1、主题二 文人画抒情与写意人民美术出版社 2019石涛 清 南京博物馆淮扬洁秋图图片by:百度什么是文人画 诗书画印、六君子图 倪瓒,元,上海博物馆 作品以枯中见润的简率笔墨,营造了荒寒空寂的意境,反映了元代文人失意落寞的心态以及画家崇尚平淡天真的审美理想图片by:百度文人画的审美特征 从文人画的历史沿革来看,文人画要必备学养深厚、言之有物、格调高雅几个特点。封建士大夫既是经科举制度层层选拔上来的,那么文才必须是为官的基础。要想胸有韬略,腹中需垒起万卷诗书。这样的人画出画来,不叫“文人画”也会文气十足、学养深厚。资料、图片by:百度文人画的审美特征 古时的文人画不以实用为目的,而是兴之所至,信笔
2、拈来,承载的是亦忧亦乐,表达的是真性真情。所以后人才能从八大山人的鹰眼中看出睨藐不屑来。翰墨丹青古来即称“雅好”,“雅”人之“好”的标尺,就是格调。这和画家的人品有一定的关系,但不是全部,更重要的是画家接受的教育和所处的环境。对格调的赏析与赏析者的品位有极大的关系,即俗语所说“好画还需识者看”。资料、图片by:百度文人画的主要特征是什么 1.抒情写意的价值追求 文人画的最早倡导者和实践者素食明确提出“画以适吾意”的艺术观点,主张绘画最重要的价值是抒发胸臆、表达情感。中国文人画往往借用是个的“比兴”手法,借景抒情,寓意于物,追求情景交融、意向高远的艺术境界。个人情感、心绪和人生理想在画面中得到淋
3、漓尽致的表达,“画为心声”体现了文人画的价值追求。图片by:百度徐渭 明 故宫博物院本幅左上角以行次敧斜(q xi)的草书题诗:“半生落魄已成翁,独立书斋啸晚风,笔底明珠无处卖,闲抛闲掷野藤中。”文人画的主要特征是什么 2.诗、书、画、印的有机结合 在画中追求诗的意境,以书法的笔意塑造形象。正是诗、书、画、印的有机结合,是文人画的视觉形式于内在的意蕴在世界美术史上独树一帜。荷塘忆旧图金农 清 故宫博物院荷花开了,银塘悄悄,新凉早,碧翅蜻蜓多少?六六水窗通,扇底微风,记得那人同坐,纤手剥莲蓬。图片by:百度文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 文人画强调笔情墨趣,重在抒发胸臆,而不强调
4、形似,不注重写实。晚清时期,一些人吧当时中国绘画衰落归于文人画的逸气和写意,倡导写实精神来代替文人画传统。文人画是特定时代文化语境下的产物,有其独特的艺术趣味于文化价值。朱耷 清 旅顺博物馆荷石水禽图图片by:百度文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 皴文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 1)焦墨 将研磨后的墨汁放在砚池内,经过半日的挥发,用焦墨来画颜色深重而又突出的部分。焦墨是在全幅画中特别黝黑的部分,黑而有光亮。焦墨,可称之为枯笔、渴笔、竭墨,干枯的墨色,指国画中的枯笔技法。黄宾虹晚期作品多有枯笔山水,画风浑厚华滋,笔墨深
5、沉而浓黑,当为焦墨画者之楷模。后者有张仃、穆家善、林兰子、崔振宽、赵亚铭、向维果、陈沫吾、陈火箭、尹大德等皆擅以焦墨作画。图片、资料by:百度文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 2)浓墨 浓墨的黑度仅次于焦墨。在墨里掺入水分,所以焦墨会更有光泽,虽黑而无亮光。描绘物象,落墨较重,可使画面厚重有神。用浓墨要“薄”,即笔法灵活,只有干、湿、深、浅变化有致,才能浓而不凝滞。图片、资料by:百度文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 3)重墨 重墨是相对于淡墨的概念。在墨里掺入更多的水分,它比浓墨水分更多些,比淡墨则又显出黑一些。4)淡墨 在墨里掺入更多水分,成了灰色的叫淡墨。最好
