1、美学与美育课程综合测试题参考答案汇编三第六章综合测试题答案一、填空1媒介2自然符号3意义生成4传播对象二、单项选择题1 D 造型艺术2 A 时间 3 B 情感上 4 C 电影 三、名词解释1 艺术符号艺术符号是艺术形象的感性外观形态。即各艺术门类都具有符号性，是艺术家按照“美的规律”，根据各门类艺术的审美特征，使用一定的表现手段对物质媒介进行加工改造，整合为艺术符号，从而把艺术家头脑中的审美意象物化为具体可感的、富含情思意蕴的艺术形象，以自己独特的艺术符号体系去表达审美意义和表现人类情感。艺术符号的三种基本形态是语言符号、自然符号和人工符号。2 二度创作二度创作指在音乐、舞蹈、戏剧、影视艺术活
2、动中，必须通过演员的表演，把乐谱、歌谱、舞谱、戏剧和影视剧本等一度创作的书面符号转化为可听、可视的艺术形象的艺术再创造活动。二度创作可以反复地进行。在二度创作中，由于表演者对作品的理解不同，会表现出各异的艺术风格，产生多样的艺术效果。在反复进行的二度创作中，新的表演者将独特的表现力和创造才华塑造出独具魅力的艺术形象，使其具有长久不衰的生机与活力。 3 含混含混，也称歧义、复义或多义等，是指看似单义而确定的语言却蕴蓄着多重而不确定的意味，令读者回味无穷。含蓄和含混是文学的重要审美特征之一含蓄蕴藉的两种典范性形态。含混偏重阐释上的“一”中生“多”，同中含异。含混使读者在阅读文学作品时，可能会感到其
3、中含蕴着多重意义，有多种“读法”。4 蒙太奇蒙太奇是电影艺术的基础。它出自于法文的建筑学用语，原意为构成和装配，借用到电影中表示镜头的组接和剪辑。蒙太奇是电影艺术独特的表现手段和结构方式，它将不同的镜头、声音、画面根据导演的创作构思组接成段落，再组接成一部完整的影片。蒙太奇的组接对象包括画面与画面、画面与声音、画面与色彩等，常用的蒙太奇手法有：平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇。四、判断正误，并简述理由1 纪实性是电影区别于其他艺术的重要特征。答：错。电影因其技术特性，决定了它的确具有真实再现生活的逼真性，这是其他艺术难以比拟的。但电影作为艺术符号，同时还具有假定性，即它绝不是对客观现实的机械
4、实录，而要通过故事、结构、场景、角色等的假定，来表现艺术家的主观情思和审美追求，在电影再造的时空中塑造形象。电影是逼真性和假定性的辩证统一，是再现与表现的完美统一。不能片面地将纪实性当作电影区别于其它艺术的重要特征。2 艺术形象都具有感性直观的特点。答：错。这种理解忽略了各艺术门类塑造的艺术形象审美特征的差异性。例如造型艺术、综合艺术、表演艺术中的舞蹈等，其艺术形象的确是感性直观的。但是在语言艺术、音乐中，其艺术形象并非是直观的，而是间接的、非具像的。文学以语言符号为中介创造形象，读者在阅读时通过联想和想象间接地体味、把握和理解，然后作品的形象才能转化为读者脑海中的艺术形象。音乐也是通过非视觉
5、的抽象音响符号所塑造的音乐形象，要作用于人的听觉，从而激发起人的想象、联想、情感活动，才能使欣赏者在脑海中浮现出“画面”，但音乐形象本身并不能提供实在确定的形象。五、简答题1.四种主要的艺术分类标准是什么？答：第一，从艺术的外在存在方式进行分类。第二，从艺术的外在存在状态进行分类。第三，从艺术与人的主体感受的对应关系进行分类。第四，综合主客体看以哪一方为主来进行分类。2.“书为心画”指的是什么？答：“书为心画”是书法艺术的基本特征之一，出自于汉代扬雄在法言.问神中所说的“书，心画也。”指书法是一种表现人类心灵的艺术，借笔墨线条、形体结构等来表现人的品格、气质、情操，抒发书写者的喜怒哀乐，其极致
