不止是技艺层面的，而更在于难度在于她远不止是技艺层面的，而更在于美学意义的独特风格和深层底蕴的准确理解美学意义的独特风格和深层底蕴的准确理解与精到把握。与精到把握。 “ “言之不足，嗟叹之，嗟叹言之不足，嗟叹之，嗟叹不足，歌咏之，歌咏不足，手之舞之，足之不足，歌咏之，歌咏不足，手之舞之，足之蹈之，蹈之，”这是对以歌舞演故事的京剧表演形这是对以歌舞演故事的京剧表演形式的最高美学

7、境界的高度概括。舞剑前虞姬式的最高美学境界的高度概括。舞剑前虞姬与项羽的对视交流，笑中带泪，从动作手势与项羽的对视交流，笑中带泪，从动作手势的表演，眼神流露的把握，有着复杂饱满的的表演，眼神流露的把握，有着复杂饱满的内心情感。为了烘托悲剧的气氛，虞姬下场内心情感。为了烘托悲剧的气氛，虞姬下场的三个请的动作，包含着无限的伤情，又是的三个请的动作，包含着无限的伤情，又是极力克制着，这时二人四目相对，虞姬在忍极力克制着，这时二人四目相对，虞姬在忍不住夺眶而出的眼泪时转身下场。不住夺眶而出的眼泪时转身下场。舞剑梅兰芳先生所演绎的舞剑充分体现虞姬复杂的情感和完美梅兰芳先生所演绎的舞剑充分体现虞姬复杂的情

8、感和完美的造型，与该剧中的角色有密切的联系，其中虞姬的感情的造型，与该剧中的角色有密切的联系，其中虞姬的感情发展变化也和剧情的发展变化连结起来。这也是全剧最难发展变化也和剧情的发展变化连结起来。这也是全剧最难表现的，一边舞剑，一边还要流露出悲痛而强作欢颜的表表现的，一边舞剑，一边还要流露出悲痛而强作欢颜的表情，使观众在虞姬优美的舞姿中的回旋，瞬息之间觉察出情，使观众在虞姬优美的舞姿中的回旋，瞬息之间觉察出来，这是相当难表演的。舞剑时是在面对英雄末路的惨景，来，这是相当难表演的。舞剑时是在面对英雄末路的惨景，虞姬是强作镇定、打起精神为项羽歌舞的，一边舞剑，一虞姬是强作镇定、打起精神为项羽歌舞的，

9、一边舞剑，一边已做好了诀别的准备，表演时是用心去体会虞姬的真实边已做好了诀别的准备，表演时是用心去体会虞姬的真实情感，在舞剑尾声时，虞姬面向观众一双剑支地，满面呈情感，在舞剑尾声时，虞姬面向观众一双剑支地，满面呈泪，表现悲苦的心情，符合人物的感情基调。当在项羽面泪，表现悲苦的心情，符合人物的感情基调。当在项羽面前舞剑时，虞姬依然强装笑颜，动人舞姿之下呈现出情感前舞剑时，虞姬依然强装笑颜，动人舞姿之下呈现出情感的抑郁；当虞姬背对项羽舞剑时，而是自我抑制，显得心的抑郁；当虞姬背对项羽舞剑时，而是自我抑制，显得心情深重，愁眉不展，悲剧的氛围随着剧情的演变而愈来愈情深重，愁眉不展，悲剧的氛围随着剧情的

10、演变而愈来愈烈。舞剑完毕，就到了烈。舞剑完毕，就到了“曲终人尽曲终人尽”的尾声。的尾声。这段戏虞姬的表演，一定是饱满的，八千子弟兵俱已散这段戏虞姬的表演，一定是饱满的，八千子弟兵俱已散尽，项羽的实力基础已经毁灭，虞姬的真实情感才全部尽，项羽的实力基础已经毁灭，虞姬的真实情感才全部释放出来，释放出来， “愿以大王腰中宝剑自刎君前，以免挂念妾愿以大王腰中宝剑自刎君前，以免挂念妾身身”。才忍不住当着项羽的面哭出来。这时候便唱到：。才忍不住当着项羽的面哭出来。这时候便唱到： “汉兵已略地，四方楚歌声汉兵已略地，四方楚歌声”。开始两句是客观记实，。开始两句是客观记实，也是为虞姬即将抒发感慨作为情境铺设。

11、虞姬对形势的也是为虞姬即将抒发感慨作为情境铺设。虞姬对形势的预判和项羽的疑虑是吻合在一起的预判和项羽的疑虑是吻合在一起的 项羽大惊道：项羽大惊道： “汉皆已得楚乎？是何楚人之多也汉皆已得楚乎？是何楚人之多也”！“君王意气尽，君王意气尽，贱妾何聊生。贱妾何聊生。”但是，令人难以想象的是，虞姬对形势但是，令人难以想象的是，虞姬对形势的预判竟然直接影响了对项羽的精神状态，乃至对未来的预判竟然直接影响了对项羽的精神状态，乃至对未来命运的否定！这个时候，虞姬并没有用之前类似的处境命运的否定！这个时候，虞姬并没有用之前类似的处境去鼓励项羽，正好相反，却哀叹去鼓励项羽，正好相反，却哀叹“大王意气尽大王意气尽

12、”！此时！此时的项羽身边只有八百余骑，全是精兵良将，均能以一当的项羽身边只有八百余骑，全是精兵良将，均能以一当十，即使打不过刘邦，也能保护项羽全身而退，为了将十，即使打不过刘邦，也能保护项羽全身而退，为了将来可以东山再起。来可以东山再起。梅兰芳先生在霸王别姬梅兰芳先生在霸王别姬“巡营巡营”这一段戏这一段戏中，借助乐器南梆子，巧妙地将中，借助乐器南梆子，巧妙地将“看大王在帐看大王在帐中和衣睡稳，我这里出帐外且散愁情中和衣睡稳，我这里出帐外且散愁情”唱唱了出来，其恰如其分的高亢唱腔了出来，其恰如其分的高亢唱腔,显著地突出了显著地突出了虞姬多年来积压于心底的愁绪，真实表现出角虞姬多年来积压于心底的愁

13、绪，真实表现出角色的内心状态，也是虞姬在这场戏的第一个高色的内心状态，也是虞姬在这场戏的第一个高潮，表示她错综复杂的心情，既要保持巡营中潮，表示她错综复杂的心情，既要保持巡营中的高度警觉，又要关心睡去的项羽。虞姬对霸的高度警觉，又要关心睡去的项羽。虞姬对霸王的感情即真挚又沉重，例如，用低头揉胸的王的感情即真挚又沉重，例如，用低头揉胸的动作来表示令人惆怅的内心感受，用温存地望动作来表示令人惆怅的内心感受，用温存地望着下场门的凝视，表达了对项羽的一腔情深；着下场门的凝视，表达了对项羽的一腔情深；用猛抬头的动作来表示她的警觉机敏，用微微用猛抬头的动作来表示她的警觉机敏，用微微抖动斗篷的动作来刻画凉夜的氛围，这段表演抖动斗篷的动作来刻画凉夜的氛围，这段表演达到了达到了“寓情于景，情景交融寓情于景，情景交融”。看大王和衣睡下看大王和衣睡下