密斯凡德罗PPT课件.ppt

1、.1Speaker：WX.2设计思想0202人物简介0101案例分析0303现代设计大师 密斯 凡德罗“Less is more”少 就 是 多.3 人物简介01路德维希密斯凡德（Ludwing Mies van der Rohe,1886-1969）德国建筑师 二十世纪中期世界上最著名现代主义建筑大师之一。.4人物简介Lorem ipsum dolor sit他凭借这个时代最持久的建筑风格：现代主义而闻名。密斯出生于德国，他的职业生涯由著名的彼得贝伦斯工作室开始，在这里，密斯与另两名现代主义的泰斗：瓦尔特格罗皮乌斯 和 勒柯布西耶共事。近一个世纪间，密斯的极简风格大受欢迎，他的著名格言“少即

2、是多”仍广受流传，甚至有不认识他的人也在使用这句话。LOGOX.521在此输入标题.6 设 计 理 念 02少即是多“我们反对一切美学的抽象理论，一切教条，一切形式主义创造形式要从我们的任务出发，以时代的新方式，这就是我们的任务。”.7 ：功利之美少即是多 流通空间 全面空间功利之美与密斯凡德罗的建筑设计理念有异曲同工之处，密斯凡德罗在建筑设计上不仅表现了功利间的有用、实用的功能，而且在外观设计及内观装饰上还具有较高的审美价值.8在科学领域的认识上，人们对于建筑结构的实用性、功能性特征及视觉美学的追求上有了较大的转变，这促使了现代建筑行业的快速发展.功能化.9古典建筑风格的发展因不能适应社会发

3、展的新需求，不能及时对功能与结构的科学进行转变，不能适应变化中的社会发展新思维，因此它显得有限与单一。于是人们就开始追求简单、坚固、耐用、易于安装与拆卸的方式来作为建筑结构发展模式的方向。这与现代社会的快节奏生活相吻合。紧接着现代建筑潮流逐步从建筑学、建筑图案、装饰、雕塑为一体的古典主义风格中走了出来。.10LOGO自1851年在伦敦世界博览会上建造的水晶宫开始，玻璃、钢材、水泥等材料的使用就开始渐渐地被大规模运用于现代建筑行业中，钢筋混凝土与玻璃的应用使得建筑业发生了飞跃的变化。.11Less is more少即是多少就是多,这句话的含义你可以很轻易的从几千年的中国传统美学和哲学中品味出来.

4、国画大师最有意境的东西往往不是涂满笔墨的画幅,而是在于那一大片空白之中.当少就是多从密斯口中说出来时,当然没有东方人悠闲与怡然,有的只是德国人的严谨与理性.是的,少不是空白而是精简,多不是拥挤而是完美.密斯的建筑艺术依赖于结构,但不受结构限制,它从结构中产生,反过来又要求精心制作结构.12完全与以往古典建筑的封闭或开敞空间不同的-流动的,贯通的,隔而不离的空间开创了另一种概念是从流通空间中发展而来的.在流通空间中,大的空间被划分为几个互相联系贯通的小空间,当我们把其中的隔墙移走,留下来的将是一大片空间整体.在这片空间中,我们可以随意布置,将其改造成任何我们想要的形式.这就是全面空间流通空间全面

5、空间.13 作 品 简 介 03PART THREE密斯的建筑艺术依赖于结构,但不受结构限制,它从结构中产生,反过来又要求精心制作结构.140101030302021954-1958年密斯最后决定把希格拉姆大厦设计成一座高耸的35开间的长方形塔楼，与大街平行，最直接的是大楼前的广场空间。密斯范德洛设计并建造了美国范斯沃斯住宅在芝加哥郊外为一位独立的职业女性伊迪丝法恩斯沃思博士举办的周末度假活动。在这里探索了人，住所和自然之间的关系。这座玻璃亭子高高耸立在福克斯河旁的洪水平原之上，四周环绕着森林和乡村草原。西格拉姆大厦美国范斯沃斯住宅巴塞罗那国际博览会德国馆German Pavilion of

