铜版画的发展(1)PPT课件.ppt

1、标题添加点击此处输入相关文本内容点击此处输入相关文本内容总体概述点击此处输入相关文本内容标题添加点击此处输入相关文本内容文艺复兴是欧洲文化艺术发展史中的一个重要的历史发展时期。其思想基础就是关怀人、尊重人，以人为本的世界观。他们要求把思想、感精、智慧从神权的束缚中解放出来。文艺复兴最伟大的贡献在于把自然科学融入到绘画的形式中。文艺复兴的中心意大利虽然产生了达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、提香等杰出的画家，但是这一时期的版画中心却是在北欧的德国和尼德兰地区。由于上层社会对艺术的推崇，艺术家的地位得以大大的提升。许多的画家有了自己的作坊，这使得他们的艺术才华能够淋漓尽致的发挥。通过他们的努力铜版画逐渐

2、摆脱初期的复制功效，走上了成熟发展的道路。当时的理论家瓦萨里评价版画时说:“版画既是一种珍宝，又是非常现代的艺术”。这一时期的欧洲书籍、教育还不普及，版画就成为满足人们求知欲的重要手段。 当时的人们希望通过它们了解社会的生活和欣赏异域的风光，所以当时的版画偏重多样的故事和精确的细节。这时期的铜版画特征:一是接受了文艺复兴的人文主义思想;二是从金银制造业摆脱出来的画家们，能够主动的参与艺术活动，在技巧上并不墨守既有的技巧、规则，从而使得这一时期的铜版画呈现多元化格局。丢勒于1471年出生在纽伦堡一个金匠家庭。幼时在其父作坊接受艺术启蒙教育和金属雕版训练，他13岁开始学画，1486-1489年从师

3、当地画家沃尔格莫特学习绘画及木刻。19岁时为他的父亲画像，精确的造型和娴熟的技巧让人震惊。1505年去威尼斯考察艺术，深受意大利艺术的影响，极其崇拜曼特尼亚严谨谨的画风，并确定了自己的艺术方向。他把意大利文艺复兴的形式和理论传到了欧洲北部，并结合文艺复兴的理论与哥特式的传统而形成自己的创作风格。 丢勒极擅长铜版画，因为这种形式易于流通，这也使他的技巧、主题、构图与风格广为流传，遍及欧洲的每个角落，甚至连文艺复兴的中心意大利也受到影响。他以精练的技巧扩大了铜版画的领域，并将版画从复制印刷术中分离出来。虽然“阿姆斯特丹的巨匠”、马丁施恩告尔以及曼特尼亚等人的作品风格也直接影响着他的作品，但是这样的

4、影响并没有限制他的艺术个性，他的雕版作品对当时的画家产生了深远的影响。他以扎实的造型和睿智的思考，把雕版技术发挥到了极致，使铜版画艺术具有知识和理性的特征。1513年创作的骑士、死亡、恶魔，人物形象利用了严谨的排线和交义的斜线，画面构成均衡。画面中每一个细部都经过了一番周密的考虑， 骑士穿甲佩剑，带着一条忠实的狗，正穿过丛林，在他的身后是一个恶魔，而前面是一名骑着瘦马的死神。骑士侧面对着观众，犹如一尊纪念像，庄严、肃穆，表现了世间的任何危险和诱惑都不能阻挡骑士前行，骑士的目的地就是远处隐约可见的城堡。整个画面处理精巧、疏密得当、黑白严谨。这幅作品成为那个时期铜版画的代表作。 圣哲罗姆则洋溢着一

5、种截然不同的情调，画面中处处恬静安逸，圣哲罗姆安详地坐在他的工作室里。圣哲罗姆是罗马帝国时期的一位学者和教父，据说通俗本的拉丁文圣经是他根据圣经旧译本重新编订的，一直以来被欧洲基督教视为神学界的圣哲。丢勒以他特有的肖像画技艺表现了这样一位智者的形象。画面中圣哲罗姆面前放着一个十字架，窗台上摆着一个颅骨、几本书和两个枕头，房门日静睡右一头狮子(狮子是圣哲罗姆的朋友，囚为圣哲罗姆曾为它拔掉爪上的荆棘)，一只狗蜷睡成一团。从窗棂中透射进来的光线，使室内神秘而安逸。丢勒在这幅作品中首次利用线的疏密、粗细、顿挫、交义等技巧追求光感，使画面充实而完整。1514年创作的忧郁是丢勒作品中最难理解的一幅，一切都

6、与圣哲罗姆形成鲜明的对比，空内变成了海滨，远处是无际的汪洋、彗星掠过苍穹。一个有翼的少女一手托腮沉思，另一只手拿圆规，身后坐着一个无精打采的天使，周用摆放着各种工具，天空中一只蝙蝠压大的翅膀上写着“忧郁”，这幅作品里有许多神秘莫测和令人难解的地方。整个画面中布满隐喻，许多史学家认为她是科学、艺术和知识的化身，同时也是智慧女神的化身。这幅画完成后即获得了巨大的成功。有的史学家分析骑士、死亡、恶魔、圣析罗姆、忧郁代表了人的四种气质中的三种，但也有人认为它分别代表了道德与天职、理智与科学以及神学。技法上他利用雕版手法，线的表现时重时轻，时密时疏，时而变得断断续续，交叉的线条创造出阳光闪烁的幻觉，这种

7、效果是前所未有的。一、铜版画作品题材丰富，大致可分为三类:宗教题材、现实生活、象征和寓意版画。二、作品结合了生动的意象、精刻的技巧、丰富的表现力以及深刻的思想内涵。欣赏他的作品虽然第一瞬间也能感受到直接而有力的视觉震撼，但必须一层一层的分析才能领悟其真正的内涵，他在版画中把现实主义的观察力与非凡的想象力结合在一起。他用自己的想象力在版画中描绘那些人们从未见过的事物，对那些缺乏想像力的艺术家是予以启发。去勒的创作格言是“真正的艺术包含在自然之中，谁能发掘它，谁就能掌握它”。三、以卓越的才能使版画脱离了复制性，所以丢勒在铜版画上的贡献远远超过了他的其他绘画。恩格斯说:“他是在思维能力、热情和性格方

8、面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人。”17世纪也被称为“巴洛克时代”，文艺复兴艺术和巴洛克艺术的差异点在于：文艺复兴艺术重视用科学方法探索造型规律，强调线条，对自然以理性的解释。而巴洛克艺术崇尚写实的画风，注重对人物内心的描绘，以明暗造型为主，因而这一时期的铜版画多用线雕版技法为皇室或贵族制作肖像作品。伦勃朗是这个世纪最伟大的铜版画家，他使蚀刻铜版画日臻完善，也使铜版画成为造型艺术的重要表现形式。同时这个时代还出现了第一位职业版画家卡洛、第一位系统记录铜版画技法的波赛、铜版画奇才卡斯蒂利奥尼等。 结束语当你尽了自己的最大努力时，失败也是伟大的，所以不要放弃，坚持就是正确的。When You Do Your Best, Failure Is Great, So DonT Give Up, Stick To The End感谢聆听不足之处请大家批评指导Please Criticize And Guide The Shortcomings演讲人：XXXXXX 时 间：XX年XX月XX日