二维设计基础平面构成课件.pptx

1、构成的由来、分类和应用构成的由来、分类和应用什么是平面构成什么是平面构成?为什么要学习平面构成为什么要学习平面构成?平面构成的内容平面构成的内容一、构成的由来绘画 平面构成、立体构成和色彩构成通称三大构成，是出自现代哲学流派之一“结构主义”其中的一个专题，最初萌芽于1914年的构成派绘画，不久后衰败。 其后，被包豪斯设计学院采纳，并通过教学体系的改革，作为设计入门的基础训练课程。 二十世纪六十年代，它归入了完整的结构主义哲学体系之中，重新系统化、完整化，成为了一种较为科学的造型训练方法体系。 包豪斯确立了构成课的设计基础地位 包豪斯是世界上第一所设计学院，成立于1919年德国魏玛市，创始人是建

2、筑家格罗比乌斯。包豪斯是现代设计教育的发源地，也是欧洲现代主义的核心发源地。平面构成、立体构成和色彩构成是包豪斯的基础课。对此，包豪斯既有严格的理论体系，又强调与实践结合。 包豪斯的教学目标：1.通过训练，使学生的视觉敏感性达到理性的水平。2.对材料、结构、肌理、色彩有科学和技术层面的理解，而不是艺术 家的个人见解。3.强调集体工作是设计的核心，提倡艺术家、企业家、技术人员紧密 合作。4.学生作业与企业项目紧密结合，理论与实践挂钩。在包豪斯的理论体系中，构成课的种类按其研究的性质和特点来分可以在包豪斯的理论体系中，构成课的种类按其研究的性质和特点来分可以分为平面构成、立体构成和色彩构成。但将三

3、者结合起来，可以应用到分为平面构成、立体构成和色彩构成。但将三者结合起来，可以应用到各种设计门类中去。各种设计门类中去。构成 色彩构成立体构成平面构成 应用设计包装设计广告设计标志设计服装设计书籍装帧产品造型室内设计景观设计平面构成是研究关于二维空间设计规律和设计方法的理论课程。平面构成是研究平面组成形式和构成规律的设计基础实践课程。将既有的形态（包括具象形态和抽象形态点、线、面）在二维的平面内，依照形式美的法则和一定的秩序进行分解、组合，从而创造出全新的形态及理想的组合方式、组合、秩序。三. 为什么要学习构成课？从构成的角度分析理解设计作品，训练对视觉元素的理解和表现能力；把构成的分析方法运

4、用到生活中，能够理解和感受寻常事物中的形式美，培养新的审美趣味，为进入设计状态作准备。构成课的弹性特点使整个学习和研究过程不必考虑设计的具体应用和功能，仅集中注意于形式的创新体验，其结果可以为设计作“资源储备”。终极目标：通过设计语言（点线面）和设计思维两方面的训练，了解和掌握设计流程，培养创新能力。构思 整理表达反馈基础绘画：艺术设计： 理解表达修改完成观察修改完善表达反馈修改完善表达反馈 平面构成作为一门基础的造型课程，其内容以思维的训练为主，其中虽然包括大量的动手操作的内容，但这些实践大多从最基本的造型元素入手去探讨形态最为本质的问题，即抽象内容与形式的表现。这种从非常具体的内容引发抽象

5、思维的探讨，为其他专业的训练打下重要的基础。设计（具象到抽象再回到具象） 基础绘画（具象） 材料和工具造型要素设计法则构成技法 特异对比密集打散重构点平面构成线面组成要点基本形骨骼重复近似渐变发射平面构成的材料平面构成的材料平面构成的工具平面构成的工具 由于造型表现在多数情况下，都是使用颜料在纸上来进行，所以暂且将平面构成的材料分成着色材料及被着色材料（纸张）：色料颜 料广告颜料、水彩颜料、 油画颜料、印刷油墨等染 料彩铅、马克笔、染料等涂 料调和漆、透明漆等剪贴材料色纸等纸张画 纸素描纸、厚纸板等印刷用纸铜板纸等剪贴用纸玻璃纸、皱纹纸、 布纹纸、玻璃胶带、 其 他特殊用纸等其他各种材料夹板、

6、塑胶板、软片、 金属板、玻璃板、镜子、 布、铝箔等一. 平面构成的材料二. 平面构成的工具作图相关器具描绘用具毛笔、毛刷、铅笔、钢笔、蜡笔、粉彩笔、 炭精笔、针管笔等尺 类直尺、蛇尺、三角板、曲线板、圆规等计测用具比例尺等加工器具喷画用具喷枪装置等精密仪器相机、荧光幕等刀削工具剪刀、美工刀、锉刀、研磨机等其他工艺机器挖洞工具锥子、打孔机、穿孔器等其 他 不干胶 钉书机等举例形 点 线 面 立 体 空 间 色 相 明 度 纯 度 造 型 要 素 质 感定 形具有数理规则性的构造非 定 形没有数理规则性的构造色一。点 在几何学中，点不具有大小，只具有位置，但在造型上来说，点如果没有形，便无法作视觉