6、Barcelona International Fair Farnsworth Farnsworth HouseCareer in the United States.15西格拉姆大厦位于美国纽约市中心的西格拉姆大厦建于19541958年，共38层，高158米，总投资4亿美元，设计者是著名建筑师密斯凡德罗和菲利普约翰逊。.16大厦的设计风格体现了密斯凡德罗一贯的主张，那就是基于对框架结构的深刻解读，发展出一种强有力的建筑美学那就是用简化的结构体系，精简的结构构件，讲究的结构逻辑表现，使之产生没有屏障可供自由划分的大空间，完美演绎“少即是多”的建筑原理。在西格拉姆大厦设计中，试图传达出高层设计的

7、精髓。大厦经常被冠以理性和无特色的，实际却在其场地性和广泛性上萦绕着一种含糊感。建筑师在设计时，避开了曼哈顿地区大多数塔楼常用的台式、金字塔式的样式，把大厦主体处理成竖立的长方体，除底层及顶层外，大楼的幕墙墙面直上直下，整齐划一，没有变化。.17建筑师采用了当时刚刚发明染色隔热玻璃作幕墙，这些占外墙面积75%的琥珀色玻璃，配以镶包青铜的铜窗格，使西格拉姆大厦在纽约众多的高层建筑中显得优雅华贵，与众不同。整个建筑的细部处理都经过慎重的推敲，简洁细致，突出材质和工艺的审美品质。在今天，与西格拉姆大厦很相似的建筑形态，在世界各地的公建建筑当中非常普遍。.18 立面额外的垂直元素被焊接到窗口面板上，不

8、仅加强了立面承受风荷载的的能力，同时在审美上进一步加强了建筑的垂直线条感。 考究的细部设计使得一贯不被美国人看好的玻璃摩天大楼显得如此的优雅，这得益于了密斯在新古典主义风格上的造诣，正是因为如此，使得玻璃摩天大楼在美国人眼中的地位大幅提高，于是各式各样的类似建筑如雨后春笋在美国兴建起来。这个建筑在五十年后仍令许多游客追捧，是纽约天际线中集国际风格的摩天大楼的一个典例。密斯在很大程度上相当重视细节，用他的话说“细节就是上帝”.19美国范斯沃斯住宅范斯沃斯住宅被广泛地认为是现代建筑的典范之一，也标志着密斯后期设计的转折点专注于结构形式。源起：1945年末，尚未名声大噪的密斯认识了42岁的芝加哥女医

9、生艾迪诗范斯沃斯（Edith Farnsworth ）。她给密斯带来了一个实现理想建筑的机遇一个位于优美环境中的只有一个人使用的周末度假别墅。就像1929年的德国馆一样，这正是密斯梦寐以求的建筑，几乎无任何功能限制，可以让他自由发挥。密斯自然没有辜负这一天赐良机，这可以从范斯沃斯医生在1946年见到方案后给密斯回信中得到证明。她写到:“亲爱的密斯，对于用精神和灵魂创造之物是无法用金钱来偿付的！这样的作品，一个人只能用爱和尊敬去体认和珍藏。由于种种原因，该住宅直到1949年9月才动工，1951年完工。“基本的关系，纯白的颜色和严格的精确所唤起的感觉，用温克尔曼高贵的单纯与静谧的伟大来描述最为贴切

10、。”.20.21建筑简介：整个住宅由主体建筑和其南侧的一块平台构成，它们被三排白色的工型钢柱从地面上撑起。主体部分是一个四面透明的玻璃盒子，就像飘浮地福克斯河畔（Fox River）浑然天地间的一块晶体，在湖光山色的映衬下，熠熠生辉，散发出无穷的魅力。这使得它立刻成了现代建筑中继赖特流水别墅和柯布西耶萨伏伊别墅后的又一个里程碑式的住宅作品。 为了使住宅采光良好，密斯将该住宅从地面上提升5英尺3英寸（约1.6米），并且只允许钢柱与地面接触。在钢柱之间，植物依然可以自由生长。 .22而在晶莹华美的外表下，其肌体建构的完美清晰更加令人叹服，事实上，其外在的完美在很大程度上正源于其内在建造的清晰，而在

