2.3现实与理想-西方古典绘画 教案 - 新人教版（2019）高中美术必修《美术鉴赏》.docx

1、教材分析：教材分析： 本课选自新人美版高中美术鉴赏第二单元图像之美绘画艺术的主题三“现 实与理想西方古典绘画” 。教材中展示了 14 世纪到 16 世纪以意大利为中心的文艺复兴 艺术。文艺复兴的大师们以复兴古希腊、古罗马经典文化为引导，以重视人文主义的思想启 蒙为价值核心，在绘画方面进行了突破性的探索，开创了西方艺术全新的时代。 本课“学习任务一”是研究西方绘画的理想美的来源； “学习任务二”是探讨文艺复兴 绘画的样貌风格； “学习任务三”是研究 16 世纪到 18 世纪末西方各艺术流派呈现的艺术风 格与风貌； “学习任务四”是研究新古典主义与浪漫主义在艺术形式与精神理想上的探索。 本案例是针

2、对“学习任务一”与“学习任务二”的教学设计。 学情分析：学情分析： 本课的教学对象为高一学生， 在初中美术课上已涉及文艺复兴的初步学习， 但缺乏较为 全面系统的认识。因此，教师要引导学生多角度、多层次地对文艺复兴时期绘画进行比较性 研究，从而提高学生的核心素养。 教学目标：教学目标： 1、 知识与技能：串联西方古典绘画中不同时期的作品，让学生透过古典绘画认识和理 解其中所蕴含的审美意识，厘清不同历史条件下古典绘画在主题、艺术风格、艺术 形式和绘画技巧等多方位的演进。 2、 过程与方法：掌握描述、分析、解释、评价的赏析过程，深入理解文艺复兴绘画的 形式语言和文化内涵。 3、 情感、 态度和价值观

3、： 感受画家的绘画表现力和文艺复兴时期人文主义精神的体现。 教学重点与难点：教学重点与难点： 教学重点：分析阿尔洛芬尼夫妇像 、 最后的晚餐 ，熟练掌握“四步法”赏析作品， 了解文艺复兴时期艺术的风格样貌、发展历程和代表画家。 教学难点：深入理解西方古典绘画的形式语言和文化内涵；引导学生多角度、多层面地 开展鉴赏活动。 教学过程：教学过程： 教学 环节 教师活动学生活动设计意图 导入 环节 教师出示一张杜莎夫人蜡像馆的蒙娜 丽莎图片， 并介绍 2019 年卢浮宫举办的 “达 芬奇 500 周年特展” ，顺势引出本课课题。 西方 绘画 的理 想美 来源 教师出示图片，让学生观察人物有怎样 的特点

4、，画面整体有什么特点。 驱动型问题：这些作品在地域和文化上 有什么关系呢？他们有什么共同点呢？ 根据学生的回答，讲解西方古代绘画都 查找资料， 了解 欧洲洞穴壁画、 古埃 及壁画、古希腊瓶 画、 古罗马壁画在地 域与文化方面的关 系。 以 启 发 谈 话法逐步内化 为自主探究式 学习，引导学生 从文化的角度 理解西方绘画 的逻辑关系。 来自于地中海沿岸，都体现出严格和谐的比 例、合理的结构、明朗的线条。在对自然进 行描绘的实践中不断追求形式美感，赋予作 品“理想化”。 中世 纪艺 术特 点 教师通过展示中世纪圣像画，让学生感 受到这些主要为宗教服务，人性受到压抑。 驱动型问题：从神性到人性，文

5、艺复兴 在哪些方面进行了改变？ 文艺复兴艺术家开始深入研究人体结 构与比例， 探索并创造出新风格“对真实 的追求”。 学生通过比较 感受文艺复兴时期 与中世纪作品的巨 大差异，思考“文艺 复兴到底改变了什 么”？ 引导学生循序 渐进地形成对 文艺复兴艺术 特点的深层理 解。 解读 经典 阿 尔诺 芬尼 夫妇 像 （1）以问答形式，描述作品内容 教师提问：你在画面中看到了什么？ 教师适当提示，并引导学生仔细观察， 回答问题。 教师肯定回答并总结：这是尼德兰画家 杨凡艾克于 1434 年创作的油画。有着华 丽装饰的卧室内，身穿皮毛服装的男子手牵 着绿色礼服的女子，正在进行婚礼的仪式。 （2）以问答