6、是和人的精神相通的。书法艺术可概括地表现自然的运动节奏，凭借人的心灵与自然形式之间的内在联系来表现个人情感，表现特定时代的美学情调和文化精神。3.节奏感在音乐和舞蹈中各有什么表现？答：音乐、舞蹈都以节奏为重要表现手段，节奏的变化又构成情感的律动，即韵律。音乐的节奏感主要是通过乐音有规律的反复形成旋律线来抒发感情。舞蹈以人体动作有规律的变化形成动作流来表达情感。4.描写人物是小说的显著特点吗？答：描写人物是小说的显著特点。在刻画人物上，小说比诗歌、散文和剧本等文学样式有着远为丰富的表现手段，可以多侧面、多视角、深入细致地塑造性格复杂的人物形象。例如，小说既有人物言语，也有叙述人言语；既能描绘人物
7、的肖像、行动，也能表现其心理活动；还可以通过对话、行动、视角转换及环境气氛的烘托等多种手段，达到刻划人物形象的目的。5.中国戏曲的基本特征是什么？答：作为综合艺术的中国戏曲，其基本特征有三个：歌、舞、剧三者融合；程式性；虚拟性。6.戏剧表演和影视表演有什么异同？答：戏剧表演与影视表演的艺术特性不同，形成表演上的具体区别。第一，戏剧表演是在舞台上面对观众的不断创造；而影视表演是在摄影（像）机的镜头前一次完成。第二，从创作过程来看，戏剧演员的表演是整体的、顺序的、一气呵成的；影视演员的表演则是零散的、非顺序的、随时变换幅度的。第三，戏剧是面对观众的现场表演，需要演员在语言和动作表演上有一定程度的的
8、夸张；影视表演的逼真性，则要求演员表演不露痕迹，尽量生活化。第四，戏剧创作的中心是演员，演员可以在表演中发挥最大的能动性去塑造舞台形象；影视创作的中心是导演，演员的表演要根据导演的意图，结合自身的条件去塑造银幕形象。作为综合艺术，戏剧表演和影视表演共同的美学要求是：在表演中要达到生活与艺术的统一，演员与角色的统一，体验与体现的统一。六、论述题1 试举例论述艺术符号的特性。答：艺术符号具有表意性、表情性、蕴藉性和交流性的特性。表意性是指艺术符号具有以具体艺术形象来表达意义的特性。艺术的意义不在于构成它的符号本身的意义，而是在于符号的象征性对现实世界的超越。如卡西尔所说，艺术符号的感性形式“不是对
9、实在的模仿，而是对实在的发现”。例如徐悲鸿画的奔马，其意义不在于画了一匹马，而在于所寄托的深沉的爱国情思和希望祖国飞腾发达的激情。 表情性是指艺术符号作为情感性符号，承载或激发人类共同的审美情感。艺术是表达人类情感的符号形式，是完整独特的、具有丰富含义的情感符号。而且艺术符号所表现的是艺术家所体验和理解的人类普遍情感。所以各门类艺术独特的艺术符号能激发人类共同的审美情感。贝多芬、莫扎特的音乐超越国界、超越历史而受到世界人民的喜爱，正是因为他们的音乐中所表达的情感激发了人类的共同情感。蕴藉性是指艺术符号蕴含着丰富的意义和情感，可以引出难以穷尽的多种不同阐释。真正成功的艺术作品往往凝练含蓄，其意义
10、是不确定和非封闭的，可以令欣赏者从不同角度，采用不同方法，通过不同途径来进行阐释，赋予它不同的意义。正因如此，艺术方能常新，具有了永恒的价值和无穷的魅力。梵高的名画向日葵，基本采用单纯的黄色调，用凝练的符号宣泄了难以言状的狂热激情，令人回味无穷。交流性是指艺术符号是传达的媒介，它使艺术家与欣赏者之间的思想情感得以交流。艺术家通过艺术符号表达情感的体验，又以艺术符号为中介，将丰富的信息传达给欣赏者，供欣赏者认识和接受。杜甫的诗句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”表达的是自己深切的情感体验，而这种深沉的情思通过艺术符号，被历代欣赏者所体悟，所接受，完成了与诗圣的情感交流，形成强烈的共鸣。2 试举例论述造型