7、的表现，所以点必须具有大小的要素，当然具有面积，具有形态。点基本形扩展形1）点的视觉变化大小实虚黑白浓淡黑白彩色单聚几何有机光滑粗糙2）点的视觉强度与面积的关系强弱弱3）点依靠环境确认其位置和特征 就形态而言可以有三角形或四角形等，但以圆形表示者居多，圆点具 有位置与大小，其他形态的点除位置、大小之外，尚具方向。 就大小而言，在可见的前提下，越小点的感觉越强，越大则越有面的 感觉，点的感觉随之减弱。 4） 虚点 不画点就不能表现点吗？ 其实方法很多： 把线切断，并稍稍拉开， 露出点般的缝隙。 用面加以包围，留下点 状的空白。 用挖孔来表现年代数字的贺年片 用这些方法来作点的表现，虽在点的存在感

8、来说，显得较弱，但可表现细腻之感。 5）点的线化 点的靠近能形成线的感觉 距离较近的点的引力比距离较远的点来得更强，如果有计划地加以处 理， 能表现出形状。 由于点间隔细密，线化十分 明显 从点的配列之中显出许多圆形及平行线 就带有方向性的点来说，例如在处理椭圆或短的线段的时候，可以从事 特别复杂的线化表现。 具有方向性的点之线化构成 利用点的大小来从事线的表现，由于点的方向逐渐变大，给人以强烈的方向感。 不具方向性的点之集合造成的线化表现6）点的面化 点的移动产生线，点的聚集又产生面的感觉。 点的间隔逐渐改变造成的金属表面的光辉效果 点的构成可表现曲面、阴影、及其他复杂的立体感。 以点的大小

9、造成的曲面表现（印刷制版的原理）7）叠纹 在印刷等情况中，由于网点的重置，会产生干涉条纹般的花纹，如此便无法获致清晰的照相图版。这种条纹称为叠纹。这是整齐并列的细点在重叠之际，由于少许的错开造成的。 点间距离微秒错开的两组 网纹造成的叠纹构成 点间距离微秒错开的两组网纹造成的叠纹构成8）特殊趣味的点（特效） 点是设计中最活跃的元素 点本身可以作为构成图形和文字的基本元素，使设计生动，点本身可以作为构成图形和文字的基本元素，使设计生动，产生节奏感。产生节奏感。 点是设计中最活跃的元素散点在版面中可以活跃气氛，使画面变得生动有趣散点在版面中可以活跃气氛，使画面变得生动有趣 点是设计中最活跃的元素点

10、的标识和提示作用点的标识和提示作用 点是设计中最活跃的元素特殊形式的点在设计中的标新立异特殊形式的点在设计中的标新立异二。 线 极薄的平面互相接触时，其接触的地方便形成线，曲面相交则形成曲线，几何学上的线是没有粗细的，只有长度与方向，在造型世界来说，由于要作视觉表现，故与点的表现出同样的问题。 在日常印象中线的长度比宽度要大得多，几何学上的线是没有宽度的，但现实和设计的视觉形态中的线，不仅有宽度，还有丰富的变化，是非常敏感和多变的视觉元素，在设计中的作用也非常大。线面面线线点1） 线与用具 工具选择的不同，可画出感觉上具细微差异的种种线条。 非画线工具画出的线条也能画出各具个性，表情独特的线条

11、。2）线的分类直线类：折线、平行线、 虚线、交线曲线类：弧线、漩涡线、 抛物线、双曲 线、 圆、椭圆、 任意封闭曲线 同样的工具由于不同的画法会产生不同的视觉感受。 用水性的极细笔尖轻轻画出的效果 用水性的极细笔尖顺着尺画直线 用水性的极细笔尖以极快的速度画任意线 3）线的特征线的粗细：粗线有力，细线锐利，并具有速度感。在同样粗细的线的构成中，如果加入不同粗细的线，效果可以获得强调。线的关系可产生远近的关系，粗线感觉前进，细线显得后退。 线的浓淡：是关于线的明度问题。 如果线的粗细，长度一定的话，深色的线比淡色的线显得前进一些 调子富于变化的线所造成的凹凸效果 线与间隔 间隔较密的线群显得位居