6、方式，引导学生分析画面的构 图与技法 教师提问：要体现婚姻的相互尊重、彼 此平等、情感永恒，画家是如何安排两个主 角在画面中的位置的？ 教师肯定回答并总结：夫妇二人站立两 侧，以两人交握的手为中心，展开了一系列 具有风俗气息的细节安排。这种构图叫做平 衡式构图。场景以人为中心，空间成为了叙 事的道具、有层次的空间给人带来了真实的 感觉。画家将透视学、解剖学等原理运用于 绘画，使得绘画在技艺上不断成熟。 （3）分组讨论，分析作品细节的象征意义 吊灯中的蜡烛象征着通往天堂的光；镜 （1）学生参考教材 内容， 查找资料， 用 文字描述图片细节 信息， 并说出细节的 象征性以及与作品 主题的联系,完成

7、学 习单。 （2）小组讨论，自 由发言。 （3）小组汇报。 引 导 学 生 尝试对图像进 行解读， 运用“四 步法”进行赏析， 完成一件作品 由“赏”到“鉴”具 体展开，深层解 读文艺复兴绘 画作品。 子象征着天堂；念珠象征着虔诚；互相托着 的手象征着互相的忠诚；苹果象征着平安； 鞋子象征着温馨与舒适；小狗象征着忠诚。 教师小结：画家意图把一切象征爱与祝 福的物件，都充分运用到各个角落，这是一 张别具匠心的“结婚证” 。 （4）总结作品，引导学生做出判断 这是一件极富创造性的杰作。就作品的 精湛性而言，同时代画家无人能及。画面追 求真实的空间感，摒弃较为陈旧的美的观 念。 驱动型问题：作品中丰

8、富的细节有哪些 象征意义？作品中的“真实”和今天摄影产 生的影像有什么异同？ 讲授 文艺 复兴 时期 的艺 术家 与其 艺术 风格 特征 （1）教师结合学生历史知识，简单介绍文 艺复兴的背景与影响：文艺复兴是 14 至 16 世纪发生在欧洲的一场思想文化运动。文艺 复兴意在将古希腊古罗马的自由与恢弘的 艺术风格找回来，称之为“复兴” 。 教师通过分析作品，介绍文艺复兴艺术 家在艺术表现上的创新：“线性透视法” 、“人 体解剖学” 、 “宇宙法则与艺术” 、 “明暗光影 法”等。教师通过文艺复兴时期艺术家的介 绍，总结出文艺复兴的核心价值，即人文主 义。 （2）向学生提问文艺复兴三杰是谁？有什

9、么代表作？展示达芬奇、米开朗琪罗、拉斐 尔的作品，简要介绍三杰的生平与艺术风 格。 从构图、人物分组、形象特点、表情与 手势等方面分析达芬奇作品最后的晚餐 ， 让学生体会人文主义精神。 （3）分组讨论拉斐尔作品雅典学院 （1）学生分小组讨 论欣赏拉斐尔的 雅 典学院 ， 结合描述、 分析、解释、评价， 解构图像形式， 体会 画家的构思对作品 主题的影响， 分析作 品构图与画中人物 身份，并完成学习 单。 （2）小组汇报 激 发 学 生 积极讨论与合 作探究的学习 热情；引导学生 概括总结，用美 术语言描述、分 析作品。 课堂 教师进行课堂小结：文艺复兴运动引发 艺术家的自我意识觉醒，在绘画方面进行了 巩固本课的知 识点，为下节课 小结突破性的探索。这些变化使得其作品呈现出 惊人的真实感。文艺复兴是西方文明发展史 的重要转折，开创了西方艺术全新的时代。 欧洲绘画在经历了文艺复兴时期的辉 煌之后， 艺术家们仍不断探索， 在材料更新、 题材拓展、技艺完善等方面做出了不懈努 力。这一时期的西方绘画有哪些新特征呢？ 下节课我们接着聊！ 的教学做好铺 垫，同时拓展了 学生的知识维 度和创意实践 能力。