11、艺术的 “瞬间永恒性”。答：瞬间永恒性，是指造型艺术具有选取特定瞬间以表现永恒意义的特性。造型艺术是一种静态艺术，难以再现事物的运动发展过程，但却可以选择、提炼、捕捉事物动态过程中最有意味的瞬间，用特定的艺术符号将其固定下来。“寓动于静”，以“瞬间”表现“永恒”。这个特性在再现性的造型艺术如绘画、雕塑、摄影中尤为突出。绘画、摄影、雕塑作品能够抓住具有永恒性的瞬间，是作品成功或失败的重要标志。成功的例子很多。教材里所举的法国画家藉里柯的梅杜萨之筏（图6-2-10）就是一个典型的成功范例，同样，撼人心魄的古罗马著名群雕拉奥孔，表现拉奥孔和他的两个儿子被硕大的蟒蛇缠绕的巨大的绝望与恐惧、痛苦，也是独
12、具用心地选择了轻微的叹息这一到达痛苦的顶点之前最富于孕育性的一顷刻，而不是选择临终前绝望的狂呼惨叫，这一精彩瞬间，体现了艺术家独特的感受和体验，给人留下无限的艺术想象空间，。3 试举例论述语言艺术的“语言修辞性”。答：语言修辞性，是指文学中的语言，通过语言中蕴含的审美因素如语音、文法、辞格等，不仅创造出文学作品，而且本身就构成其美的组成部分。语言艺术的语言之美是通过语言修辞性体现出来的。语言修辞性包括语音美、文法美和辞格美。语音美是指文学作品中由节奏和音律组成的语音系统之美。节奏和音律是语音美的基本形态。如中国古典诗歌，格律严整，音韵铿锵，极尽节奏声韵之美。现代新诗虽然格律解放，但仍然视节奏为
13、创作要素，例如闻一多的死水，就是语音美的佳作。这首诗十分强调音尺（音步）的安排和运用，每节四行，每行九字分为四个音尺，讲究节的匀称和句的均齐，十分富有节律感。文法美是指文学作品在语词、语句和篇章方面的构成之美。体现为词（字）法、句法与篇法。“红杏枝头春意闹”，一个“闹”字写尽了春天的繁荣生机。“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，用一“过”字，心情之轻松，行船之快捷，跃然纸上。再如王勃的滕王阁序，敷陈排比，长短参差，详略松紧，变化起伏，字法、句法、篇法俱佳，令人读来美不胜收。辞格美是文学语言中富有表现力并带有一定规律性的表现程式的美。辞格有多种种类，常用的有比喻、对偶、倒装、排比、拟人、夸张、象
14、征等。这些方式各具特别的表现力和美感，在文学中强化了审美感染力。例如象征。中国当代诗人舒婷的祖国啊，我亲爱的祖国，诗中用一组组意象来象征祖国的贫穷落后、祖国的苦难、祖国的不屈等待和希望，象征抒情主人公与祖国你中有我、我中有你的血肉联系，辞格之美创造了具有丰富感染力的语言艺术世界。4 试举例论述电影电视的“高度综合性”。高度的综合性是指综合艺术吸取了造型艺术、表演艺术、语言艺术的多种艺术成分，并将其有机地融汇在自己的艺术符号体系之中，丰富了自身的艺术表现力和艺术感染力。而综合艺术中电影、电视建立在科学技术基础之上的综合性，更使影视迅速发展成为新型的现代艺术。例如戏曲，就是文学、音乐、舞蹈、绘画等
15、艺术成分的综合。又如电影，更是在运用现代科学技术条件下的新型综合艺术。除文学、音乐、舞蹈、绘画外，雕塑、建筑、摄影、工艺等诸多艺术都融入电影艺术之中，使电影具有多方面的、立体的艺术表现力。如电影红高粱，本身就改编自小说，叙事也借鉴了文学的叙事方式，音乐采用了鲜明的地方音乐元素，拍摄用光充分吸取了摄影艺术的成果，而全片红色的色彩基调，更是深得美术创作中色彩运用的妙悟，诸多因素统一在影片的鲜明的美学风格追求之中，综合发挥出独特的表现力，使影片获得成功。第七章综合测试题答案一、填空 1实用化 通俗化 商业化 2历史演变 民族演变 3古代社会 蒙昧时代 野蛮时代 4空灵 流转有韵 蕴藉 5实用性 娱乐
