苏少版二年级上册《美术》12 印出来+印出来 ppt课件（含图片素材）.zip

印出来印出来 印出来印出来 纸纸版画是用厚版画是用厚薄不薄不 同、具同、具有不同纹理的纸版，有不同纹理的纸版， 通过剪、刻、撕、贴等通过剪、刻、撕、贴等 手段制成各种各样的底版，手段制成各种各样的底版， 再运用不同拓印的方法再运用不同拓印的方法 印制的画。印制的画。 1、草稿不能太复杂，要考虑制作、草稿不能太复杂，要考虑制作 方便和拓印的效果。方便和拓印的效果。 2、注意废旧材料本身的纹理的运用。、注意废旧材料本身的纹理的运用。 3、转稿时要注意文字的反正及人物、转稿时要注意文字的反正及人物 左右的动态变化。左右的动态变化。 4、制版时局部粘贴的层次不能太多。、制版时局部粘贴的层次不能太多。 5、拓印时油墨或颜料要调匀，、拓印时油墨或颜料要调匀， 磨印时要仔细、耐心。磨印时要仔细、耐心。 6、试印后如果发现效果不理想，、试印后如果发现效果不理想， 可以修版后再印。可以修版后再印。 技法解析技法解析 技技法法解解析析 1、将画稿转印到两块纸版上、将画稿转印到两块纸版上,一块作为粘贴的底版一块作为粘贴的底版,一块为一块为 剪刻图形的剪刻图形的样板。样板。 技技法法解解析析 2、剪出图形、剪出图形 技技法法解解析析 3、按照从大块面到小块面的顺序，将图样按、按照从大块面到小块面的顺序，将图样按 相应位置贴到纸相应位置贴到纸板上。板上。 技技法法解解析析 4、在底版上均匀滚上、在底版上均匀滚上油墨。油墨。 技技法法解解析析 5、盖上印纸、盖上印纸,用木蘑菇或手仔细用木蘑菇或手仔细磨印。磨印。 技技法法解解析析 6、印刷完的作品、印刷完的作品 吹塑纸版画吹塑纸版画 撕刻纸版画撕刻纸版画 徽派版画徽派版画 徽派版画是明代中叶兴起于徽州的一个版画流派，它以白描手法造型，富丽精工。明 代徽籍著名画家丁云鹏、吴廷羽、郑重、雪庄等，都曾为版刻绘画。徽派版画的刻工，往 往也是画家，深谙绘画意境，刀法技高一筹。明代，歙县虬村黄姓刻工人才辈出。从明正 统至清道光间，黄姓刻工插图刻画的图书达 240 余部。明末，休宁人胡正言，创“拱花” 套印技法，印制的十竹斋画谱 、 十竹斋笺谱 ，开创了古代套色版画的先河。 徽派版画源于刻书，起于南宋，盛于明中叶，至清初渐衰微。明万历年间徽州版画最盛， 万历至清顺治年间为徽派版画鼎盛时期。它由兴起、鼎盛、创新、传播，逐渐形成完整的 徽派版画体系。 版画版画 基本介绍基本介绍 版画：版画：造型艺术之一。在各种不同材料的版面上通过手工制版印刷而成的一种绘画 （木板、石版、铜版、锌版、麻胶版等品种） ；可有限制地复印出多份不影响其艺术价值的 原作。 中外最早的版画的形式是木刻复制版画，如中国唐代咸通九年（868）刻制的金刚经 扉页画说法图等，系由技工根据画家画稿刻印的版画。 十八世纪起才开始有画家自己绘稿、自己制版、自己印刷的创作版画。 作为造型艺术的版画，是指创作版画。由于版材受墨部位、版材性质与制版印刷方法 等的不同，可分为不同的品种。 详细介绍详细介绍 版画 (print) 是视觉艺术的一个重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所 印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和 印刷程序而产生的艺术作品，具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面 上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。 古代版画主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化 艺术史上具有独立的艺术价值与地位。 版画在历史上经历了由复制到创作两个阶段。早期版画的画、刻、印者相互分工，刻 者只照画稿刻版，称复制版画；后来画刻印都由版画家一人来完成，版画家得以充分发挥 自己的艺术创造性，这种版画称创作版画。中国复制木刻版画已有上千年历史，创作版画 则起自 20 世纪 30 年代，经鲁迅提倡，后来取得了巨大发展。在西方，16 世纪的 A.丢勒以 铜版画和木版画复制钢笔画，到 17 世纪，伦勃朗则把铜版画从镂刻法发展到腐蚀方法，并 进入到创作版画阶段。木刻版画进入创作版画阶段是在 19 世纪。 历史起源历史起源 中国版画的起源，有汉朝说、东晋说、六朝以至隋朝说。