12、远处 有计划间隔的构成所带来的强烈远近感的表现。 线的方向性：线因它方向的改变，可表现出种种三维效果。 由于一条线方向的变化，表现了复杂的曲面。 放射的线具有透视效果，表现了具有明显远近感的空间知觉。 利用斜向的直线，来表现空间。4）线的点化和点的线化 把线彻底分化以后，便有点的感觉，这种点如果排成一列，则有线的感觉。点线的构成很适于创作柔美、轻快的精巧作品。 摆动摄影5） 线的面化 线如果大量的密 集使用，将会形成 面的感觉。 线的方向的改变 及疏密造成的效果 均可产生曲面感。 线是设计中最富表现力的元素线的表现力取决于在设计作品中的组织方式线的表现力取决于在设计作品中的组织方式 线是设计中

13、最富表现力的元素自然性自然性社会性社会性 线是设计中最富表现力的元素平面感平面感渐变产生的空间感渐变产生的空间感 排列方式的改变排列方式的改变使人产生从二维平使人产生从二维平面到三维空间的不面到三维空间的不同感受。同感受。 线是设计中最富表现力的元素 线的不同排列方式线的不同排列方式 可以产生空间感。可以产生空间感。三。面 1）.面的造型特征 面是线移动的轨迹。从视觉上看，任何点的扩大和聚集，线的宽度增加与围合都形成了面。其造型特征是视觉上的充实感。 2）.面的分类 面与“形状”的关系密切，由此可分为规则几何面和有机自由面。 还有通过偶然方法（泼溅、撕裂等）形成的偶发面等等。圆形和正方形是最典

14、型的规则几何面，这两种面的相加和相减，可以构成无数多样的面。面的形态是多样的，不同形态的面在视觉上有不同的作用和特征。几何面有简洁、明了、安定和秩序的感觉；自由面具有柔软、轻松、生动的感觉。 3）各种面的形态a实面：二维和三维中充实的面；b虚面：平面构成的“底”经过图底反转可视为虚面，立体构成中的虚面则可通过对体块的处理得到；c线化的面：当面的长宽比较大时，面就转化成线。面的构成：分离：形与形之间不接触，有一定距离。分离：形与形之间不接触，有一定距离。接触：形与形之间的边缘正好相切接触：形与形之间的边缘正好相切。覆盖：形与形之间是覆盖关系，由此产生上小、前后覆盖：形与形之间是覆盖关系，由此产生

15、上小、前后的空间关系。的空间关系。透叠：形与形之间具有透明性的相互交叠，但不产生透叠：形与形之间具有透明性的相互交叠，但不产生上下前后的空间关系。上下前后的空间关系。联合：形与形之间相互联合成为较大的新的形。联合：形与形之间相互联合成为较大的新的形。减缺：有个正形被一个负形所覆盖，并使正形产生减缺现象，减缺：有个正形被一个负形所覆盖，并使正形产生减缺现象，被减缺的形较之减缺前的形细小，构成新的形。被减缺的形较之减缺前的形细小，构成新的形。4）面的错视： 同样大小的圆感觉上面大下面小，亮的大些，黑的小些，像我们写美术字时应注意到上紧下松的原则。还有像数字“8”、“3”及字母“B”“S”，理论上来

16、讲上下应该是一样比例的，但为了使其看起来美观、均衡一些，在书写时要把上面写得稍小一点，这样才能达到一种结构合理的效果大小的错觉。由于环境形象大小不同的对比作中的虚面用，使同样大小的两个倒三角形，周围形体小的图形产生大的感觉；相反，周围形体大的图形则感觉小。 带有圆角的正方形。由于圆角的影响会使人产生错觉，其四边的直线，能给人感觉稍向内弯曲。在设计中，这类图形会感到不够丰满。若将其边线采用稍向外弯曲的弧线，则其效果会更好些 。 用等距离的垂直线和水平线来组成二个正方形，它的长宽感觉不一样，水平线组成的正方形，给人感觉稍高些，而垂直线组成的正方形则使人感觉稍微宽些。所以穿竖格服装的人显得更高一点，

17、横格的则显得矮些。5）面的图与地转换现象 在一幅画面里，成为视觉对象的叫图，其周围的空虚处叫地。图，具有紧张、密度高、前进的感觉，并有使形突出来的性质；地，则有使形显现出来的作用。有时根据设计需要地可以转换为图，产生面的图地反转现象，在共生图形中，“图”“地”共用相同的轮廓线，生成相辅相生的两个图形，也会产生面的图地反转现象。 6）面在设计中的应用 面的应用在设计中很多，它的可塑性较强，善于表现不同的情感，一般的讲，由什么类型的线组成的面，它就具有该种线的特征。面可以在标志设计、摄影、广告招贴设计、服装设计、环境艺术设计和包装设计中的应用。黑白对比黑白对比响亮鲜明的黑白对比响亮鲜明的黑白对比柔