16、性二、判断题 1古典性文化就是古代人创造的审美文化。 答：错。因为这样的理解忽略了对古典性的动态性描绘。古典性文化一方面是由过去的人们创造的审美文化，也就是古代人创造的审美文化，另一个重要方面是，古典性文化还以传统的形式存在于当前的审美文化之中，它们不是由过去的人们创造的过时的文化，而是作为经典范本在当前审美文化中存在。只有这样理解，方不至于失之片面。 2大众文化和民间文化都具有通俗化特点，都是以朴素的形式吸引大众。 答：错。通俗化是民间文化形式上的特征，它出自天然，是贴近民众生活并采用民众日常生活中的语言、素材等的结果，其朴素自然的形式为广大民众喜闻乐见。而大众文化则是作者精心打造的产物，它
17、所追求的感性愉悦是来自于有目的的吸收高雅文化和民间文化的某种特点而创出模式，继而流行开来的形式，是有效创生感性愉悦的形式，这是与民间文化通俗化的朴素形式特点不一样的。 3所谓高雅文化的个性化创作指的是一种作家个人化的创作。 答：错。 因为高雅文化的个性化创作包含两方面的含义，即审美文化作品的个人化生命气息和注重作品内涵的独具一格和创新。将个性化创作仅仅理解为作家个人化的创作，会同大众文化作品的个人创作相混淆，而两者的差别非常明显：大众文化的个人创作常常要遵从模式化、类型化的运作规则，高雅文化要求的则是典型化、个性化的独特创作品性。 三、名词解释 泛审美 答：泛审美是纯审美在人类生活的各个领域发
18、生播散或交融的状况。在20世纪90年代初以来的中国，泛审美倾向尤其明显。高雅文化答：高雅文化是指由文化或教育程度较高的少数知识分子群体创造的、蕴含了他们的文化旨趣的经典性和代表性的审美文化。高雅文化具有批判性意蕴、个性化创作、艺术形式的试验和独创、接受群体的高雅化和审美效果的启示性等审美特征。 民间文化答：民间文化是指由社会底层的劳动人民创造的、古往今来就存在于民间传统中的自发的民众通俗文化。民间文化的审美特征是自发性、传承性、通俗化和程式化、实用性和娱乐性。大众文化答：大众文化是以大众传播媒介（机械媒介和电子媒介）为手段、按照商品市场规律去运作的、旨在使大量普通市民获得感性愉悦的日常文化形态
19、。大众文化的审美特征是：信息和受众的大量性、形式的流行性和模式化、观赏的日常性和效果的愉悦性、商业性机制的制约作用。四、简答题 1 怎样理解文化这一概念？答：文化是特定人类群体表达其生存意义的符号系统，包括神话、宗教、语言、艺术、历史和科学等多种形态。 2 审美文化形态的划分的标准是什么？答：审美文化形态的划分依照两个标准：审美文化的历史演变与民族演变；审美文化的社会分层。3 外来性文化的具体特征是什么？答：外来性文化是民族文化视野中的外国文化。从中国文化视野来看，外来文化具有的具体特征有以下三种：奇异；征实；逼真。奇异指文化意义上的对比和价值观念上的补充。征实指追问本体、以实体为本的传统。逼
20、真指对形式的确定性追求。4怎样理解大众文化的美育途径？答：首先是正确对待大众文化产品，对大众文化产品进行积极、正确的评价，引导学生培养鉴别优秀作品的能力，同时提高对大众文化产品的理解能力。其次要发掘和利用大众文化产品中的积极因素，如喜闻乐见的审美形式，来激发、感染学生，达到良好美育效果。五、论述题 1怎样理解审美文化的历史演变？答：审美文化一方面是在特定历史阶段保持相对稳定特征，另一方面又总是处于变动演变之中。从时间角度看，社会在不断地发展，不同历史时期人们的生活方式往往有着巨大差异。这影响到审美方面，就形成了随历史运转而发生演变的审美文化。这种历史演变具体表现在四个方面。第一，审美观念、审美