现存我国最早的版画，有款 刻年月的，是举世闻名的“咸通”本金刚般若波罗密经卷首图，根据题记，作于公元 868 年。四川成都唐墓出土的“至德”本版画，据估计比“咸通”本早约百年。唐、五代 时期的版画，在我国西北和吴越等地都有发现的作品。作品大多古朴俊秀，奏刀有神。这 些便是版画的起源。 宋元时期的佛教版画，在唐、五代的基础上又有了进一步的发展。刻本章法完善，体 韵遒劲。同时，在经卷中也开始出现山水景物图形。其他题材的版画，如科技知识与文艺 门类的书籍、图册等也有大量的雕印作品。北宋的汴京，南宋临安、绍兴、湖州、婺州、 苏州、福建建安、四川眉山、成都等，成为各具特色的版刻中心。同一时期的辽代套色漏 印彩色版南无释迦牟尼佛像是我国目前发现的最早的彩色套印版画，在世界文化史上 有极其重要的地位。由于实用的要求，在宋代也出现了铜版印刷，主要用于印制纸币和广 告。元代的“平话” 刻本是我国连环版画的前身。 明清两朝是我国版画的高峰时期，在许许多多文人、书商、刻工的共同努力下，版刻 出现了各种流派，创作出大量优秀作品，版刻创作呈现出欣欣向荣的局面。不仅宗教版画 在明代达到顶点，欣赏性的版画也在明代大大兴起。画谱、小说、戏曲、传记、诗词等， 一时佳作如雪，不胜枚举。尤其是文学名著的刻本插图，版本众多，流行广泛，影响深远。 这一时期也是版画各个艺术流派的兴盛期。以福建建阳为中心的建安派，作品多出于 民间工匠，镌刻质朴。以南京为中心的金陵派，作品以戏曲小说为主。或粗犷豪放，或工 雅秀丽，风采迥异。以杭州为中心的武陵派，题材开阔，刻制精美。以安徽徽州为中心的 徽派在中国文化史上更具有源远流长的影响和举足轻重的地位。 版画的发展始终与刻书业密切相关，宋元时代的中心在福建的建安和浙江的杭州，在 明代的时候则转移到南京和北京。但是真正使得版画发展进入一个新阶段的是徽派版画的 兴起。自 15 世纪以来，徽派版画即以刻制闻名于时，高手如林，尤其以黄、汪两个家族最 为突出。明清两代新安黄氏一族所刻书达 200 余部，能图者有 100 多人，成为一支阵容庞 大的队伍。代表作品有养正图解 、 古列女传等。在徽派版画以典雅、精巧的风格畅 行于世的时候，金陵（南京） 、武林（杭州） 、苏州等地的版画插图也形成了自己的特色。 明代版画不仅用作书籍插图，而且也用于画家传授画法的“画谱” 、文人雅士的“笺纸” 、制墨名家的“墨谱” ，以及民间娱乐用的“酒牌” 。画谱中的较早者是 1603 年杭州双桂堂 所刊的顾氏画谱 ；墨谱的代表则为万历年间出版的丁云鹏参与绘制的程氏墨苑 ；热 心酒牌版画创作的是著名画家陈洪绶，他和徽州黄氏高手合作的水浒叶子 、 博古叶子 等成为传世名作。古代套色版画的出现，已知最早的是明刻的萝轩变古笺谱 ，但影响最 大的却是刊刻于 1633 年的十竹斋画谱和刊刻于 1644 年的十竹斋笺谱 ，它们的作者 是明代的出版家、书画家胡正言。 清代版画除了徽派以外，北京的殿版也很有名。代表作品有 1696 年北京刻手朱圭所刊 焦秉贞的耕织图 、1717 年所刻冷枚画的万寿盛典图等。而 1679 年运用分色水印木 刻法所印制的芥子园画传初集，是由金陵画家根据李流芳的稿本缯辑而成的，其后又 出版了二、三、四集，广为流传，成为对后世影响极大的一部绘画教科书。 艺术特点艺术特点 在欣赏版画近千年发展过程中留下的大量作品时，有以下一些艺术特点值得注意： 尽可能利用对象的本色，显出木味（木刻） 。 巧妙利用“留黑”手法，对刻画的形体作特殊处理，获得版画特有的艺术效果。 发挥刻版水印的特性，让大块阳刻产生强烈的艺术效果。 通过巧妙构图，以丰满密集和萧疏简淡等不同风格来衬托表现主题风格。 综上所述，中国古代版画在历史长河中有它自己的发展轨迹，形成了独具特色的艺术。 郑振铎先生曾说：“梨枣图画，为推动文化，功高不可胜言” ，这是对版画艺术地位的 恰当描述。 版画具有可视性审美的平面性造型及其纯美术的功用。版画有艺术表现过程的间接性， 艺术结果的复数，印痕艺术的审美特征。 分类介绍分类介绍 按使用材料可分为：按使用材料可分为： 木版画、石版画、铜版画、锌版画、瓷版画、纸版画、丝网版画、石膏版画等。 按颜色可分为：按颜色可分为： 黑白版画、单色版画、套色版画等版画。 按制作方法：按制作方法： 凹版、凸版、平版、孔版和综合版、电脑版等。 按照制作技法分：按照制作技法分： 凸版版画可分为：木面木刻，木口木刻，水印木刻，油印木刻。 凹版版画可分为：凹雕版，腐蚀版，美柔汀版。