18、和含蓄的灰调对比柔和含蓄的灰调对比色彩对比色彩对比强烈鲜明的色彩对比强烈鲜明的色彩对比温和淡雅的统一色调温和淡雅的统一色调虚实对比虚实对比共同的轮廓使两者同样重要共同的轮廓使两者同样重要侧面与正面的借用侧面与正面的借用面积对比面积对比面积差别较大，画面充满张力面积差别较大，画面充满张力面积相差不大面积相差不大整体统一匀称整体统一匀称形态对比形态对比几何形的面组合几何形的面组合有机曲线面有机曲线面多种手法的应用多种手法的应用文字或光影等组成的面文字或光影等组成的面作业范例：自由点线面练习自由点线面练习作业范例：点线面延伸变化练习点线面延伸变化练习作业范例：多种手法进行构成练习多种手法进行构成练习

19、作业：1）点的练习：（六张） 2）线的练习：（三张） 3）面的练习：（三张） 4）点、线、面的综合练习：（六张）目的：通过对点、线、面的概念性的描绘，充分表达出它们的概念特征。要求： 黑白表现； 每一张练习绘成9cm*9cm的作品，每六张统一装裱于A4卡纸。 教学目标教学目标 通过本章节的学习，了解掌握平面构成的基本构成形式的种类，分别掌握各种构成的形式，并能熟练应用。重点难点重点难点 重复、近似、渐变、发射、特异、对比、密集构成的定义和形式。第一节 认识基本形与骨格 学习平面构成主要是学习画面各个元素组合构成的形式与方法，以利于在将来从事专业设计工作中，拥有对传达创作意念而主动采用的基本形和

20、排列组合方法，并提出众多形式的设计方案的能力。 一、基本形 基本形是构成图形的基本单位，构成图形的形式都是依靠基本形在单位骨格中的变化而进行的。基本形是依据自身的变化，在不同单位骨格的空间中去寻求和建立形与形之间的“关系”，从而获得设计中的整体构成。任意的一段线、一个点或者一个形状，都可以作为基本形。基本形之间的统一与协调决定了空间图形的整体诸因素的呈现，所以许多构成种类都是由基本形的丰富变化而形成的。1、骨格的概念：骨格是组合与排列“基本形”要素的骨架，骨格的作用在于它支配整个设计的秩序；预先决定形象在设计中彼此间的关系。设计之中形象的位置靠骨格管辖。2、骨格的类型 （1）规律性骨格：以严谨

21、的数列方式构成。如重复骨格；渐变骨格；发射骨格等构成形式都是有规律性的。 （2）非规律性骨格：是自由性的编排构成。（3）非作用性骨格：给形象以准确的位置，形象编排在骨格线的交叉点上，非作用性骨格对背景不产生影响，形象确定之后，骨格线就不存在了。 （4）有作用性骨格：形象编排在骨格线所组成的单位内，每一单位空间为每个形象所独有。在有作用性骨格的空间内，形象可以自由改变位置、方向、形状、大小和数量，也可以正负形象互相转换，当形象大于骨格线的空间时，要将逾线的形象沿骨格线切除。第二节 重复构成 重复构成形式是规律性骨格形式中最基本的形式之一，所谓重复是将同一形态有规律地反复排列，如中国古代染织图案、

22、建筑窗格等。重复构成形式是把视觉形象秩序化、规律化，具有统一、整齐的视觉效果。一、重复构成的概念 重复构成是指在一个画面中使用一个形象或两个以上相同的基本形进行平均的、有规律的排列组合，基本形在构成中连续排列，反复出现、反复运用。重复的基本形，一般情况下在形状、大小、色彩、肌理等方面是相同的，在构成中表现为形的一致性和相同性。一般在重复骨格中才会出现重复的基本形。变化性的重复构成可称为相对重复。形态空间因素不变的重复，称为绝对重复。另外，重复基本形在构成中的正负图形交替排列，可增强画面的黑白对比效果。如果基本形排列大而少，其效果简单有力，如果小而繁密，其效果表现为由无数细小单位构成的肌理。 通

23、过重复的基本形在重复骨格作不同角度、方向的组合，可产生新的形态。组合中可以是以4个单位组合成的一个完整形式，也可以是6个单位或8个单位以上组合而成的。重复基本形，不论在方向上怎样进行上下、左右、横竖变换位置，其变化的图形都具有一定的秩序感。 二、重复基本形构成的基本要求 重复基本形的构成，不仅可以像四方连续式那样四面连续发展，还可以有多种存在的方式。这也是标志、符号等设计的一种有效方法。重复基本形与单位形的群化构成意义相同。重复基本形构成的基本要求有如下几点：(1) 要求构成简练、醒目，设计基本形时数量不宜太多、太复杂。(2) 基本形的构成要紧凑、严密，相互之间可以交错、重叠或透叠，避免松散。