11、这种清晰建造的背后，匀质网格秩序的应用可谓居功至伟，因为它再也不像在德国馆中那样仅仅是被动的”后来者“，而是先入为主地去主导建造。住宅呈现出辛克尔回旋式平面的简化状态，几何原则对平面的控制表现出明显的理性主义精神，暗示了对古典主义的回归。室内家具及房间的布局是为了不妨碍能看到四面玻璃幕墙外的风景而设计的，人在其中，吃、穿、住、睡等日常活动都局限在房间中心一个有限的范围内，而这个有限范围周边任一角度都在暗示着屋主，欣赏透明玻璃幕墙外的景色。密斯对此曾如是说到，“大自然也应该有自己的特色。我们一定不能因住宅的颜色和内部装饰而扰乱自然的氛围，反而更应该尝试使自然、居所以及人类三者结合，从而达到高度统

12、一。”.23.24.25.26使用后记洪水侵犯由于住宅离福克斯河约100英尺远，密斯考虑到了洪水的潜在威胁。他相信这种升高的设计能抵御所能预测到的百年不遇的洪水灾害。然而由于芝加哥地区的发展，该河的径流量有所增加，他并不能预计住宅会遭遇更多洪水灾害。正如1954年那样，河流水位涨高6英尺（约1.83米），达到百年来最高水位，使得洪水灌进了住宅。从现在的调查结果来看，从1954年开始，住宅内部遭遇了6次洪水侵袭，在1996年、1997年以及2008年，遭遇洪水灾害愈发频繁。.27巴塞罗那国际博览会德国馆 L.密斯范德罗设计，建于1929年，博览会结束后拆除。 巴塞罗那博览会德国馆 德国馆占地长约

13、50米，宽约25米，占地1250平方米，由一个主厅、两间附属用房、两片水池、几道围墙组成。除少量桌椅外，没有其他展品。 这一建筑是现代主义建筑最初成果之一。它突破了传统砖石承重结构必然造成的封闭的、孤立的室内空间形式，采取一种开放的、连绵不断的空间划分方式。主厅用 8根十字形断面的镀镍钢柱支承一片钢筋混凝土的平屋顶，墙壁因不承重而可以一片片地自由布置，形成一些既分隔又连通的空间，互相衔接、穿插，以引导人流，使人在行进中感受到丰富的空间变化。.28建筑形式处理 德国馆在建筑形式处理上也突破了传统的砖石建筑的以手工业方式精雕细刻和以装饰效果为主的手法，而主要靠钢铁、玻璃等新建筑材料表现其光洁平直的

14、精确的美、新颖的美，以及材料本身的纹理和质感的美。墙体和顶棚相接，玻璃墙也从地面一直到顶棚，而不像传统处理手法那样需要有过渡或连接部分，因此给人以简洁明快的印象。建筑物采用了不同色彩、不同质感的石灰石、缟玛瑙石、玻璃、地毯等，显出华贵的气派。 德国馆在建筑空间划分和建筑形式处理上创造了成功的新经验，充分体现了设计人密斯范德罗的名言少就是多，用新的材料和施工方法创造出丰富的艺术效果。.29功能主义的神话 巴塞罗那国际博览会德国馆 在20世纪30年代开始之前，目光敏锐而挑剔的历史学家们还有可能为过去10年的建筑产品甄别出一种新的风格。从莫斯科到米兰，从洛杉矶到日本，不同功能、尺寸、材料、意义和表现

15、力的建筑，仍有着显著的共性。这种共性体现于反复出现的主题，例如带形窗、平屋顶、轴网体系、水平挑板、金属栏杆和曲线隔墙上；或者也可以通过更抽象的特征来描述，例如常用清晰的开洞来界定简单的矩形空间，强调悬挑平面和空间渗透等。希契科克和约翰逊在国际式风格书中试图概括出这种新风格的主要视觉原理(强调空间胜于重视体量、规整、避免建筑装饰等)，并断言这种新的“国际式”具有重要的历史意义。亨利福西永提出“一件艺术作品的年代，既不能定义其根源，也不能定义其特定的形式”。这一精明的评论对两件现代主义运动的杰作显得格外恰当：1928-1931年由勒柯布西耶设计，位于普瓦西的萨伏伊别墅(见本公众号5天前的推文)和1