21、标准和审美趣味等审美风尚随时间的推移不断发生变迁。第二，处在不同社会、不同时期、不同境遇之中的人们看待美的文化观念不断变化。比如对同一个艺术形象，今人和古人心中的形象不一样，对这一个形象的审美评价也不一样。第三，从美的客观存在来说，体现时代特色的审美艺术形象的文化特征也在不断地转变。诗经、楚辞、青铜器物、汉赋、唐诗、宋词、元曲、宋元文人画、明清小说，每一种艺术类型都分别是每一个时代审美文化的典型蓝本，而其审美形象所呈现的审美风貌的差异是巨大的。同时，古代审美文化的代表，总体上又和今天的审美形象存在文化特征上的差异。即使是同一形态的艺术形式，处在不同的历史境遇之中，其特点也是不同的。第四，审美文
22、化的历史演变是一个相对的过程。除了从时间角度来考察，文化的演变还常常呈现出一种质的变化的过程。故对审美文化形态演变不能仅仅从时间来理解。 2结合具体作品，谈谈你对古典性文化空灵特征的认识。答：空灵是指对空幻灵动的艺术存在形态的追求；它意味着以虚为本，而不是以实为本。对古典性文化的空灵特征需要从审美境界和表现手法两方面来理解。首先，古典性文化的审美境界是空纳万境。如苏东坡所描绘的静故了群动，空故纳万?quot;。这个空在中国文化里是一个生机无限、灵幻丰满的意义空间，由虚空而生万物。在中国书画作品中，由绝妙的布白而孕育的丰沛意境就是这样的空灵境界的呈现。陶渊明、王维等人的诗作中，也处处可见这种空灵
23、之中指向无限意义的美妙境界。采菊东篱下，悠然见南山（陶渊明）、行到水穷处，坐看云起时（王维），看似闲淡无心之句，暗含了一种自然闲逸的宇宙天道观念。第二，古典性文化的表现手法是以虚映实。从审美传达的角度来看，空灵就总是采用一种以虚写实、虚中求实的手段来艺术地表现世界，造就亦真亦幻、似真似假的效果。用虚化的手法来表现实在的事物。例如京剧秋江，在舞台上没有任何实景，靠演员的动作表现出景物和环境的存在，并使观众可以感到这些存在。在古典文学作品中，这样用虚笔来表现实物的例子也比比皆是。江流天地外，山色有无中（王维），描写江水的浩淼流长，山色的空阔苍茫，并没有用浩繁的笔墨去进行实在具体的描绘，而是用简洁到
24、虚空的笔墨天地外、有无中来表现，似虚而实，似空而满，空灵的字句给人以朦胧深邃、言有尽而意无穷的美感。3高雅文化在文体方面有哪些基本特点？答：高雅文化在文体方面的基本特点是探索性和独创性。不断进行文体形式上的探索和试验，是高雅文化的一种内在品性。高雅文化是理性沉思型文化，这个根本特点决定了创作者在艺术理想的召唤下，在文本形式上要不断地创新出彩，突破已然成功的规范进行冒险探索，以表达其对现实、历史、人生的独特认识和体验。中国新时期以来的朦胧诗、莽汉主义、寻根小说、新写实、私人化写作、跨文体写作等种种文体就是这种文体探索性的表现。文体的独创性也是高雅文化艺术家的追求。艺术家的成就，常常不是表现?qu
25、ot;他说了什么，而是表现在他是怎么说的。写水乡淳朴的民风人情，写少年男女的青春萌动，有很多作品，但独有汪曾祺用灵动如水的散文化语言和行文结构写出了诗化小说受戒等，这种令人耳目一新的文体就是体现独创性的成功范例。说明了高雅文化对艺术文体唯一性、原创性的追求。 4请结合大众文化的审美特征，谈谈你怎样评价大众文化。答：大众文化的审美特征体现在大量的信息和大量的受众、形式上的流行化和模式化、观赏的日常性和效果的愉悦性、受商业机制制约几方面。从以上特点来看，大众文化在审美教育方面具有明显的先天优势，但也有值得警惕的负面因素，应该理性地、辨证地进行评价。大众文化的优势在于受众广，流传快，影响也广，易深入人心。其中的优秀文化产品在注重愉悦大众的同时同样具有很高艺术品位，深厚严肃的文化内涵同大众喜闻乐见的形式相结合，在审美教育方面具有很大价值，是不可忽视的美育资源。另一方面，也要清醒地认识到，强调愉悦大众，又必然会产生一些庸俗化倾向，同时追求流行还会造成千篇一律的模式化、类型化倾向，这些对于美育具有负面影响，不利于提高大众的审美鉴赏力。所以对大众文化应正确评价，积极开掘，仔细辨析，用优批劣。