24、(3) 图形结构要完整、美观，应注重外形的整体效果。(4) 注意构图中的平衡和稳定。(5) 基本形要简练、概括、粗壮而有力，避免纤细和琐碎。 例如日本“三菱”公司的商标，其构成形式就是典型的重复群化构成。又如国际奥林匹克运动会的会徽，以五个圆环联扣在一起象征世界五大洲的团结，也是对重复群化构成的成功应用。平面设计中基本形的群化构成，正显示出其设计的精炼、有力，具有符号性。 “三菱”公司商标 三、重复基本形构成的基本形式 重复基本形构成的基本形式可以归纳为以下几种： （1）基本形的对称式或旋转放射式排列 这种构成形式可以选用两个、三个或数个基本形进行交错或放射排列，形成一种环形旋转或放射对称的图

25、形。 （2）基本形的平行对称排列 这种排列可在方向和位置上采取反射、移动或回转的形式，构成一种对称的图形。有时也可重叠、透叠或交错，形式灵活多变。基本形的平行对称排列 （3）多方向的自由排列 这种构成形式比前两种形式更加灵活多变，它既可以采用对称、回转、移动的形式，也可以采用不对称的自由排列，但必须注意其平衡关系，使图形效果完美而又能有机地联系在一起。 上述各种形式的重复构成，还必须遵守相关条件：基本形必须邻近排列，有两个以上相同的基本形集中排列在一起并相互发生联系；基本形的特征必须具有共同因素，能产生同一性；基本形排列的方向必须具有规律性和一致性。 在设计重复构成的过程中，由于选择的范围比较

26、宽泛，我们很难在头脑中预想出最后的图形效果。为了求得最佳的方案和更多的比较机会，我们不妨将设计好的基本形剪下若干个，然后进行实际的排列比较和排列试验，以选取最佳的组合关系，设计出理想的构成作品。 四、重复构成作品例释 以下两幅作品利用简单的基础形，简单的排列，只改变了色彩在其中的位置，即设计出不错的视觉效果。 以上作品利用基础形、排列形式、色彩的有机统一，使整个画面稳定、流畅，表现出认真的心态。 以上作品在整个画面的统一中，加入了一些变化元素，例如点绘的局部表现、基础形方向的改变等，使得画面效果生动活泼。第三节 近似构成 一、近似构成的概念 近似构成指有相似之处的形体之间的构成。寓“变化”于“

27、统一”之中是近似构成的特征。在设计中，一般采用基本形之间的相加或相减来求得近似的基本形。 近似是指基本形在形状、大小、色彩、肌理等方面有着共同特征，它表现了在统一中呈现生动变化的效果。近似的程度可大可小，如果近似程度大就产生了重复感，近似程度小就会破坏统一。也就是说，近似构成是重复构成的轻度变化，即同中求异，是基本形产生局部的变化，但又不失大型相似的特点。 二、近似构成的形式 1. 形状的近似 两个形象属同一族类，它们的形状均是近似的，如同人类的形象一样。 2. 骨格的近似 骨格可以不是重复而是近似的，也就是说骨格单位的形状、大小可有一定变化，是近似的。 三、近似构成作品例释 图面选用设计元素

28、要有新意，通过不同的圆形物品、不同的福字字体，使得画面在统一中求得变化。 作品利用单纯的手绘形式，近似卡通的造型，将画面中的变化表现得丰富多彩。若图面细节再能多加考虑，效果会更好。 以下两幅作品，无论是排列方式、造型体现，还是整体表现，都传达出作者乐于创意的良好学习态度。第四节 渐变构成 渐变是指基本形或骨格表现为有节奏、循序变化的形式，是规律性构成中独具一格的方法。渐变是人们日常的一种视觉经验，如由稀到密、由宽到窄、由明到暗，由长到短，由正到侧等。它可产生阴阳交错、光影变化、视幻错觉等视觉效果。 一、渐变构成的概念 渐变现象是日常生活中常有的视觉感受，如近大远小、火车铁轨由近宽变远窄等。渐变

29、的视觉效果具有强烈的透视感与空间的延伸感。平面构成中的渐变是指基本形或骨格逐渐地、有规律性地、循序地无限变化。这种变化应以节奏感强和韵律感好为前提，所以在渐变构成中，基本形或骨格线变化的节奏与韵律感的好坏是至关重要的。 若变化太快就会失去连贯性，循序感就会消失；变化太慢，则会产生重复感，缺少空间透视效果。因此利用具象图形、渐变骨格、几何图形来表现渐变要注意节奏的连续性、循序感，也可利用图底转换。每一个形象都可以由完整至残缺、由简单至复杂、由具象至抽象，进而渐变成其他形象。 二、渐变构成的形式 1. 方向渐变 对基本形进行排列方向的渐变，可增加画面的变化和空间感。如点的排列方向由正面渐次转向侧面