16、928-1929年由密斯凡德罗设计，位于巴塞罗那的国际博览会德国馆。.30 这个展馆是为当年国际博览会所建的临时建筑，即使不像一个“大使”，它也用一种令人肃然起敬的方式反映了新生德国的文化价值，是其渴望远离往昔帝国形象的标志。魏玛共和国希望传达自己的开放性、丰富性、现代性和国际性形象。帝国总专员乔治冯施尼茨勒宣称这座建筑应该“展示出我们能够做什么，我们是什么，我们今天如何感受和理解世界。我们只追求透明、简明和诚实。” 密斯凡德罗真诚地描述了这个任务： “以盈利为目的的纪念性博览会时代正在过去。今天，我们将根据博览会在文化领域的所为来判断其价值。 经济、技术和文化状况已经彻底改变了。对我们的文化

17、、社会，以及技术和工业来说，找寻好的问题解决方式非常重要。德国工业，甚至作为整体的欧洲工业都必须认识并解决这些特定的任务。这条途径必须经由数量向质量、粗放向集约的转变。 在这条路上，工业和技术必将融合思想和文化的力量。”.31这里有对战前德意志制造联盟意识形态的缅怀，观者也不会惊讶密斯凡德罗的设计对于形式与技术、现代与古典价值作了精心的整合。作为一个展现现代结构神奇魔力的例证，这个建筑创造了一个前所未有的空间效果，真是一个“力作”。薄薄的屋面平静而优美地承托在8根镀铬的十字钢柱上：这一构思让人想起多米诺骨架，但它只有一层高度。尽管其中一些墙有承重作用，它所表达的概念仍是墙面从传统支撑角色中独立

18、出来的特性。在这一情境下，结构框架远不是廉价的标准化装置，伴随着它的是彩色玛瑙纹大理石墙、半反射玻璃、锋利的不锈钢和钙华石这样昂贵的材质。这个简洁的横梁式对称结构被放置在一个升起平台的一端，和两个矩形水池紧密并置。主水池的轴线偏移了展馆的轴线，取得了一种动态的对位，这一视觉动势通过墙体的放置得到加强，一些墙体在屋顶之下，另一些伸入环境，所有墙面都脱离了支撑网络。挑檐底面是白色的，柱顶接点平滑，整个屋顶看起来像是平行漂浮在水面和地面之上。巴塞罗那馆的平面仿佛一幅由不同重量的线条组成的抽象绘画，生成了空间和平面强烈的韵律感。.32 一直到80年代之前，人们了解巴塞罗那国际博览会德国馆的唯一方式还是

19、摄于建筑完成不久的黑白照片(该建筑在博览会之后很快就被拆除了)。这些照片上展示了该建筑在充足光线下清晰的轮廓以及剪影式的精准边缘。随着相机镜头的移动，反射涟漪的镀铬金属、玻璃、水面、石材、钢材和玛瑙混合在一起，从致密厚重生出了光泽，半透明转而浓稠。 室内放置着由边缘镀铬的十字形不锈钢支撑的厚皮革椅(巴塞罗那椅)，排列庄重，有着王室气息的奢华，仿佛古代遗迹，又颇似富有张力的王座。作为德国大使接待西班牙国王和王后的房间，这真是一个“表征的空间”。.33 至于其他，整个室内都非常整洁，对新生活的展示应该对那些优雅的工业时代精英们有特殊的吸引力。其中一个水池旁伫立的一尊当代古典女性雕像(由格奥尔格科尔

20、贝设计)让人回想起1914年的德意志制造联盟展览馆。 它和一旁密斯严谨的矩形现代形式产生了一种奇特的触碰，但是这进一步暗示了该建筑的设计在整体上是由古典主义观念所引导的。.3404 总结PART FOUR在此输入标题Lorem ipsum dolor sit amet, consectetuer adipiscing elit. Maecenas porttitor congue massa. .35现代主义密斯在德国柏林新国家美术馆、范特沃斯住宅、西格拉姆大厦等建筑的设计中，他都无形地使用特殊的“减法”规律、将先进的技术与极简的哲学理念渗透于建筑设计核心之中，这不仅是视觉效果的最好说明，更是以一个简单的设计理念与材料的完美使用相结合，用于实现人类情感上的最初共鸣、让人身心愉悦。在审美疲劳的今天，“准确”的创造是适应现代建筑行业快速发展的必由之路。“功利”不是唯利是图、私欲泛滥，“少”非空洞而是精简，“多”非繁琐而是完美。我们需要将这些新的创新理念思维与构思想法融会贯通，实现现代建筑价值中本身具有的艺术美，以此来促进现代建筑行业的有效发展，让艺术与技术也具有“功利之美”的美感。.36fj