设计色彩第1章-设计色彩的概述课件.pptx

1、设计色彩第1章设计色彩的概述设计色彩的概述色彩的表现与类别设计色彩的基本原理设计色彩的训练方法设计色彩的感觉与表现设计色彩的应用“设计色彩设计色彩的概述的概述”1 设计色彩的概念和含义2 设计色彩的特点3 绘画色彩与设计色彩的区别4 设计色彩的发展方向 5 设计色彩在当代设计中的意义 1设计色彩是设计者主观意识的产物。作为设计专业的一门基础课程，学习后，学生能够从具象写生色彩、客观写实色彩等自然色彩，过渡到意象色彩、情感表现性色彩、装饰性色彩的应用和表现。它是色彩感性形象与理性形象的融合，是对现实世界的色彩重构，是在认识事物时透过表面色彩看实质，更具体、深刻地研究事物的色彩内在美并了解色彩的组

2、成要素。我们需要将现实色彩中不可能实现的、虚幻的色彩进行分解重组，在组合过程中，不断提炼、概括、创造出新的色彩元素、色彩组合方式和色彩内容。然后，再对色彩元素进行再提炼，打破时间、空间的限制，对形象进行色彩再创造，实现丰富的艺术表达和设计目的。设计色彩的使用，几乎涵盖了人类社会所有有目的的活动。生活中到处都存在着色彩的应用：从食品到服装，从书籍到电影，从化妆到室内布置，从舞台色彩到彩色摄影等。我们对色彩的认识、运用过程，是从感性升华到理性的过程。大自然的色彩虽然绚丽，但处一种繁复的状态。面对复杂的自然色彩，我们需要对其进行提炼、概括、梳理，形成一套完整的色彩体系。在描绘现实的绘画中，物体的色彩

3、能够激起我们表现的冲动，但机械地再现往往不能引起受众的共鸣。我们需要对色彩进行再设计，对色彩进行配置与经营，从而达到设计的目的，满足设计师的诉求和受众的需求。我们对色彩的认识、运用过程，是从感性升华到理性的过程。大自然的色彩虽然绚丽，但处一种繁复的状态。面对复杂的自然色彩，我们需要对其进行提炼、概括、梳理，形成一套完整的色彩体系。色彩作为一种艺术语言与艺术手段，在与具体的主题、形态相结合时，可以形成明确的审美联想和丰富的语义。为了使人类的生活更加美好，除了满足人们的审美需求，设计色彩还需要符合消费者的心理吸引、指导消费者，体现商品的价值并实现商业利益。用色彩进行设计，就要求设计者对除了了解市场

4、的需求，还应了解人的需求。进行深入的研究，对色彩进行象征、意味与情趣的深刻研究，注意色彩的地域性、流行性、文化性等重要因素，满足社会对色彩应用的需求与变化。色彩具有很强的再现客观事物的表现力，还可还原产品的本来面目。其真实感比黑白画面强，具有令人信服的力量，易于呈现设计形象的感染力。以设计的实用性为前提，采用针对性强的训练方法，进行与专业相关的课程剖析，如在写生时加强对色调研究及对色彩的提炼、概括、穿插、分割、重组等的训练。设计色彩实用面很广，它不只应用于设计艺术和造型艺术，也可应用于多种门类的艺术形式，如摄影、电影、戏剧等。需要强调的是，在色彩的使用上要讲究实用效率。设计作品借助于色彩的不同

5、处理，易于让观众认知、识别，有助于创造有个性的设计形象，使受众对产品及企业的印象固定化。从视觉心理来说，色彩可以诱发人们产生多种情感，有助于设计作品在信息传达中发挥感情攻势，刺激欲求，从而达到促成销售的目的。简洁鲜明的色彩有助于设计作品引人注目，使其给人们留下良好的第一印象。色彩作为一种艺术形式和文化，很多时候需要体现它的地域性。地域不同，色彩的取向和需求也有所不同。美的色彩能给人带来视觉上的和谐，使人觉得舒适，能满足人的精神享受和文化艺术的发展要求。设计色彩的理论基础是建立在现代科学技术的成果之上的，特别是光学、化学、生理学、心理学、美学、市场学、商品学中与色彩有关的部分，是设计色彩基础理论

6、的重要组成部分。这是设计色彩训练中的主要特点和最终目的。未来的设计师只具备一般的表达能力、表现素质是不够的，还应该具备与众不同的思维能力，并且能用创造性的色彩语言来表达自己的意图。色彩源于生活和对自然色彩的科学研究，前人和他人的研究与创造只能作为参考。因此，我们不能简单地重复前人，而要紧跟社会的发展变化和市场的需求，不断创新、勇于创造。只有这样，才能成为一个真正的顺应社会发展潮流的设计师。色彩是视觉艺术中最感性的因素，能够在瞬间引起视觉注意并引起情感共鸣。绘画色彩作为艺术表现的重要手段，是不可复制的因素。它是艺术家的情感载体，无论是再现还是表现客观事物，画面都融入了强烈的个人情感因素，强调个人

7、情感的宣泄，是一种感性的画面经营形式。1）绘画色彩的主观性2）绘色彩的随机性 3）绘画色彩的稳定性设计一词源于西方词汇“design” 。现代设计与西方现代艺术有很多共同之处，自印象派之后兴起的以绘画为核心的现代艺术运动引发了现代设计革命。此后，每一次艺术风格、艺术流派的演变与发展都影响并改变着设计风格，而现代设计又反过来推动现代艺术进一步发展。1）设计色彩的客观性2）设计色彩的功能性 3）设计色彩的开放性设计色彩明显不同于绘画色彩，不以再现客观真实对象为目的，不还原自然，不强调表达色彩自身的本质特征，也不追求环境色、条件色，不注重空间。在现代社会中，随着科学技术的进步，设计色彩已经融入了多种

8、媒介、材料，融合了多种技术手段，借助各种设备，表现出新的形式、新的风貌、新的造型。它可以利用现代摄影、现代计算机技术进行色彩的分离和组合，具有科学性与快捷性，可以创造各种虚幻的色彩空间，激发人们的想象力与创造力。设计色彩可以同形态分离，这种分离游离于现实世界之中。我们知道，在真实的生存环境中，星球运动、花开花落、春去冬来、生命周而复始，无不体现一种运动。设计师就是要具有敏锐的观察力和色彩感觉能力，关注色彩的情调、构图，注重画面的肌理，体现形色的审美趣味。艺术的内在生命力来源于独特的视觉与敏锐的观察。设计色彩需要对现实世界进行抽离，需要撇开固定的模式，在信息的抽取中使日常知性的理性经验与游离的形与色相交融，获得丰富的设计语言。谢谢