30、，将逐渐产生倾斜反转，还会产生较强的空间感。 2. 位置渐变 位置渐变是指基本形按照一定的规律在骨格中发生位置变动（作上下、左右或对角线移动），从而给人以平面的移动感。例如将一组渐变曲线群进行反向的错位连接，并且按同一方式渐变曲线群，可使图形活泼自然、强烈，造成一种有节奏的起伏。由这种方法构成的图形是很难由作者凭空想象出来的。 3. 大小渐变 基本形逐渐由大变小或由小变大，最终会给人以空间移动的深远之感。 4. 形状渐变 形状渐变分为具象的形状渐变和抽象的形状渐变两种形式。在一系列图形的构成中，为了增强人们的欣赏情趣，可采用从一种形象逐渐过渡到另一种形象的手法。只要消除双方的个性，取其共性，造

31、成一个中和的过程或过渡区，就可以得到形状渐变。形状渐变也可以通过形状排列的疏密、黑白的转换达到。 5. 增减渐变 两个形状按照一定的秩序和数量逐渐相加或相减的过程即为增减渐变，渐变后形成的形象具有一种较强的运动感和速度感。 三、渐变构成作品例释 作品通过基本形大小的变化使渐变产生了节奏。 有趣味的创意元素通过准确的表达，呈现出良好的画面效果。 以下两幅作品中不仅有渐变的元素，还充分表现出空间感，这说明作者在创造中的思考形式是发散性的。第五节 特异构成 一、特异构成的概念 特异是在一种在较为有规律的形态中进行小部分的变异，以突破某种较为规范的单调的构成形式。特异构成的因素有形状、大小、位置、方向

32、及色彩等，局部变化的比例不能变化过大，否则会影响整体与局部变化的对比效果。 二、特异构成的形式 1. 形状的特异 在许多重复或近似的基本形中，出现一小部分特异的形状，以形成差异对比，成为画面上的视觉焦点。 2. 大小的特异 在相同的基本形构成中，只在大小上作些特异的对比，但是基本形在大小上的特异要适中，不要对比太过于悬殊或相似。3. 色彩的特异在同类色彩构成中，加入某些对比成分，以打破画面的单调感。 4. 方向的特异 大多数基本形式有次序的排列，在方向上一致，而少数基本形在方向上有所变化以形成特异效果。 5. 肌理的特异 在相同的肌理质感中，塑造不同的肌理变化。三、特异构成作品例释色与形的突变

33、，构成了画面的中心。 图形的选择虽较为单纯，但由于其中的变化比较巧妙，整个图面并没有呆板的感觉。第六节 发射构成 一、发射构成的概念 发射以一点或多点为中心，产生向周围发射、扩散等视觉效果，具有较强的动感及节奏感。 发射构成具有强烈的视觉效果，令人眩目。在应用美术设计中，如果需要一个强有力的、醒目的图案，发射构成的图形是最为合适的。 发射图形具有以下三大特征： (1) 具有多方向的对称。 (2) 具有非常强的焦点，此焦点通常位于图案的中央。 (3) 能够造成光学的动力，使所有形象向中心集中或由中心向周围散射。 发射骨格的构造因素有以下两个方面： 一是发射点，即发射中心，这是焦点所在。在一件设计

34、作品中，发射点可以是单元的，也可以是多元的；可以是明显的，也可是隐晦的；可以是大的，也可以是小的；可以是动的，也可以是静的，其种类不限。 二是发射线，即骨格线。它有方向和线质的区别。如在方向上有离心、向心或者同心的区别；在线质上有直线、曲线、曲直结合线等差异。 二、发射构成的形式 根据发射线方向的不同，发射构成可以分为多种类型。但在实际设计应用中，各种类型往往互相兼用、互相协助、互相分割、互相穿插。 1. 离心式发射 这是一种发射点在中心部位，其发射线向外发射的构成形式，它是发射骨格中应用较多的一种形式。在离心式发射构成中，由于基本形的不同，又有直线发射和曲线发射等不同的表现形式。直线发射呈现

35、出直线所具有的情感特征，其射线使人感到强而有力，有闪电般的效果。曲线发射由于发射线方向的渐次变化，能表现出曲线所具有的特征，线的变化使人感到柔和而变化多样，并且还具有一种旋转运动的效果。 2. 同心式发射 这种构成的发射点是从一点开始逐渐扩展的同心圆或类似方形的渐变扩散所形成的重复形，也是发射构成的一种形式。由于这种构成的主要发射线都集中在一起，格式变动有较大的局限性。同心式发射构成有如下几种形式： (1) 多元中心式： 不同中心的弧线连为一体，形成弯折式的同心。 (2) 旋转同心式： 同心的骨格线层不是圆形而是方形并逐渐旋转和扩大，其他多边形式的不规则形也可逐层旋转，获得多种特殊效果。 (3