6、把握住不走向过淡这个极端,因淡墨水太多,字就无力。文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 5)清墨 这在墨彩上则是仅仅有一些淡灰色的影子,这影子去表现朝雾夕烟似的模糊形象。文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 3)重墨 重墨是相对于淡墨的概念。在墨里掺入更多的水分,它比浓墨水分更多些,比淡墨则又显出黑一些。4)淡墨 在墨里掺入更多水分,成了灰色的叫淡墨。最好把握住不走向过淡这个极端,因淡墨水太多,字就无力。5)清墨 这在墨彩上则是仅仅有一些淡灰色的影子,这影子去表现朝雾夕烟似的模糊形象。文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 积墨 积墨,中国画技法名。指山水画用墨由淡
7、而浓、逐渐渍染的方法。北宋郭熙林泉高致:“用淡墨六七加而成深,即墨色滋润而不枯。”作为一种技法和语汇,积墨在水墨画的发展及新面貌的形成上具有特殊重要性,尤其是在山水画领域。图片by:百度文人画的主要特征是什么 3.笔墨交织的审美趣味 破墨 始见南朝梁萧绎山水松石格:“或离合于破墨。”唐代张彦远历代名画记谓曾见王维、张璪的破墨山水。现代黄宾虹说:“破墨之法,淡以浓破,湿以干破。皴染之法,虽有不同,因时制宜可耳。”又说:“齐白石作花卉草虫,深得破墨之法,其多以浓墨破淡墨,少见以淡墨破浓墨。”潘天寿认为用墨:“在干后重复者,谓之积,在湿时重复者,谓之破。”作画用破墨法,目的在于使墨色浓淡相互渗透掩映
8、,达到滋润鲜活的效果。图片by:百度文人画的主要特征是什么 4.以形写神的艺术意趣 梁楷,东平(今属山东)人。南宋画家。宁宗嘉泰间(12011240)画院待诏,后因厌恶画院规矩的羁绊,将金带悬壁,离职而去。生活放纵,号称梁疯子。擅画人物,佛道、鬼神等,无不精通。初师贾师古,有“青过蓝”之誉。他继承五代、宋初画家石恪的画法,以简略的“减笔”画法著名。这种减笔画法,笔墨精练到不能再少,而传达出对象的神态、情状,似乎是信手拈来之笔,却能捕捉住对象的主要特征,具有十分传神的效果。明代徐渭就是继承发扬这一传统的典型画家。兼画山水、花鸟,也有独特风格。存世作品有泼墨仙人、高僧故实、秋柳双鸦等。图片、资料b
9、y:百度文人画的主要特征是什么 4.以形写神的艺术意趣 西洋画和文人画西洋画就是当时西方的油画,油画最早起源于欧洲,大约15世纪时由荷兰人发明的,用亚麻子油调和颜料,在经过处理的布或板上作画,因为油画颜料干后不变色,多种颜色调和不会变得肮脏,画家可以画出丰富、逼真的色彩。西洋画重写实,中国画重意境。总之,两种画是两种理念在主导。看中国画时,重在似与非似之间,去感觉那种体现在画中的人文精神和中国传统知识分子的意趣追求。而西洋画则去追求人体解剖、几何构成之类的东西,画面类似摄影,了无意趣。而一些后现代派的东西,则融入意识流的思想。1、中国画盛用线条,西洋画线条都不显著。线条大都不是物象所原有的,是画家用以代表两物象的境界。中国画家就用,而西方就不用,所以西洋画很像实物,中国画不像实物。2、中国画不注重透视法,西洋画注重透视法。3、中国画不注重背景,西洋画很注重背景。4、中国画题材以自然为主,西洋画题材以人物为主。5、中国画的笔墨在修改以及描绘方面,是存在一定难度的。6、中国画用毛笔、软笔或者手指,西洋画用硬笔。图片、资料by:百度文人画一种带有文人之性质,含有文人址趣味,不在画中考究艺术上之功夫,必须于画外看出去多盘问人之感性,此之所谓文人画。