36、) 离心同心式：指在同心式的骨格线中每层再加离心式的发射。 3. 向心式发射 向心式是与离心式方向相反的发射形式，其发射点在外部，从周围向中心发射，使画面产生了变幻莫测的发射式的视觉效果，空间感极强。 4. 移心式发射 这种构成的发射点可根据图形的需要，按照一定的动势有序地渐次移动位置，形成有规则的变化。这种发射构成表现出较强的空间感并具有曲线的效果，曲线变化具有很强的韵律感。 5. 多心式发射 多心式发射构成即以整个点进行发射构成，其中有的发射线是互相衔接的，它们组成了单纯性的发射构成。这种构成效果具有明显的起伏感，空间感也很强，使作品具有明确的节奏感和韵律感。 三、发射构成作品例释 发射构

37、成在设计中最容易流于形式，但以下两幅作品对构成的强烈表现，使得画面有声有色。 以下两幅作品中复杂的结构，旋转的线条，使人沉浸在幻觉的空间中。 以下两幅作品的画面不但充分表现出发散构成的特点，同时也在构成中体现出一种图案美。第七节 对比构成 一、对比构成的概念 对比是一种自由的构成形式，它不以骨格线为限制，而是根据形态本身的大小、疏密、虚实、显隐及形状、色彩和肌理等对比因素而得以构成的。对比可产生明朗、肯定、强烈的视觉效果，给人深刻的印象。 对比是相对调和而言的。古希腊哲学家赫拉克利斯曾经这样说过：“没有高低就没有和谐，没有男女两性的对立就没有生命。”宇宙学家说，宇宙的基础就是对立的结合：明和暗

38、、冷和热、干和湿。差别体现了客观事物的诸多特性，如形的大小、方圆、高低、长短，质的刚柔、粗细、强弱、轻重，势的疾徐、聚散、动静、进退等，这些都可以造成对比状态而构成具有多种美感的形式。从总体来说，协调是求近似，对比则是求差异。 任何基本形只要处于相异的状况都可以发生对比，如粗细、长短、大小、黑白、软硬、方圆、曲直、规则与不规则、收缩与扩张等。也就是说，任何相反或相异的形状都可以形成对比。 对比因素保持协调的要求主要有以下几点：(1) 保持一个因素相近或者相同例如方与圆形状完全不同，对比强烈，但如果有一个共同的因素黑色，那么对比中就有了协调。(2) 彼此相互渗透，例如甲乙丙三方对比强烈，但甲中有

39、乙丙的成分，乙中有甲丙的成分，丙中又有甲乙的成分，那么三者就会既有协调又有对比了。 (3) 利用过渡形，在对比双方中设立兼有双方特点的中间形态，使对比在视觉上得到过渡，也可以取得协调。例如黑与白是强对比，如果再加一块灰色就会协调，灰的层次越多，则对比越柔和。(4) 利用有秩序的渐变，也可以达到调和的效果。 二、对比构成的形式 1. 方向对比 在基本形有方向性的情况下，如大部分基本形的方向相似或相同，而少数基本形方向不同或相异，就会形成方向排列上的对比。凡是带有方向性的形象，都必须处理好其方向关系，如大雁或天鹅的飞翔、马群的奔跑、人群的运动等都具有方向性。即使采取几何图形的构成，对于长方体或线群

40、的排列也会产生方向性的变化，即有变化就存在着对比的关系。以线群的排列为例，如果在画面中全部按同一方向进行平行排列，便会感到缺少变化和对比；相反，如果线群的运动方向完全是垂直交叉的，则对比太强，缺少一致性的因素，也会使人感到不协调。假如使线的构成按照一定的韵律有节奏地渐次变换方向，就会达到较好的视觉效果。 2. 位置对比 基本形在画面内排列时，空间不要太对称，应该注意上下、左右空间的均衡，在不对称中求得平衡，从中可以得出多种疏密对比。 具体地说，空间对比的处理，主要应从空间、疏密、大小、方向、明暗等方面来进行。我国画论在讲到中国画的空间处理时，提出要“密不通风，疏可跑马”，非常形象地阐明了空间的

41、对比关系。在平面构成中，画面必须留有一定的空间，才能突出主体，增强作品的深度感和美感。 3. 空间对比 虚空间与实空间的对比，就是底与图的空间对比。当图少底多时，底包围图；而当图多底少时，图包围底；当图底面积相等时，虚形和实形同时突出，感觉上一会儿看到实形，一会儿又看到虚形。假若虚、实形不仅面积相近，而且形状相同，则会出现更强烈的虚实相争。 4. 聚散对比 在平面构成设计中，与空间对比密切相关的是聚散对比。所谓聚散对比，也就是密集的图形与松散的空间所形成的对比关系。这是每幅作品都必须处理好的一个重要问题。在画面构图中，设计者要善于安排好形象间的疏密关系。处理这种关系，应考虑四个方面的问题： (

42、1) 要有主要的密集点和次要的密集点。(2) 密集点可以是以点为中心的密集，也可以是以线为中心的密集；要处理好密集构成的外形，既能使人感到完整，又要使密集图形互有穿插和变化。(3) 要使主要密集点与次要密集点之间产生一定的联系，使各个形象之间有一定的呼应。(4) 密集形象的运动发展趋势要形成一定的节奏感和韵律感。 5. 大小对比 大小对比是指整幅构图中的大小排列上的对比关系。大小对比较容易表现出画面的主次关系。在设计中，比较主要的内容和比较突出的形象一般都处理得较大些，并与较小的形象部分形成强烈的对照，更加突出画面的重点。在画面中大部分都是整块的东西时，与小的形象并置，也会产生突出的对比效果，

43、可以使小的形象得到加强和突出。 三、对比构成作品例释 在平面设计中如果缺少对比因素，在形式上常会令人感到平淡乏味。而对比的应用会使画面在统一中表现差别，把物质映衬得更鲜明、突出和醒目。 图中看似随意的排列，其中却蕴藏了各种对比关系，表现明确。 以下两幅图借助线与面的特点，将对比的特性充分地体现出来。 对空间与形式的理解与运用，促使了作品的产生。第八节 密集构成 一、密集构成的概念 密集在设计中是一种常用的组织图面的手法，基本形在整个构图中可自由散布，有疏有密。最疏或最密的地方常常成为整个设计的视觉焦点，在图面中造成一种视觉上的张力，如磁场般，具有节奏感。密集也是一种对比的情况，利用基本形数量排

44、列的多少，产生疏密、虚实、松紧的对比效果。 二、密集构成的形式 1. 点的密集 在设计中将一个概念性的点放于构图上的某一点，基本形在组织排列上都趋向于这个点密集，愈接近此点愈密，愈远离此点则愈疏。 2. 线的密集 在构图中有一条概念性的线，基本形向此线密集，在线的位置上密集最大，离线愈远则基本形愈疏。点的密集 点的密集 线的密集 线的密集 3. 自由密集 在构图中，基本形的组织没有点或线的密集约束，完全是自由散布，没有规律，基本形的疏密变化比较微妙。自由密集 自由密集 4. 拥挤与疏离 拥挤是过度密集，所有基本形在整个构图中是一种拥挤状态，占满了全部空间，没有疏远的地方。疏离与密集相反，整个构

45、图中基本形彼此疏远，散布在各个角落，散布可以是均匀的，也可以是不均匀的。 拥挤与疏离 拥挤与疏离 在密集效果处理中，基本形的面积要细小，数量要多，以便有密集的效果。基本形的形状可以是相同或近似的，在大小和方向上可有一些变化。在密集的构成中，重要的是基本形的密集组织一定要有张力和动感的趋势，切不可组织涣散。 三、密集构成作品例释 看似杂乱，细细品味，密集的特点则十分明确。 黑白的效果，聚散的构成，有中国画中写意的韵味。 设计不落俗套，有自己的想法，如果表现再细腻些，细节再完善点，效果会更完美。作业作业1 1： 点点、线、面各一张、线、面各一张 点、线、面命题组合构成（以表现情感、感觉、音乐、心理

46、状态、视觉因素、抽象因素为主，点、线、面命题组合构成（以表现情感、感觉、音乐、心理状态、视觉因素、抽象因素为主，如以喜悦、悲伤、热恋、心神不定、温柔、烦躁、乡间音乐之旋律、爵士乐等为题）注重点、线、如以喜悦、悲伤、热恋、心神不定、温柔、烦躁、乡间音乐之旋律、爵士乐等为题）注重点、线、面构成表达主题的形式效果和主次关系。面构成表达主题的形式效果和主次关系。作业作业2 2：重复构成和近似构成：重复构成和近似构成作业作业3 3：特异构成和渐变构成：特异构成和渐变构成作业作业4 4：发射构成和空间构成（想象透视空间构成或矛盾空间构成）：发射构成和空间构成（想象透视空间构成或矛盾空间构成）作业作业5 5：肌理构成和密集构成：肌理构成和密集构成。